談談賈樟柯導演的電影

❶ 賈樟柯電影結合具體作品分析,談談你對賈樟柯電影的認識

轉載過來的，不過挺好，這就是我所認識的賈樟柯，所喜歡的電影導演賈樟柯。
關於他的童年，有一則流傳甚廣的秩事。一天上午，縣城颳起了大風，上小學的賈樟柯聽到一種聲音從遠方傳來，他問父親那是什麼，父親說："火車汽笛聲。"到他有了第一輛自行車時，頭一件事就是去看火車。騎上三四十里地，到另一座縣城。"我騎了很遠很遠的路，很累很累了，然後看到了一條鐵路。就在那兒等、等，一列拉煤的火車'轟隆隆'地開過，噢，這就是火車！"

多年之後，他拍了一部電影，叫做《站台》，火車與汽笛，記憶化作了影像與聲音。但當時，這個數學很差的孩子，理想是當個大混混兒，有權有勢。他打架，看錄像，縣城裡的青春，在一個狹隘荒蕪的空間里左沖右撞，無處可去。他的兄弟們，一拔一拔地輟學上了"社會"。

"跟個朋友去看電影，買完票他說上廁所，我就先進去了。我左等右等不見他，出來後發現他被抓走了，他搶了別人的手錶。""還有個混混兒朋友，有天騎車去酒廠玩，我們那兒出汾酒，第二天聽說他死了，他在酒廠喝了太多的酒，酒精中毒。"

只有一個賈樟柯，成了導演。回頭去追憶與表達。他有什麼不同呢。他遇到了一個好的語文老師，讓他坐在後排隨便看書，他遇到了一個好的中學校長，每天下午不上課，可以發呆、寫詩。賈樟柯過了幾年"文學青年"的生活。還在一個暑假跟著"東北虎搖滾樂團"走穴，走過山西中小城市。他跳霹靂舞。——因為這段生活，後來才有《站台》。

接著就到考大學的時候了。他數學太差，父母把他送到太原去上山西大學的一個美術班，好准備考美術院校。賈樟柯常去學校附近的一個"公路局電影院"看電影，有一天，他看到《黃土地》。

"看完之後我就要拍電影，我不管了，反正我想當導演。"

91到93年，他考了三年，考上北京電影學院文學系。同學對他的印象是："喜歡在天冷的時候穿著他標志性的暗紅色羽絨馬甲，一個人走來走去，碰到了就來一個溫厚的笑容。"這個時候，他的年齡都比同學們大上好幾歲了。他的心裡有緊迫感。他的表達慾望也強烈得多。

他組織了"青年電影實驗小組"，還大張旗鼓地印了T恤衫。發動一切可能發動的力量，開始拍攝《小山回家》。這個片子得了香港映像節的大獎。得獎並不意味著好片子。這部55分鍾的作品，粗糙、模糊、控制力不足，但這其中，有一種敏感直接的氣質，意味著真實。它不是一個成功的或成熟的作品，但它為賈樟柯提供了一個機會。一筆30萬的錢。讓他可以回家，開始他的《小武》。

"那次回家，走在路上，突然一輛卡車開過來，我一個從小很要好的朋友，在卡車上坐著。我在路邊站著，他看見我，我看見他，他沖我笑著。我當時不知道怎麼回事，因為我剛到家，稀里糊塗的，那車就開過去了。等他走遠之後，問旁邊人，才知道他是因為搶劫被拉去槍斃的，唉呀！我的感覺就像得了一場大病一樣。"

一切都在廢毀之中，而重建不知何日何時。一個叫小武的小偷，以一種手藝人的尊嚴走在一個中國的縣城街道上，他身為朋友、情人、兒子。但所有的關系都分崩離析，讓他無從站立。他被銬在光天化日之下，圍了一群人，疑惑地看著，指點著。鏡頭暴露了，它以自己的暴露為代價，撕開慣性的麻木。這是一個好作品，沉痛，溫柔。他的思考方式與感情方式，第一次有了完整與深入的表達。

