『壹』 有個電影結局進門是在雪上滑,男主是想當導演拍電影。女的結了婚要跟男主過。
我的青春期
導演: 郝傑
編劇: 郝傑、葛夏
主演: 包貝爾、孫怡
類型: 劇情
地區: 中國
語言: 漢語普通話
上映: 2015-11-11
片長: 91分鍾 / 106分鍾
又名: 我的青春
我的青春期
導演: 郝傑
編劇: 郝傑、葛夏
主演: 包貝爾、孫怡
類型: 劇情
地區: 中國
語言: 漢語普通話
上映: 2015-11-11
片長: 91分鍾 / 106分鍾
又名: 我的青春
『貳』 求:一部電影的名字 大概劇情就是他的人生是被一個導演安排的
金凱瑞的《楚門的世界》
劇情介紹
30年前奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒,他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇『楚門的世界』中的主人公,公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知,他就是該劇的唯一主角——楚門。
楚門從小到大一直生活在一座叫桃源島的小城(實際上是一座巨大的攝影棚),他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人,楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活,但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他,每時每刻全世界都在注視著他,更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。
雖然感覺到每個人似乎都很注意他,而且從小到大所做的每一件事卻都有著一些意想不到的戲劇性的效果,但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。可節目的製作組由於一時的疏忽,竟讓在楚門小時候因他而「死」的「父親」再次露面,「父親」立即被工作人員帶走,直到楚門悲痛萬分開始懷疑後他們編織了一個完美的謊言讓他們「父子」相見,從而達到他們滿意的效果。
然而這一切卻使一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘瑪麗十分同情楚門,她給了楚門一些善意的暗示,使他不得不開始重新認識自己的生活。漸漸地楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正的工作,他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往,更讓他不敢相信的是,自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界,包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他,一種發自內心的恐懼油然而生。
痛定思痛,他決定不惜一切代價逃出海景這個令他噤若寒蟬的小城,去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而,楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美,近30年裡牢牢地把楚門控制在海景的超現實世界之中。
經過幾次逃脫的努力失敗後,楚門決定從海上離開這座小城,然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分,這時克里斯托弗走了出來,他向楚門講述了事情的來龍去脈,並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星,他今天所取得的一切是常人無法想像的,如果他願留在海景就可繼續明星生活,楚門不為所動,毅然走向遠方的自由之路
『叄』 怎麼可以接近拍電影的導演 想成為一名演員 怎麼才可以接近那些導演
這個問題是要分清男女來回答的。想當演員是一個很復雜的過程。首先千萬不要到招聘演員的公司,包括自稱劇組直招的的地方應聘,那裡全是詐騙錢財的假招聘,一個真的也沒有。
想當演員,除去上藝術院校的途經,男的還有去影視基地、電影廠門口蹲守等候當群眾演員這個唯一途徑,女的則不建議去蹲守,因為那裡被選上之後常有女生被性侵。女的其實有更好的渠道,不必從群眾演員開始,而是可以從別人夢寐以求的小角色演員開始。
女的如果想從小角色演員開始,就要想辦法進入導演的挑選范圍,特別是接近群眾的小角色演員,並不需要多少演技,哪怕你沒有學歷,沒有任何特長,只要你進入了導演的挑選范圍,只要你的形象氣質適合角色,只要你作為新人女演員,不拒拍藝術上需要的任何鏡頭,同時你的表現確有潛力,導演就可能選中你直接進組,正規公司也可能選中你直接簽約。哪怕不被選中,這個試鏡本身就很鍛煉人,所有要求都跟藝校是一樣的,參加免費試鏡甚至你都不需要再上藝校了!
