比如姜文他真的很適合諷刺分割的劇情片，而且真的很好看。
⑵ 哪個導演拍的電影最好！
每個人心中的角度想法不一樣,剛出道的導演,也會有好的作品,相反,比較有名度的導演,就算拍的是爛片,也會大受歡迎...不過我個人比較喜歡斯皮爾伯格和卡梅隆-詹姆斯
⑶ 中國哪個導演的電影最好姜文，張藝謀，馮小剛，陳凱歌等等
最能掙外匯的（當然也有中國人）張藝謀
最能掙中國人錢的馮小剛
拍的電影口碑最好的，姜文
⑷ 中國有哪些著名的導演
侯孝賢〈〈悲情城市〉〉
徐克〈〈新龍門客棧〉〉
賈章柯〈〈小武〉〉
陸川〈〈尋槍〉〉
王小帥〈〈十七歲的單車〉〉
王家衛〈〈東邪西毒〉〉
張元〈〈我愛你〉〉
吳宇森〈〈英雄本色〉〉
張藝謀（他的作品不用說了吧
陳凱歌〈〈霸王別姬〉〉
田壯壯〈〈藍風箏〉〉
陳可辛〈〈甜蜜蜜〉〉
李安的關於家庭的三部片子
劉偉強〈〈無間道〉〉
⑸ 誰能列出，中國目前拍得最好的十部電影： 年份+ 片名+ 導演 + 男女主演演員
陳凱歌 《霸王別姬》 張國榮
丁晟 《大兵小將》 成龍 王力宏
吳宇森 《赤壁》 張豐毅 金城武 梁朝偉
寧浩 《瘋狂的石頭》 徐崢 郭濤
葉偉信 《葉問 - 一代宗師》 甄子丹
周星馳 《功夫》 周星馳
王晶 《倚天屠龍記之魔教教主》 李連傑
成龍 陳木勝 《我是誰》 成龍
馮小剛 《唐山大地震》 徐帆 張靜初
於仁泰 《霍元甲》 李連傑
李仁港 《阿虎》 劉德華
葉偉信 《導火線》 甄子丹 鄒兆龍
陳可辛 《投名狀》 李連傑 劉德華 金城武
周星馳 《少林足球》 周星馳
補充
唐英奇、徐達、吳健海 《地雷戰》
任旭東 《地道戰》
《給爸爸的一封信》 《手機》 《不見不散》《集結號》 《無間道》 《九品芝麻官》
總之太多了~
因為電影有分動作片，戰爭片，愛情片，災難片等等~
所以建議你可以列一些導演 搜索他們的作品，標出他們片子的風格，研究他們表現的手法。從中去評定他們的經典。
也可以列出一些演員，搜索他們的角色，及代表人物。或許演員可以挑戰不同角色，但是一定有最適合他們的經典角色。看看他們跟什麼類型的導演配合最有默契。
哈哈哈~ 個人建議！
⑹ 中國的電影導演，誰最厲害
張藝謀，馮小剛！
⑺ 中國導演誰的電影拍的好呀
我覺得最近張藝謀拍的片子古代味太濃了些。不都說要生活化嘛，雖然藝術效果上達到了，可是卻讓平凡百姓看得直呼累，看不懂，這就脫離大眾了，換句話說，這部片就是拍給行內人看得，而不是給大眾看的。
而且自從卧虎藏龍獲得奧斯卡獎之後，不知道你們有沒有注意，幾乎每次中國提上去的奧斯卡影片全都是古裝片，郁悶死我，就不能有些改變么？
總拿中國以前的輝煌做背景，就算在外國發展，人家也會以為，哇，原來中國是這樣的，跟本就不會了解現在的中國，所以在選材方面，我覺得不好。
但是在藝術製作方面，確實無話可說的了
⑻ 國內的電影導演，誰拍攝的片子好看 經典
我覺得第一是台灣的李安，他的《卧虎藏龍》堪稱古典武俠電影的巔峰，還有其他的幾部人文情感片也不錯。然後是陳凱歌的《霸王別姬》又是一部無法超越的經典，不過他其他的電影不咋地。接著是張藝謀的《活著》《一個不能少》《秋菊打官司》等等幾部還可以吧，說他是大師我覺得太看的起他了，沒有一部電影高票房的過億美元！再數吳宇森的《英雄本色》《喋血雙雄》在好萊塢的《變臉》《碟中諜2》幾部很不錯，其他的馬馬虎虎。然後徐克的武俠片《黃飛鴻》李連傑的幾部和其他的幾部動作片也不錯，總之武俠電影是他的天下。