日本演员染岛贡的全部电影

1. 问一部日本电影的名字~

大逃杀

2. 尼古拉斯凯奇的所有电影 列表

作品列表

1. 《开放的美国学府》

2. 《山谷女郎》

3. 《斗鱼》

4. 《鸟人》

5. 《棉花俱乐部》

6. 《爱的召集令》

7. 《忧郁男孩》

8. 《佩吉·休出嫁》

9. 《抚养亚历桑纳》

10. 《月色撩人》

11. 《吸血鬼之吻》

12. 《火鸟出击》

13. 《我心狂野》

14. 《维加斯的蜜月》

15. 《第一夫人的保镖》

16. 《死亡之吻》

17. 《离开拉斯维加斯》

18. 《勇闯夺命岛》

19. 《Sonny》

20. 《国家宝藏》

21. 《战争之王》

22. 《灵魂战车》

23. 《国家宝藏2》

24. 《神秘代码》

25. 《魔法师的学徒》

26. 《女巫季节》

27. 《狂暴飞车》

28. 《灵魂战车2：复仇时刻》

29. 《白幽灵传奇之绝命逃亡》

拓展资料：

尼古拉斯·凯奇出生于1964年1月7日，他本姓科波拉，是电影《教父》的导演科波拉的侄子。作为科波拉家族的一员，他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大，并对演戏、摄影产生了浓厚的兴趣。

3. 介绍几十部日剧~

1.《鬼来电》电视剧版，名气不大但真的好看，看起来很大众很温馨的
菊川MM出演

2.《求婚大作战》看完以后那个心情，真想自己也穿越一回，山P的哦！

3.《电车男》宅男必看

4.《my boss my hero》推荐了不看是你的错，看了说不好是我的错

5.《龙樱》楼上那位说过了，我再拿出来说下，估计当年高考前要是看了成绩肯定要提高不少

6.《欺诈游戏》也是楼上说过的，档次绝对比《欺诈猎人》高，但男主角那个发型，唉~

【交响情人梦】

【我的帅管家】

【没有玫瑰的花店】，比较温馨感人的电视剧

【十四岁的妈妈】，讲未成年妈妈的故事

：《Last Frieds》和《绝对彼氏》，前者众星云集哈，后者很搞笑，又不乏真情~

08夏季日剧：我看过的是《Code Blue》和《魔王》，前者讲述的是直升机救援的故事，我看的时候也觉得这样个话题会很无聊，但是注意了，日本人就拍出了它的味道，我想说很好看，励志~魔王是韩剧改编的，故事还不错，总体来说一般~

08秋季日剧：我看过的是《流星之绊》和《Innocent Love(爱无罪)》，刚刚完结的一季流星很好看，故事感人也很风趣，我估计很容易让你喜欢的，后者和《Last Frieds》同样脚本是浅野妙子写的，然后主题曲都是宇多田光~我感觉风格很相近，她通过相扣的故事来阐释每个人物的内在，不经意间还有许多人内心的罪恶展现出来，以最美最合适的方式来展现家庭暴力、同性恋等等，呵呵，是不是很感兴趣了~以上是相对《Innocent Love(爱无罪)》和《Last Frieds》2者来说的。然后这一季的《血色星期一》也很好看的，我还没看呢，呵呵
好，到了09冬季日剧了，也就是现在正在连载的，这一季的看点有《Triangle》《VOICE亡者之声》《Love Shuffle》

求婚大作战
不要看剧名觉得这部是无聊的爱情剧
总是在叹息悔恨过去的光阴
说着“如果那时怎样怎样，那就不会像现在这样了”
但是如果时光真的倒流，真的能改变现在么？
故事：男主喜欢的女生要结婚了，但是他真得很喜欢她
就在这时，有个能让人回到过去的精灵出现 了。。。。。
*****

没有玫瑰的花店
剧情温馨感动，让人能感觉到亲情，友情的可贵
剧情：花店老板的妻子已逝，剩下他和女儿
一天，花店外站着瞎眼的女子正在避雨，好心的老板把她请了进店里，好让她不着凉。。。。但是真正这女子是。。。。。。
*****

绝对男友
它对人体贴，善良，性感，专一地爱着你，保护着你，有难事第一时间帮助你，有时还会吃些醋，还会下厨煮饭给你。。。他是理想机器人男友 -- 奈特
故事：一天，一个不知名得人把女主带到他的公司去，作了一大堆问卷调查，之后，在自己家里便收到超巨大的包裹，男友机器。。。。
*****

这些都很不错~~
你可以去看看~~~~~~

其实我觉得日剧的校园类都很不错的，上学的时候看感触肯定比现在多！

4. 谁知道这个电影叫什么

《大逃杀2：镇魂歌》
2003年08月11日15:54:21 网易娱乐 raku
片名：大逃杀2：镇魂歌
英文名：Battle Royale II：Requiem
导演：深作欣二Kinji Fukasaku/深作健太Kenta Fukasaku
编剧：深作健太、木田纪生Norio Kida
主演：藤原竜也Tatsuya Fujiwara 饰 七原秋也
竹内力Riki Takeuchi 饰 教师RIKI
前田亚季Aki Maeda 饰 中川典子
加藤夏希Natsuki Kato 饰 樱井早纪
忍成修吾Shugo Oshinari
酒井彩名Ayana Sakai
片长：133分钟 发行：东映
上映日期：2003年7月5日
官方网站：br-new.jp

[简介]
二十世纪末，一部描写中学生杀人游戏的电影《BR大逃杀》，在全日本引起了空前反响。它所涉及的暴力题材和理念，不只在民间引起广泛争议，甚至上至国会也围绕它进行了轰轰烈烈的大论辩。被这部作品的内容所深刻感染，产生强烈内心共鸣的青少年们，因为其所描绘的“42人的生命，友情，与死，以及他们的青春群像”而对其推崇备至。
观看人次215万，票房收入逾31亿日元，录影带以及DVD租售合计总数达29万盘以上，并且始终在大小录影带出租店保持高速流转的《大逃杀》，上映至今虽已历经三载，人气却依然出众，历久不衰。
2002年7月，出于一种“想要再次跟孩子们一起，做一部作品”的强烈意愿，导演深作欣二提出了《BR》续集《BRⅡ镇魂歌》的拍摄企画。由于制作所需动用人数的庞大，深作组进行了公开的募集，并对应征前来的6000多名专业人士与业余爱好者，完成了细致的甄选。接续前作而担任脚本兼制作人的深作欣二长子，深作健太为着电影的筹备工作，一直好似支柱陪在父亲的身旁，参加了大大小小所有的试选会。9月25日，在《BRⅡ镇魂歌》的企画发布会上，深作欣二宣布了自己罹患骨癌的消息，并表示了无论如何也将BRⅡ的拍摄进行到底的决意。在最终通过选拔的42名学生演员以及饰演恐怖分子人选，经过了2个月的严酷训练与排演之后，2002年12月16日，《BRⅡ镇魂歌》正式开机。但随之，深作欣二的病情突然急剧恶化，于是健太代替父亲接过了导演职。
2003年1月12日，深作欣二永眠。1月18日，深作健太做为新导演，拍摄再开。“暴力电影”的巨匠、深作欣二所投入在《镇魂歌》中的全部心力，引导着深作健太与深作组的所有的演职人员，促成了新生深作组的诞生。
出演人员中，在前部中幸存下来的主人公七原秋也，继续由藤原竜也担纲。同样，上部里面的女主角中川典子也继续由前田亚季出任。而鹿之砦中学校3年B组全员42名孩子，则分别由忍成修吾、酒井彩名、末永遥、神户美雪、胜地凉，柴木丈瑠等人出演。而在上集里面仅仅做为配音者，只有声音出现的前田爱，这次却由幕后走到了幕前，接着扮演教师北野的女儿诗织这个角色，她是BRⅡ行动中唯一的一名志愿参加者。和男主角七原一起行动的反BR组织“wild seven”的成员们，除了原先的人马之外，增加了新面孔石垣佑磨和加藤夏希，而BRⅡ游戏的指挥教师一角，在深作欣二本人的“非他莫属”的御笔亲点之下，决定了由竹内力出演。除此之外，千叶真一，三田佳子，以及北野武等人，也给这部作品增添了几分厚度。
《BRⅡ镇魂歌》在东映东京制作所开机，并经由以长崎、高崎等地为中心的4个月外景拍摄之后，终于在4月11日顺利杀青。2003年7月5日开始，在全日本东映系各大院线全面公开上映。
[故事]
从全国中学三年生中选出被认为是最不良的一个班级，令其所有成员在一起自相残杀直至仅余最后一人存活的游戏法则——新世纪教育改革法，通称“BR”。
三日之内，要么将身边所有同伴杀死，要么等着自己被杀，道路残酷而唯一。而当年最终从这种极限状态中脱逃，残活下来的人，他们后来如何？
在七原秋也与中川典子从BR中脱身，离开孤岛的两年之后，人类世界进入了恐怖主义时代。首都在反BR国家的“恐怖分子”手下被炸为废墟，政府当局将这次事件的凶犯判定为七原，并开始了对其的国际通缉。
首都崩坏之后一年……七原做为反BR法组织“wild seven”的领袖，对所有的成人发布了宣战通告。成人们为了剿杀七原，便籍着反恐的正义之名，计划了一次新游戏——新世纪反恐对策特别法，通称BRⅡ。
这样的背景之下，某天，汇集了来自全国各地的不良少年，以及逃课问题生的鹿之砦中学校的3年B组42名孩子，在圣诞节休学旅行通往滑雪学校的路途中，沦为了军队的劫持目标，被全员绑架到了一座孤岛之上。当他们被勒令换上军服，并押送集合至一个巨大军营之内时，他们的指导教师RIKI却出现了。“整个班级无一人例外，将成为本次BRⅡ的参加者”，RIKI向已经陷入混乱的学生们，公布了绑架理由，并说明了BRⅡ的游戏规则。
BRⅡ规则：
1，将潜伏在孤岛之内的恐怖分子七原等全部歼灭者为胜。2，限时为三天。3，采取二人组合接力形式，交替作战，并生死诛连。
如此，不允许发表任何异议，孩子们集体被强制加入了这场镇压恐怖分子的战斗。他们中，有人因在首都爆炸事件中丧失了全部亲人，而确实对七原怀抱着恨意与复仇的决心，但是也有人拒绝合作，抵死不从被当场射杀。而跟被杀者同一出席番号的另一组员，因为新游戏的生死诛连规则，颈上的金属项圈自动爆破，亦随之丧命。剩下的这40名学生们，则按照出席号码的顺序，被迫乘上6艘自动艇，向着最前线的“战场”出发了。
孩子们奋力滑动着剧烈晃动的小艇，浑身被激浪所拍湿，竭尽所有可能不顾一切向着孤岛进发。然而当他们最后终于即将登陆的时刻，恐怖分子的攻击却开始了。光弹交织，迫击炮在水面上不断炸响。面对这样的突发状况，惊愕交集的学生们只有躲闪之力，而无还击的准备。有的人全身被子弹穿透如蜂巢，有的人被迎面飞来的炮弹击中高高飞起。Wild Seven的成员们，并不知道前来进攻七原的这些身着军装的人，竟然是一群中学学生，因此怀揣着对BR国家宣战的全部信念，誓死发动着攻击。在枪林弹雨和爆炸的火光中终于登上了陆面的学生们，因为弹药告罄本欲暂行撤退，然而，炮火却不歇不缓地接踵袭来，令人毫无藏身之处。战斗到此刻，只剩下了26名成员的学生们终于醒悟到：原来他们早已经走投无路。于是只有毅然端起了武器，被卷入到成人所阴谋策划的，另一次孩子们自相残杀的战争游戏中去。而到最后，他们以及七原秋也，到底将会沦为何种命运呢……
[幕后人员]
导演：深作欣二
1930年7月3日出生。53年东映入社。61年，初次执导由千叶真一所主演的《风来坊探侦，赤谷的惨剧》。73年开始，因制作《不仁之战》系列而在映画界掀起旋风，并使“动作深二”之美名成为他终身的不动产业。82年，籍一部《蒲田进行曲》独占了各大电影奖项。近作《总有一天，熠熠生辉之日》(92年)、《忠臣藏外传四谷怪谈》(94年)、《玩具》(99年)。其作品，凭着跳跃动感，攻击性的风格，而给予过很多海外导演，如吴宇森等极大的影响。作品《大逃杀》(2000年)因其中的暴力描写，而被电影当局指定为“R15”(15岁以下禁止观看的特殊法令)限制级作品，在公开之前群情骚然，一度成为关注的热门焦点。2003年1月12日永眠。