但女的究竟怎麼讓導演知道有你這一號呢?現在北京有一個演藝界內人士組織的完全免費的公益活動,叫做「試鏡跟我走,夢想握在手——大型免費初選試鏡公益行動」,我本人就是在北京這項公益活動中直接做免費拍攝的老年志願者。本試鏡活動是完全免費的。試鏡期間還免費提供工作餐,只要你自己解決住宿就可以了。試鏡期間在尚未被導演選中之前,可以為你安排一些演藝活動,都是有報酬的,讓你鍛煉一下、經歷一下、體驗一下、見識一下,為今後的演藝生涯做好准備。
這個免費試鏡活動是圈內導演為被製片方硬塞進劇組的小角色年輕女演員在片場突然拒拍一些大尺度戲份時,備份隨時可以頂上的人選而開展的一項內部日常工作。由於男演員不會出現拒不出演的情況,包括歲數大一些的女演員也不會出現這個的情況,而只有年輕女演員才需要做這種備份,所以,這項被稱為免費初選試鏡公益活動圈內日常工作,就只能以接收年輕女孩為主,並非一般的男女都要的選演員,不要誤會。如果你是男的,就當我什麼都沒說。
我們是該活動老年志願者,可以免費為你實現夢想盡最大的努力。這個試鏡活動既針對演員也針對模特,兩者統一挑選,統一試鏡,要求一致:女孩子作為演藝新人,不論你將來是做演員還是做模特,你都不得拒絕出演黨的文藝政策允許的,國產影片中出現過的最大尺度鏡頭,做模特更是無法避免裸露,不論是暴露的模特種類,還是現場更衣換褲時候的男女混合現狀,你都必須能夠坦然接受。要不然你在試鏡時就肯定會輸在起跑線上的。當然,參加試鏡並不保證一定為你搞定出路,你必須是確實酷愛這一行,包括就連試鏡拍攝本身也是酷愛的,不論選上選不上,你都為自己能夠在鏡頭前表現自己而充分享受,不要硬著頭皮來試鏡。
試鏡地點在北京地區的外景地。具體地點不固定,每次去的地方不一樣,都是有人預約試鏡了,我再告知她這次所去的具體地點和注意事項。由於那些用人單位的人士都是不定期到拍攝人這里看片挑人,而每次來又都只看近期的,所以如果你只拍一兩次,就很有可能被他們錯過,你只有長期堅持試鏡拍攝資料片,被他們看見的概率才更高。
絕大部分被拍攝人都是導演攝影師經紀人派發過來的,我也可以自己找人來拍,最後由他們一並看片挑人。我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司及其同夥的的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不規之舉,我本人甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
藝人初選試鏡還有一個辨別真假的試金石,就是看他們提不提要求新人女演員不得拒絕出演黨的文藝政策允許的國產影片中出現過的最大尺度鏡頭。這個要求是新人女演員從事演藝行業的前提,只有能做到這個,才能談到其它。所有藝校開學的第一課就是「解放天性」,老師就是給你們講這個。所有藝校畢業的女生,也沒有人會不演任何鏡頭的。因此,在面向業余愛好者的面試中,強調這個的應該就是真的,不提此事的應該就是假的。因為他們怕提這個嚇著你,你跑了他們騙誰錢去啊?