王晶算是高產不高質量的，不過還又些看頭的，比很多垃圾導演強多了。代表《賭神》《鹿鼎記》《城市獵人》反正賭片算他包了，我看的幾乎都是他導演的。王家衛的全集《看個人口味他的比較另類》。杜琪峰的《監獄風雲》也不錯。成龍也自導自演了幾部也不錯。袁和平和元奎程小東三大武術指導也拍過不少。下面不說導演了，說演員的。李連傑系列都能看看，成龍除了近幾年的和剛出道的也都經典。周潤發的幾部我就不說了。周星馳可以說全集都經典。甄子丹近幾年的也可以《古裝的別看》劉德華的也有幾部《天下無賊》《瘦身男女》演技還行。梁朝偉也有很多好看的。楊紫瓊的也還行。其他的小明星的我就說了，幾乎沒幾部算經典。以上純屬個人觀點，國內就這水平。
⑼ 中國優秀導演有哪些
1 、張藝謀第五代電影人的代表
在中國，張藝謀似乎是電影界的一個神話，他從來不拍電視劇，只拍電影;而他的電影、不論是城市題材還是農村題材，不論是現代還是當代，總是令人刮目相看。在張藝謀看來，「城市題材和農村題材不能構成一個話題，現在好的題材不多，我只是找有感覺的、合適的拍」。「我只想拍我感興趣的東西，一種清新、自然和返樸歸真的東西。」如今電影市場不景氣，可張藝謀10多年來從未因缺少拍片資金而發愁。
代表影片：
《英雄》柏林國際電影節特別創新作品獎
《一個都不能少》中國電影「華表獎」,威尼斯電影節「金獅獎」,「金雞獎」最佳導演獎
《活著》法國戛納電影節評委會大獎,美國金球獎最佳外語片提名
《秋菊打官司》威尼斯國際電影節「金獅獎」,「百花獎」最佳故事片獎,「金雞獎」最佳故事片獎
《大紅燈籠高高掛》香港電影「金像獎」十大華語片,威尼斯國際電影節「銀獅獎」,大衛獎)最佳外語片大獎,「百花獎」最佳故事片
《紅高粱》西柏林國際電影節「金熊獎」，「百花獎」最佳故事片獎，「金雞獎」最佳故事片獎，蒙特利爾國際電影節「銀熊貓」獎，香港電影「金像獎」十大華語片
2、李安華人電影的驕傲
李安無疑是為數不多的好萊塢亞裔導演中最成功最特別的一位。他游刃有餘地用電影語言來處理東西方的情感與倫理，並且在東方和西方都得到了認同。
作為一個自小在傳統中國家庭里長大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《飲食男女》及最近正大紅大紫的《卧虎藏龍》等華語片以外，居然還能拍出令國際影視界一致叫好的跨文化的《冰風暴》、《理智與情感》及《與魔鬼共騎》等英語片。也許對於一個真正的金牌導演來說，電影不存在什麼文化與國別的區別，只要他的作品能觸動觀眾。
代表影片：
《斷臂山》2006金球獎四大獎項《卧虎藏龍》金球獎最佳導演大獎，73奧斯卡最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影音樂、最佳外語片獎
《理性與感性》奧斯卡影展最佳改編劇本、奧斯卡影展最佳女主角獎《喜宴》
柏林影展最佳影片金熊獎，金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳男、女配角及觀眾票選最佳影片獎。美國西雅圖影展最佳影片獎、最佳導演獎，及瑞士盧卡諾影展藍豹獎
3、吳宇森闖盪好萊塢的華人導演
攜東方導演之名，與西方巨星在好萊塢交流出票房與口碑後，這位東方執導人，已經深受觀眾的認同和好萊塢的肯定。
自從14年前的《英雄本色》、《喋血雙雄》開始，就是台、港最受影迷喜愛的動作片大導演，吳宇森拍電影，全是暴力與書卷氣，動與靜、正直與邪惡交替有致的故事。他說，凡是有愛心的人，都是我的英雄。