导演：深作健太
1972年9月15日出生。幼时开始便跟随父亲，在摄影现场耳濡目染接触电影的制作。成城大学文艺学部毕业之后，曾在清洁公司勤务一段时期。其后，成为东映电视制作的助理监督，再之后，开始以自由助理导演身份参与了《身心皆是》(荒川晴彦监督)，《时雨之记》(泽井信一郎监督)，《玩具》(深作欣二监督)等作品的制作。《大逃杀》中，出任编剧与制作人。本次《镇魂歌》制作中，继承深作欣二之理念，担任脚本和监督之职务。

特别监督：原田彻
1955年出生。以自由助理导演身份先后从师与筱田正浩，深作欣二，五社英雄，敕使河原宏等。92年，初次担纲执导TV时代剧《风车的滨吉》。其后，一边参与深作欣二《必杀Ⅳ之雪恨》、《玩具》、《大逃杀》的制作，一边从事一些TV与OV的监督工作。

摄影：藤泽顺一
1950年出生。主要作品：《依旧危险的刑事》、《月亮在何处升起》、《居酒屋的幽灵》、《不愉快之果实》、《初恋》、《13级台阶》等。

编剧：木田纪生
1970年出生。凭《突然之火的领悟》(井筒和幸监督)一作，做为脚本家出道。主要作品：《Kiss me》、《野兽谷之路，和我们的猿》，以及电视剧《kanon》、《特种部队》等。

5. 血与骨电影演员表

2009年Ben Ramsey导演电影
影片讲述了刚从狱中释放搏击高手波恩在洛杉矶一条炎热、有些混乱的街区租下了一个房间之后发生的一系列故事。
主 演：迈克尔·加·怀特， Julian Sands

日本2004年崔洋一导演电影
《血与骨》是由松竹映画发行的140分钟剧情影片。该片由崔洋一导演，崔洋一、郑义信编剧，北野武、铃木京香 、新井浩文、田畑智子、小田切让等主演，于2004年11月6日在日本上映。
金俊平 北野武
李英姫 铃木京香
金花子 田畑智子
朴武 小田切让
高信义 松重丰
鸟谷定子 滨田麻里
大山（金成贵） 盐见三省
元山吉男 北村一辉
赵永生 国村隼
龙一 伊藤淳史
俊平的少年时代 伊藤淳史
张赞明 柏原收史
朴希范 寺岛进
金正雄 新井浩文
山梨清子 中村优子
金春美 唯野未步子
金容洙 仁科贵
金泰洙 佐藤贡三
大谷早苗 中村麻美
鸟谷ゆき子 平岩纸
郑烈 真岛秀和

6. 求这部片名

更多中文片名：
透明人
隐形人
更多外文片名：
Hollow Man - Unsichtbare Gefahr .....(Germany)
影片类型：
惊悚 / 科幻 / 恐怖
片长：
112 min
国家/地区：
美国 德国
对白语言：
英语
色彩：
彩色
幅面：
35毫米遮幅宽银幕系统
混音：
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES
评级：
Rated R for strong violence, language and some sexuality/nudity.
制作成本：
,000,000 (estimated)
版权所有：
Global Entertainment Proctions GmbH & Co. Movie KG
拍摄日期：
1999年8月 -
1999年4月26日 - 1999年6月25日
摄制格式：
35 mm
洗印格式：
35 mm
胶片长度：
3132 m (Spain)

演职员表
导演 Director：
保罗·范霍文 Paul Verhoeven
编剧 Writer：
Gary Scott Thompson .....(story) and
Andrew W. Marlowe .....(story)
Andrew W. Marlowe .....(screenplay)
演员 Actor：
伊丽莎白·苏 Elisabeth Shue .....Linda McKay
凯文·贝肯 Kevin Bacon .....Sebastian Caine
乔什·布洛林 Josh Brolin .....Matthew Kensington
Kim Dickens .....Sarah Kennedy
Greg Grunberg .....Carter Abbey
Joey Slotnick .....Frank Chase
Mary Randle .....Janice Walton
William Devane .....Dr. Howard Kramer
罗拉·迈特拉 Rhona Mitra .....Sebastian's Neighbor
Pablo Espinosa .....Ed, Warehouse Guard
Margot Rose .....Mrs. Martha Kramer
Jimmie F. Skaggs .....Wino
Jeffrey Scaperrotta .....Boy in Car (as Jeffrey George Scaperotta)
Sarah Bowles .....Girl in Car
Kelli Scott .....Mom
Steve Altes .....Dad
J. Patrick McCormack .....General Caster
Darius A. Sultan .....Gate Guard
Tom Woodruff Jr. .....Isabelle the Gorilla
David Vogt .....Helicopter Pilot
Gary A. Hecker .....Gorilla Vocals (voice) (as Gary Hecker)
制作人 Proced by：
Stacy Lumbrezer .....co-procer
Alan Marshall .....procer
Marion Rosenberg .....executive procer
Kenneth J. Silverstein .....associate procer
Douglas Wick .....procer

制作/发行
制作公司：
哥伦比亚影业公司 Columbia Pictures Corporation [美国]
Global Entertainment Proctions GmbH & Company Medien KG [德国]
发行公司：
哥伦比亚影片公司 Columbia Pictures [美国]
哥伦比亚三星电影发行公司 Columbia TriStar Film Distributors International [美国] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films [法国] ..... (France)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films de España S.A. [西班牙] ..... (Spain)
哥伦比亚三星家庭视频公司 Columbia TriStar Home Video [美国] ..... (USA) (DVD)
Columbia TriStar [美国] ..... (video)
ECT [挪威] ..... (Norway)
Skífan ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment Inc. [日本] ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment [美国] ..... (Iceland)
特技制作公司：
Banned from the Ranch Entertainment (BFTRE) [美国]
索尼图形图像运作公司 Sony Pictures Imageworks [美国]
Tippett Studio [美国]
其它公司：
Michelson Food Services Inc. [美国] ..... catering
Picture Mill [美国] ..... main title design
Varèse Sarabande ..... soundtrack