我這個渠道究竟好不好,也是見仁見智的,酷愛拍攝照相的女孩,哪怕不掙錢也喜歡在鏡頭前表現自己的女孩,就是喜愛這種藝人生活的女孩,就是要這個感覺的女孩,不為錢純為興趣愛好的女孩,就樂此不疲,長期跟著我試鏡,無論入選與否,都毫無怨言;而那些急於掙錢,完全是為了圖財,哪怕這並不是自己最愛的行業,為了能輕松掙錢,也要硬著頭皮乾的女孩,或者功利性過強,非要真正當上演員模特出人頭地不可的女孩,從一開始可能就很猶豫,到後來就很難堅持下去了。
再一個就是你的年齡,如果你還屬於未成年女生,除非你家長能帶著你來,或者給出同意你可以接受藝術上需要的任何鏡頭的書面證明,否則你只能等到18歲以上自己來了
我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不軌之舉,甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
我是北京演藝界的原高層,現已退休,關於應該怎麼參加這個內部免費初選試鏡活動當演員的問題請搜索我在這里的其它同類回答。也可以去參看網路貼吧的招演員吧、群眾演員吧吧(注意是兩個吧字)中我的置頂帖子,以及星探吧中我的相關帖子,裡面都附有我的詳細信息。由於文章太長,這里不詳述。閱後可以在那裡跟帖交流。
『肆』 求一部電影名字,講的是一個男的幫一個想當演員的女生,最後女生成為
《我要成名》是2006年亞洲第一電影有限公司出品的一部娛樂圈紀實電影,由香港導演劉國昌執導,霍思燕、劉青雲等主演。
該片講述了一位到香港演藝圈發展的內地女孩,她歷經種種磨難,在經紀人幫助下最終問鼎威尼斯影後的故事。該片於2006年9月1日在中國香港上映。[1]
女主角霍思燕憑借該片入圍第二十六屆香港電影金像獎最佳新演員獎和第十二屆香港電影金紫荊獎最佳新人獎並獲得中國電影導演協會最佳新人獎銀獎
『伍』 有哪些優秀的男演員成為了導演
潘長江在娛樂圈裡面,他的身份是多種的。雖然自己最開始是一個演員,但是他並不一直停留在那個地位經過這么多年的努力,他已經是一個導演還是製片人。而這么多的進步都是源於他對拍戲的熱愛,他對自己所導演的戲要求很嚴格,他是一個非常好的導演。和演員們拍戲的時候,他會身先士卒去教他們,有時候在一部戲裡面,他既是導演又是演員。這樣的戲會讓他感覺到很累,但是在他個人來看,他是必須要去完成的。
『陸』 一部關於全息投影的電影,忘記名字了。大概講的是一個男的是個導演,
是電影《西蒙妮》
阿爾帕西諾主演的電影
有圖有真相求採納
『柒』 有部電影是講一個男孩想要當女孩的,請問這個是什麼電影
名字是《玫瑰少年夢》
《玫瑰少年夢》是一部由法國,比利時,英國三國共同拍攝的愛情喜劇.主要講述的是一個生為男兒身卻懷女兒心的小男生-呂多維克的心路歷程。
《玫瑰少年夢》 - 劇情
主要講述的是一個生為男兒身卻懷女兒心的小男生-呂多維克的心路歷程。在他看來,轉換性別是再理所當然不過的事情了。他是一個滿懷希望又情感特別細膩的孩子,因而真的相信終有一天,奇跡會降臨。毫無疑問,呂多維克想變成女孩子,而且他還戀上了自己的同學-同時也是他老爸同事的兒子-熱羅姆。故事由兩個小男孩被家人發現打算結婚開始展開劇情,當然這事無疑在他們那個平靜的市郊小區掀起軒然大波。逐漸地,呂多維克的家人驚訝地發現他想變成女生的念頭並非兒童的異想天開。於是他們相反設法改變他的傾向,但是絲毫未見成效。影片生動而又真實地展現了了鄰居及其老師面對這等離經叛道的激烈反應,但最終還是回復到皆大歡喜的結局上來。
《玫瑰少年夢》 - 關於影片
《玫瑰少年夢》「《玫瑰少年夢》其實講述了一個情節老套的故事,告訴我們不要在意鄰里街坊的閑言碎語,也不要因為自己異於常人而感到羞恥。」第一次執導故事長片的導演阿萊納·貝利內概括說。
