胡金铨导演六十代武侠电影

1. 有谁知道胡金铨版的《龙门客栈》 在哪拍的是在大陆吗当时是1966年呀，环境允许吗

《龙门客栈》拍摄于1967年，是香港著名武侠片导演胡金铨的代表作品。
1967年，导演胡金铨离开邵氏返回中国台湾，打算拍摄继《大醉侠》后的第二部武侠片。《龙门客栈》的诞生缘于一个既认真又天真的想法——当时007电影大行其道，胡金铨非常不满这种这种将特务行径美化和浪漫化的电影，他觉得历史上特务制度的祸国殃民，中国人是体会尤深的，于是就想到要拍摄以东厂为题材的武侠电影，这就是《龙门客栈》最早的创意由来。
龙门客栈》的打斗，是60年代末期典型的戏剧式打斗方式，一招一式，你来我往，中规中矩，从动作到眼神、身段、招式，无不体现京剧样式。电影中甚至还有戏剧音乐伴随。不但不掩盖其戏剧样式，反而利用这一点来营造紧张气氛。
胡金铨也利用一些电影特技，如用蹦床在客栈门口做出几次跳接转体，曹少钦在树上连续跳跃，以及最后砍下曹少钦的头颅，等等。不过，从整体上讲，《龙门客栈》的武打是以戏剧性，舞蹈性、真实性为主的，这也比较符合当时的观众口味。

2. 跪求！！叩谢！！八十年代末九十年代初的一部古装电视剧

一:射雕英雄传
一部经典的无以复加的武侠片

二:冷月孤星剑
这是我印象很深刻的一部武侠片,给我印象最深的就是里面的人名都起的好听，司马长风,白秋霜,古木天，天凤女，赛华佗,赛华佗是个很重要的角色，因为只有他一个人可以治疗超级恐怖的血蛾掌的伤，他暗恋白秋霜，可惜太过小白脸，没有司马长风那么具有沧桑感，所以也就败下阵来啦。好象是马景涛演的.

三:天涯明月刀
我一直觉得它和冷月孤星剑的名字对应的很好，现在只记得孔雀翎和大悲赋，雁南飞是个坏蛋，当时感觉傅红雪和明月心这两个名字真是超级好听，雪怎么会是红的呢，明月会有心吗？不过我不太喜欢这个片子，印象也不太深刻，可能是因为基调比较阴暗，里面的江湖太过冰冷。

四:琥珀青龙
这是根据古龙《白玉老虎》改编的片子，姜大卫演里面的赵轩，人很冷，上官一剑杀了赵轩的老爸进入徐家堡做卧底，到最后才知道。里面的天女散花是相当大的大规模杀伤性武器，好在那个时候美国人还没和中国建交，要不然肯定会出问题的。情节一般，不过里面有个比较失败的地方，在最后面一个叫金枪无敌的人才出现，败给了赵轩并把自己的金枪送给了赵轩，他其实武功很高的，不过出来的也太晚了，如果早点儿出来说不定徐家堡都江湖争霸了，不知道徐家堡的外联工作是怎么做的。记得伍卫国演的徐家堡老三最坏了,还有个厉害角色叫九妖侯~~~~

五:魔域桃源
片子讲述了江湖上所谓的名门正派铲除一个叫“魔域”的地方，派出傅青云(刘德华，好人 ）、慕容白（吴启华，坏人）进入魔域搞破坏，然后得逞。不过“魔域”不仅不是魔域，反而完全是一个世外桃源，那里的人们安居乐业，反而名门正派所在的江湖倒是腥风血雨，讽刺意味很强。赵雅芝在里面演唐琪。里面的赤阳神功和玄阴神功是两个超级厉害的武功。最后决战的时候幸亏唐琪击伤了慕容白的左臂留下隐患，才让傅青云得以报仇成功。“魔域”里面的二当家的是欧阳峰演的，射雕之后再没见过他，在这个面子里见到格外亲切。小时候有那种贴画卖，我有一次买到了很多《魔域桃源》的贴画，人物很全，贴的到处都是，呵呵。

六:陆小凤之凤舞九天
是万梓良版的，“英雄，请你陪我追美梦， 英雄，请你留下我美梦” 甄妮唱的这首歌也很好听，里面的柳云居士还是很帅的，没想到他的敌人竟然是他多年以前一夜风流的人，不知道他们的功夫是怎么练的这么厉害的。西门吹雪演的不错，冷冷的，花满楼就是欧阳克，我觉得花满楼应该这么胖的，呵呵。陆小凤最后的那招凤舞九天耍的的确很漂亮，好像这个片子里面就play了那么一次，帅呆指数100。后面薛冰和柳云居士的那段老少恋我总觉得怪怪的，可惜最后岛屿沉没了，sigh 前两年出了个孙耀威版的陆小凤真是难看。不过最记得的还是花满楼飞上天抓风筝那段.

七:侠客行
这也是一部梁朝伟很经典的片子，石中玉石破天丁不三丁不四，呵呵，不过里面和原著改变很多。我一直觉得冬儿在山谷嫁人然后石中玉去找他那一段很像射雕里面小龙女在绝情谷嫁人那一段。

八:四大名捕
没找到老版海报,拿这个充数吧
是一部我记得比较全面的片子，是我在一个暑假里看的，几乎一集都没有漏掉。追命、冷血、无情、铁手四个高手，都是诸葛神侯的徒弟，值得一说的是演诸葛神侯的董骠先生，也就是《霍元甲》的老爸，前段时间过世了，他好像有几个老婆，呵呵。这个片子是根据武侠改编的，里面的无情是《琥珀青龙》里的徐家堡三少爷伍卫国(也就是刘晓庆前任老公)演的，我当时还有点儿不太适应他从坏角色到好人角色的转变，里面的追命好像是陈真那哥们演的，里面有很多阴谋案子，不过说到最后居然是杀掉皇帝，颠覆政权。皇帝以前的时候有一个儿子，可是发现他眼睛有蓝色的光被大臣认为是不吉利的，就把他抛弃了，然后这个小孩就长大了开始报仇云云，不过他其实也是个傀儡，他背后有个老头才是功夫最高的，最后是四大名捕加上诸葛神侯一起才把他干掉。

九:玉面飞狐
我看这个片子第一次就觉得这个片子简直就是《楚留香》的少年版本，帅哥美女N多的武侠片，里面好像所有的比较重要的角色不管好的坏的，都比楚留香里面的年龄小一点儿，呵呵。我觉得这是我看过的武侠片里面最轻松最舒服的片子，虽然里面有很多阴谋陷阱，但是那一群充满斗志和希望的年轻人那里都显得不是大问题了。我觉得这部片子完全就是为吴岱融量身定做的，演卓不凡这个角色他太合适了，“玉面飞狐卓不凡，不达目的誓不休”，帅的很张狂。不过卓不凡出场比较狼狈，为了擒住大盗的头儿，混在了监狱里做卧底。里面的坏角色三绝公子卞修哲出场就帅的多了，2个ppmm抱着古琴走在最前面，还有奏乐的，隆重出场。他开始和卓不凡套近乎拿出了干将莫邪两把剑来比拼，结果两把绝世名剑同时折断，我觉得有些夸张了。那么牛的两把剑怎么会这么容易出场然后over。

十:莲花争霸
我必须怀着超级兴奋的心情来回忆这部武侠片，这是除了射雕之外我看过的至少5遍以上的武侠片，在我看来它应该是除了射雕之后第二部经典，来美国的时候我就带了这一部武侠片来。这个片子应该是笑傲江湖和流星蝴蝶剑的合体，和射雕相比它缺少政治色彩，是一部更加纯粹更加江湖的武侠片。本片的编剧真是超级强悍，情节紧凑，悬念迭起，颇有《暗花》的风格，演员的表演也很到位，不过有几个演员的装束有点儿象日本武士，呵呵。沈冲 叶群, 高翔, 杨棠这些人个性都很鲜明，因为是杀手的原因吧个个都独来独往，在他们眼里，江湖应该是孤独的。加上贯串这个片子的很缥缈的音乐，让这个片子里面的江湖多了一丝寒意和落寞。秋若兰是类似流星蝴蝶剑里面的大姐的形象，也很像龙门客栈的老板娘，我特别喜欢看她骑着牛（好像是牛）走在那段荒凉的沙漠（好像是沙漠）里，伴着很舒服的音乐，让我感觉这里的江湖格外的干净。秋若兰养大了这一批杀手，叶群深爱着她可她对南宫剑情有独钟，到最后他们差一点就可以远离江湖可叶群还是死在了她的怀里，sigh。白玉川是里面的一个很大看点，她是个mm扮演的，因为要配合后面练《葵花宝典》之后变性的情节，这一点和笑傲江湖比较象，但是它里面还有《断背山》的成分，呵呵 这个搞笑的地方是白玉川只所以要变成女人有个让人喷饭的原因，那就是他的一个从小跟着他的一个手下是个同性恋，一直都暗恋白玉川，所以经常在白玉川的食物里面下一些曼荼罗花粉，这样想想白玉川虽然是里面最坏的人，可是也是蛮悲情的人物，她后来变性之后设计的那些圈套真是手段毒辣，让人不寒而栗。值得一提的还有片子里面的音乐，片头片尾都很好听是我的最爱，罗文gg唱的，《江湖路》《回首红尘》歌词写的都很好，透出一种身不由己的沧桑感。
一、笑傲江湖
武侠电影在香港经历了六七十年代的以武打为主的功夫电影，也经历了八十年代初徐克的神怪武侠电影，到了九十年代初，武侠电影终于走向了辉煌，成为九十年代香港电影史的最亮丽的记忆。而出品于1990年的这部《笑傲江湖》，是这场武侠电影潮的开场的经典。
金庸的原著，徐克的改编，胡金铨的武侠意蕴，程小东的武术指导，许冠杰的喜剧性的武侠演出，黄沾的音乐，使得这部作品成为了经典，也使得这场新武侠电影潮汹涌了多年……
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……而这何尝不是香港武侠电影的一个注脚呢？