上映日期
国家/地区 上映/发行日期 (细节)
美国
USA
2000年8月2日 ..... (premiere)
加拿大
Canada
2000年8月4日
美国
USA
2000年8月4日
澳大利亚
Australia
2000年8月24日
荷兰
Netherlands
2000年8月24日
西班牙
Spain
2000年8月30日
新西兰
New Zealand
2000年8月31日
葡萄牙
Portugal
2000年9月1日
韩国
South Korea
2000年9月2日
阿根廷
Argentina
2000年9月7日
香港
Hong Kong
2000年9月7日
以色列
Israel
2000年9月7日
马来西亚
Malaysia
2000年9月7日
秘鲁
Peru
2000年9月7日
波兰
Poland
2000年9月8日
瑞典
Sweden
2000年9月8日
土耳其
Turkey
2000年9月8日
菲律宾
Philippines
2000年9月13日 ..... (Manila)
埃及
Egypt
2000年9月14日
芬兰
Finland
2000年9月15日
比利时
Belgium
2000年9月20日
法国
France
2000年9月20日
捷克
Czech Republic
2000年9月21日
匈牙利
Hungary
2000年9月21日
瑞士
Switzerland
2000年9月21日 ..... (German speaking region)
冰岛
Iceland
2000年9月22日
巴西
Brazil
2000年9月29日
爱沙尼亚
Estonia
2000年9月29日
希腊
Greece
2000年9月29日
挪威
Norway
2000年9月29日
英国
UK
2000年9月29日
丹麦
Denmark
2000年10月6日
菲律宾
Philippines
2000年10月11日 ..... (Davao)
克罗地亚
Croatia
2000年10月12日
德国
Germany
2000年10月12日
意大利
Italy
2000年10月13日
日本
Japan
2000年10月14日
俄罗斯
Russia
2000年10月15日
委内瑞拉
Venezuela
2000年11月1日
印度尼西亚
Indonesia
2000年11月4日 ..... (Jakarta)
印度尼西亚
Indonesia
2000年11月9日
斯洛文尼亚
Slovenia
2000年11月9日
印度
India
2000年11月24日
科威特
Kuwait
2001年5月19日

相关评论
Think You're Alone? Think Again.

There's more to fear than you can see

You trust your eyes. You rely on your senses. You think you're alone. Think again.

Open your eyes

Think Invisible, Be Invisible

What would you do if you knew you couldn't be seen?

If you can't see him, if you can't find him, you can't stop him.

《透明人魔》只是一个空洞的借口。
——《纽约邮报》
伊丽莎白·苏竟然同意出演这部垃圾片，实在令人诧异。
——《旧金山纪事》
尽管影片中有丰富的特效，并且由保罗·范霍文执导，但从任何方面都不值得推荐。
——《洛杉矶时报》

幕后制作
【关于影片】

1989年，制片人道格拉斯·威克(Douglas Wick)产生了拍摄隐形人电影的想法，他解释说：“在当时，特效技术正在开始发生变革，借助先进的技术，可以将隐形人前所未有的描摹出来。所以，除了对隐形人的普遍关注之外，视觉技术的可行性也日帧完善起来。”

直到威克找到了《空军一号》的编剧安德鲁·W·马洛(Andrew W.Marlowe)，影片的剧本才开始逐渐成形。和保罗·范霍文一样，马洛因故事对解除社会制约的心理暗示而深深着迷。另外，他对特效世界也很感兴趣，是特效试验室和制作公司的常客。

范霍文回忆说：“在安德鲁创作剧本时，他要求的有些特效在当时还是不可能的，他希望在影片的筹备期间内新的技术会应运而生，他的前卫构思推动了特效技术的发展。”

后来，道格拉斯·威克将剧本交给了名导保罗·范霍文，威克说：“我一直希望由保罗来执导《透明人魔》，拍摄这部电影的真正难度不在特效，而是找到一位出色的电影人用特效来演绎剧情，让特效成为情节的一部分。保罗不但在特效方面表现出了数学和科学天赋，还是一位出类拔萃的叙事者，观众会因他的影像而着迷。”

在谈到对科幻片的热衷时，范霍文说：“当我来到美国工作时，我知道自己对美国文化并不十分了解，我不想因唯恐打破美国社会规则或者犯错而担忧，所以拍摄科幻片是最安全的选择。”

范霍文在好莱坞的处女作是《机器战警》，其所取得的成功是众所周知的，随后是同样科幻题材的《全面回忆》、《星河战队》以及别样类型的《本能》和《艳舞女郎》，可以说全都不同凡响。在这些影片中，范霍文融入了自己的爱憎和对生活的看法。

看过《透明人魔》的剧本后，范霍文说：“影片人物形象很清晰。在隐形主题中，影片的情节发展得很巧妙。我喜欢空间、时间和情节的极度统一，这个剧本给我一种感觉，用对邪恶的精密研究来形容这个故事再恰当不过了。故事开始于一个慈善的科学冒险，还夹杂着些许幽默，但当我们看到阳光、温和的塞巴斯蒂安·凯恩蜕变成疯狂、邪恶的怪物，他真的变成了魔鬼。”

范霍文是在二战期间的欧洲长大的，他认为影片故事仍在探讨古老的道德话题。几千年前，柏拉图就曾写过隐形人，他认为，我们自身没有道德，道德是他人的认知和期待所形成的。柏拉图说如果隐形人存在，那么隐形人会沉迷于自己的能力，滥用这种能力，他会偷窃、抢劫、强奸甚至杀人，总之一切随心所欲。柏拉图提出，根本不存在引人向善的道德标准，因为我们惧怕监狱，所以才不会作奸犯科。

除了道德主题外，范霍文还非常看好将英雄变为恶魔的故事构思。在影片开头，观众会支持塞巴斯蒂安这个英雄人物，但随着他在自己身上展开试验、成为隐形人之后，他人性中的邪恶一面开始显现。观众将面临选择，还会支持塞巴斯蒂安多久，会完全否认他吗？还是残存一些对他的赞同？范霍文认为，影片从最初的科幻悬念惊悚片变为了最终的恐怖片，它阴冷、深刻、恐怖，堪称当代哥特。

在影片开拍前，主创人员都认为应该避免同类影片的陈词滥调，不仅仅要让铅笔和水杯在半空中浮动，还要用其他的方法来表现人物。范霍文坦率的说：“我完全不知道制作这部影片所需技术的复杂和难度，一切远远超出了我的设想。”

事实上，每个人都低估了影片制作的难度，影片的特效总监斯科特·E·安德森(Scott E. Anderson)说：“我们当时毫无经验，不得不将本片同《星河战队》相对比。”特效方面的难度在于表现塞巴斯蒂安逐渐透明的过程，以及隐形之后的奇异动作。

范霍文说：“从科学的角度讲，隐形似乎是不可能的，不过我们现在拥有的一切都曾经一度让人难以置信。如果你接受了存在隐形的前提，那么这部影片就相当真实。”

在说到物色影片演员时，范霍文说：“我知道，在影片制作的过程中，会出现很多技术难题，但如果扮演塞巴斯蒂安的演员不适合，这一切也就毫无意义了。尽管他是隐形的，只有在水中和火中才会显形，但他的表演仍很重要。我们不能使用替身，我们需要一位颇具天赋并愿意吃苦的演员，他必须能忍受很多不适。”

最终，凯文·贝肯得到了这个角色。范霍文非常佩服贝肯表演风格的多面性，范霍文认为贝肯是个脚踏实地的演员，他曾经出演《阿波罗13号》，影片的拍摄过程格外艰苦，必须处于失重状态并忍受强烈的眩晕。范霍文回忆说：“在第一次会面时，我告诉他扮演透明人会如何困难，大多时候，他会被浑身涂成蓝色、黑色或者绿色，涂上和去除涂料都很不舒服。有时，他的脸上还要粘上橡胶面具。另外，会有隐形眼镜罩住他的整个眼球，对他的身体存在危险。”

贝肯说：“我之所以被这个故事所吸引，除了因为能与保罗·范霍文合作的宝贵机遇之外，还对塞巴斯蒂安的角色很着迷。他是一个自我陶醉、渴望能力、以自我为中心和被宠坏的孩子，他散发的魅力足以牢牢抓住观众的视线。当他成为了隐形人，他被这种奇异的能力所迷醉，从而成为疯狂的怪物。”

伊丽莎白·苏在片中扮演塞巴斯蒂安的前女友琳达，她说：“琳达是个既浪漫又敬业的女子，她生活在塞巴斯蒂安强大的阴影里。最终，她必须控制并制服她曾爱过的男子。我对这个超级女英雄很感兴趣。”苏不想扮演一个彪悍的女强人、女斗士，她更乐于扮演敏感、普通而智慧的女人。

【关于拍摄】

在演员就位之后，制片人艾伦·马歇尔(Alan Marshall)将范霍文的长期合作伙伴艾伦·卡梅隆(Allan Cameron)请到洛杉矶任影片的制作设计师。在索尼公司位于加州斑鸠城(Culver City)的15号摄影棚中，剧组搭建了实验室、观察室、恢复室、医疗器械区和迷宫般的隧道等等。作为世界最大的摄影棚，15号摄影棚长近360英尺，宽160英尺，高40多英尺，巨大的空间让片中的秘密地下实验室得以充分体现。