劇中小男主人公由成穩且招人喜愛的新人Georges Fresne扮演,他扮演的呂多維克生為男孩,卻認為自己其實有著女孩的心思,並且天真的以為犯下這錯誤的上帝一定會改變他的性別。滿懷希望的他,再經由看過的那些童話故事的熏陶,堅信會有神力幫助他實現縹緲的願望:回復成他一直想要成為的女兒之身。當呂多維克說:「我現在是男孩,但是總有一天我要變成女孩的。」這句話對他來說理所當然。就好比說:「我總要長大的。」是一個道理。
電影劇照導演貝利內解釋說:「通常,很多影片都將性取向當作笑料處理。但我拍《玫瑰少年夢》,是想通過反映呂多維克的童真以及他那(對自己性別取向的)決絕,來讓觀眾對他的困惑有所觸動進而去理解這些異常的行為。電影中有很多搞笑的場面,但也不乏精心設計的戲劇沖突。」
當今的流行文化無疑反映了社會的變遷,就像Berliner分析的那樣:「性別概念的區分已經跟過往不太一樣了。」但即使兩性之間的界限再模糊,甚至於說異於通常意義上的性別特徵已經能被大眾接受甚至某些人引以為榮,但是針對個人性質的性別錯位-尤其是發生在兒童身上時-卻仍然是個禁忌。導演說:「據我所知,沒有人在這個年紀之前談及這個話題,就說性別意識產生的年紀。」但他同時表示這部電影並非要指出對於幼童來說哪種行為是正確的,哪種又是錯誤的。「拍攝該片的時候,我們並不關心呂多維克的將來會變成怎樣。可能影片中的某些情節會引發一些事情,也可能什麼都不會發生。」
《玫瑰少年夢》而取而代之的,貝利內、編劇Chris vander Stappen以及女性製片人Carole Scotta試圖想證實得是兒童怎樣去影響父母、鄰里甚至於他/她所處的社會群體。「對做父母的人而言,要接受他們孩子性取向的異常需要擁有莫大的勇氣-因為最使人害怕地是想像他們自己與常人有異或者說被他人視作異類會怎樣。」本身就是兩個孩子父親的Berliner指出,「鄰里街坊就像n面鏡子:當它們中的一面反映出扭曲的圖像,你就會盡你所能將它展現出來。」為了保持事先預設的故事主線基調,導演找來了法國演員Michèle Laroque跟Jean-Philippe Ecoffey,分別出演劇中的媽媽與爸爸,在拍攝的過程中,前者還一直提醒自己:「我不停地對自己說,如果這種事情發生我身上,我還真不知道該如何是好。」影片講述的正是主角與普通成長期的小孩不同的經歷:一個孩子怎樣去發現自己中意的舉動在別人眼中卻有悖倫常。呂多維克就發覺自己跟其他人不一樣,結果去遭到成人社會的冷遇。這種冷遇並非是肉體上的,但卻更加令人痛苦。兒童在一個充滿各種可能的世界中成長,在他們眼中這是個詩意的、開放的世界,在這個小世界裡面,夢想與現實幾乎混為一團。沒有什麼是絕對的,也沒有什麼是一成不變的。另一方面,成年人的思維定時已經深受外表、社會道德以及固有的什麼是正確的、什麼又是錯誤的觀點所影響。大人總是固執地認為,男孩就該喜歡藍色,只有女孩才愛粉紅。
《玫瑰少年夢》正因為女生裝扮成假小子比男生男扮女裝更容易被人接受,編劇Chris vander Stappen才要選擇從小男孩的視角展開這個故事。「男性對這種行為(性別錯位)付出的代價無疑更高。一個認為自己其實是個女生的小男生在其他堅信男人就該陽剛的男性群體中會引發恐慌,」他解釋說。「vander Stappen的劇本之所以吸引我就在於成功描繪了一個無拘無束、夢幻神奇的兒童天地,在那片天地之中萬物皆有可能,」製片人Carole Scotta評說,他創辦的「Haut et Court」電影公司就是靠短片製作及發行起家的。她那希望同他人分享發掘電影天才的熱情指引她找到貝利內跟vander Stappen來合作拍攝她的首部長片。電影拍攝資金一度周轉困難,一個當然是因為影片本身涉及的話題相當敏感,二個則是因為為營造片中小主人公呂多維克的夢境所做的特效花費頗多,盡管如此Scotta卻將拍片比作結婚,說道:「你一旦結婚總希望婚姻能白頭偕老,所以當然得找個合適的對象。」