從1993年的《終極標靶》，1996年的《斷箭》到《變臉》、《碟中諜ⅱ》，看得出吳宇森在好萊塢的戲是越做越大，越做越從容。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是最具吳宇森風格的作品，並一舉奪得那年七月份美國電影票房冠軍，同時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽金環獎。
代表影片：
《英雄本色》 台灣電影金馬獎(第二十三屆)最佳導演
《喋血雙雄》 第九屆香港電影金像獎最佳導演
《辣手神探》第十二屆香港電影金像獎最佳剪接
4、王家衛都市生活的闡述者
王家衛的電影里永遠是那種宿命的、邊緣的、破碎的世界，那裡永遠上演著讓你心動、感傷的故事。
王家衛總是傾向於拍都市中最一般的小人物。沒有根，沒有理想，換句話說，沒有起與止，生生漂浮於多彩而冷漠的都市中。他們孤獨而無言，只活在自己的情感世界。他們表面也冷漠，內心也脆弱、易感，很重感情。王家衛的電影給人一種著迷的誘惑力和恆久的吸引力。
代表影片：
《阿飛正傳》 香港電影金像獎最佳電影，最佳導演獎
《春光乍泄》 坎城國際電影展最佳導演獎
《花樣年華》 坎城電影節最佳導演獎
5、陳凱歌理想主義者
陳凱歌的影片突破了傳統敘事的規范，強烈地表現了自我意識和審美理想，以詩化的電影語言創作了獨特的視覺風格。他不單純把電影作為再現生活的手段，而是作為揭述和評價生活的工具，重視畫面造型，敢於大膽地注入自己的感受，影片重視對畫面上人物運動的處理，強調視覺造型不拘傳統的敘事方式，故事情節淡化?但刻意追求主觀性、象徵性，寓意性。有人認為，他因此脫離了中國觀眾的傳統文化心理和長期以來的欣賞習慣，而與觀眾拉開了距離。
但陳凱歌的成就是有目共睹的，《黃土地》、《大閱兵》、《霸王別姬》、《孩子王》、《邊走邊唱》、《風月》、《荊柯刺秦王》都為他帶來極大的榮譽。
代表影片：
《黃土地》洛迦諾國際電影節銀豹獎，倫敦及愛丁堡國際電影節薩特蘭杯導演獎
《大閱兵》蒙特利爾國際電影節評委特別獎，都靈青年國際電影節大獎
《孩子王》 中國電影金雞獎導演特別獎
《霸王別姬》 戛納國際電影節金棕櫚獎
6、馮小剛賀歲片霸主
馮小剛給中國觀眾留下的印象不僅是導演的形象，還有一個演員的形象，但這決不是因為他出演過電影，而是因為他的身上夾雜了一種馮氏特有的痞味。這種痞好像是經過專業訓練的。
在中國並不太景氣的電影市場中「馮小剛」這三個字已經成了票房的保證。他的電影總會閃現出很多奇思異想，但又讓你覺得貼切無比。有時他可以讓你笑得合不攏嘴，有時他又像一把鋒利的刀子。他就像一名藏在草叢中的優秀獵手，准確無誤是他的基本素質，耐心觀察和精心引誘則是他的勝利法寶。
代表影片：
《大腕》 百花獎最佳影片
《一聲嘆息》 開羅國際電影節最佳影片獎
《甲方乙方》第21屆百花獎最佳故事片獎
7、杜琪峰香港影壇的中流砥柱
外表憨厚的杜琪峰，完全以實而不華的踏實作風，執著的創新突破、對電影製作的誠意和嚴謹，對演員個性的挖掘和尊重以及重視新生力量扶佐後輩的熱誠，頑強地在商業和藝術間尋找平衡，游韌自如，顯示出無限的潛質和活力。他對類型片作者路線的始終堅持，在不斷地自我反思和超越中蛻變重生。「銀河映像」已成為香港電影品牌製作的代表。
代表影片：
《十萬火急》 香港電影金像獎最佳剪接
《真心英雄》 香港電影評論學會獎最佳導演獎