卡梅隆说：“我希望打造一种封闭的氛围，在影片开头，就像安全的科学家之家，然而随着塞巴斯蒂安的蜕变，实验室越来越危险和恐怖，而当隐形人开始猎捕时，场景又变得有趣，这里成为了鬼屋的理想布景。”

马歇尔回忆说：“在剧本中，故事发生的地点应该是冷战时期的地下掩体，在30年前被弃置。在灰色的外表下，美国政府现在建起一座高科技的机密实验室。”在艺术部门设计而成的掩体中，包括几十年前的古老空调和空气滤过系统，生锈的机器和老化的电力系统。掩体中陈旧的部分被不锈钢墙体和巨大的平板玻璃所分隔，从而形成鲜明的新旧对比。卡梅隆设计了一条巨大的S形走廊，由于曲线复杂，所以你无法发现拐角处的情况。在顶蓬上，还铺设了大量管道，塞巴斯蒂安可以借此藏身。

片中曾有这样一段场景，地下的喷淋灭火系统让主要通道泛滥成灾，隐形人在水流如注中现出部分原形，卡梅隆和特效协调人斯坦·帕克斯(Stan Parks)为此设计出一种大型循环系统，不但可以循环用水，还能保持一定水温，从而避免令演员产生不适。

电梯是地下实验室通往外界的唯一通道，剧组决定借助制片厂附近的大型立体停车场搭建电梯布景，这样每隔10英尺都有一层，而且取景角度也特别自由。

在加州摄影棚完成拍摄之后，剧组赶往华盛顿取景。制片人马歇尔说：“我们的目的是找到首都的地标，为了避开旅游业带来的限制，我们选择在8月拍摄。”经过长达9个月的协商，剧组终于得到了拍摄五角大楼的许可。在过去的10年中，只有两部影片获准在五角大楼拍摄。

【关于特效】

影片中的一些特效并没依赖于任何数字特效，而且总共560个特效都远比预想的复杂。其中首先需要使用特效技术的是塞巴斯蒂安的身体逐层透明过程。现今的观众早已不会满足于想象，而是要亲眼目睹和体会这一过程。于是，导演范霍文用尽了当今最具突破性的特效技术，并招募了该领域的领军人物。

特效总监斯科特·E·安德森说：“很幸运，哥伦比亚影业公司曾经资助有关人类运动、生理和动画的研究，研究的成果恰巧有助于本片的特效制作。”

范霍文说：“影片中共有三次转变。一次是在大猩猩身上的试验，其余两次是在塞巴斯蒂安身上发生的，其中的一次是变为隐形人，一次是失败的复原。塞巴斯蒂安的隐形过程是多层次的渐进性转变，当放射性液体进入机体，他的身体似乎被液化，肌肉系统随后消失，现出了骨骼、血管和脏器，然后内脏、血管和骨骼依次相继消失。”

Imageworks的技师们花费大量时间通过医疗器械和医学院了解人体的真实构造，参加了解剖课，亲眼目睹了尸体解剖，并拍照、绘图。范霍文说道：“通过我的女儿，我们在意大利佛罗伦萨惊喜的发现了一个博物馆，馆中的藏品都是蜡雕的解剖模型，我们可以清晰的看到血管、肌肉、脂肪、骨骼、肌腱和内脏。这些模型完成于16世纪至17世纪，全都出自一个女子，可见当时的解剖学相当精湛。我们研究了她的作品，3、400年前的她竟成为了我们的技术顾问。”

为了完成转变的场景，制片方使用了全新编写的软件。这种软件名为“Volume rendering”(立体渲染)，可以模拟出肌肉的收缩、骨骼、关节和其他身体内部结构的活动和细节。

影片的两位解剖学顾问高度盛赞影片的贡献，他们相信Imageworks为拍摄本片所进行的研究会推动医学解剖的发展。作为教育家，他们一直在寻找细节丰富而精确的人体模型，不过在教育界和学术界完成如此耗资巨大的项目是不可能的。这项研究的初衷是让影片中的特效精彩动人，而现在却有潜力成为最有价值的教学工具。

除了打造隐形人之外，影片中的其他工作也非常繁重。范霍文解释说：“当拍摄隐形人与其他人出现身体接触的场景时，我们先是拍摄演员的表演，然后去除掉隐形人，隐形人遮挡住的一切都必须重新充填。”范霍文有过拍摄《星河战队》的经验，他深知这项工作的难度。

为了让特效技术人员将画面中的自己去除掉，凯文·贝肯在很多时候都会被浑身涂成绿色、蓝色或者黑色，还要戴上隐形眼镜和假发，遮住牙齿并穿上紧身衣。

精彩花絮
·影片中巨大的秘密地下实验室的布景是迄今为止最大的单一布景之一。

·影片拍摄曾因伊丽莎白·苏的跟腱撕裂而延误。

·塞巴斯蒂安的3D模型在拍摄完成之后被捐赠给科学研究部门。

·片头用的麻醉枪其实是早期的漆弹枪。

·塞巴斯蒂安残暴强奸邻居的场景后来被删剪，因为在影片试映会上，观众认为塞巴斯蒂安如此表现出罪恶一面还为时尚早。

·为了片尾的高潮场景，剧组一共搭设了四架电梯。

·在将半透明的塞巴斯蒂安搬回手术台的场景中，使用了一副金属骨骼，以制造搬运身体的重量感。

·本片是保罗·范霍文在好莱坞的第一部R级片。

·同在《异形2》、《异形3》和《异形4》中一样，生物特效总监小汤姆·伍德鲁夫（Tom Woodruff Jr.）在本片中客串了角色，扮演了大猩猩伊莎贝尔。

·由于出现了杀狗镜头，导演保罗·范霍文接受了美国防止虐待动物协会（ASPCA）的调查，原来最后死掉的狗是个假狗。

·为了激起演员的真实反应，保罗·范霍文将很多扬声器放在片场的不同位置，让凯文·贝肯的声音出现在各个位置。在大猩猩隐形的场景中，扬声器中传来的猩猩叫声是范霍文模仿的。

·为了使用影片片名，制片方买下了丹·西蒙斯（Dan Simmons）同名小说的改编权，小说与隐形人毫无关系。

穿帮镜头
·隐形人的很多特性被忽略，比如当光线穿过视网膜时塞巴斯蒂安会失明，脚上带的灰尘会现出足底，他吃的食物会立即消失不见。

·在监控器中可以看到塞巴斯蒂安躺在床上，而床垫上却没有凹痕。

剧情简介
在美国的一个高度机密的军事实验室中，一群才华横溢的年轻科学家揭开了隐形术的秘密。他们以动物作实验获得了成功之后，傲慢的研究小组的头目塞巴斯蒂安不顾危险，坚决决定要在自己的身上做隐身术的实验。
小组成员成功地将塞巴斯蒂安变成透明人，但却不能再将他恢复原形。于是大家决定一定要找到揭开这个难题的"解药“。然而，塞巴斯蒂安已经渐渐对自己隐形所带来的前所未有的能力而陶醉不已，他可以为所欲为而不被别人发现。他开始觉他的同事们正在做的挽救他的工作是对他的威胁，他已经失去了人性的理智……

7. 请问这是什么电视剧或者电影名字只知道这个演员叫贡米

应该是新边城浪子，朱一龙、张馨予、于青斌、柴碧云、焦恩俊、张峻宁、贡米、邱心志主演

8. 电影叫什么

《新变种人》是由乔什·波恩执导，麦茜·威廉姆斯、安雅·泰勒-乔伊、布鲁·亨特、查理·希顿、亨利·扎格主演的科幻片，于2020年8月28日在美国上映。该片改编自漫威漫画，讲述了几个年轻的新变种人在一家秘密机构内发现了自己拥有的超能力，为了摆脱过去的罪恶，他们试图联合起来一起战斗，以此保护自己人身安全的故事。

9. 求一部日本电影

《大逃杀》（英语：Battle Royale；日语：バトル・ロワイアル；罗马拼音：Batoru Rowaiaru)是改编自日本小说家高见广春原作的同名电影，包括《大逃杀I：东京圣战》（2000年）和《大逃杀II：镇魂歌》（2003年），导演分别为深作欣二及其子深作健太。该作品亦被改编为同名漫画、网页游戏及纸牌游戏。
大逃杀Ⅰ东京圣战
外文片名：Battle Royale
类 型： 恐怖 / 惊悚 / 剧情 / 动作
导 演： 深作欣二 Kinji Fukasaku
编 剧： 深作健太 Kenta Fukasaku
高见广春 Koushun Takami .....原著 novel

[《大逃杀》法国海报]
《大逃杀》法国海报
主要演员：
北野武 Kitano Takeshi .....Kitano (as Beat Takeshi)
藤原龙也 Tatsuya Fujiwara .....Shuya Nanahara - Boys #15
前田亚季 Aki Maeda .....Noriko Nakagawa - Girls #15
安藤政信 Masanobu Ando .....Kazuo Kiriyama - Boys #6
栗山千明 Chiaki Kuriyama .....Takako Chigusa - Girls #13
山本太郎 Taro Yamamoto .....Shougo Kawada - Boys #5
柴崎幸 Kou Shibasaki .....Mitsuko Souma - Girls #11
冢本高史 Takashi Tsukamoto .....Shinji Mimura - Boys #19
[《大逃杀》日本海报]
《大逃杀》日本海报