《玫瑰少年夢》很多觀眾後來都會發現Veronique Melery為該片設計的布景所採用的艷麗色彩被攝影師Yves Cape恰如其分地拍攝下來。影片開頭,呈現在觀眾眼前的是一片明亮的顏色跟展現城市繁榮生活的一場慶祝活動。但是當呂多維克意識到自己跟這個世界格格不入且其他人開始對他及他的家人評頭論足的時候,現實世界的顏色於是黯淡下來。事實上《玫瑰少年夢》的視覺效果符合故事主線,像及蒂姆·波頓的《剪刀手愛德華》(Edward Scissorhands,1990年)。戲一開場,什麼東西都是明亮的,開放的,愉悅的和色彩斑斕的。然後,之前被許可的行為後來被指明是禁忌,結果呂多維克的世界就逐漸黑暗起來了。影片前半部分選用的艷麗的暖色系與後半部分採用的以藍跟灰為基色的冷色調截然相反。當呂多維克一家中產階級的平靜生活被打破的時候,影片的結構逐漸鬆散。導演貝利內:「我大量使用高角鏡頭,因為我喜歡『我們是我們自己的觀眾,看著我們自己來來去去』這種說法,另外這對我來說意味著居高臨下。」
《玫瑰少年夢》拍攝呂多維克的戲分很難在抓住小演員注意力、按照緊湊的拍攝計劃表演跟同時又得避免任何使小演員入戲太深而受到劇中角色影響的可能之間把握平衡(畢竟那是個有異常性別認同的角色,而演員卻是尚處在成長期的正常男孩)。小演員Georges Fresne身上兼具的脆弱與決絕正是導演所想要的。「相對於他那個年紀應該擁有的思想,他表現的過於成熟,並且為自己扮演的角色注入了作為一個真正的演員應有的想法,還努力去探求為什麼他所飾演的那個角色會做出那種舉動,」貝利內贊賞到。「大部分試鏡的小孩都沒辦法勝任這個角色,因為劇本不僅很貼近他們的現實生活還令他們渾身起雞皮疙瘩。」發夢與魔力,這兩件呂多維克的祖母伊麗莎白-一位在上世紀女權運動高潮時期得到成長並為自己的女兒選擇的循規蹈矩的生活方式深表遺憾的女性-給他的工具,成了小主人公生活中最美的一道風景線。這位寬容的祖母在呂多維克的家人威脅說不要他的時候收留了小外孫,並一起觀看後者喜歡的一檔名為「Pam」的電視節目,這時,她叫他閉上眼睛,這樣的話,世界就會變成他想要的那樣。他幻想著成為變成像Pam那樣的擁有魔力和一頭亮麗長發的仙女。「呂多維克通過發夢跟想像來逃避現實。而且對他來講,這兩樣跟呼吸一樣天經地義。人年齡越大,限制各種可能性發生的障礙越多。我覺得生活就像某種意義上的漏斗,」貝利內說。「這就是我拍電影的原因,因為這樣我就能嘗試創造任何東西。」曾經為彼得·格林納威的多部電影以及布賴恩·迪帕爾馬的《碟中碟》(Mission Impossible,1996年)系列做過特效的Eve Romboz在該片中運用經過處理的合成圖像來賦予本無生命的木偶以靈性,同時在其中添加了簡短的動畫片段用來以呂多維克的視角創造出一片奇幻的天地。影片中人造的色彩斑斕的木偶世界,並且反映出當現實與夢境發生沖突時,那鮮活的色彩是如何褪去光澤的。
《玫瑰少年夢》在劇中扮演呂多維克的媽媽-阿娜-的Michele Laroque在讀到電影劇本時大為所動,表示被故事中力圖營造的輕松及幽默氣氛所感染。至於飾演呂多維克爸爸皮埃爾的Jean-Philippe Ecoffey戲分相對不多,他在詮釋這個人物的時候相當注意,以避免自己演成個反面角色。「皮埃爾對待任何事情都很激進。比如兒子出現異常的時候,他是家中表現地最不能容忍的一個人,因為他喜歡任何事都中規中矩、不得出格。但最終隨著時間的推逝,他還是想開了,」Ecoffey解釋說,「這部影片反映的就是家庭以及人際關系,並且告訴人們怎麼去化解矛盾。」片中另一個重要的角色無疑是小主人公的奶奶伊麗莎白,這個角色落入Helene Vincent囊中,她演過很多法國電影,稱得上是老戲骨了。Vicent自己評價說:「伊麗莎白是一個完全正面的女性形象,她一直堅持自己自青春年少時所信奉的處世態度,也是她千方百計幫助自己的小孫子面對現實。我認為,這個片子的可取之處在於促使人們不要對『異端』抱有恐懼心理,而是通過愛來理解和接納。」
