⑴ 为什么现在看的欧美大片基本上是美国的,欧洲的却很少
好莱坞是个电影城,像《哈利波特》一开始不知名前,是本土投资的,所以碟也很迟发行,后来是华纳兄弟投资的,一下子跃升好莱坞电影。
好莱坞是出了名的电影基地,由很多国家电影公司组成,都属于好莱坞电影范畴。
一般有看头,不是好莱坞电影公司出品的碟都不是很精良,国内引进过很多出色的欧洲电影,比如《卢浮魅影》《天使爱美丽》《美丽人生》《车神》《这个杀手不太冷》
现在的法国电影水准很棒,你喜欢电影一定要关注!
⑵ 为什么很多欧洲 美国的名著里 电影里很多有军人而且都是上校或是中尉
欧美的军衔设置其实简单清晰,你可以参考一下——
士官(下士、中士、上士)
尉官(少尉、中尉、上尉)
校官(少校、中校、上校、个别国家有大校)
将官(少将、中将、上将)
元帅(美国无元帅,最高为五星上将)
这样的军衔设置意味着什么?意味着影视作品里人物设置如果是“普通军官”,那就不是“尉官”就是“校官”了。毕竟这两个层级人数众多,具有代表性。
⑶ 为什么国内电视剧演员跟电影演员跨界比欧美多
在欧美,你如果敢去跨界,搞不好你回来地位已经没了。中国的一切都是为了赚钱,只要有流量就能赚钱,至于怎么有粉丝怎么拉流量没人关心。贾斯汀比伯这么火也不敢去拍电影,最多玩票客串一两部。首先其实现在中国歌坛差不多已经死绝了,靠音乐赚钱估计不少艺人全跑路了。
至于原因,应该是竞争更加激烈和收入更加高。以好莱坞来说,默默无闻十年才出人头地的演员太多太多,因为有才华有资质的人太多太多。没有足够的实力很难有出头之日。就算有那份实力,也未必有那个机会。一个人在一个领域拼搏都很难出头,如果分散精力去做几件事,岂不是自找没趣。而一旦成名了,片酬什么的不在话下。
⑷ 为什么美国电影比欧洲电影更受欢迎
因为美国有好莱坞
好莱坞位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外,是一个依山傍水,景色宜人的地方。最早是由摄影师寻找外景地时发现的,大约在20世纪初,这里便吸引了许多拍摄者,而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们纷纷涌来,逐渐形成了一个电影中心。在第一次世界大战之前以及之后的一段时间内,格里菲斯和卓别林等一些电影大师们为美国电影赢得了世界名誉,华尔街的大财团插手电影业。好莱坞电影城由此迅速形成并兴起,电影产业恰恰适应了美国在这一时期的经济飞速发展的需要,电影也进一步纳入经济机制,成为谋取利润的一部分,资本的雄厚,影片产量的增多,保证了美国电影市场在世界上的倾销。洛杉矶郊外的小村庄最终成为一个庞大的电影城,好莱坞也在无形中成为美国电影的代名词。
好莱坞环球影城
好莱坞不仅是全球时尚的发源地,也是全球音乐电影产业的中心地带,拥有世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌,引领并代表着全球时尚的最高水平,比如梦工厂、迪士尼、20世纪福克斯、哥伦比亚影业公司、索尼公司、环球影片公司、WB(华纳兄弟)派拉蒙 等等这些电影巨头,还有像RCAJⅣE Interscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱坞的范畴之内,这里的时尚与科技互相推动发展,自然是不造作的,拥有着深厚的时尚底蕴和雄壮的科技做支持,一直被全球各地争相模仿。
⑸ 为什么好莱坞票房动辄上亿的电影主角都是一些不知名的演员
之所以发生各种大热影片没有大牌出演,是有好几个原因构成的:
第一个便是节省经费,没什么说的,像凯奇,一部电影片酬就要2000万美元,而像变形金刚总投入才2亿多点,特技镜头又多,所以能不请大牌就不请。
第二个原因就是由影片来源决定的,这几部电影都是来源于改编卡通或者小说,观众不会不买账,比如变形金刚是影响巨大的卡通片改编而来,不会缺观众;暮光之城也是欧美影响巨大的小说,青少年几乎人手一本,观众也是不愁的;
第三个原因是角色问题,变形金刚的主角是机器人而不是人类,人类在影片中只是个配角,戏份不怎么样;暮光之城的主角要是不满20岁的青年,哈利波特要的是不超过15岁的少年,年龄明显不符合,有哪一个大牌不是三四十出头的,再怎么化妆在欧美白种人身上也不能遮掩岁月的痕迹;第四个原因就是演员自己了,功成名就的大牌们是不会允许自己出演像变形金刚这样自己只能当路人甲的角色的电影的,和国内不同,美国的电影演员为了保持观众吸引力,一旦成名,就会减少自己的电影产量,一般每年只拍一到两部电影就是个人的极限了,所以对剧本挑得厉害,这两年基本上是商业片当道,又大部分都不是看演技的改编影片,一旦演出,口碑就会下降很多,所以接活的大牌就少了很多,怎么说呢,投资人愿意出钱,大牌还不愿意去呢。而且这两年大牌都在忙自己的事业,汤姆汉克斯在向制片人发展,凯奇也是一样,救世主尼奥一向喜欢拍摄小成本的B级片,只挑自己喜欢的故事拍,口味比较奇特的可以看看。
最后一个,阿凡达,光凭卡梅隆的名字,就足以产生巨大的叫座力了,再说了,八年时间,日本鬼子都打跑了,哪个大牌会泡上八年时间只为一部高新技术唱主角的影片默默付出?