二、笑傲江湖之东方不败
舍弃了胡金铨的客栈式的武侠世界，徐克让令狐冲他们真正的走向了山野，更加拓展的空间也给武侠世界带了更为开阔的视野与影响。而李连杰代替许冠杰的演出让功夫更加的把写实与写意所结合，程小东也让“独孤九剑”走向了银幕，林青霞的迟暮美人反串东方不败更是惊艳……
可以说，这部作品让香港武侠电影再次的立于“东方不败”之地。

三、黄飞鸿之男儿当自强
黄飞鸿系列是饱含着徐克的家国情怀的一个系列作品。徐克把黄飞鸿放在一个满清后期的时代背景中，把当时中国政治的内忧外患与黄飞鸿的悲情情怀相结合，而塑造了一个更加经典的黄飞鸿的形象。
在这三部徐克导演、李连杰主演的黄飞鸿系列中，无疑最经典的是第二部《男儿当自强》，因为有了甄子丹与袁和平的加盟，也因为对愚昧而狭隘的民族主义的批判更加的突出。而甄子丹所扮演的纳兰元述，也是黄飞鸿系列中黄飞鸿的最好的对手——但不是所谓的反面人物，只是两个人道不同而不得不走上敌对的道路。纳兰元述忠于满清的统治，而黄飞鸿的视野已经拓展到了中国这个大的背景，为了维护自己心中的理想，他们不得不拔刀相向……

四、少年黄飞鸿之铁马骝
甄子丹是袁和平一手挖掘出来的武术高手，早在1984年的《笑太极》（袁和平导演）中甄就大显了自己的身手，而在《男儿当自强》中与袁和平的再度合作而把纳兰元述这个角色演的傲气逼人而悲情，而在这部跟袁和平N度合作的作品里，甄子丹再度的辉煌，何况，还有于荣光、任世官等的加盟。
影片讲的是黄飞鸿年少时候的故事，主要是铁马骝与黄麟英还有官府败类之间的对手戏，而深刻的反映了民间的处于水深火热之中的疾苦。侠义精神可佳，而武侠场面精彩，如甄子丹腾空踢出连环三腿的无影脚，再如影片结尾甄子丹、于荣光、任世官三个人在梅花桩上的决战……
《少年黄飞鸿之铁马骝》2001年时还在美国公映，并一度进入票房前十名。

五、中南海保镖
《中南海保镖》是一部深受好莱坞作品《保镖》影响的电影，而增加了中国功夫的戏份，也是一部时装武侠电影——影片的故事背景在现代化的都市生活，但是他们的武打等还是类似于古装的武侠电影。
李连杰扮演从大陆到香港保护一个女目击证人，而与香港的一些杀手对敌并枪杀了一个，于是受到这个杀手的哥哥——曾经是特种兵的王建星（倪星扮演）的报复，两个人在充满泄露的煤气的密屋里进行了你死我活的决战……这场武打打的非常的淋漓尽致，也把李所扮演的公安的侠义精神表现的淋漓尽致，胜于《给爸爸的信》中跟于荣光的决战。

六、精武英雄
李连杰跟袁和平合作的电影中最经典的一部，无论是影片中的数场武打戏，还是影片里所流露的侠义主义民族主义精神，都可以说是香港武侠电影中的最高峰，我们还能用语言来形容这部经典中的经典吗？
2006年，李连杰再次的跟袁和平合作的《霍元甲》公映，但是，游离于情节之外的说教，还有寥寥的武打，过于突兀的场景过渡，使得这部作品，只能是取得票房的成功却失于口碑。而不得不怀念，十年前的《精武英雄》。

七、功夫皇帝方世玉
七十年代末八十年代初香港武侠电影流行的是谐剧式武侠，即把功夫片与喜剧片结合在一起的功夫喜剧，而九十年代的由徐克开始的武侠新浪潮减少了武侠片中的喜剧成分，而增加了家国的浪漫情怀。
刘镇伟导演的这部《功夫皇帝方式玉》，却在徐克式的家国浪漫情怀的基础上，反其道而行之的加入了喜剧成分，使得这部作品幽默而浪漫。
另外，这部作品也让男配角赵文卓逐渐的走向了武打明星。哈哈，我是相当喜欢里面的李嘉欣。

八、刀
六十年代张彻的经典作品《独臂刀》的翻拍之作，也是徐克的从以写意为主走向写实为主的作品，青出于蓝而胜于蓝。
不再是浪漫的江湖，而是到处都是买卖到处都是杀戮到处都是不可知的命运的江湖，没有人是这场游戏的永远的胜者，而只是暂时的胜者。《刀》就以写实的手法，讲述了一个这样的武侠寓言——抛弃了黄飞鸿时代的浪漫家国情怀，回归了险恶无比且压抑无比而令人窒息的江湖世界。

九、东邪西毒
王家卫的武侠寓言，保留着王氏电影的一贯风格，而借着武侠的外衣展示了现代人的爱情、生活、道德等的疏离的困境，也留下了不少的经典台词。
这是一部最不像武侠世界的武侠电影，但是，我们不可否认的是，影片里所传达的武侠世界，却是我们现实生活的隐喻，包括人物与台词等。

十、新龙门客栈
翻拍于六十年代的胡金铨的经典作品《龙门客栈》，在影片的美感上胜于前作，还有增加的人物金镶玉这个角色，使得影片充满了女性江湖的气息，而沙漠上的决战更是惊险与激烈而精彩。
不过，个人觉得徐克的翻拍并没有超越胡金铨的旧作（《刀》超越了《独臂刀》），即使是在人物方面，新作主要是把旧作中的少侠萧少兹一分为二分为周淮安与金镶玉两个人物，而倒是林青霞扮演的邱莫言超越了旧作。

香港的武侠电影，在九十年代中后期走向了没落，也走向了技术时代，但是，技术时代的武侠已经远远没有了九十年代初时的豪情，也没有了当初的舒畅感，而流于技术的胜利而人物形象的单薄。
2003年，刘家良导演了《醉猴》，2005年，徐克导演了《七剑》，他们都是向往年的香港武侠电影致敬，但是，这些电影，已经无复当年的武侠的辉煌了

3. 《笑傲江湖》胡金铨 徐克 意见不合

《笑傲江湖》于坊间流传导演胡金铨与制片徐克不合之言谈，据传两位脾性倔扭之人因拍摄风格迥异导致争执，胡金铨爱徒许鞍华远赴台湾义助恩师，组织拍摄工作，但最终与胡导共同退出导演之列，以致本片实际参与的导演达五人之多，可说是徐克制片和导演生涯中出现导演最多的影片之一。

徐克在胡导退出之后移师香港继续拍摄工作，对于不合之传言，徐克导演多年后做出的回应仍是胡导健康恶化，不宜继续执导演筒，但胡导自本片之后不被片商重用，再无权势已是事实，徐克为拍摄《笑傲江湖》请出半退休状态的胡导原为好意，奈何世事弄人，徐克自此片后与偶像决裂，更被胡导的好友李翰祥等人列为拒不合作之人。

徐克在之后和程小东刻意求新，《笑傲江湖》呈现一股之前的武侠电影未曾有之的豪迈浪漫嬉笑浅伤交杂的风格，更有“无厘头”令人耳目一新，而胡金铨执导的镜头在最后公映之时，剩余的不到十个，如竹林、瀑布、宫殿等。

4. 计时王坏蛋哥居然被甩未完成，对手是谁

一:射雕英雄传
一部经典的无以复加的武侠片

二:冷月孤星剑
这是我印象很深刻的一部武侠片,给我印象最深的就是里面的人名都起的好听，司马长风,白秋霜,古木天，天凤女，赛华佗,赛华佗是个很重要的角色，因为只有他一个人可以治疗超级恐怖的血蛾掌的伤，他暗恋白秋霜，可惜太过小白脸，没有司马长风那么具有沧桑感，所以也就败下阵来啦。好象是马景涛演的.

三:天涯明月刀
我一直觉得它和冷月孤星剑的名字对应的很好，现在只记得孔雀翎和大悲赋，雁南飞是个坏蛋，当时感觉傅红雪和明月心这两个名字真是超级好听，雪怎么会是红的呢，明月会有心吗？不过我不太喜欢这个片子，印象也不太深刻，可能是因为基调比较阴暗，里面的江湖太过冰冷。

四:琥珀青龙
这是根据古龙《白玉老虎》改编的片子，姜大卫演里面的赵轩，人很冷，上官一剑杀了赵轩的老爸进入徐家堡做卧底，到最后才知道。里面的天女散花是相当大的大规模杀伤性武器，好在那个时候美国人还没和中国建交，要不然肯定会出问题的。情节一般，不过里面有个比较失败的地方，在最后面一个叫金枪无敌的人才出现，败给了赵轩并把自己的金枪送给了赵轩，他其实武功很高的，不过出来的也太晚了，如果早点儿出来说不定徐家堡都江湖争霸了，不知道徐家堡的外联工作是怎么做的。记得伍卫国演的徐家堡老三最坏了,还有个厉害角色叫九妖侯~~~~

五:魔域桃源
片子讲述了江湖上所谓的名门正派铲除一个叫“魔域”的地方，派出傅青云(刘德华，好人 ）、慕容白（吴启华，坏人）进入魔域搞破坏，然后得逞。不过“魔域”不仅不是魔域，反而完全是一个世外桃源，那里的人们安居乐业，反而名门正派所在的江湖倒是腥风血雨，讽刺意味很强。赵雅芝在里面演唐琪。里面的赤阳神功和玄阴神功是两个超级厉害的武功。最后决战的时候幸亏唐琪击伤了慕容白的左臂留下隐患，才让傅青云得以报仇成功。“魔域”里面的二当家的是欧阳峰演的，射雕之后再没见过他，在这个面子里见到格外亲切。小时候有那种贴画，我有一次到了很多《魔域桃源》的贴画，人物很全，贴的到处都是，呵呵。

六:陆小凤之凤舞九天
是万梓良版的，“英雄，请你陪我追美梦， 英雄，请你留下我美梦” 甄妮唱的这首也很好听，里面的柳云居士还是很帅的，没想到他的敌人竟然是他多年以前一夜风流的人，不知道他们的功夫是怎么练的这么厉害的。西门吹雪演的不错，冷冷的，花满楼就是欧阳克，我觉得花满楼应该这么胖的，呵呵。陆小凤最后的那招凤舞九天耍的的确很漂亮，好像这个片子里面就play了那么一次，帅呆指数。后面薛冰和柳云居士的那段老少恋我总觉得怪怪的，可惜最后岛屿沉没了，sigh 前两年出了个孙耀威版的陆小凤真是难看。不过最记得的还是花满楼飞上天抓风筝那段.