《玫瑰少年夢》故事發生在布魯塞爾市郊一個寧靜的社區裡面,呂多維克的事兒令鄰里驚慌不已,因為這可能會威脅到社區的和諧。說到呂多維克的小意中人-熱羅姆,則對父母言聽計從,但卻被小呂的獨特魅力所吸引。至於他的父母-阿爾伯特跟麗才特·布蘭夫婦在面對兒子的「出軌」時,絲毫不妥協,不僅對呂多維克一家冷言冷語,還想方設法疏遠、排斥他們。導演對此解釋說:「片中的成年人反應過激是因為在「我到底屬於這個世界上的哪個地方?我究竟是誰?」這個本原問題背後還隱藏著其他令人困惑的東西。影片本身並沒有從心理學上去解釋呂多維克為什麼會做出異常舉動,當然這背後肯定有原因,不過也因為片中牽扯到的問題比較難去把握。」最後,戲中最讓貝利內感到吃驚地是,主要夢想的幻滅跟人物沖突最終都回復到皆大歡喜的路子上來。
《玫瑰少年夢》 - 關於導演
導演阿萊納·貝利內在給扮演呂多維克的小演員喬治·杜·弗亥斯尼說戲《玫瑰少年夢》是比利時電影導演阿萊納·貝利內的處女長片。Berliner以優異的成績從位於布魯塞爾的比利時國家表演藝術和傳播技術學院畢業之後,曾為法國電視一台打工,參與拍攝其播出的多部電視劇。他在法國電視一台參與拍攝的劇集包括:《維克多先生》(Monsieur Victor,1993年),《La guerre des prives》(1993年),《Extreme Limite》(1992年),《榮膺》(A l'ombre de la gloire,1992年),《Les Galettes de Maimie》(1991年)。1990年,貝利內執導的短片《賭場》(Casino,1990年)入選當年的戛納國際電影節相關單元。除了自己的導演職業,他還在比利時名導Erwin Provoost創辦的製片公司中充任劇本的熱心讀者與參謀,並在位於法國里爾的北下加萊省影視學校里教授編劇課程。他有一個幸福的家庭跟兩個孩子。
《玫瑰少年夢》 - 主創人員
導演 阿萊納·貝利內
編劇 CHRIS VANDER STAPPEN
阿萊納·貝利內
製片人 CAROLE SCOTTA
攝影 Yves Cape
錄音 LUDOVIC HENAULT
布景 VERONIQUE MELERY
演員指導 BRIGITTE MOIDON
服裝 KAREN MULLER SERREAU
剪輯 SANDRINE DEEGEN
配音混錄 PHILIPPE BAUDHUIN
THOMAS GAUDER
特效 SPARX
音樂 DOMINIQUE DALCAN
發行公司 比利時WFE
RTBF
法國HAUT ET COURT
LA SEPT CINEMA
TF1 FILM PRODUCTION
英國FREEWAY FILMS
《玫瑰少年夢》 - 公映爭議
該片被美國電影協會評定為R級,然而全劇自始自終沒有任何有關「性」的內容。因此這樣的決定有點誤導觀眾,就好說性別界定與性取向是一回事似的。
《玫瑰少年夢》 - 所獲獎項
提名
英國電視電影藝術學院獎:最佳非英語片獎
法國愷撒獎:最佳處女片獎
澳大利亞電影評論圈獎:最佳外語片獎
約瑟夫·普拉泰奧獎:比利時最佳導演獎
金衛星獎:最佳外語故事片獎
聖保羅國際電影節:最佳影片觀眾獎
獲獎
卡布爾浪漫電影節:金斯旺獎
歐洲電影獎:最佳劇本獎
佛羅里達國際電影節:最佳影片以及最佳外語片評委會大獎
同志媒體獎:傑出影片獎
美國金球獎:最佳外語片獎
約瑟夫·普拉泰奧獎:最佳票房獎
卡羅維發利電影節:水晶地球儀獎
烏克蘭Molodist國際電影節:最佳故事片獎
薩拉熱窩電影節:影評人費比西獎
美國西雅圖同志電影節:最佳影片觀眾獎
『捌』 講述男主角很想當導演自己拍電影的微電影名字叫什麼
太搞笑了,達斯汀·霍夫曼?你太有才了?