高冈苍甫 Sousuke Takaoka .....Hiroki Sugimura - Boys #11
石川絵里 Eri Ishikawa .....Yukie Utsumi - Girls #2
马场隆夫 Takako Baba .....Yoshimi Yahagi - Girls #21
深浦加奈子 Kanako Fukaura .....Bus conctress (Basugaido)
郷士郎Shirou Gou .....Ryuhei Sasagawa - Boys #10
花村里美 Satomi Hanamura .....Yuka Nakagawa - Girls #16
広川茂树Shigeki Hirokawa .....Shou Tsukioka - Boys #14
本田博仁Hirohito Honda .....Kazushi Niida - Boys #16
日向瞳Hitomi Hyuga .....Yuko Sakaki - Girls #9
池田さやかSayaka Ikeda .....Megumi Etou - Girls #3
井上あきAki Inoue .....Fumiyo Fujiyoshi - Girls #18
石井里美Satomi Ishii .....Haruka Tanizawa - Girls #12
岩村爱Ai Iwamura .....Mai (Smiling Winner)
上条孝太郎Kotaru Kamijou .....Jô Kitô, Basketball player of Class 3-A (in Special Version)
神谷さやかSayaka Kamiya .....Satomi Noda - Girls #17
金井麻美Asami Kanai .....Chisato Matsui - Girls #19
金泽つかりTukari Kanasawa .....Yukiko Kitano - Girls #6
片冈礼子 Reiko Kataoka .....Mitsuko's mother (in Special Version)
加藤美佐子Misao Kato .....Yumiko Kusaka - Girls #7
木下艶子Tsuyako Kinoshita .....Mizuho Inada - Girls #1
小谷幸弘 Yukihiro Kotani .....Yoshitoki Kuninobu - Boys #7
日下真Shin Kusaka .....Yoshio Akamatsu - Boys #1
前田爱 Ai Maeda .....Shiori Kitano (voice)
益田由纪Yuuki Masuda .....Hiroshi Kuronaga - Boys #9
松沢连Ren Matsuzawa .....Kieta Iijima - Boys #2
三原环Tamaki Mihara .....Izumi Kanai - Girls #5
三村恭代 Takayo Mimura .....Kayoko Kotohiki - Girls #8
美波 Minami .....Keiko
宫村优子 Yûko Miyamura .....Training Video Girl (Oneesan)

主要演员
永田アナAnna Nagata .....Hirono Shimizu - Girls #10
内藤纯一Junichi Naitou .....Yuichiro Takiguchi - Boys #13
西村刚毅Gouki Nishimura .....Tatsumichi Ohki - Boys #3
新田亮 Ryô Nitta .....Kyouichi Motobuchi - Boys #20
野见山春香Haruka Nomiyama .....Mayumi Tendou - Girls #14
大西治Osamu Ohnishi .....Youji Kuramoto - Boys #8
大田奈々美Nanami Oota .....Mitsuko's friend (in Special Version)
竜川刚Gou Ryugawa .....Lieutenant Anjo
真田干也Mikiya Sanada .....Soldier
佐野保美Yasuomi Sano .....Kazuhiko Yamamoto - Boys #21
関口舞Mai Sekiguchi .....Kaori Minami - Girls #20
柴田洋介Yousuke Shibata .....Mitsuru Numai - Boys #17
岛田豊Yutaka Shimada .....Yutaka Seto - Boys #12
岛木朋美Tomomi Shimaki .....Sakura Ogawa - Girls #4
诹访太朗 Taro Suwa .....Middle-aged man (in Special Version)
谷口高史 Takashi Taniguchi .....Nanahara's father
山口茂郎Shigehiro Yamaguchi .....Toshimori Oda - Boys #4
山村美智子Michiko Yamamura .....Reporter
横道聡Satoshi Yokomichi .....Tadakatsu Hatagami - Boys #18
横山一俊Kazutoshi Yokoyama .....Basketball referee (in Special Version)
上映日期： 2000-12-16
国家地区： 日本
片长：114 min / Japan:122 min (director's cut)

制作成本：,500,000 (估价)
剧情梗概
已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。新世纪伊始，有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又遭受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一部新的法律出台了。
BR法案是《新世纪教育改革法》的通称。所谓BR法案，就是为了解消公民对学校的崩溃、对卑劣少年的恶性犯罪引起的愤恨；为了培养青少年们在逆境中排除各种困难，并由此获得坚韧不拔的生存能力；使青少年们从大人们手里夺回原本就属于他们的权利。

国信、七原、中川
从全国的初中3年级中，每年随机地选出一个班级，并把学生们送往受行动范围限制的、荒无人烟的地方。发给每个学生地图、粮食、各种各样的武器，让他们自相残杀，直到只留下最后一个为止。时间限度为3天。学生们必须佩戴违反规定即自行爆炸的特殊项圈。在此期间的学生杀人、致人伤害、持带枪械等违法行为都不受法律限制。
简评：
有人说《大逃杀》是人性的讽刺画，似乎所有的一切是由所谓人性的恶所造成的，这是完全不对的。如果《大逃杀》的主旨是揭露所谓人性的恶，那么电影的主角将完全是另一些人，而结局也将完全是另一个。《大逃杀》是我们这个社会的讽刺画，电影中的那个孤岛难道不就是我们这个社会的极端的表现吗？电影中是颈环的逼迫，而现实中则生存压力的逼迫；电影中是互相残杀，而现实中则是残酷无情的竞争；电影中有人自杀，现实中难道迫于生存压力而自杀的人还少吗？电影中有桐山那样残酷无情的人，现实中不是也有人叫嚷什么“狼性生存”吗？我们的社会是一个建立在残酷无情的生存斗争之上的社会，“弱肉强食，适者生存”，动物的自然状态竟表现为人类发展的顶点，这就是《大逃杀》所表现的。
大逃杀II：镇魂歌
外文片名：
导演：
深作健太 Kenta Fukasaku
深作欣二 Kinji Fukasaku
主演：
藤原龙也 饰 七原秋也
前田爱 饰 北野诗织
忍成修吾 饰 青井拓马
酒井彩名 饰 浅仓直
末永遥 饰 久濑遥
石垣佑磨 饰 左海贡
加藤夏希 饰 樱井早纪
前田亚季 饰 中川典子
《大逃杀-东京圣战》引起强烈反响之后，东映于2003年推出其续集《大逃杀II-镇魂歌》。导演仍为前作的深作父子，主演除前作的男女主角藤原龙也和前田亚纪（后者其实仅仅出场了几个镜头）外，还有前田亚纪的姐姐前田爱、饰演新人物的忍成修吾和加藤夏希等。拍摄中途，深作欣二辞世，由其子健太将此片拍摄完成。
故事发生在前作三年之后。作为大逃杀幸存者的七原秋也此时正领导着一个由历届大逃杀幸存者组成的反抗《BR法》的恐怖组织，并在首都进行了爆炸行动。为此，政府出台《新世纪反恐怖法案》，通称《BRII》。
这样的背景之下，某天，汇集了来自全国各地的不良少年，以及逃课问题生的鹿之砦中学校的3年B 组42名孩子，在圣诞节休学旅行通往滑雪学校的路途中，沦为了军队的劫持目标，被全员绑架到了一座孤岛之上。当他们被勒令换上军服，并押送集合至一个巨大军营之内时，他们的指导教师RIKI却出现了。“整个班级无一人例外，将成为本次BRⅡ的参加者”，RIKI向已经陷入混乱的学生们，公布了绑架理由，并说明了BRⅡ的游戏规则。
依照《BRII》这部法案，一个班的中学生被强行组成突击队，在颈环的逼迫下向七原所在的海岛发动进攻。在这队中学生中，有一名女生是自愿来参加的。她就是前作中被七原杀死的北野老师的女儿北野诗织（前田爱饰）。在惨重的死伤后，幸存的队员们在七原等人的帮助下摆脱了颈环的恐怖控制，并停止了战斗。然而更大的危险正在逼近。政府出动了正规部队对海岛发起进攻，甚至动用了巡航导弹。与此同时，北野诗织仍在寻找父亲留下的画中的意义……
作为一部续集作品，大逃杀II比起原作来激烈有加，大量出现枪战、冲锋、狙击等场景。但是其深度和内涵均不如前作，以至于有人评论其“纯属一部枪战片”。的确，在本作的剧情下，原作中人性的冲突被淡化了，反而更加追求商业上的看点。但是公平的说，本作也塑造了北野诗织、青井拓马、樱井早纪等令人印象深刻的角色。另外，作为对原作的补充，本作使得《大逃杀》的社会背景、虚拟设定更为完备，拓展了这一系列的广度，在《大逃杀》的架构上起了很大作用。而且，与原作同样改编自高见广春的小说《大逃杀（Battle Royale）》的本作给观众一个更完整的设定世界图景。