七:侠客行
这也是一部梁朝伟很经典的片子，石中玉石破天丁不三丁不四，呵呵，不过里面和原著改变很多。我一直觉得冬儿在山谷嫁人然后石中玉去找他那一段很像射雕里面小龙女在绝情谷嫁人那一段。

八:四大名捕
没找到老版海报,拿这个充数吧
是一部我记得比较全面的片子，是我在一个暑假里看的，几乎一集都没有漏掉。追命、冷血、无情、铁手四个高手，都是诸葛神侯的徒弟，值得一说的是演诸葛神侯的董骠先生，也就是《霍元甲》的老爸，前段时间过世了，他好像有几个老婆，呵呵。这个片子是根据武侠改编的，里面的无情是《琥珀青龙》里的徐家堡三少爷伍卫国(也就是刘晓庆前任老公)演的，我当时还有点儿不太适应他从坏角色到好人角色的转变，里面的追命好像是陈真那哥们演的，里面有很多阴谋案子，不过说到最后居然是杀掉皇帝，颠覆。皇帝以前的时候有一个儿子，可是发现他眼睛有蓝色的光被大臣认为是不吉利的，就把他抛弃了，然后这个小孩就长大了开始报仇云云，不过他其实也是个傀儡，他背后有个老头才是功夫最高的，最后是四大名捕加上诸葛神侯一起才把他干掉。

九:玉面飞狐
我看这个片子第一次就觉得这个片子简直就是《楚留香》的少年版本，帅哥美女N多的武侠片，里面好像所有的比较重要的角色不管好的坏的，都比楚留香里面的年龄小一点儿，呵呵。我觉得这是我看过的武侠片里面最轻松最舒服的片子，虽然里面有很多阴谋陷阱，但是那一充满斗志和希望的年轻人那里都显得不是大问题了。我觉得这部片子完全就是为吴岱融量身定做的，演卓不凡这个角色他太合适了，“玉面飞狐卓不凡，不达目的誓不休”，帅的很张狂。不过卓不凡出场比较狼狈，为了擒住大盗的头儿，混在了监狱里做卧底。里面的坏角色三绝公子卞修哲出场就帅的多了，2个ppmm抱着古琴走在最前面，还有奏乐的，隆重出场。他开始和卓不凡套近乎拿出了干将莫邪两把剑来比拼，结果两把绝世名剑同时折断，我觉得有些夸张了。那么牛的两把剑怎么会这么容易出场然后over。

十:莲花争霸
我必须怀着超级兴奋的心情来回忆这部武侠片，这是除了射雕之外我看过的至少5遍以上的武侠片，在我看来它应该是除了射雕之后第二部经典，来美国的时候我就带了这一部武侠片来。这个片子应该是笑傲江湖和流星蝴蝶剑的合体，和射雕相比它缺少色彩，是一部更加纯粹更加江湖的武侠片。本片的编剧真是超级强悍，情节紧凑，悬念迭起，颇有《暗花》的风格，演员的表演也很到位，不过有几个演员的装束有点儿象日本武士，呵呵。沈冲 叶, 高翔, 杨棠这些人个性都很鲜明，因为是杀手的原因吧个个都独来独往，在他们眼里，江湖应该是孤独的。加上贯串这个片子的很缥缈的音乐，让这个片子里面的江湖多了一丝寒意和落寞。秋若兰是类似流星蝴蝶剑里面的大姐的形象，也很像龙门客栈的老板娘，我特别喜欢看她骑着牛（好像是牛）走在那段荒凉的沙漠（好像是沙漠）里，伴着很舒服的音乐，让我感觉这里的江湖格外的干净。秋若兰养大了这一批杀手，叶深爱着她可她对南宫剑情有独钟，到最后他们差一点就可以远离江湖可叶还是死在了她的怀里，sigh。白玉川是里面的一个很大看点，她是个mm扮演的，因为要配合后面练《葵花宝典》之后变性的情节，这一点和笑傲江湖比较象，但是它里面还有《断背山》的成分，呵呵 这个搞笑的地方是白玉川只所以要变成女人有个让人喷饭的原因，那就是他的一个从小跟着他的一个手下是个同性恋，一直都暗恋白玉川，所以经常在白玉川的食物里面下一些曼荼罗花粉，这样想想白玉川虽然是里面最坏的人，可是也是蛮悲情的人物，她后来变性之后设计的那些圈套真是手段毒辣，让人不寒而栗。值得一提的还有片子里面的音乐，片头片尾都很好听是我的最爱，罗文gg唱的，《江湖路》《回首红尘》词写的都很好，透出一种身不由己的沧桑感。
一、笑傲江湖
武侠电影在香港经历了六七十年代的以武打为主的功夫电影，也经历了八十年代初徐克的神怪武侠电影，到了九十年代初，武侠电影终于走向了辉煌，成为九十年代香港电影史的最亮丽的记忆。而出品于年的这部《笑傲江湖》，是这场武侠电影潮的开场的经典。
金庸的原著，徐克的改编，胡金铨的武侠意蕴，程小东的武术指导，许冠杰的喜剧性的武侠演出，黄沾的音乐，使得这部作品成为了经典，也使得这场新武侠电影潮汹涌了多年……
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……而这何尝不是香港武侠电影的一个注脚呢？

二、笑傲江湖之东方不败
舍弃了胡金铨的客栈式的武侠世界，徐克让令狐冲他们真正的走向了山野，更加拓展的空间也给武侠世界带了更为开阔的视野与影响。而李连杰代替许冠杰的演出让功夫更加的把写实与写意所结合，程小东也让“独孤九剑”走向了银幕，林青霞的迟暮美人反串东方不败更是惊艳……
可以说，这部作品让香港武侠电影再次的立于“东方不败”之地。

三、黄飞鸿之男儿当自强
黄飞鸿系列是饱含着徐克的家国情怀的一个系列作品。徐克把黄飞鸿放在一个满清后期的时代背景中，把当时中国的内忧外患与黄飞鸿的悲情情怀相结合，而塑造了一个更加经典的黄飞鸿的形象。
在这三部徐克导演、李连杰主演的黄飞鸿系列中，无疑最经典的是第二部《男儿当自强》，因为有了甄子丹与袁和平的加盟，也因为对愚昧而狭隘的民族主义的批判更加的突出。而甄子丹所扮演的纳兰元述，也是黄飞鸿系列中黄飞鸿的最好的对手——但不是所谓的反面人物，只是两个人道不同而不得不走上敌对的道路。纳兰元述忠于满清的统治，而黄飞鸿的视野已经拓展到了中国这个大的背景，为了维护自己心中的理想，他们不得不拔刀相向……

四、少年黄飞鸿之铁马骝
甄子丹是袁和平一手挖掘出来的武术高手，早在年的《笑太极》（袁和平导演）中甄就大显了自己的身手，而在《男儿当自强》中与袁和平的再度合作而把纳兰元述这个角色演的傲气逼人而悲情，而在这部跟袁和平N度合作的作品里，甄子丹再度的辉煌，何况，还有于荣光、任世官等的加盟。
影片讲的是黄飞鸿年少时候的故事，主要是铁马骝与黄麟英还有官府败类之间的对手戏，而深刻的反映了民间的处于水深火热之中的疾苦。侠义精神可佳，而武侠场面精彩，如甄子丹腾空踢出连环三腿的无影脚，再如影片结尾甄子丹、于荣光、任世官三个人在梅花桩上的决战……
《少年黄飞鸿之铁马骝》年时还在美国公映，并一度进入票前十名。

五、保镖
《保镖》是一部深受好莱坞作品《保镖》影响的电影，而增加了中国功夫的戏份，也是一部时装武侠电影——影片的故事背景在现代化的都生活，但是他们的武打等还是类似于古装的武侠电影。
李连杰扮演从大陆到香港保护一个女目击证人，而与香港的一些杀手对敌并枪杀了一个，于是受到这个杀手的哥哥——曾经是特种兵的王建星（倪星扮演）的报复，两个人在充满泄露的煤气的密屋里进行了你死我活的决战……这场武打打的非常的淋漓尽致，也把李所扮演的公安的侠义精神表现的淋漓尽致，胜于《给爸爸的信》中跟于荣光的决战。

六、精武英雄
李连杰跟袁和平合作的电影中最经典的一部，无论是影片中的数场武打戏，还是影片里所流露的侠义主义民族主义精神，都可以说是香港武侠电影中的最高峰，我们还能用语言来形容这部经典中的经典吗？
年，李连杰再次的跟袁和平合作的《霍元甲》公映，但是，游离于情节之外的说教，还有寥寥的武打，过于突兀的场景过渡，使得这部作品，只能是取得票的成功却失于口碑。而不得不怀念，十年前的《精武英雄》。