事實上:凱文·科斯特(他主演的「完美世界」,導演克林特·伊斯特伍德是非常感人的,值得一游)
在布魯克斯先生布魯克斯先生關鍵投票搖擺表決(2008)
(2007 )
救生員(衛報/海上自衛隊/海防最前線)衛報(2006)
憤怒憤怒的2005年上攻()
八卦有傳言說(2005)
天地無限開放范圍2003
蜻蜓蜻蜓2002年
貓王搶劫3000萬里雅園(2001)
震撼13天十三天2000
棒球愛情對於熱愛游戲1999
瓶中信瓶中信1999年
郵差郵差1997
錫杯錫杯1996年
水世界水世界1995年
懷亞特厄普懷亞特厄普1994年
戰爭戰爭1994年
完美世界完美世界1993年
保鏢肯尼迪的保鏢1992
可怕的暗殺
王子羅賓漢羅賓漢1991:盜賊王子1991年
與狼共舞與狼共舞1990
復仇復仇1990
夢幻國度壯志雄心1989
公牛達勒姆公牛達勒姆1988
鐵面無私鐵面無私1987
無處可逃沒有出路1987
追影陰影潤黑1986
前冠軍的美國飛人1985年
風扇丹哥凡丹戈1985年
的Silverado Silverado的1985年
走私者Gunrunner 1984年
五院表遺囑的Five1983
Testament1983
一夜迷情夜班1982年
弗朗西斯(紅凌搶劫)弗朗西斯(1982年)
追逐夢想夢想勇士1982年Stacy的騎士1982年
的第64屆奧斯卡金像獎第64屆奧斯卡頒獎典禮的
澤塔西,該
導演作品 - 天地無限開放范圍(2003年)
郵差郵差(1997)
水上樂園水上樂園(1995)
與狼共舞與狼共舞(1990)卡羅來納州
『玖』 韓寒之前是一個作家,後來轉行當導演,那麼他的電影到底是什麼水平
提起韓寒,給大家的印象就是他是一個作家,其實他也導演了很多電影作品,並且收視率都還不錯,比如說鄧超,彭於晏與趙麗穎一起主演的電影乘風破浪,沈騰主演的飛馳人生,大鵬主演的煎餅俠等等都獲得了票房大賣,得到了大家的喜歡,因為他的電影比較幽默。其中不乏搞笑逗趣的情節,更多的是講述了平凡人追求夢想並實現成功,搞笑中又帶有一種激勵性。所以他的電影都是比較受歡迎的。
還有一個沈騰主演的飛馳人生,這部電影也是獲得大家好評,裡面講述了一個平凡賽車手最終經歷逆襲的故事。所以總的來說,韓寒的導演的電影是獲得成功的,而且他電影裡面的題材人物更符合我們大眾心目中的人物。不是那種霸道總裁,更不是帥氣多金,但是都是在逐夢的道路上不斷前行,雖然中途經歷了不少打擊,但依然堅持下去最後取得成功的故事,而且他的電影裡面沒有沒有精緻的道具。男女主人公也是打扮的比較樸素,所以韓寒導演的電影算比較成功的。