周星驰电影讲评

❶ 请分析周星驰电影的特点与意义

用无厘头的方式讲述小人物的奋斗史，笑中有泪，影响了一代人，被内地文人冠为后现在精神的解构大师。

❷ “喜剧之王”周星驰的电影，你是怎么评价的有什么见解

不知道从什么时候开始，看星爷的电影都觉得是悲剧。《唐伯虎点秋香》里朝思暮想的秋香原来也好赌成性的讽刺，《西游降魔篇》里所谓的小爱只是佛祖与观音设的局，《大话西游》更明显的不需要解释了。

星爷确实是喜剧之王，所以我对尹天仇的演技是认同的，觉得是导演水平太差让天仇没有出头的机会。直到我认真的看柴静对星爷的采访，我才发现尹天仇并不是星爷。电影中拍摄的电影就是《喜剧之王》而最后作为主演的大哥才是周星驰，尹天仇一直是个龙套。

在喜剧之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己却不能改变什么。不管怎样，前面的夜景我什么都没看到，但终有那么“天亮了就会很很美了”的一天，即使它是多么遥远！

❸ 深度解析：周星驰电影为什么让人百看不厌

你好！
演技很不错，不建议小孩子看，因为小孩子模仿能力太强了。
周星驰他代表的是一个时代，在我们看的时候感觉自己都进入那个时代去了，就是入戏太深。
周星驰信仰佛教，所以他电影里面有如来佛祖，观音菩萨连孙悟空都有。拍的真实不虚。
周星驰是正义的化身，看他的电影就像看到他的生活一样，他某些地方告诉我们，明星就了不起吗，对别人爱理不理的，但是周星驰跟谁都能接触。
如有疑问，请追问。

❹ 你觉得周星驰电影都有哪些特色

周星驰相信很多观众对这位演员都非常的熟悉，他所出演的众多影视作品中的表现可以说无人能及的。很多观众也都是看他的电影长大的，而且他的作品始终能带给观众无数的欢声和笑语。只要走进他的片场，就能够感受到轻松愉悦的心情。你正是由于他经典的演技，颠覆了很多人对喜剧的评判准则。他的无厘头表演风格也更是让很多观众琢磨不透。

就拿《大话西游》那一句经典的台词，“如果给我一个机会，我希望是一万年”。当时在看这部剧的时候，对这句台词非常喜欢，在学校也是非常流行的。是仔细的体会，你就可以感受到周星驰在说出这些话的时候，他的内心是充满纠结的，为了自己的使命，放弃自己的爱情，在现实生活中相信很多人也都会遇见这种情况。

❺ 如何评价周星驰的电影

少林足球是周星驰在喜剧之王之后推出的一部作品。周星驰曾在接受《电影双周刊》的采访时,一本正经地说,“拍《喜剧之王》是因为感情失意,拍《少林足球》是因为事业失意。”但他并没有言明为什么。
据周星驰身边的人说，周星驰在拍摄少林足球的时候承受了巨大的压力，脾气也不是很好，但是少林足球取得巨大的成功给了他应有的回报。
其实少林足球和喜剧之王是血脉相承的，讲述小人物在困顿中的坚持。但是喜剧之王采取比较文艺的手法来拍摄，而少林足球则是商业化的手法。少林足球成功后，周星驰也总结包装的重要性，虽然我很喜欢喜剧之王，但是不得不承认少林足球的成功是巨大的。
周星驰少林足球投资4000万港币，他说这个投资放在美国也许只是一集电视剧，但是当时对他来说这个投资是天价，但是少林足球在内地没有上映的情况下在全球一举拿下4300万美元的票房，并在香港突破6000万港币，这个记录后来被周星驰的功夫刷新。少林足球在欧美大火，在日本也取得20亿日元的票房，是很惊人的，可以说少林足球使得周星驰打开了大片之路，哥伦比亚也因为少林足球找到周星驰，投资他的《功夫》。
在奖项上，由于少林足球的表现给当时颓废的香港电影业注入了一剂强心针，金像奖不得不认可了这位喜剧之王，他本人更是一举拿下最佳青年导演，最佳男主角，最佳导演和最佳影片四个大奖，前无古人，至少到现在还后无来者。那一年周星驰四次上台领奖，风光无限。少林足球的成功还在一定程度上恢复了香港电影人的信心，间接促使香港电影人团结起来拍摄了后来的无间道。
可以说，少林足球是周星驰的大片试水之作，虽然没有后面的电影成熟，但是让大家知道原来他还可以拍摄特效大片。而少林足球之后，哥伦比亚投资他的电影功夫，在全球取得1.05亿美元的成功，香港的喜剧之王成功走向世界，从艺术角度上来讲，如果说少林足球是他商业化和艺术化结合的一个试验，那么之后的功夫就达到了集大成，功夫之后的电影包括长江七号和西游降魔整个电影的层次和水准都比原来提高了很多。
PS:我看最高赞里某个热评说星爷偷偷把酒瓶换成真的，你自己拿啤酒往自己头上砸试试，送医院我不负责。黄一飞特地澄清是糖胶瓶，做粉丝对的没记住就记住黑子那一套也是mmp了呵呵。
除了这个其他评论也真是各种不堪入目，什么时候知乎er都变成不统统黑一通就不舒服斯基了？
还有，我不认为拍得次数多拍得辛苦效果一定好，可是少林足球确实效果很好啊，尤其是整部