《小武》得了8個獎。進入柏林電影節"青年論壇"。賈樟柯成名。

他成了"中國電影的希望"，所以，《站台》的拍攝不太可能沒有壓力。但這是一塊在他心頭壓得太久的石頭。他必須搬開它。

《小武》是一個切片，而《站台》是一個歷程。從80年到90年。再隔了十年回頭去看，賈樟柯有了一段讓自己平靜的距離——他用的，幾乎全是中景與全景，沒有特寫。在這個距離外觀照，人物的面目不再有細節的記憶，而悲歡不再如當日般在身心的表面煎熬，它們沉澱到時間的潛流里去，留下的，是一個會意的笑，一個沉默的動容。

這個影片的情緒，化成了一個標志式的影像。三個年輕人坐在一輛自行車上，前面的人展開手臂，後面的崔明亮，向著觀眾坐在後座上，他斜側著頭，有一種茫然而又隱忍的表情。他們在汾陽灰暗的街道上如此飛翔。

越過《站台》，賈樟柯成了新一代電影領袖。但他還在"地下"，他的電影國內看過的人還是不多，至少，象片子里的三明那樣的人，沒有看到他的影片。

"我常常會突然在一種強烈的絕望之中，對自覺失去信心，對電影失去興趣。那些無法告訴別人的怯懦，那些一次又一次到來的消極時刻，讓我自覺意志薄弱。"

電影導演是一個將情緒與思想形形式化的職業。賈樟柯是以他的決心與耐心，夢想與行動換來流動的影像。絕望與薄弱或者是不可少的，一個滿足的人，不太可能是藝術家。嚴苛地對待內心，並以實際方式去解決，是一個電影工作者的素質。他必須得在長期的瑣屑的工作中保持熱情。堅持一種完美主義的態度。

《公共場所》是一個國際合作項目，一個30分種的短片，沒有劇本與對話，只有表面的展增。賈樟柯一向是強調表面的，他拒斥人為的深度。

而最近看到的他的片子，是一個5分鍾短片：《狗的狀況》。他自己攝影，狗市，一隻只狗被扔進麻袋，一隻小狗掙扎出來，從一個破洞中露出頭，它出不去，眼睛四下張望。它的眼神溫和而困惑。

他說："我想用電影去關心普通人，首先要尊重世俗生活。在緩慢的時光流程中，感覺每個平淡的生命的喜悅或沉重。"

❷ 誰能推薦幾部賈樟柯的經典電影 謝謝

《海上傳奇》 紀錄片，138分鍾，彩色，2010年
《二十四城記》 劇情片，152分鍾，彩色，2008年
《無用》 紀錄片，81分鍾，彩色，2007年
《三峽好人》 劇情片，108分鍾，彩色，2006年
《東》 紀錄片，70分鍾，彩色，2006年
《世界》 劇情片，120分鍾，彩色，2004年
《任逍遙》 劇情片，113分鍾，彩色，2002年
《站台》 劇情片，154分鍾，彩色，2000年
《小武》 劇情片，107分鍾，彩色，1997年
《小山回家》 錄像，58分鍾，彩色，1995年

2006年在拍攝紀錄片《東》時，他決定套拍故事片《三峽好人》，該片在當年威尼斯電影節上一舉拿下金獅大獎。賈樟柯中國第六代導演領軍者的地位得以確立。

《小武》在國際廣受好評，得了8個獎，也成為國內小資青年的追逐對象，賈樟柯一舉成名。彼時，法國《電影手冊》評論:"《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。"德國電影評論家烏利希·格雷格爾則稱他為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」。

2006年，因《三峽好人》獲得第63屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎
2007年，因《三峽好人》獲得首屆亞洲電影大獎最佳導演獎

❸ 以賈樟柯的《小武》為例談談「第六代導演」的電影特點

關於這樣的問題，其實可以在很多電影評論書籍，文章中找到線索，有專業人士的較一般觀眾而言更加深入而廣博的分析，而且要找到這樣的材料也很容易，網上有大把的材料。

作為一般觀眾，我們當然可以談談我們個人化的感受，卻很難很全面而正面地回答你的問題。因為要談6代的特點，就必然要了解他代的特點，而大多數觀眾是很難這樣全面地把握的（當然，我可能只是說了自己的情況而已）。作為一個只看過，沒研究過的觀眾，我說下我的認識。