七、功夫皇帝方世玉
七十年代末八十年代初香港武侠电影流行的是谐剧式武侠，即把功夫片与喜剧片结合在一起的功夫喜剧，而九十年代的由徐克开始的武侠新浪潮减少了武侠片中的喜剧成分，而增加了家国的浪漫情怀。
刘镇伟导演的这部《功夫皇帝方式玉》，却在徐克式的家国浪漫情怀的基础上，反其道而行之的加入了喜剧成分，使得这部作品幽默而浪漫。
另外，这部作品也让男配角赵文卓逐渐的走向了武打明星。哈哈，我是相当喜欢里面的李嘉欣。

八、刀
六十年代张彻的经典作品《独臂刀》的翻拍之作，也是徐克的从以写意为主走向写实为主的作品，青出于蓝而胜于蓝。
不再是浪漫的江湖，而是到处都是到处都是杀戮到处都是不可知的命运的江湖，没有人是这场游戏的永远的胜者，而只是暂时的胜者。《刀》就以写实的手法，讲述了一个这样的武侠寓言——抛弃了黄飞鸿时代的浪漫家国情怀，回归了险恶无比且压抑无比而令人窒息的江湖世界。

九、东邪西毒
王家卫的武侠寓言，保留着王氏电影的一贯风格，而借着武侠的外衣展示了现代人的爱情、生活、道德等的疏离的困境，也留下了不少的经典台词。
这是一部最不像武侠世界的武侠电影，但是，我们不可否认的是，影片里所传达的武侠世界，却是我们现实生活的隐喻，包括人物与台词等。

十、新龙门客栈
翻拍于六十年代的胡金铨的经典作品《龙门客栈》，在影片的美感上胜于前作，还有增加的人物金镶玉这个角色，使得影片充满了女性江湖的气息，而沙漠上的决战更是惊险与激烈而精彩。
不过，个人觉得徐克的翻拍并没有超越胡金铨的旧作（《刀》超越了《独臂刀》），即使是在人物方面，新作主要是把旧作中的少侠萧少兹一分为二分为周淮安与金镶玉两个人物，而倒是林青霞扮演的邱莫言超越了旧作。

香港的武侠电影，在九十年代中后期走向了没落，也走向了技术时代，但是，技术时代的武侠已经远远没有了九十年代初时的豪情，也没有了当初的舒畅感，而流于技术的胜利而人物形象的单薄。
年，刘家良导演了《醉猴》，年，徐克导演了《七剑》，他们都是向往年的香港武侠电影致敬，但是，这些电影，已经无复当年的武侠的辉煌了

5. 谁知道香港导演胡金铨吗

胡金铨(1931-4-29——1997-1-14)， 中国香港电影导演、编剧、制片人美术师。胡金铨一生读书甚勤，酷爱钻研《明史》，故此他的影片大都以明代为背景。1991年拍摄最后一部作品《画皮之阴阳法王》之后，胡金铨收罗材料，研究史实，历经数年筹拍《华工血泪史》，原定在1997年夏天开机，谁想在年初的心导管气球扩张手术中不幸离开人世。 祖籍河北永年，生于北京。1949年移居香港。曾任永华影业公司广告师、长城影业公司美工、美国广播公司制片人、编剧。 1958年进邵氏公司当演员、编剧和助理导演。 1963年与李翰祥合导金马奖作品《梁山伯与祝英台》，此后自编自导武侠片。 1964年独立执导《大地儿女》成名。此后执导了《大醉侠》1964、《龙门客栈》Dragon Inn 1967、《侠女》A Touch of Zen 1972等新派武侠片，在港台和东南亚掀起了新派武侠片热潮。 1972年执导的《侠女》在情节与传奇中加上了特务式的追打暗访增加了悬念；在武打上仿效京剧武打，带有浓厚舞蹈格式，他还试图在中国的“禅道”中揉进“剑道”表达自己发挥的“禅学”思想。被外国影评人称为醉人的东方神秘色彩，是一部揉和动作、悬念与文艺气 年轻时期的胡金铨质的电影。 获1975年戛纳电影节最佳综合技术奖。 1978年他被英国《国际电影指南》评为当年世界五大导演之一。1965年因《大地儿女 》获第四届台湾金马奖最佳编剧奖。 1967年《龙门客栈》获第六届台湾金马奖最佳作品奖最佳编剧奖。 1979年执导《山中传奇》Legend of the Mountain，获第十六届台湾金马奖最佳导演奖及最佳美术设计奖。 1983年因《天下第一》All the King's Man获第二十届台湾金马奖最佳服务设计奖。 80年代作品风格多样，有现代喜剧片《终身大事》The Juveni zer 1981、古装历史片《天下第一》All the King's Man 1983等。 1983年执导的《大轮回 》The Wheel of Life获意大利科幻电影节最佳导演奖。20届台湾金马奖优秀作品奖。 1990 年执导《笑傲江湖》Swordsman被选送第三届香港电影博览会展映。同年，被台湾《世界电影杂志》评为十大华语片之一及该年度台湾十大卖座片之一，还送往日本福冈亚洲电影节展映。 1992年执导《画皮之阴阳法王》Painted Skin，送第五届东京国际电影节展映。 1993年他的70年代名作《龙门客栈》被选入金马奖30周年精选名片回顾。作为国际知名导演他曾出任过希腊、马尼拉、台湾金马奖等电影节的评委。他的电影美学在《侠女》一片中形成，因而被誉为港台电影史上最早的闻名世界的电影巨匠。

6. 胡金铨是武侠电影的鼻祖，为何与徐克闹翻

因为两个人的意见不统一，所以才会闹翻了，我觉得真的大可不必，也不是什么要紧的事情，大家有什么话直接说出来就可以了。

7. 介绍几部动作电影

◎中文名: 少林传人
◎英文名: Shaolin Prince
◎年 代: 1982年
◎国 家: 中国香港
◎类 别: 动作/剧情
◎片 长：89 分钟
◎导 演：唐佳
◎主 演：狄龙 尔冬升 白彪 艾飞 陈国坤 詹森 关锋 谷峰 顾冠忠 林辉煌

◎简介
本片摄于1982年，金牌武术指导唐佳首次执导兼武术指导，王晶编剧，三大武侠天王狄龙、尔冬升及白彪主演。故事描述，九王爷［白彪］谋朝篡位，带领奸臣叛贼杀入皇宫；皇帝［艾飞］见大势已去，命两名忠心侍卫各抱一太子杀出重围。辗转间，大太子［狄龙］为少林戒律院三僧抚养，法号道行，学得少林绝技；二太子［尔冬升］则易名五子泰，由丞相［谷峰］抚养。五子泰往少林寺借阅易筋经时，与兄道行初次遇上，可是并不知他便是其亲兄弟……
《少林传人》便是唐佳出任导演后执导的第一部作品，剧本由王晶撰写，影片邀得叁大武侠片巨星狄龙、尔冬升及白彪加盟。 唐佳与刘家良一样，都是邵氏旗下的金牌武术指导，他尤其擅长兵器打斗方面的设计，如《天涯、明月、刀》 中傅红雪快刀的奇特设计，最受影迷谈论，他成功开创剑刀动作新面貌，以剑阵，刀阵，盾阵的打法别树一职。
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◎中文 名 少林搭棚大师
◎片 名 Return to the 36th Chamber
◎年 代 1980
◎国 家 中国香港
◎类 别 功夫
◎片 长 99 Min
◎导 演 刘家良
◎主 演 刘家辉 王龙威 陈思佳 惠英红 刘家良

◎简 介
年介66岁的刘家良是著名的导演及武术指导，1950年加入影圈当临时演员及龙虎武师，之后参演超过100部电影。1975年首次执导电影《神打》，继而执导《少林叁十六房》，80年代乃刘家良的事业高峰，曾捧红傅声、汪禹和刘家辉等人。
1999年，刘师傅荣获香港导演会的最高荣誉奖。而刘家良的义弟—刘家辉，1970年代后期的邵氏打星，凭刘家良的《少林叁十六房》走红香港及日本两地。 继《少林叁十六房》大获好评后，刘师傅再次以「少林寺」及「叁德和尚」为号召拍了《少林搭棚大师》。
城市小滑头仁杰，他假扮“三德和尚”以锄恶霸王高峰（王龙威饰）气焰，反被识破而遭痛殴。仁杰遂上少林寺要求三德和尚授其功夫，但屡试不果。最后三德允其留在寺中负责搭棚修葺工作，因而仁杰反可以居高临下，一睹三十六房练功全貌，从中习武达三年之久。工程完毕，三德遂驱逐仁杰出寺，仁杰深感不平。但他却不知道自己...
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◎译 名 五虎将
◎片 名 Five Tiger Generals
◎年 代 1974年
◎国 家 香港
◎类 别 动作/剧情/冒险
◎片 长 91分钟
◎导 演 张彻 Cheh Chang
◎编 剧 张彻 Cheh Chang .....writer
倪匡 Kuang Ni .....writer
◎主 演 陈观泰 Kuan Tai Chen
姜大卫 David Chiang
狄龙 Lung Ti
李修贤 Danny Lee
王钟 Chung Wang
王冰冰 Bing Bing Wong
韦弘 Frankie Wei .....(as Frankie Wei)
艾飞 Ai Fei
江图 To Kong
徐少强 Norman Chu
葛荻华 Dik Wa Got
李寿祺 Sau Kei Lee
利榕杰 Yung Chieh Lei
**飞 Pengfei Li
陆剑明 Jamie Luk
卢迪 Ti Lu
卢苇 Wei Liu
沈劳 Shen Lao
王清河 Ching-Ho Wang
王光裕 Kuang Yu Wang
王青 Ching Wong
任世官 Yee Kwan Yan
叶天行 Stephan Yip
袁曼姿 Man Tzu Yuen