个人认为第二部远不及第一部。

10. 这个导演和演员叫什么名字

张纪中
编辑词条
张纪中

目录
制片人张纪中
电影作品
电视作品
相关网址
相关内容
[编辑本段]制片人张纪中

姓 名：张纪中
生 日：1951年
籍 贯：北京
职 业：中央电视台中国电视剧制作中心高级经济师。曾任《三国演义》制片主任、《水浒传》总制片主任、《笑傲江湖》制片人等。
获奖情况：多次获飞天奖、五个一工程奖
简介 山西原平解村公社插队。煤矿中学历史教师。27岁时，被山西省话剧团正式录取，成为一名话剧演员。1979年，在上海电影制片厂看拍电影，却意外的获得了扮演《当我们年轻的时光》的男一号的机会，他就这样走上了银幕。1987年，担任制片主任的张纪中和导演张绍林合作拍的第一部电视剧《百年忧患》。。。。。。夫人樊馨蔓
[编辑本段]电影作品

1982年《台岛遗恨》演员
[编辑本段]电视作品

1990年《三国演义》制片主任
1996年《水浒传》总制片主任
1999年《蓝色妖姬》制片人
2001年《激情燃烧的岁月》
2001年《笑傲江湖》制片人
2002年《青衣》
2003年《射雕英雄传》
2003年《关西无极刀》制片人
2003年《永乐英雄儿女》制片人
2004年《天龙八部》
2006年《神雕侠侣》
2006年《民工》制片人
2006年《碧血剑》制片人
2007年《吕梁英雄传》总制片人
2008年《鹿鼎记》
2008年《倚天屠龙记》
[编辑本段]相关网址