《非常突然》 1999十大華語片第五名
《槍火》 香港電影金像獎最佳導演獎
8、劉偉強爭取華語電影的榮光盛景與尊嚴
風格統一而各自筆觸又獨立成章的《無間道》三部曲，無疑成為華語電影史上的重要系列。
但其實早在《無間道》之前，劉偉強已拍攝過多套膾炙人口的電影，其中以《風雲》、《中華英雄》、《古惑仔》系列等作品最受歡迎，也突顯出他喜改編漫畫以作電影素材的個人風格。而一路以來，由劉偉強執導的作品，票房均有一個不俗的成績。
其中《無間道》於第二十二屆香港電影金像獎頒獎禮當中，一口氣奪得了最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳原創電影歌曲七個獎項，令劉偉強一夜間成為香港影壇的一個神話。
代表影片：《無間道》香港電影金像獎最佳導演獎
9、徐克亦道亦魔的怪才
有評論者說，徐克建構的是一幅亂世圖景，一種悲觀情調。對此他對采訪這答曰：「不錯，我的影片教多以動亂時代作為背景，連《倩女幽魂》，《笑傲江湖》亦如此。可能這是我自己作為海外文化工作者心結的外露，也可能和香港近十年處於不安的狀態有關。」
徐克即使不是香港影壇最好的導演，也應毫無疑問的入三甲之列。他70年代末期出道，90年代初獨步影壇，不斷創造和帶領潮流，已成為香港電影業中舉足輕重的人物。他創造力旺盛，藝術構思敏捷，善於在狹窄的空間製造撲朔迷離的影象，在角色和性別中進行倒錯和反串，特別是那變化多端的剪輯技巧，對女性角色出神入化的純熟運用，都引起了眾多影評家的交口稱贊。
代表影片：
《鬼馬智多星》 台灣金馬獎最佳導演獎
《棋王》被選為1992年香港國際電影節閉幕電影
10、何平演藝圈外的游離者
何平是一位有著國際影響的資深電影導演。他的作品曾贏得國際國內影壇的多項榮譽。1990年的《雙旗鎮刀客》獲日本尤巴里國際電影節最佳影片大獎、柏林國際電影節青年電影導演獎、第11屆中國電影金雞獎最佳美術設計獎等獎項，並因其風格的雄渾獨特在電影屆引起轟動，至今想起片中的一幅幅畫面仍歷歷在目。
何平不是一位高產導演，但僅僅《雙旗鎮刀客》、《炮打雙燈》、《日光峽谷》3部影片就為他從柏林、聖塞巴斯蒂安、夏威夷等國際電影節上捧回多項大獎。
代表影片：
《雙旗鎮刀客》日本yobari國際驚險與幻想電影節最佳影片大獎.柏林國際電影節青年導演作品獎. 香港電影金像獎十大最佳華語片獎.
上海影評人中國十佳影片獎.中國攝影家學會最佳攝影獎.
《炮打雙燈》 美國夏威夷國際電影節最佳影片大獎. 中國電影金雞獎最佳導演大獎.最佳合拍片大獎, 最佳美術設計大獎.
中國影評人十佳影片第一名. 獲台灣評論界年度大獎.
《日光峽谷》 柏林國際電影節評委會特別提名獎. 柏林國際電影節基督教精神特別獎. 獲台灣金馬獎最佳美術設計和最佳音響效果提名獎.
⑽ 中國那個導演拍的電影最好看，為什麼
我覺得最近張藝謀拍的片子古代味太濃了些。不都說要生活化嘛，雖然藝術效果上達到了，可是卻讓平凡百姓看得直呼累，看不懂，這就脫離大眾了，換句話說，這部片就是拍給行內人看得，而不是給大眾看的。
而且自從卧虎藏龍獲得奧斯卡獎之後，不知道你們有沒有注意，幾乎每次中國提上去的奧斯卡影片全都是古裝片，郁悶死我，就不能有些改變么？
總拿中國以前的輝煌做背景，就算在外國發展，人家也會以為，哇，原來中國是這樣的，跟本就不會了解現在的中國，所以在選材方面，我覺得不好。
但是在藝術製作方面，確實無話可說的了