◎简 介
本片由张彻执导，将男性的阳刚活力发挥得淋漓尽致，打斗场面更拳拳到肉，震憾人心！
帮土匪带着劫来的保险箱到某一小镇，迫铁匠韦明辉开箱，韦却逃走报官。匪帮滥杀村民，毒打卖艺汉姚广，三名义士—陈登、方一飞和马刀闻讯，联手对抗众匪；饭店老板娘三娘子风骚美艳，色诱匪帮头目，计划来个里应外合。岂料，韦明辉竟误将路上遇到的士匪带回小镇，令歼敌计划横生枝节……
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]◆中文名称：天下第一拳
◆英文名称：King Boxer
◆类 型：功夫/动作
◆上映时间：1973年
◆地 区：中国香港
◆片 长：101分钟
◆电影导演：郑昌和
◆电影演员：罗烈,汪萍,王金凤

◆简 介：
本片在一九七三年抢先轰动欧美市场，对武打电影奠基海外，有不可磨灭的贡献；为郑昌和导演，江扬编剧，由金马影后汪萍及罗烈领衔主演。故事描述，顾文宗饰的老拳师突遭百武馆馆徒袭击，幸汪萍饰的女儿及罗烈饰的弟子救驾；顾自知年迈力衰，不足为罗师，亦恐邪派夺全国锦标，遂面谕罗改投尚武馆习艺，以夺魁为期许。罗途遇王金凤饰的卖唱女遭调戏，王获救后欲以身相许，罗心中有汪遂拒王；后罗屡遭百武馆徒滋扰，更为外援日本浪人所伤……
虽然六十年代胡金铨的《大醉侠》和张彻的《独臂刀》已经扬威海外 ，但真正使得武侠功夫片轰动欧美市场却是李小龙的出现，1971年《唐山大兄》的横 空出世让欧美观众对香港电影产生了浓厚的兴趣。于是，制作武侠电影卖埠海外已经成为当时的潮流，这部由郑昌和执导的《天下第一拳》便找来金马影后江萍和武侠巨 星罗烈主演，在海外也获得一定的知名度。
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◎译 名 独臂刀
◎片 名 One.Armed.Swordsman
◎年 代 1967
◎地 区 中国香港
◎类 别 动作/武侠
◎片 长 110 min
◎导 演 张彻
◎主 演 王羽 焦姣 潘迎紫 田丰 杨志卿

◎简 介

根据倪匡同名小说改编。剧情讲述仆人方诚为救大侠齐如丰身亡，齐收留其子方刚，传授其武艺并欲立为掌门。女儿齐佩因爱方不成，与师兄以比武为名暗算方，使其右臂砍断。途中为少女小蛮所救，并以其父所留《左手图谱》练成左手神刀。齐家遭到仇人笑面三郎和长臂神魔等的攻击，危难时刻，方不计前嫌，与小蛮合力救出师傅及齐佩。
之所以讲《独臂刀》具有划时代的意义，是因为此片一出居然可以扭转乾坤。原来五、六十年代的香港影坛阴盛阳衰，以女星担纲的言情文艺(加歌唱)片最受欢迎，反而男演员的地位一直不高。即便是1966年的《大醉侠》，一举成名、当红得令的亦是扮演女侠“金燕子”的郑佩佩，而非“大醉侠”岳华。直至1967 年的《独臂刀》上映后，冷竣落寞的阳刚男主角王羽成为观众心目中的新偶像，不仅一扫香江银幕的阴柔之气，更成功令男性阳刚武侠片取代言情文艺片，成为港台影坛的绝对主流。
作为阳刚武侠片的开创者，张彻早在台北《联合晚报》的“沉思随笔”专栏里便提出“挽救中国电影应以阳刚破阴柔”的理论主张，他亦是这一理论的最有力实践者，他在邵氏拍电影二十余年间，带出王羽、罗烈、姜大卫、狄龙、陈观泰、傅声、戚冠军、李修贤等大批成为当红明星的契仔弟子，他们亦是香港武侠功夫片的骨乾力量。另外，张彻又与许多新锐导演有过合作，包括鲍学礼、桂治洪等，同时提携午马、吴宇森等幕后新人，将他自《独臂刀》始创立的阳刚武侠、暴力美学发扬光大，对后世影响尤为广泛。
而今，王羽、袁和平甚至于美国的昆汀·塔伦蒂诺都有计划重拍《独臂刀》，如若拍成，未必不会是佳作，但时下观众无论怎样喜欢那些重拍之作，也不能取代《独臂刀》在华语武侠电影史的至尊地位，因为，经典就是经典！
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◎中文 名 游侠儿
◎片 名 You xia er
◎年 代 1970
◎地 区 中国香港
◎出 品 邵氏
◎类 别 动作/冒险/剧情
◎片 长 103分钟
◎导 演 张彻
◎主 演 姜大卫 李丽丽 张佩山 陈星

◎简 介

游侠儿（姜大卫）武功高强，游戏人间，锄强扶弱，劫富济贫，往往连自已的银子都散给灾民。一日，游侠儿无意中救了威胜镖局总镖头的妹妹江灵（李丽丽），得知其兄江威正保运一批价值连城的珍宝，而行踪已被黑道高手孔武（张佩山）发觉。途中，游遇上孔，二人交手，武功相敌。孔向游伪称是自己人，和过天云等是大河六侠，专门劫富济贫，欺骗游和他们一起劫镖。劫镖后，游才知上了贼人的当，一定要把珍宝找回，与众人激斗，身受重伤……
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中文名称：新飞狐外传
英文名称：New Tales of the Flying Fox
影片题材：动作
片 长：89分钟
国家地区：香港
上映日期：1984年4月7日
导 演：刘仕裕
策划导演： 王天林
编 剧 ：王晶
演员：
万梓良 .....苗人凤
梁家仁 .....胡一刀
黄日华 .....胡斐
戴佩龄 .....程灵素
惠英红 .....袁紫衣

简介：
影帝万梓良饰号称打遍天下无敌手的苗人凤，无线电视五虎将之一黄日华饰江南大侠胡一刀之子胡斐，惠英红饰为胡斐出家为尼的袁紫衣，戴佩龄饰胡斐为卿终生不娶的药王爱徒程灵素，顾冠忠饰借刀杀胡之天龙派掌门田归农。剧情描述，斐为找苗报父仇，练就「飞孤刀法」；后斐先后邂逅袁、程二女，但程因替斐吸出毒液而死，袁亦因在决斗中舍身救斐而死...
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中文名称：决杀令
英文名称：Judgement Of An Assassin
发行地区：中国香港
发行时间：1977年
电影导演：孙仲
电影编剧：倪匡
电影演员：姜大卫 宗华 井莉 陈惠敏

◆简 介：
本片由孙仲导演，倪匡编剧，为1977年的武侠佳作。故事描述，百毒派掌门人左龙，锐意逐一击破武林各正派，以实现称霸江湖的野心——先钉禁仙霞派余宝，指其滥杀无辜，再邀武林大豪花四姑（王莱）主持公道，企图获击败仙霞派的藉口，更请武林高手黑摩勒（姜大卫）及万应泰（宗华）助阵。黑不愿助左，往仙霞派告密，女侠石明珠（井莉）遂访花家庄探虚实，期间黑愿负护花之责，乃追求石也，但恋石者尚有万……
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◎中文名称 万人斩
◎英文名称 Killer Constable
◎年 代 1980年
◎地 区 中国香港
◎类 别 动作
◎片 长 92分钟
◎导 演 桂治洪
◎主 演 陈观泰 谷峰 白彪 尤翠玲

◎简 介

本片是桂治洪导演生涯中唯一古装武侠作品，格局精奇，拍出肃杀和深沉的气氛。故事讲述，清朝光绪年间，守卫森严的大内金库，竟遭悍匪劫去黄金二万两；外号「万人斩」的总捕头冷天鹰(陈观泰 饰)受命於三个月内，缉捕匪首方逢甲(谷峰 饰)归案。方逢甲布署大批匪徒乔装村民，向冷天鹰施以突击，冷在猝不及防下终告受伤……
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◎译 名 烂头何
◎片 名 Lan tou He
◎年 代 1979
◎国 家 香港
◎类 别 动作 剧情
◎制作公司 邵氏兄弟有限公司
◎片 长 97分钟
◎导 演 刘家良Chia-Liang Liu
◎编 剧 倪匡Kuang Ni
◎主 演 汪禹Yue Wong....Dirty Ho
惠英红Kara Hui....Choi Hung
罗烈Lieh Lo....General Liang
陈龙Lung Chan....Bitter Face
李擎柱King Chu Lee
陆剑明Jamie Luk
沈劳Shen Lao
王撼尘Wang Han Chen
吴杭生Hang-Sheng Wu
林辉煌Lin Hui Huang
强汉Chiang Han

◎简 介
故事描述，青年侠盗何真（汪禹）看上歌妓翠红（惠英红），翠却已被京城富豪王亲勤（刘家辉）包起；王武功高强，深藏不露，实为康熙皇帝第十一子乔装；王见何为人率直重义气，且盗亦有道，故何虽多番放肆，王亦不以为忤；何本为官府通缉犯，王却暗中助其脱身；王此举无非望何改邪归正，但何不知收敛，王遂以计制之；后四太子为夺取皇权，把兄弟一一谋杀，特派梁将军（罗烈）谋杀王，何遂出手相助……
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中名：独臂刀王
译名：Return of the One Armed Swords
年份：1969
类型：武侠
地区/国家: 中国香港
出品: 邵氏
片长: 101分钟
导演：张彻
主演：王羽 焦姣 田丰 午马

【内容简介】

本片乃六十年代末期片王《独臂刀》之续集，武侠片皇牌张彻、王羽及焦姣等原班人马合作，并有田丰、午马等武打高手通力演出；张大导费心安排许多新奇的打斗场面和花样，让王羽充分发挥武艺及演技，以保持光辉的票房纪录及巨星风采。故事描述，方刚（王羽）与妻子小蛮（焦姣）息隐归田后，基于江湖义气，破戒重拾「独臂断刀」力战「八大刀王」、「五方巡使」、「七地煞」、「九飞童」及「黑白刀使」数十位强盗。

