❶ 演员对电影的作用有多么大
我觉得演员对电影起的作用非常大,一个实力派演员或者名气很大演员可以让电影的知名度更高,有时候我身边的小伙伴们也总说某某明星演的电影上映了要去看,而那些知名度不高的演员的电影看的人也就比较少了。

❷ 电影演员与电视剧演员哪个对演技的要求更高呢为什么演员收入差别很大呢
你好,电影的要求显然更高一些。
举个简单的例子,电影版《画皮》和电视剧版《画皮》中的小唯的扮演者周迅和薛凯琪,谁的演技更高,谁的名气更大?显然是周迅。本人认为原因有:
1、电影是需要掏钱去看的而电视则是全民观看,这点决定了电影的投资必须大,因为他要收回成本就要请知名度高的演员,而知名度高的演员显然贵点。因此一般电影演员的收入更高,尤其是一线女星们(章子怡、赵薇、周迅们)。
2、电影更加注重表演的细节,要求演员全身心的投入都角色中,电影的镜头是为了彰显角色的。而反观电视,更多的在于故事情节(这并不意味着电影不注重故事情节,电视不注重角色,只是相对的说法),让观众看热闹。
3、电影很短,所以留给演员彰显角色性格的时间有限,演员要在有限的时间内传达角色的各种情感,而电视因为很长,演员有足够的时间去弥补有时表演上的一些瑕疵。一段电影情节到了电视剧可能会有几集的长度,你说谁的要求高。这也是本人认为最重要的一点!
而电影演员名气更大在于现在有很多的电影节,去参加电影节的都是国际性的媒体,媒体帮助演员们获得了名气。如金鸡奖、百花奖等,而电视节则是少的可怜。国际上有著名的四大电影节和九大国际A类电影节而电视剧而是艾美奖和金球奖还算为人所知。我们只听过电影学院什么时候听过电视学院。还有,名气不是人气。比方说,唐国强的名气肯定比杨幂高,但是人气来说杨幂显然人气更高。这些都是因素。
至于说为何演员收入差别大,这与演员的人气、演技、素养、媒体和观众的口碑、广告等因素有关。不是说我演的好我的片酬就高,比如说最近大热的《咱们结婚吧》中的张凯丽,公认的演技好,但她的片酬肯定没有人杨幂高。
望采纳!
❸ 在影视作品中,一个演员演技的好与坏应该怎么评价
我觉得这个得看有没有让观众走进去,如果观众出戏了显然演技就是不好的。

新一代演技派,肯定无法拥有老一代艺术家那样的经历,但他们对于角色的态度充满敬畏,一样可以演好戏。比如秦昊为了演好严良,不仅亲自向真正的刑警取经,还拼命琢磨严良该穿什么,该怎么说话,该怎么走路,琢磨着琢磨着,他对角色就有了自己的想法,还能纠正剧组做得不到位的地方。大家觉得在影视作品中,一个演员演技的好与坏应该怎么评价?欢迎留言互动哦
❹ 如何正确评价一个演员的演技
演员的演技
一,看他是否努力学习和付出
二,是否能够成功塑造人物,抓住人物特点
三,有德是第一位的,品德不行,不可能是好演员
四,演技是可以不断学习提高的,但必须十分努力
所以,评价演技要全面看,不能只看一面
❺ 演员需要看什么电影对演员最有帮助还有电视剧。
需要的是常年累积,没有资料显示,一个演员演技是否成熟与他看过多少作品有关,某些人的天赋可以帮助他们在最早的作品里就展露头脚,有的人可能要摸索半辈子。
❻ 你认为一部电影的好坏是剧情重要还是演员的演技重要
都挺重要的,二者缺一不可。就像一顿午饭,有菜,但是没有做菜的人,那不也是白搭。很多人在看电影简介的时候,都是注重剧情走向,对剧情比较感兴趣,不在乎演员是否是他们喜欢认可的,但是有的人就只看演员,只看他们自己喜欢的演员在不在这部剧中,根本不关心剧情。总之还是本着对电影负责的想法态度,演员演技不仅要到位,剧情也要精彩,这才是一部好电影!
❼ 电影和电视剧相比,哪个更考验演员演技,对演员的演技
我觉得电影是最能体现演员演技的,电影最需要演员在短时间刻画饰演角色人物的性格、内心、应为电影就短短几十分钟,短时间要把人物各个方面都表现出来是很难的,电视剧都是几十集,一集一集环环相扣,慢慢升入,观众会相比更注意剧情一些,演员演技不是很烂、很尴尬的话,一般都会被剧情带入,还由就是明星效应,电影中文艺片的演员演技都是杠杠的,商业片就还好(当然也有好的,只是相比较比较少一些)
❽ 怎么看待导演对演员的指导和雕琢导演是否有义务对演员的演技进行指导
导演对演员的指导和雕琢,这是一种正常的现象,而且指导演员本来就是导演的义务。除了演员,摄像师、美术、剪辑、灯光师等参与电影、电视剧制作的人员都需要导演的指导。在一部作品中,导演相当于大脑,而演员就是四肢,通过大脑来指挥四肢的运作,是整个人整体协调起来。

同样的我也认为,导演发掘演员浅的的过程,实际上就是在赋予角色生命的过程。比如同一位演员接了一部烂片和一部佳片,为什么演员的演技差距会如此大,原因在于该演员更适合,那一种风格,导演开发了她的演技。导演是整一个作品的核心,导演的所作所为决定了作品的成败。
❾ 在你看来,一个演员的演技对一部电影的成败影响有多大
在你看来,一个演员的演技对一部电影的成败影响有多大?
都说腹有诗书气自华,演技对于演员来说,那就是底气,更是名利双收的法宝,所以一个演员的演技对一部电影的成败具有决定性的作用。
所以小编觉得,无论是演员还是其他人,都应该好好充实自己,让自己拥有生活的本钱,立于不败之地的资本,这才是最大的成功。
❿ 如何正确评价一个演员的演技
这个问题首先要分开评价:
国际三大电影节(嘎纳、柏林、威尼斯)中对一个演员的演技评价有诸多要求:
人物形象感、语言节奏的把握、局部细节戏的张力、内心戏的剖析。(简单说:演员所塑造的这个人物是否能“骗”过评委的眼睛,让评委察觉不到“演”的过程)
再通俗点:就是演员的表演是否如实地还原了角色的生活。
而平时充斥于影院的影片大多数是一些商业电影,商业电影的主流表演风格便是通俗、夸张、易懂,这跟艺术片的表演评价标准起了非常大的冲突,所以你便可以看到在相当长的一段时间里,商业电影的最佳男女主角在电影节上面往往空手而归,而那些低成本的、对人性有着深层次剖析的电影表演艺术家却满载而归。(例:最大失利的代表《泰坦尼克号》)
当然也有例外,我不可否认地承认商业电影对一个国家的电影产业起到的是一个带头和主流的作用,当商业电影衰退的时候,这个国家的电影产业也自然地衰退。
所以在非常时期时,如果有一部非常精彩的商业电影横空出世,电影节同样会给其相当高的荣誉,目的当然是希望带动电影工作者的积极性。(例:《英雄本色》《少林足球》《功夫》)
因此你便能了解为何这几年中国大片在国际电影节上屡屡受挫,而今年柏林电影节〈天堂此时〉这部小成本电影为何能囊括大奖。
总的来说,我比较倾向于那些双类演员。
就是人性化自然的表演和夸张的表演都游刃有余的演员
比如:梁朝伟、葛优(二位都是嘎纳影帝,同时又是票房灵药。)
希望这个答案你能满意!请支持中国电影!谢谢!