张纪中电视剧论坛：与天共武 http://www.estarsky.com/cgi-bin/leobbs.cgi
[编辑本段]相关内容

最近活动
张纪中要重拍《西游记》，并透露他这次重拍《西游记》计划投资1个亿，共55集每集成本高达200万。“相信应该是近几年来投资最高的电视剧。”张纪中表示。新版西游记的导演选定曾执导《三毛从军记》，《贞观之治》的著名导演张建亚。
张纪中制作的每部武侠电视剧，都以其独特的构思，美轮美奂的画面，耳熟能详的配乐，在网络掀起一股狂潮，并在广大观众中引起强烈反响。
全面解密张纪中
黑脸,高个,魁梧的身材,一头雄狮般的须发,这是我们看到的张纪中。在他背后树着《三国演义》、《水浒传》、《神雕侠侣》、《射雕英雄传》、《激情燃烧的岁月》……一部部电视剧巨作。
在日渐扰攘纷乱的大众传媒空间,有多少可供茶余饭后咀嚼的新闻,就有多少被喧嚣假象遮蔽的事实。也许只有廓清这些迷雾,我们才能看到一个真实的张纪中。
《大众电视》孙庆、王蕾的文章较为全面的讲述了张纪中不为人知的故事。
1992年春天,张纪中和他的老搭档张绍林正在上海拍摄一部家庭系列剧,忽然听到一个消息：央视将拍《三国演义》,准备分五个组来拍摄。
三国群英乱世群雄,这个大题材太吸引他了。他和张绍林放下手头的工作,由上海匆匆赶到北京。这次争取成了奠定他此后创作基调的出发点。《三国演义》全剧拍摄难度最大的第四部分——— “南征北战”一共十三集的制作权就这样被电视剧行业的“外省人”张纪中握在手中。
从诸葛亮七擒孟获开始,到卧龙秋风五丈原———中国观众太熟悉这一段烽烟往事了。三国群英战乱中的豪情与智慧如何体现？张纪中必须拿出个“说法”。十几辆大卡车,上百号人,张纪中第一次率领这么庞大的剧组开始了长途跋涉,从云南瑞丽到青藏高原、日月山,再到内蒙古草原,一万多公里中国土地的跨越,他交出了一张让央视和观众都满意的答卷。
《三国演义》的成功激发了张纪中“做大”的瘾头,也打下了他“做大”的基础。于是他一发而不可收：《水浒传》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《激情燃烧的岁月》、《天龙八部》、《神雕侠侣》……他在荧屏上尽情挥洒他的英雄激情。
“自小以来对于英雄的渴慕,是大多数男人深藏心底的一个秘密,我们渴望英雄,但我们没有本事去找到英雄,也没有机会亲自成为英雄,但是我有可能在电视屏幕上塑造一个英雄。”张纪中说出了他心底的英雄情结。1999年4月,《北京青年报》记者采访金庸时,他笑称若中央电视台要拍他的作品,他只要一元的版权费就行了。张纪中看到了其中巨大的前景,他赢了！
《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《天龙八部》、《神雕侠侣》……目前大陆的四部金庸大戏,不同的投资老板,却都出于张纪中之手。
圈内有人说,现在几千万元的电视剧,只有张纪中敢接。或许,这话也可以倒过来说：几千万元的电视剧,只有交给张纪中,这钱才敢投下去。
张纪中的“英雄剧”还有很多,但他制作的电视剧片名——— 《激情燃烧的岁月》、《永乐英雄儿女》、《吕梁英雄传》,无不透露了其定位。无论武侠、古典名著还是战争主旋律,只要与“英雄”有关,张纪中就愿意接。
大场面大制作
张纪中挑选剧本的眼光素来被圈中同行形容为“毒辣”。
作为制片人,张纪中的工作从选择项目开始,这是国外成熟的制片人的工作惯例,但在国内特别是电视剧行业,真正能做到这一点的,似乎只有张纪中。
《笑傲江湖》是张纪中选择吃的金庸系列的第一只“螃蟹”。在金庸的全部作品中,《笑傲江湖》最集中地体现了武林中人的江湖精神,小说原著从艺术水准和思想意蕴等方面衡量均堪称上品。张纪中就给剧组定下了拍摄方向：突破港台模式,追求浑然大气、高格调的武侠片。
为了达成这一理想目标,张纪中抓紧时间调度资金,全线包围,加大了硬件投入。这部拍摄周期长达181天的剧,投资3200万,可谓“家大业大”。奉行明星路线,网罗了许晴、李亚鹏、巍子、苗乙乙、茅威涛等人,阵容豪华,声势浩大。
在场景设置上,张纪中同样不惜血本,用时60天,耗费木材40多立方米,在摄影棚内搭建起一座巨大的 “思过崖”,尽可能地制造逼真的外景效果。
实景拍摄,为了达到这一目的,张纪中遍踏全国高山名川寻找景地,并在合适的外景地不惜血本搭建摄影棚,这一独特的张氏“传统”成就了以后的一系列影视基地。
在拍《笑傲江湖》时,张纪中斥资20万元,在悬崖峭壁上,按照1：1的比例搭建了
一座 “悬空寺”,这种实景拍摄使演员很快找到了感觉入了戏。在外景地的选用方面,也是从南到北,从东到西——神仙居、永康岩、射雕村、桃花岛、张家界、九寨沟……对于拍摄的需要,张纪中花起钱来很少心疼。为了《天龙八部》建成的“大理天龙八部城”,耗资一亿两千万,在国产电视剧制作史上,算得上是空前的大手笔了。而张纪中的聪明在于,他能“借势”。他超前地看到了电视剧在开发旅游上的作用,并让当地政府也看到了那光辉的前景。一部《笑傲江湖》让浙江新昌成了旅游胜地,以后,浙江各地的地方政府都热情邀请张纪中去自己的地盘拍戏。《射雕英雄传》
在舟山桃花岛拍摄时,当地政府全力配合,没有收一分钱的费,还提供一千多万的资金搭建了一座“射雕城”。“大理天龙八部城”的巨额建设费也是由当地政府埋单。这种拍摄与旅游的双赢思路其实是张纪中对今天影视事业的一大贡献。
张纪中知道如何不滥烧投资商的钱。实际上,也没有那么多的人民币源源不断地供他随意“挥霍”。张纪中要的是“好钢使在刀刃上”——尽最大的力量,拍成最大的场面,让令狐冲、郭靖、萧峰、杨过们最大限度地体验英雄感觉,扬英雄威风,也让守着电视机的观众实实在在地做一场真英雄的江湖梦。
2005年3月25日,《神雕侠侣》中场面最大、气势最盛的“襄阳大战”在宁波象山“神雕侠侣城”开始拍摄,电视台一个半小时的现场直播使全国观众一起目睹了“张式大戏”的诞生过程。
亢龙有悔
“亢龙有悔,盈不可久”,《射雕英雄传》中这句点破禅机的谒言,颇可解悟张纪中的生命状态。北丐洪七公开导郭靖：“‘亢龙有悔’,掌法的精要不在‘亢’字而在‘悔’字。有发必须有收。打出去的力道有十分,留在自身的力道却还有二十分。好比陈年美酒,上口不辣,后劲却是醇厚无比,那便在于这个‘悔’字。”而张纪中一路走来,莫不是在“亢”的凌厉与“悔”的适时之间寻找一种平衡。
当如今被称作“中国第一电视制片人”的张纪中回首往事时,一种雪藏多年的英雄情结便浮出水面——— 从小的争强好胜,“身上长个虱子都是双眼皮的”；少年时对舞蹈、溜冰、跳伞、舢板、击剑的迷恋,制作大提琴以自娱自乐；人生中最好的岁月留给了在边远矿区的讲坛,而把教书育人当作一种富含激情的表演；为了接近心中的圣殿,把呆在文工团卖门票当作事业理想的前站——— 个中的曲折传奇,甚至不逊色于一部情节峰回路转的武侠剧。
因为特殊政治气候的影响,张纪中连同他那一代人,不得不面带微笑去承受命运的嘲弄并豁达地自嘲——— 而他人生梦想的几次谢幕,莫不与所谓“出身问题”扯上了关系。而他少年时代的英雄梦却没有在这场劫难中泯灭,反倒于幽暗处“顽固”地滋生着。
一旦介入电视制片领域,这个纠缠了40年的心
结马上被打开。而张纪中在“亢”的同时,也有所“悔”。当年,投资方与众多知名导演普遍不看好《激情燃烧的岁月》——— 出于对播出市场的惯常性考虑。而他却坚持要拍。结果,这一决定出人意料地改变了整整一年的电视剧收视格局。
就这样,四年之内,从《笑傲江湖》到《神雕侠侣》——— 中间穿插了 《青衣》、《民工》等社会生活剧的拍摄——— 张纪中的电视剧似乎一夜之间就 “遍地开花”了。金庸的武侠剧,数数还剩十余部,而曾经的电视作品在张纪中看来也只是差强人意,更不要说拍摄难度系数较高的武侠电影了,张纪中又给中国观众留了个大悬念。
电视界“江湖老大”在中国影视界,导演一直是圈中老大。我们习以为常——— 导演就是导演,老大就是老大。但张纪中打破了这种状态,改变了一种习惯。
好像是从《笑傲江湖》开始,张纪中的名气大过了导演。今天提起《射雕英雄传》、《天龙八部》、《神雕侠侣》一系列金庸剧,可能好多人都说不清导演是谁,但都知道张纪中。所以,今天很多人称张纪中为“张导”,尽管张纪中屡屡纠正：我不是导演。
有一点很清楚,在他制作的剧里,他是剧组里的绝对老大。
“老大”的牛气
采访张纪中,他最喜欢和你谈的是关于剧的创作。
“《神雕侠侣》,我希望拍的是它的这种浪漫主义,那我究竟应该在什么地方浪漫？什么是浪漫？你能告诉我吗？”他盯着记者。
“《鹿鼎记》既不是武侠,也不是历史,但又有很多历史的东西。这个怎么拍？”
“一个武侠故事,历史感的分量应该占多少？”
一个制片人,他考虑的不仅仅是资金、进度、剧组的后勤,他还考虑作品的艺术风格、拍摄角度,选择导演、定夺演员,关心作品的音乐……这在今天中国的影视制片行业里是绝无仅有的。“一个好的制片人不一定是一个好的商人,但是一定是一个好的当家人,懂创作的要求,也懂得生产的要求。”张纪中认为这是他拿出好作品的保证。因此他不仅懂,还有着绝对的掌控权。常常,出面回答记者提问的,不是导演,而是他。当然,这并不是他有意为之,而且只有他的手机像“110”般永远24小时开机的。于是记者采访他越来越多,明星效应越来越浓,他的“炒作”恶名也就由此背上
了。
他不在乎别人怎么说他,他关注的永远是作品,“拍得好看才是硬道理”。
这里是一个粗略的统计：《三国演义》至今海外版权已卖了600多万美元,《水浒传》首轮广告收入为10700万,《射雕英雄传》首轮卖了3600多万,《笑傲江湖》首轮广告卖了5000多万,海外版权2000多万,《天龙八部》首轮卖了3400多万。
2000年4月,各家电视台为了争夺由张纪中制片的电视剧《蓝色妖姬》的播映权,展开了一场火药味极浓的争抢。该剧最终以1500万元成交,凭借着每集70万元的高价,打破了《还珠格格》创下的50万元一集的纪录,也由此成为了电视市场劲吹的“哄抢”风中最引人注目的一部剧。
2002年,最值得关注的现象之一是——— 几乎全体中国人都在为一部激情四溢的理想主义大剧《激情燃烧的岁月》而彻夜难眠。这部曾被中央电视台断然拒之门外的电视剧,在地方电视台一播出,立刻如巨石击水,在社会上引发了核爆般巨大的影响,从年头熊熊地燃烧到年尾,颇似当年的《渴望》。该剧一年内在同一电视台应观众的要求重播了5次,首播收视率达到了12％,重播收视率平均也达到了4.7％。作为制片人的张纪中没有因为这部剧而获一分钱的酬劳,但他赚来了口碑。
《青衣》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《天龙八部》收视率的节节攀升,在一定程度上,给不景气的电视剧市场吃了一颗定心丸,其他剧组望尘莫及。买下播出权的各地电视台,广告收入都赚到了百分之二百以上,最高的赚取了百分之四百的利润——— 张纪中的剧成了很多媒体发家致富的绝对保证。
“张纪中”三个字叫响之后,好事的媒体与观众总忍不住将他的作品与港台电视剧相比。前面的“祖师爷”徐克俨然是一座高山,而1983版《射雕英雄传》又深得人心,黄日华、翁美玲的经典组合看似无法超越——— 怎么办？然而,仅仅四年之后,看张纪中的武侠剧,已然成了中国人的新时尚。电视剧武林盟主的大旗,就这样被张纪中扛在肩上。
其实,比这些数字、奖项更重要的是：张纪中的实践,为中国电视剧制作业开拓了一种新模式,也是与国际接轨的先进的制片方式——— 制片人中心制。