8. 胡金铨的导演经历

1962年，在李翰祥执导的《梁山伯与祝英台》名任副导演，实则执行书院、下山访英台等片段的导演工作。
1963年，接替李翰祥拍摄《玉堂春》。
1964年，邵氏兄弟接受邵氏父子公司，指派胡金铨执导并出演抗日电影《大地儿女》。
同年，被授命开拍布景、服装都与《大地儿女》相同的另一部同题材影片《丁一山》。
1965年3月，《大地儿女》因当时新马实施反种族法，被邵氏大量删除日军暴行场面及中日对抗镜头、尤其有国旗场面全被剪光后上映。
《丁一山》开拍两星期后亦停拍。
在台湾看好外景，邹文怀与台制签约协拍《红胡子》，被邵氏老板下令停拍，后由潘垒在台湾拍摄完成改为《山贼》，胡金铨为挂名编剧。
同年，指导第一部新派武侠片《大醉侠》，并开始构思并编写《龙门客栈》（初名《起解》），后脱离邵氏公司，四处集资，后决定转投联邦公司，身赴台湾。
1966年8月，与联邦影业公司正式签订两年导演合约，第一部片为《充军》（即《龙门客栈》），为公司购买器材、训练新人（包括徐枫、石隽、白鹰、上官灵凤、韩湘琴、田鹏等人）。
9月，与联邦公司总经理沙荣峰受总统府秘书长张群接见。
《大地儿女》获第4届台湾电影金马奖最佳编剧奖、最佳剪辑奖、最佳发扬民族精神特别奖。《大醉侠》公演，卖座、评论皆佳。该片与《独臂刀》使他与张彻并称为“绝代双骄”。
12月，12日《龙门客栈》在台中中横谷外搭景开拍客栈外景。
1967年5月，23日《龙门客栈》于联邦公司桃园大南国际片场杀青。
8月，5日赴港处理影片《龙门客栈》配音。
10月，《龙门客栈》上映，成为1967年台北十大卖座国语片之首，创香港开埠以来，中外影片卖座最高纪录，当年在台湾票房总收入新台币四百四十二万余元。
12月，《侠女》正式开拍。
1968年，《龙门客栈》获第6届台湾电影金马奖最佳作品奖、最佳编剧奖。
3月，赴美参加「美国亚洲学会」。
5月，《龙门客栈》参加德国柏林国际影展，成为第一部在日本戏院正式公映台湾出品的影片。
1969年5月，7日下午《喜怒哀乐》在中影士林片厂开拍。
1970年，3月13日与唐书璇、刘绍铭、王敬义于香港美丽华酒店共同讨论电影。
《喜怒哀乐》于10月9日公映。同年，《侠女》上集公映。
1971年，2月受邀于澳洲首都堪培拉参加第二十八届国际东方学会。
《侠女》于香港完成，11月18日下集《灵山剑影》于香港公映，卖座不佳。 12月，自组金铨影业公司，开拍《空山灵雨》，后夭折。
1972年，与嘉禾公司合作拍摄《迎春阁之风波》及《忠烈图》两片，6月开镜。
《侠女》下集获第10届台湾电影金马奖最佳彩色影片美术设计奖。
1973年，因参加巴黎东方会议，中断拍摄《忠烈图》。
12月，6日《迎春阁之风波》公映。同月，开始发表老舍研究专文。
1975年2月，18日《忠烈图》公映，后获当年芝加哥国际影展特别艺术贡献奖。
与友人集资购得《侠女》的欧美发行版权，并亲自剪辑成长三小时的国际版本，参加戛纳影展。
5月，获1975年戛纳电影节技术大奖、金棕榈最佳影片(提名)、第28届戛纳最佳技术和视觉效果奖 、加拿大蒙特利尔第一届灵异电影节心灵影展荣誉奖。
后《侠女》、《迎春阁之风波》、《忠烈图》纷纷应邀参加欧、美、澳各大洲的国际影展，获得许多奖项及好评，并在一些地区发行公映。
同年，在巴黎大学以“电影是独立的艺术”为题，在哈佛大学以“老舍以其作品”为题，做了演讲。
1976年，春初，于纽约州立大学讲演时，结识钟玲。
《侠女》参加美国第十四届纽约影展。剪辑成一集于台湾上映，反映热烈。同年，应美国政府邀请赴华盛顿参与「美国开国两百周年纪念文化讨论会」，为台、港华人导演唯一代表。
1977年2月，27日在纽约与钟玲女士结婚。
同年，应印度国际电影节之邀担任评审委员。
与罗开睦、胡树儒合作，筹拍《空山灵雨》。又与第一公司黄卓汉合作，筹拍《山中传奇》。
8月，《空山灵雨》、《山中传奇》开镜。
9月，香港文化生活出版社出版《老舍和他的作品》一书。
1978年，被英国《国际电影指南》（International Film Guide ，1978）评为当年世界五大导演之一。
10月，《空山灵雨》、《山中传奇》杀青。
23日胡金铨返回台湾。
1979年，4月《空山灵雨》在香港国际电影节中作世界首映，引起评论界争论。
出席香港电影文化中心及香港艺术中心合办的「胡金铨作品展」，《空山灵雨》、《山中传奇》其後纷纷应邀参加各国电影节。
11月，《山中传奇》获第16届台湾电影金马奖九项提名，及最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳美术设计奖、最佳配乐奖、最佳录音奖、优等剧情片奖。
1980年，自港返台参加国建会。
7月，台北电影图书馆举办「胡金铨回顾展」，应邀发表专题演说，并留台发展。
1981年，4月，台北龙门画廊举行胡金铨画展。
应行政院新闻局邀请，任金马奖电影竞赛评审团主席。
在台自资拍摄首部时装喜剧片《终身大事》。
10月，应菲律宾前总统马可斯夫人及马尼拉国际影展邀请，担任评审委员。
1982年，1月身赴菲律宾，担任马尼拉第一届国际电影节评审 。
周转港、台、美之间，为其构思已久的《华工血泪史》集资，拟在美国拍摄。同时为台湾中影公司拍摄《天下第一》。
5月，于台制开拍《大轮回》，结合李行、白景瑞分段合作。
夏，应中国侨务负责人廖承志之邀秘密回大陆一行，探望阔别的亲人，并与掌管电影的官员谈论中国电影，居于北京饭店。
10月，25日晚间七时半第19届台湾电影金马奖颁奖典礼在国父纪念馆举行，作为颁奖人的胡金铨和白景瑞在颁发「最佳美术设计」奖之前向全场说出了一段整场典礼中最发人深省的话。
同年，计划拍摄《利玛窦神父传》，并应德国名指挥卡拉扬邀约合作拍摄歌剧电影《杜兰朵公主》，后皆无结果。
1983年，春节期间《天下第一》在台公映。
《天下第一》、《大轮回》应邀参加国际影展。 7月，应聘担任《华工血泪史》导演，预定八月下旬赴美工作。这份合约书由美国山福、皮尔斯伯瑞财团发出，邀请胡金铨执导《华工血泪史》。
8月始，接任台湾世界新闻专科学校电影制作科主任职位 ，回港结束制作公司，定居美国加州。于洛杉矶罗耀拉大学（Loyola University）耶稣会院及旧金山附近的一所修道院收集《利玛窦神父传》资料。
10月21日，《大轮回之第一世》获意大利国际科幻及幻想电影节获最佳导演奖。
《天下第一》获第20届台湾电影金马奖两项提名，及最佳服装设计奖。
《大轮回》获第20届台湾电影金马奖五项提名，及最佳剪辑奖、最佳美术设计奖。
1984年，1月，与宏广公司合作，拟拍卡通片《张羽煮海》。
3月，携《天下第一》应邀赴维也纳参加影展活动。后又参加新加坡影展。
8月，「胡金铨回顾展」在美国加州柏克莱、洛杉矶、芝加哥、休斯顿、明尼亚普洛斯、纽约等地巡回举行，并藉机到美国再度筹划《利玛窦传》、《华工血泪史》。
同年，在香港明报发表单格漫画，讽刺时政。
主持台湾天下有限公司，放手让张毅编导白先勇作品《玉卿嫂》，不仅在实务上有所指点，并在财力上给予大力支持。
1985年，年初重拍京剧《三岔口》为剧情长片《大汉风云》，后筹拍《梅女》，皆无下文。
4月，香港举办「胡金铨回顾影展」。
7月，香港电影文化中心举办《胡金铨的足迹》专题展。
同月《华工血泪史》英文剧本提交中影公司，中影公司正审慎研议该片的可拍性，表示支持资深导演是中影既定目标，如胡金铨的剧本合适拍摄，预算不致太高，而市场回收亦有相当把握，中影愿意支持胡金铨拍片。
8月，香港第一影业公司负责人黄卓汉表示愿出资支持胡金铨拍《华工血泪史》。
同年，受聘於美国加州大学太平洋研究中心中国影视研究组任研究员。
1986年，1月，为替筹划五年余的《华工血泪史》催生，与制片赴洛杉矶拜访胡绍基。
4月，在台北导演舞台剧《蝴蝶梦》（白先勇监制、胡锦主演）。
9月，因心脏冠状动脉病发，在台北第一次动心导管气球扩张手术，并休养生息。

