電影高級感導演

Ⅰ 全球累計票房最高的十大電影導演 竟然有7名是美國人

有人說，導演是一部電影的神。導演就好比軍隊的最高指揮者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影視作品的風格，也往往體現導演的藝術風格和性格，更能體現出導演看待事物的價值觀。

當然，電影票房也與導演息息相關。比如《美人魚》，如果導演不是周星馳，那麼票房還能達到33.91億元嗎？

今天，筆者給大家盤點一下全球累計票房最高的十位導演，他們才是影壇中受萬人敬仰的神！不得不提的是，這十位大神中，居然有7位都是美國人，這大概與好萊塢有莫大的關聯！

1、史蒂文·斯皮爾伯格/1946/美國

代表作；《辛德勒的名單》《世界大戰》《拯救大兵瑞恩》《E.T》《侏羅紀公園》《林肯》。

累計票房；90億美元。

朗·霍華德的影片沒有多少個性色彩，他無疑是屬於好萊塢體制內最為順從的導演，對商業片的游戲規則稔熟於心。他的作品技巧精湛，通俗易懂，能夠用最具有娛樂性的方式包裝起主流意識形態和價值觀念，並且恰到好處地煽情，或許有些俗套，但卻可靠有效。

Ⅱ 哪位導演的電影畫面感很強

張藝謀，他是攝影出身，我的父親母親，英雄，黃金甲等，畫面與電影高度契合

Ⅲ 哪些導演的電影有極高的辨識度為什麼

姜文導演

廖凡在接受采訪時說：「姜文的電影總會有一些很意外的、邪乎的東西出現。你跟他拍戲時不要去預設，而是要保持專注。姜文其實很愛演，他的電影台詞量大，所以很怕雙機拍攝的時候卡詞兒，所以你不得不花功夫去經常過台詞，琢磨。他的電影有一股勁兒，讓你看了停不下來。」

國產電影需要的就是一種讓人看了停不下來的勁兒，而不是一提到國產電影，唯一的辨識度就是「爛」。

Ⅳ 藝術感濃厚或者牛逼導演的電影

華人導演李安
英國導演喬·賴特 Joe Wright
以及雷德利·斯科特 Ridley Scott
都是兼具娛樂及藝術氣息的導演

Ⅳ 誰給推薦個拍高智商風格電影的導演

克里斯托弗.諾蘭 ！ 從未拍過其他類型作品的天才導演！
代表作《記憶碎片》《致命魔術》《追隨》《盜夢空間》《蝙蝠俠前傳系列》
大衛.林奇！ 喜歡表現自己的感覺和預感，幾乎不會考慮市場需求，完全表現自己喜歡的東西。他的電影很難懂！
代表作 《穆赫蘭道》《內陸帝國》《妖夜荒蹤》《雙峰與火同行》《象人》
希區柯克！ 學者電影的開創者，自他以後電影內容不在賦予表面，人們開始在電影中注重思想性的表現。
代表作（年代較早） 《精神病患者》《電話謀殺案》《西北片北》等等。
丹尼.博伊爾！ 相比於懸疑，他更擅長表現人物感情及內心的積極和堅強，鏡頭節奏，構圖視覺，音樂氛圍等方面的出色把握使其電影的主要特點！
代表作 《猜火車》《戰栗空間》《127小時》《貧民窟的百萬富翁》《驚變28日》
蓋.里奇！ 其在影片中充斥了無哩頭的英式對白和匪夷所思的巧合，酷炫鏡頭、快速剪接和英式搖滾等手法。
代表作 《兩桿大煙槍》《偷拐搶騙》《大偵探福爾莫斯1、2》