国内影片的话,说句实话,疯狂的石头能红简直是奇迹。在国内能有叫座力的影星就一个,那就是葛优,观众肯买账的导演也就冯小刚、张艺谋;姜文原本就是谢导之后的国内霸主级导演,水平是没的说,不过过去光走艺术路线,票房自然是一塌糊涂,现在肯放下身段,又拉进来葛优、周润发,圈里的人脉一发威,自然是没得顶。
说来说去,美国电影现在是看特技不是看演员,所以大牌集体失踪,现在盗梦空间一出,可能又要掀起一片艺术与商业结合的影片潮流,好莱坞大牌也会纷纷复出。国内是看大牌不是看特技,所以也只有葛优、姜文撑台面,港台的话期待下甄子丹和成龙了。
⑹ 为什么在美国电影演员比电视剧地位高,大陆却没有这个
钱,在美国不管电影电视剧是谁制作的,一步一步缕清所属关系的话,最终的出品方也总是那几个,迪士尼WB派拉蒙什么的,哪种形式赚钱多哪种就重要。中国没有传统的影院观影习惯,又正好赶上了互联网时代,视频平台瞬间崛起,这种媒介对于电影和电视可以说一视同仁,至少目前来说电视剧比电影赚钱。
⑺ 为什么大片经典片都是欧美拍的
1.欧美市场好,人们基本都去电影院看或者买正版碟片,而中国网上传播太快,打击盗版力度不够,造成投资人担心收不回成本
2.导演水平高超,外国有大量优秀的年轻导演,更不用说那些大师级的导演了,你可以看看那些著名导演的作品,派了几十年不过十几部,二十几部片子,避免了大量粗制滥造的影片
3.演员整体实力高出国内一筹,这点其实有点废话了,常看电影的随便都能说出几十个欧美重量级演员,更不用说那些发烧友了
4.资金雄厚,这是排出大片最重要的因素了,票房超高的电影投入也一定高,欧美大片动不动上亿美金的投入让国内的投资人只能望洋兴叹了,这也是需要逐步积累的过程
5.良性的竞争环境,不仅保障了制片公司的利益,而且也增加了公司之间的竞争力度,使得所有公司都想出更好的影片来获取利益
⑻ 美国电影里为什么全都是亚裔面孔的人先死呢
看主角是谁。美国电影主角大都是西方著名演员,亚裔演员的存在大多属于跑龙套。不早早的死掉留着给男主女主抢戏吗?
⑼ 为什么有些欧美影星的演技很好
欧美有着成熟的系统,用最适合的演员来演。演员片酬普遍较低,不会像国内那么多人都去做演员圈钱。电影成本一般在后期制作,不会给演员太多,而且大部分演员的片酬是和票房有关联的,不会像国内那样给完片酬无论电影票房怎样都不管演员什么事了,所以这也是外国演员比较负责的一点。
⑽ 为什么美国电影里英国演员这么多
两个点:
美国人其实很喜欢英国口音,他们觉得英音有一种很高贵的感觉(当然只是说很多美国人这样,也有那种什么都是美国好的)
其实很多演员本身不是英国的,是剧情需要他们是英音,所以专门学的英音让观众以为他是英国人