❻ 周星驰的电影给你带来最大的感悟是什么

周星驰每部电影，都给我带来不同的感受。就拿《功夫》来说，我最熟悉的镜头就是周星驰去暗杀包租婆，结果自己被刀插、被蛇咬，好像讲的是害人必害己；而电影《长江七号》里的工地镜头，周星驰一直反复强调自己能顶，好像一个父亲为了孩子，什么都能顶上去；电影《喜剧之王》里最后的尹天仇选择了爱情和自己想要的生活，这都是我所看到的。

电影开始尹天仇是个很喜欢演戏的人，想要为自己的人生努力。实际上他是有可能成功的，当时的女演员杜鹃儿明显看上了他。那个时候他选择了柳飘飘，选择了自己的爱情和生活。到最后他没有功成名就，也没有成为知名演员，可是过上了自己想要的生活。

❼ 对周星驰导演电影的评价

年轻时看周星驰电影，代入的都是周星驰，勇敢，一往无前，莫欺少年穷，长风破浪会有时。慢慢长大，变老，被生活痛打，发现自己在现实里拿的更像是吴孟达的剧本，疲惫，油腻，猥琐，无奈，假笑，商业互吹，得过且过，看到清澈勇敢的年轻人只是暗自羡慕。有些电影第一次看会哈哈大笑，第二次看会嚎啕大哭。初闻不知曲中意，再听已是曲中人。四海知交半零落，人生自古别离多。

❽ 周星驰的电影带给我们哪些感触

电影《大话西游》有两个层次：世间的仇恨和世间的爱情。至尊宝在死后带上金箍之前问观音，我还是不明白，恨一个人可以十年五十年，甚至五百年这样恨下去，为什么仇恨可以大到这种地步呢？观音答到：所以唐三藏去取西经他就是指望这本书能化解人世间的仇恨。至尊宝顿悟了知道了舍身取义，认识到自己承担的艰巨任务。周星驰在这部片子里表达了感化世人消除仇恨，让世间充满爱的宏大的主题。影片不像表面所看到的那样只是无厘头的搞笑，其中的深刻含义只有人到中年的你才能看懂。

❾ 周星驰演过的电影，你看过后有哪些感想

非常喜欢周星驰的电影，他总是以搞笑的方式为下文埋下伏笔，为后面的故事做下了铺垫。比如唐伯虎的说唱，早在和江南四大才子的出游中涉及到，当时是在说他在研究一种西洋敲击乐。搞笑可以天马行空，荒谬奇怪，但是周星驰的电影讲求了在天马行空基础上的具有逻辑关系。

电影本来就是在做一场梦，星爷作为一个造梦师的堪称港影时代的鬼才，虽然同行业对他有诸多乖戾之评价，但不是每个鬼才都与世为敌，也不见得与世为敌的才是鬼才。

欣喜的是有他的电影里，你可以笑得没心没肺，笑过之后也能流下醒悟的泪，最重要的是，就像那句“只要用心，人人都是食神”，只要用心，人人在星爷的电影里，都能找到自己的影子。