无论是哪个老板投资,只要让张纪中做制片人,就意味着制片人把握创作大权,从头至尾具有绝对的掌控权。
所以,他对导演的任用、演员的选择、资金的运用,都有着绝对的决定权,对创作,他也有重要的发言权,导、摄、美、音乐、造型……他无一不管。当然,他在接过权力的同时,也背上了所有的责任和风险。
换导演,换演员,摄影棚烧成火海,摄像机掉进大海,群众演员与当地群众发生冲突……每天,他都在面对着莫测的危机,换成别人,可能早就被压力压垮了,可他越战越勇。问他：“累吗？”“累！”“想过不干吗？”“没有！累的时候,哎呀,怎么这么累啊！嘶！哎,下一部拍什么呢？尽想这。”这就是老大。
老大的“霸气”
换人！
《笑傲江湖》开拍十几天了,可男主角“令狐冲”迟迟进入不了状态,且调教无望。张纪中召集三位导演连夜开会,果断决定,撤人！舆论大哗！当时已拍了十几天,两集,60多场戏,全部重来,意味着近百万的资金付之流水。而且一时没有合适的男主角人选,四百多号人的剧组可等不起,每天的开销都在十万以上！连历经风浪的黄健中都犹豫了,可张纪中十分强硬：“现在是我们剧组最危险的时候了,无论冒多大的风险,都要撤换男主角,我们不能将来自己抽自己的嘴巴……撤换男主角,我们的损失可能是几十万甚至上百万,但不换,损失也许是上千万,我们的戏就对不起观众。”
几天后,张纪中和黄健中商定,李亚鹏补缺演“令狐冲”。反对的声浪几乎要把张纪中给掀翻了,不仅外界骂声一片,内部也是一片反对。此时,张纪中再现了他“老大”的霸气：“令狐冲就由李亚鹏来演,无论谁,无论什么理由,都不准反对！”
几年后,拍《射雕英雄传》,拍《天龙八部》,张纪中再次遇这样的考验：戏拍了一部分,导演不称职,不仅大大拖后了进度,而且质量不到位。于是,换人风波重演！戏拍到中途换导演,这在中国的影视史上也是前所未有的。被换人喊屈申冤要打官司,各媒体推波助澜,一时间,媒体上的张纪中真有点“黑老大”的感觉了。
事隔多年后的今天,张纪中说到这些,长叹一声：“压力当然有,但我最终要的是结果。剧要拍得不好,你有一百个理由也没用,你不可能去和观众解释。当它没有挽回余地的时候,你一定要做一个决断。因为这个决定只有你来做,没有人会替你做。我也不想得罪人,但你不得罪人,你最终对不起的是你自己的作品,最终伤害的是投资人、观众、工作人员,包括你自己。你只有一个人没伤害,就是这个对象。所以,有的时候你得想什么是根本。”拥有权力,也承担责任,这就是“老大”。
老大还常常像“周扒皮”,剧组要收工了,他一看,这光线还可以啊,再拍一会儿！在拍《射雕英雄传》时,剧组在海滩拍戏,他在周围山上看景,随身带着望远镜,时不时往沙滩望一望：“哎,你们怎么停啦,抓紧啊！”剧组人诚惶诚恐：主任怎么知道我们歇了？
冬天,在九寨沟拍《神雕侠侣》,日短夜长,一天中午,张纪中看看天,和导演赵箭商量：这天黑得这么快,咱们中饭就别吃了吧？事后赵箭气得到处跟人“投诉”：“居然想叫我们中饭都别吃,省下时间拍戏！”
对一个庞大的剧组来说,真的是 “时间就是金钱”,每天哗哗流出的十几万可都是真金白银,因此只要一开机,进度对张纪中来说就是头等大事。为了进度,“老大”有时也必须忍气吞声做些退让：有的演员明明是要出去玩,却骗他有活动必须参加。当事后知道真相,按“老大”的脾气,应该立马把她开了,但张纪中忍了。有演员遇到骑马的戏害怕,便装病不起,张纪中也忍了,为什么？进度要紧。他称之为“小小不言的妥协”，“戏拍了这么多,我不可能换人。但这事我心里记着呢”。做老大是需
要成熟的,而这种成熟的代价往往却是无奈,外加一点苦涩。
再大的腕儿,也别想在张纪中这里讲价。“我这里是戏抬人,不是人抬戏。”这是张纪中的口头禅。“来这里就是拍戏,戏好了,你的名气自然就大了。我做的就是给你提供这个条件。至于你要有其他非分之想,那走人！”
这份气魄也许是其他所有制片人梦寐以求的,但只有张纪中做到了,许多名演员愿意拿比别处少得多的报酬跟他拍戏,图的就是戏好。和张纪中私交不错的尤勇在《射雕英雄传》中演欧阳锋,他对着张纪中无奈长叹：“哥,看来在你这儿发财是甭想。”
张纪中清楚,他老大的地位是来自于“戏好”,所以他老大的责任就是要确保“戏好”。为此,他没少耍老大的“威风”,逼着创作人员拿出最好的东西来。中国最优秀的词作家易茗,曾以《少年壮志不言愁》、《好汉歌》、《好人一生平安》等佳作而蜚声南北,但在他这里却被逼得直发无名火。原本为《笑傲江湖》创作的歌词“黄尘古道,一剑独自飘飘……”已然引来了专业人士一片喝彩声,而张纪中依然觉得“不够好”。他追求的是“极好”——— 既要有高度,又不能生涩,还不能顺口,不能太大众,又要大众……易茗只能继续苦熬八个月,几易其稿,直到最后自己都不知所措了,才有了后来的“笑傲江湖”：“传一曲天荒地老,共一声水远山高,正义不倒,会盟天下英豪,无招胜有招。英雄肝胆两相照,江湖儿女日渐少,心还在,人去了,回首一片风雨飘摇……”据说《水浒传》的《好汉歌》也是这样逼出来的。
夜里临睡前,张纪中总要做他最后一道功课：签字。手边一叠本子,是宾馆服务员送来的求签名的,另一叠是等待他签字报销的发票。他先龙飞凤舞地把名签了,然后开始仔细审查发票。他看到了一张明显有问题的发票——— 数额改过了。皱着眉,他在发票上写了几个字：请不要污辱我的智商！气呼呼地把它推向一边。还是他的一贯风格：铁腕,不留情面。
“我一不贪钱,二不玩女人,我怕什么！”这也是张纪中常挂在嘴边的话。无欲则刚,其实这正是张纪中行走娱乐江湖多年老大地位不倒的独门秘籍。试想,他当制片人十几年,得罪的人大概是难以计数了,稍有不慎,便是自取灭亡。但他没有,十几年来,他过手的钱成万上亿,他身边永远美女如云,诱惑不可谓不大。不图钱不念色,在普通人看来这是做人最基本的道德底线,但在永远是诱惑和欲望交织的娱乐圈,张纪中的坚守,却成了他屹立不倒的独门武器。
老大的凡性
据说,起用李亚鹏,最初是张纪中读初中的女儿的提议。未经证实。
但熟悉张纪中的朋友们知道,尽管面对滔天舆论时,张纪中会像钢铁般坚硬,但张纪中并非是不可改变的。常常,身边人的一句话,会让他作出重大的改变,或作出一个重大的决定。这种很不“老大”的淳朴,说明了张纪中骨子里还是一个凡夫俗子。
张纪中曾耐着性子一条一条回陌生观众的短信。
尽管吃尽了记者们的苦头,但遇上记者来访来电,张纪中从来不说“不”,且有问必答,从不摆谱、甩脸子,只要有时间,便不厌其烦地回答、解释。这种长者般的胸怀和慈爱,在张纪中身上是十分突出的。
但张纪中在接待记者时其实是十分谨慎的,他十分清楚：记者写得越多,对扩大剧的影响越有利,让你们去写吧！媒体说他是炒作高手,张纪中振振有词反驳：我从来没请你们来采访,怎么说我炒作呢。所以准确地说应该是：张纪中不拒绝炒作。这应属于张纪中作为“老大”的一点小小的狡黠。
张纪中一直承认,他制作的戏中,有两部“烂”戏,一部是《蓝色妖姬》,一部是《永乐英雄儿女》。这两部戏他几乎没管,所以质量连他自己都看不上眼。那为什么拍呢？为了弟兄们。从《水浒传》开始,就有一批同仁风里来浪里去,几乎365天都随着张纪中上高原、下湿地,保证这一干兄弟的生计也就成了“老大”的责任。张纪中喟叹他每年电视剧拍摄量必须在七十集以上才能让弟兄们都有饭吃。
在亲朋好友眼里,张纪中是一个大孩子,爱玩,善良,率性,没有心机,总是自信,总是快乐。
让亲人头疼的是,对待自己的生活,他经常粗心到令人哭笑不得。每拍一次戏,他都会丢一堆衣服。但可能下次拍戏,打开封存的道具仓库,嘿,他的衣服在这里！站在巨人肩膀上没有金庸,就没有今天的张纪中？
上个世纪90年代,当大侠金庸激动地看过央视的《三国演义》、《水浒传》之后,在这两出戏里,他看到了真正的东方侠义精神。侠之大者,为国为民。金庸终于意识到,真正能够领会并诠释自己小说的人,还是存在于中原大地上。
1999年,金庸以象征性的“一元”版权费将《笑傲江湖》交由央视改编,成为与张纪中携手的第一步。正式开拍后的2000年4月和8月,金庸又两次亲临拍摄现场,与主创人员及演员谈天。
对于张纪中来说,也许并没想到76岁高龄的金庸会成为他的“真命天子”。这使得张纪中定下心来,“就这么拍！”——— 既要有观赏性、娱乐性,又要让专家看了叫好,把央视版《笑傲江湖》拍成金庸的经典武侠艺术片——— 真正的中国货,经得起时间的考验。
在无锡的外景地,金庸开了口,对扮演东方不败的演员茅威涛十分满意。在接下来的看片会上,金庸面对宜兴玉女山庄的天然景观、刚出壳的小鸭、演员等,不时点头、微笑。
对着剧组,金庸说出了一句让所有人惊叹不已的话：“你改得好的地方,我可以把小说改过来！”
金庸笑着对张纪中说：“这是我看到的最好的《笑傲江湖》,我非常满意。比《三国演义》、《水浒传》还要好。”——— 在金庸心里,唯有能拍摄《三国演义》、《水浒传》之人,方有真正的资格担当金剧的制作。
2001年,江苏电视台与金庸签下了《天龙八部》的拍摄版权,几日之后,金庸致信江苏电视台,希望《天龙八部》的制作还是由张纪中承担。审慎的江苏台在谈遍了海峡两岸所有制作班子之后,不得不承认金庸的眼光,还是得让张纪中来拍！
没有张纪中,就没有金庸的“第二春”？
张纪中曾经说过,要把金庸的作品拍个“一干二净”。如果真能做到,也算是前无古人的壮举了。金庸的作品让张纪中体会到了做侠客的酣畅淋漓之感。在翻拍了金庸的几部作品之后,二人成了莫逆之交。
无论媒体如何评价这段关系,张纪中已然和金庸携手并肩走过了四个春秋,在金庸武侠剧的热潮渐趋退却、网络游戏改拍剧蔚然成风的21世纪,因为张纪中的重拍,金庸的名字先后四次被重新叫响,同时也成为2003年那一场华人世界瞩目的“华山论剑”的重要触发点。
金庸认为,在改编方面,《射雕英雄传》港台版本的金庸剧对原著改编较大,虽然1983年翁、黄版的“射雕”也称得上是经典,而内地版却是最尊重原著的。在拍摄质量方面,内地版更是比83版、94版精良许多。对张纪中剧组拍摄的《神雕侠侣》,金庸表示支持,希望在质量上能继续让他放心。
在金庸眼里,张纪中的性格很豪爽,有侠客之气,很能和他谈得来。而面对媒体的纷纷传言,张纪中坦言：“我们没有仇,我们通过拍戏,成为很好的朋友。金庸先生跟我形成的关系,已经超出了拍戏之间的关系,我觉得金庸先生还很希望我再拍下去。”对于原著情节的升华和延续,他说：“我对金庸的看法很在意,好些修改想法都及时跟他讲了。拍《笑傲江湖》时我们沟通少,现在熟悉了,说得就多了。”
张纪中也曾非常反对金庸修改《鹿鼎记》。在作品修改会上,张纪中毫不犹豫地对金庸说,“您现在是以查良镛的身份来修改30年前金大侠的作品,用现在的眼光回过头看以前的作品肯定不顺眼,改编味儿就变了。我清楚您不想让大家把韦小宝当作英雄式的人物,这点我一定遵从。但是坚持按旧版本拍摄是因为它更有教育意义。”一会儿,张纪中下意识地为金大侠披上外套。金庸也欣然接受了张纪中关于《鹿鼎记》的建议。
后来,张纪中到香港办事,金庸夫妇足足陪了他三天,吃遍香港的美食。
张纪中8月8日新浪网采访自述
新浪娱乐讯从1998年开始策划《笑傲江湖》，到今天即将拍摄的《倚天屠龙记》，在整整十年中，张纪中已经连续拍摄了七部金庸先生的武侠作品。每一部作品都在巨大的争议声中，成为收视率的翘楚。如他自己所言：“收视率证明了一个观众群，起码它是拥有大量观众群的类型剧，这就是十年来内地武侠剧的进步。”在即将拍摄《倚天屠龙记》之际，笔者专访了张纪中，他对自己这武侠剧十年有了一个回望性的阐述。