1987年，被《时代周刊》评为国际最出色50位电影导演之一，排名第27，仅有三个亚洲导演入选，另外分别是日本的黑泽明（7）与沟口健二（49）。
4月，上海美术电影制片厂在香港举办建厂三十周年影展，赴香港拜访恩师万籁鸣。
6月，受徐枫邀请，在汤臣支持下开拍古装动作片。
11月，受徐克邀请，指导《笑傲江湖》。
1988年2月，徐克电影工作室邀请胡金铨执导的新片《笑傲江湖》，定下月在台湾开拍。胡金铨进行筹拍工作，初步决定由许冠杰饰演令狐冲，白鹰饰演左冷禅，叶倩文饰演任盈盈，张曼玉饰演岳灵珊。
7月，30日起在台北的乐顾画廊举办「胡金铨电影手稿草图展」。
8月，日本举行盛大的「胡金铨电影祭」，公映9部影片，10月并发行影碟。胡氏亲往参加座谈会及展开访问、宣传活动。
计划拍摄以明代矿工造反为素材的《民变》，未果。
9月，法国南特影展十周年庆，胡金铨与侯孝贤等人受邀参加。
12月，《笑傲江湖》在台湾外景开拍，徐克邀许鞍华参与导演，与胡金铨合作。
26日来台拍摄的《笑傲江湖》在导演胡金铨的要求下，预计成本为一千五百万港币。
拍摄《笑傲江湖》期间，与钟玲女士离婚。
1989年， 5月，台湾新闻局邀五位国际知名影人：我－胡金铨，日－佐藤忠男，英－汤尼雷恩，意－马克·穆勒，法－皮尔李思昆，担任第24届台湾电影金马奖台北国际影展评审委员。
11月，赴美与制片皮尔斯博瑞研拍《华工血泪史》。
1990年，8月，台湾财团法人国家电影资料馆将胡金铨从影近四十年来的影史资料加以整理。胡金铨将私人典藏的电影资料廿箱全部交给电影资料馆，其中包括他个人拍片的手稿、分镜表、剧照等钜细靡遗，经专人整理后发现，资料可以反映卅年来台湾武侠片的发展脉络，以及明星的起落，制片业的心态作法等等。
1991年，2月，赴西德应邀出席柏林影展，除其电影作品「空山灵雨」、「笑傲江湖」等片做观摩放映外，个人参加了「亚洲电影发展」和「世界电影趋势」专题座谈。
同年，《空山灵雨》修剪成九十分钟版本再版发行，后重回大陆筹拍《画皮之阴阳法王》，在西北各地勘察外景。
1992年，获香港电影导演会颁赠「终身荣誉大奖」。
6月，25日在台北豪景酒店举行记者会，为新片《画皮》作宣传。他并透露同意将担任「降邪神剑」的导演。
1993年9月，原计划为两小时片长的《画皮之阴阳法王》在制作方删减后于香港公映，票房$1,315,857.00，仅为当年香港电影票房第117位。

随后定居美国。之前筹划中的《新龙门客栈》则由徐克独立拍摄。
（1992年——1996年，在美仍不断为《华工血泪史》筹集资金，数度修改剧本。此外亦提出了《咆啸山村》、《毒药》及动画片《深海的战争与和平》等拍摄计划，都未成事。）
1994年，6月香港演艺学院设立「荣誉院士」衔位，成为第一位获颁荣誉院士的艺术工作者。
1995年，在港为《明报》及《东周刊》撰写专拦。
1996年，年底《华工血泪史》获得英国Goldcrest公司投资一半，另外张家振、吴宇森的美国公司则参与制作并找到另一半的制作费，准备数月内开镜，周润发担任主角。
1997年，1月，初专程回台参与好友李翰祥追悼会事宜，定12日返美。
为安心全力投入新片拍摄，顺道到台北荣民医院作心脏检查，在医生劝告下决定做心脏导管气球扩张手术，并准备19日回美继续筹备新片。
14日『丙子年十二月初六』 上午，入院动手术，下午出现心律不整，傍晚六时廿五分去世，享年65岁。

9. 70,80年代港台古装武侠电视剧列表

一:射雕英雄传
一部经典的无以复加的武侠片

二:冷月孤星剑
这是我印象很深刻的一部武侠片,给我印象最深的就是里面的人名都起的好听，司马长风,白秋霜,古木天，天凤女，赛华佗,赛华佗是个很重要的角色，因为只有他一个人可以治疗超级恐怖的血蛾掌的伤，他暗恋白秋霜，可惜太过小白脸，没有司马长风那么具有沧桑感，所以也就败下阵来啦。好象是马景涛演的.

三:天涯明月刀
我一直觉得它和冷月孤星剑的名字对应的很好，现在只记得孔雀翎和大悲赋，雁南飞是个坏蛋，当时感觉傅红雪和明月心这两个名字真是超级好听，雪怎么会是红的呢，明月会有心吗？不过我不太喜欢这个片子，印象也不太深刻，可能是因为基调比较阴暗，里面的江湖太过冰冷。

四:琥珀青龙
这是根据古龙《白玉老虎》改编的片子，姜大卫演里面的赵轩，人很冷，上官一剑杀了赵轩的老爸进入徐家堡做卧底，到最后才知道。里面的天女散花是相当大的大规模杀伤性武器，好在那个时候美国人还没和中国建交，要不然肯定会出问题的。情节一般，不过里面有个比较失败的地方，在最后面一个叫金枪无敌的人才出现，败给了赵轩并把自己的金枪送给了赵轩，他其实武功很高的，不过出来的也太晚了，如果早点儿出来说不定徐家堡都江湖争霸了，不知道徐家堡的外联工作是怎么做的。记得伍卫国演的徐家堡老三最坏了,还有个厉害角色叫九妖侯~~~~

五:魔域桃源
片子讲述了江湖上所谓的名门正派铲除一个叫“魔域”的地方，派出傅青云(刘德华，好人 ）、慕容白（吴启华，坏人）进入魔域搞破坏，然后得逞。不过“魔域”不仅不是魔域，反而完全是一个世外桃源，那里的人们安居乐业，反而名门正派所在的江湖倒是腥风血雨，讽刺意味很强。赵雅芝在里面演唐琪。里面的赤阳神功和玄阴神功是两个超级厉害的武功。最后决战的时候幸亏唐琪击伤了慕容白的左臂留下隐患，才让傅青云得以报仇成功。“魔域”里面的二当家的是欧阳峰演的，射雕之后再没见过他，在这个面子里见到格外亲切。小时候有那种贴画卖，我有一次买到了很多《魔域桃源》的贴画，人物很全，贴的到处都是，呵呵。

六:陆小凤之凤舞九天
是万梓良版的，“英雄，请你陪我追美梦， 英雄，请你留下我美梦” 甄妮唱的这首歌也很好听，里面的柳云居士还是很帅的，没想到他的敌人竟然是他多年以前一夜风流的人，不知道他们的功夫是怎么练的这么厉害的。西门吹雪演的不错，冷冷的，花满楼就是欧阳克，我觉得花满楼应该这么胖的，呵呵。陆小凤最后的那招凤舞九天耍的的确很漂亮，好像这个片子里面就play了那么一次，帅呆指数100。后面薛冰和柳云居士的那段老少恋我总觉得怪怪的，可惜最后岛屿沉没了，sigh 前两年出了个孙耀威版的陆小凤真是难看。不过最记得的还是花满楼飞上天抓风筝那段.

七:侠客行
这也是一部梁朝伟很经典的片子，石中玉石破天丁不三丁不四，呵呵，不过里面和原著改变很多。我一直觉得冬儿在山谷嫁人然后石中玉去找他那一段很像射雕里面小龙女在绝情谷嫁人那一段。

八:四大名捕
没找到老版海报,拿这个充数吧
是一部我记得比较全面的片子，是我在一个暑假里看的，几乎一集都没有漏掉。追命、冷血、无情、铁手四个高手，都是诸葛神侯的徒弟，值得一说的是演诸葛神侯的董骠先生，也就是《霍元甲》的老爸，前段时间过世了，他好像有几个老婆，呵呵。这个片子是根据武侠改编的，里面的无情是《琥珀青龙》里的徐家堡三少爷伍卫国(也就是刘晓庆前任老公)演的，我当时还有点儿不太适应他从坏角色到好人角色的转变，里面的追命好像是陈真那哥们演的，里面有很多阴谋案子，不过说到最后居然是杀掉皇帝，颠覆政权。皇帝以前的时候有一个儿子，可是发现他眼睛有蓝色的光被大臣认为是不吉利的，就把他抛弃了，然后这个小孩就长大了开始报仇云云，不过他其实也是个傀儡，他背后有个老头才是功夫最高的，最后是四大名捕加上诸葛神侯一起才把他干掉。

九:玉面飞狐
我看这个片子第一次就觉得这个片子简直就是《楚留香》的少年版本，帅哥美女N多的武侠片，里面好像所有的比较重要的角色不管好的坏的，都比楚留香里面的年龄小一点儿，呵呵。我觉得这是我看过的武侠片里面最轻松最舒服的片子，虽然里面有很多阴谋陷阱，但是那一群充满斗志和希望的年轻人那里都显得不是大问题了。我觉得这部片子完全就是为吴岱融量身定做的，演卓不凡这个角色他太合适了，“玉面飞狐卓不凡，不达目的誓不休”，帅的很张狂。不过卓不凡出场比较狼狈，为了擒住大盗的头儿，混在了监狱里做卧底。里面的坏角色三绝公子卞修哲出场就帅的多了，2个ppmm抱着古琴走在最前面，还有奏乐的，隆重出场。他开始和卓不凡套近乎拿出了干将莫邪两把剑来比拼，结果两把绝世名剑同时折断，我觉得有些夸张了。那么牛的两把剑怎么会这么容易出场然后over。