Ⅵ 你知道哪些風格獨特的電影導演

我覺得張藝謀的電影風格挺特別的。他用色彩感比較強火辣辣的紅生命的綠。

Ⅶ 介紹你所熟知的導演的電影風格

對李安電影主題和風格研究，特別是對「父親三部曲」的研究，將中西碰撞以及家庭戲定位為李安的單一模式，對「父權」影響下的傳統文化探索。 對李安導演技巧的研究，對其電影表現語言的充分研究。 達成共識的、李安電影商業化傾向過重，也有人認為李安是將藝術和商業成功融合的導演。 最近許多人提到的影展導演即迎合西方人好奇而製作電影。 將李安與侯孝賢、楊德昌等導演比較，從中發現李安的特點。 李安的生活經歷影響了他的電影創作，與父親的沖突，使他的影片中經常發現父權的影子，生於傳統中國，又留學移民到美國，西方思想又使他對傳統產生懷疑。在兩種文化的沖突中，所編劇本自然要展現這些，並向深處挖掘家庭關系及其人性深處的東西。 適合時代潮流，再者生長在美國商業世界中，追逐票房成績是不可避免的。故在李安的電影中有這個痕跡，通過一些處理來吸引觀眾，具體細節請見第四節中對李安電影的具體分析。 總之，電影源於生活，特別與編劇和導演分不開，李安融二者於一身，自然自己的生活經歷影響了他的電影創作。 作為編劇的李安及其電影 前一節中我們從李安的生平中可以看到，李安的初次執導機會的獲得便是由於他自己編劇的《推手》。之後與人合作的《喜宴》、《飲食男女》，作為編劇的李安，無疑是其導演工作的基石。能將自己的思想更好地融入影片之中；不同於傳統中國的簡易情節編劇，李安在吸收西方的情節藝術的同時把中國獨具的儒雅氣質匯入其中。之後無論是對奧斯丁小說、還是王度廬小說、還是漫畫改編、還是劇本創作都漸趨成熟，編導一身的他更容易掌握分寸，表達自己的深刻生命體驗。 《推手》中將中西文化沖突挖掘到深處，為此類題材開先河。其後的《刮痧》等同類型影片無出其右者。將中國傳統的一種事物拿出來，體現在家庭中，進而引起人們對家庭、對社會的深思。 《喜宴》中表面上是探討同性戀話題，實際上還是中西文化沖突題材的繼續，也是對家庭、社會的繼續探討。 《飲食男女》則是從食、色這兩個人之本性入手，進而體現家庭成員之間在新時代中的不同選擇。 《理智與情感》的改編不可思議，西方的完全故事，由東方導演全權負責，將細膩、含蓄的西方愛情表現的幾近完美。 《冰風暴》是類似《阿甘正傳》但又全然不同於阿甘中的嬉笑中進展，而是較嚴肅的大時代影響下的兩個家庭的故事，更類似《美國麗人》。 《與魔鬼共騎》在美國南北戰征的背景下，講述年輕人的成長歷程，仍抹不去家庭和人這個冷調的底色，李安陷入一種單一的風格和表述中。 《卧虎藏龍》將在台灣曾投拍數次、小說拜讀者亦眾的作品改編，以自己獨特的視角和生命體悟，以中西合壁的方式展現，情節處理亦有獨到之處。 《綠巨人》系漫畫改編的電影，不同於其他科幻電影，仍舊以探討人性深處為主。 總之，作為編劇的李安是成功的，這也有助於他的導演工作順利進行，既提高了效率，又不違心。

Ⅷ 最有藝術感的電影導演有那些

當然是王家衛啊，人家拍電影都不用劇本的...這不叫藝術感還叫什麼?再說,王家衛的很多電影的確是很有藝術感染力的,比如花樣年華,比如東邪西毒.至少我覺得王比起只會搞商業宣傳的張藝謀來說強多了. 另外,我也特喜歡吳宇森,至少槍戰片無人能與他相比,這在國外都得到公認的了,你可否還記得小馬哥雙手拿槍時嘴角揚起的那一絲微笑?...

Ⅸ 被天生自帶的「高級感」毀掉的演員有哪些

劉亦菲吧，長得太高級了，就是因為高級的長相太限制她了，之前不是說劉亦菲演了一個村姑，媽呀，那也是仙女村姑啊，長得太好看了對於演員來說也不是啥好事，因為大家會對你有一個固化印象，也就是你被市場固定了只能演這一類角色，所以劉亦菲現在，不就是不管古裝還是現代劇，都是「天仙」人設。

確實她的臉限制了她一部分的發展，但是我感覺大部分還是要提升演技吧，畢竟在大部分的路人眼裡，天仙現在還是個美則美矣的花瓶，所以其實提升演技才是拓寬戲路，自我拯救的唯一辦法了！