十:莲花争霸
我必须怀着超级兴奋的心情来回忆这部武侠片，这是除了射雕之外我看过的至少5遍以上的武侠片，在我看来它应该是除了射雕之后第二部经典，来美国的时候我就带了这一部武侠片来。这个片子应该是笑傲江湖和流星蝴蝶剑的合体，和射雕相比它缺少政治色彩，是一部更加纯粹更加江湖的武侠片。本片的编剧真是超级强悍，情节紧凑，悬念迭起，颇有《暗花》的风格，演员的表演也很到位，不过有几个演员的装束有点儿象日本武士，呵呵。沈冲 叶群, 高翔, 杨棠这些人个性都很鲜明，因为是杀手的原因吧个个都独来独往，在他们眼里，江湖应该是孤独的。加上贯串这个片子的很缥缈的音乐，让这个片子里面的江湖多了一丝寒意和落寞。秋若兰是类似流星蝴蝶剑里面的大姐的形象，也很像龙门客栈的老板娘，我特别喜欢看她骑着牛（好像是牛）走在那段荒凉的沙漠（好像是沙漠）里，伴着很舒服的音乐，让我感觉这里的江湖格外的干净。秋若兰养大了这一批杀手，叶群深爱着她可她对南宫剑情有独钟，到最后他们差一点就可以远离江湖可叶群还是死在了她的怀里，sigh。白玉川是里面的一个很大看点，她是个mm扮演的，因为要配合后面练《葵花宝典》之后变性的情节，这一点和笑傲江湖比较象，但是它里面还有《断背山》的成分，呵呵 这个搞笑的地方是白玉川只所以要变成女人有个让人喷饭的原因，那就是他的一个从小跟着他的一个手下是个同性恋，一直都暗恋白玉川，所以经常在白玉川的食物里面下一些曼荼罗花粉，这样想想白玉川虽然是里面最坏的人，可是也是蛮悲情的人物，她后来变性之后设计的那些圈套真是手段毒辣，让人不寒而栗。值得一提的还有片子里面的音乐，片头片尾都很好听是我的最爱，罗文gg唱的，《江湖路》《回首红尘》歌词写的都很好，透出一种身不由己的沧桑感。
一、笑傲江湖
武侠电影在香港经历了六七十年代的以武打为主的功夫电影，也经历了八十年代初徐克的神怪武侠电影，到了九十年代初，武侠电影终于走向了辉煌，成为九十年代香港电影史的最亮丽的记忆。而出品于1990年的这部《笑傲江湖》，是这场武侠电影潮的开场的经典。
金庸的原著，徐克的改编，胡金铨的武侠意蕴，程小东的武术指导，许冠杰的喜剧性的武侠演出，黄沾的音乐，使得这部作品成为了经典，也使得这场新武侠电影潮汹涌了多年……
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……而这何尝不是香港武侠电影的一个注脚呢？

二、笑傲江湖之东方不败
舍弃了胡金铨的客栈式的武侠世界，徐克让令狐冲他们真正的走向了山野，更加拓展的空间也给武侠世界带了更为开阔的视野与影响。而李连杰代替许冠杰的演出让功夫更加的把写实与写意所结合，程小东也让“独孤九剑”走向了银幕，林青霞的迟暮美人反串东方不败更是惊艳……
可以说，这部作品让香港武侠电影再次的立于“东方不败”之地。

三、黄飞鸿之男儿当自强
黄飞鸿系列是饱含着徐克的家国情怀的一个系列作品。徐克把黄飞鸿放在一个满清后期的时代背景中，把当时中国政治的内忧外患与黄飞鸿的悲情情怀相结合，而塑造了一个更加经典的黄飞鸿的形象。
在这三部徐克导演、李连杰主演的黄飞鸿系列中，无疑最经典的是第二部《男儿当自强》，因为有了甄子丹与袁和平的加盟，也因为对愚昧而狭隘的民族主义的批判更加的突出。而甄子丹所扮演的纳兰元述，也是黄飞鸿系列中黄飞鸿的最好的对手——但不是所谓的反面人物，只是两个人道不同而不得不走上敌对的道路。纳兰元述忠于满清的统治，而黄飞鸿的视野已经拓展到了中国这个大的背景，为了维护自己心中的理想，他们不得不拔刀相向……

四、少年黄飞鸿之铁马骝
甄子丹是袁和平一手挖掘出来的武术高手，早在1984年的《笑太极》（袁和平导演）中甄就大显了自己的身手，而在《男儿当自强》中与袁和平的再度合作而把纳兰元述这个角色演的傲气逼人而悲情，而在这部跟袁和平N度合作的作品里，甄子丹再度的辉煌，何况，还有于荣光、任世官等的加盟。
影片讲的是黄飞鸿年少时候的故事，主要是铁马骝与黄麟英还有官府败类之间的对手戏，而深刻的反映了民间的处于水深火热之中的疾苦。侠义精神可佳，而武侠场面精彩，如甄子丹腾空踢出连环三腿的无影脚，再如影片结尾甄子丹、于荣光、任世官三个人在梅花桩上的决战……
《少年黄飞鸿之铁马骝》2001年时还在美国公映，并一度进入票房前十名。

五、中南海保镖
《中南海保镖》是一部深受好莱坞作品《保镖》影响的电影，而增加了中国功夫的戏份，也是一部时装武侠电影——影片的故事背景在现代化的都市生活，但是他们的武打等还是类似于古装的武侠电影。
李连杰扮演从大陆到香港保护一个女目击证人，而与香港的一些杀手对敌并枪杀了一个，于是受到这个杀手的哥哥——曾经是特种兵的王建星（倪星扮演）的报复，两个人在充满泄露的煤气的密屋里进行了你死我活的决战……这场武打打的非常的淋漓尽致，也把李所扮演的公安的侠义精神表现的淋漓尽致，胜于《给爸爸的信》中跟于荣光的决战。

六、精武英雄
李连杰跟袁和平合作的电影中最经典的一部，无论是影片中的数场武打戏，还是影片里所流露的侠义主义民族主义精神，都可以说是香港武侠电影中的最高峰，我们还能用语言来形容这部经典中的经典吗？
2006年，李连杰再次的跟袁和平合作的《霍元甲》公映，但是，游离于情节之外的说教，还有寥寥的武打，过于突兀的场景过渡，使得这部作品，只能是取得票房的成功却失于口碑。而不得不怀念，十年前的《精武英雄》。

七、功夫皇帝方世玉
七十年代末八十年代初香港武侠电影流行的是谐剧式武侠，即把功夫片与喜剧片结合在一起的功夫喜剧，而九十年代的由徐克开始的武侠新浪潮减少了武侠片中的喜剧成分，而增加了家国的浪漫情怀。
刘镇伟导演的这部《功夫皇帝方式玉》，却在徐克式的家国浪漫情怀的基础上，反其道而行之的加入了喜剧成分，使得这部作品幽默而浪漫。
另外，这部作品也让男配角赵文卓逐渐的走向了武打明星。哈哈，我是相当喜欢里面的李嘉欣。

八、刀
六十年代张彻的经典作品《独臂刀》的翻拍之作，也是徐克的从以写意为主走向写实为主的作品，青出于蓝而胜于蓝。
不再是浪漫的江湖，而是到处都是买卖到处都是杀戮到处都是不可知的命运的江湖，没有人是这场游戏的永远的胜者，而只是暂时的胜者。《刀》就以写实的手法，讲述了一个这样的武侠寓言——抛弃了黄飞鸿时代的浪漫家国情怀，回归了险恶无比且压抑无比而令人窒息的江湖世界。

九、东邪西毒
王家卫的武侠寓言，保留着王氏电影的一贯风格，而借着武侠的外衣展示了现代人的爱情、生活、道德等的疏离的困境，也留下了不少的经典台词。
这是一部最不像武侠世界的武侠电影，但是，我们不可否认的是，影片里所传达的武侠世界，却是我们现实生活的隐喻，包括人物与台词等。

十、新龙门客栈
翻拍于六十年代的胡金铨的经典作品《龙门客栈》，在影片的美感上胜于前作，还有增加的人物金镶玉这个角色，使得影片充满了女性江湖的气息，而沙漠上的决战更是惊险与激烈而精彩。
不过，个人觉得徐克的翻拍并没有超越胡金铨的旧作（《刀》超越了《独臂刀》），即使是在人物方面，新作主要是把旧作中的少侠萧少兹一分为二分为周淮安与金镶玉两个人物，而倒是林青霞扮演的邱莫言超越了旧作。

香港的武侠电影，在九十年代中后期走向了没落，也走向了技术时代，但是，技术时代的武侠已经远远没有了九十年代初时的豪情，也没有了当初的舒畅感，而流于技术的胜利而人物形象的单薄。
2003年，刘家良导演了《醉猴》，2005年，徐克导演了《七剑》，他们都是向往年的香港武侠电影致敬，但是，这些电影，已经无复当年的武侠的辉煌了

10. 邵氏电影公司的四大导演

邵氏的历史，其实是脉络清晰的：上世纪50年代末期到60年代中期，是邵氏的创业期，代表人物是李翰祥，他的黄梅调影片成为邵氏的主打类型；60年代中期往后，在张彻和胡金铨的极力倡导下，邵氏把武侠片带入了辉煌期，楚原在70年代和古龙合作拍摄的奇诡刀剑武侠片延续着邵氏的辉煌。
李翰祥：开创黄梅调电影
李翰祥在邵氏的创业阶段进入公司，当时他力主拍摄黄梅调电影，选用林黛担任主演拍摄出影片《貂蝉》，影片于1958年上映，随即打破了国语片在香港的票房纪录。李翰祥随后拍出了《江山美人》，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。
胡金铨、张彻：确立新派武侠片风格
与李翰祥不同，胡金铨和张彻则以拍摄武侠片闻名，他们的风格被人定义为新派武侠电影，确定这一派的开山之作是胡金铨1966年起用岳华、郑佩佩主演的《大醉侠》，次年，张彻的《独臂刀》上映，成为第一部票房超过百万元的影片。
楚原：港台第一导演、最古龙的武侠片导演
楚原拍摄的影片多以古龙的小说为蓝本，他的《英雄无泪》《流星蝴蝶剑》等都是这类超现实武侠片的代表作。楚原是第一武侠导演，在影坛掀起一股奇情武侠热潮，有句俚语，没演过楚原武侠电影的，不算电影演员。