大致上，伴隨著中國的經濟崛起，政Z的略微開放，就如生活中的人們的代際區別一樣，後代總意味著更加開放與Z由，前代則更加傳統與保守；後代更著力於M主Z由，關心個體情感，前代則更多體現一種集體情懷與傳統美感。這是一個非常籠統而基本的感受，更多的區別，我還是以小武來說吧。

首先，以小偷這樣的社會角色為影片主角，我不曉得能不能代表新代的一個特點。我認為新代更加敢於打破傳統的角色定位，置人物的所謂社會「職業」於不顧，專注於關照人的情感，認定無論是從事於高尚或下賤的活路，我們都有著共同的對於美好而純真的友情，愛情，親情的認可與或許並不一定算努力地追求，至少都知道這樣的情感是「好東西」。可貴的是，6代能夠把這樣的個人情感與國家的發展進程緊密結合起來來探討他們的相互影響。

第二，我覺得是表達方式的不同。這里的「表達方式」並不是一個形式，它某程度上就是內容。新代更追求真實呈現現實，或許老代也追求現實，但新代更加細膩而敏感地捕捉到了我們身邊的現實人是怎樣表情的，怎樣地行為動作的。比如，我看到小武的樣子，我就會內心一笑，覺得「我C，這SB這樣子真他媽到位」，簡直符合這個角色的自然，不帶有任何樣板式的感情表達。他在澡堂唱歌的一幕，是非常經典的表達。我認為老代在運用細節呈現真實上，不如新代。

第三，包括小武在內的好些新代電影是禁P，why。新代更加反叛一些，或許根本就沒有主動反叛什麼，只是按自己想法來拍，而被列為禁片，就說明有什麼東西沒對。6代的社會認可跟5代差遠了，原因有很多，當然直接體現就是，5代的作品大眾覺得好看，6代更小眾，這取決於導演把自己定位於是文化順應者還是一個批判者。（其實這樣簡單地說也是不妥的，只是一個籠統的把握，彷彿把5代說得很沒種，是不是真的沒種，不知道，都是相對而言）

下面我想談談對前面那位朋友的回答的看法，幾點有不同看法：

文藝與商業的劃分不科學，什麼是文藝片，什麼是商業片，很難界定。我試著簡單化地來劃分：文藝片是從創作者個人的內心需求，推及為認為大多數人也有這樣的內心需求，作為本片的市場需求的基點的；商業片是向外歸納大眾需求，瞄準了之後，量身打造出來的。這樣分的話，其實就是選擇跟觀眾擁抱，還是選擇舔觀眾屁股的區別。這樣分也不妥，太絕對。況且商業二字的最佳狀態是只作為一個傳播力量和經濟支撐，這樣的話，可以非常專業而商業地去運營文藝片，不去影響創作過程。

如賈，王，婁者，我想，大概不是因為糊口的原因才希望被大眾接受。而他們當然是希望被大眾接受的，因為電影就是拿給人看的，況且他們並沒有什麼孤芳自賞的資本，大家都是普通人而已，玩味普通人的情感。他們當然沒有5代有錢，然而可能還真不缺飯錢，聽說國外版權就可以賣很多錢，雖然在國內放的時候生意不好。

❹ 賈樟柯是一位怎樣的導演

賈樟柯是一個真實而戀舊的導演，他的作品都很貼近生活。他善於從日常生活中尋找靈感，都是一些文藝作品，作朴感人，而且還獲得了不少獎項。

有人說他的作品充滿了負能量，別人的作品都是弘揚真善美，而他卻是披露現實，他說這就是現實生活，賈樟柯敢說真話，敢做自己，雖然它的票房都不怎麼可觀，但是這么多年他一直堅持自己信念，是一位值得敬佩的導演。

❺ 大家覺得導演賈樟柯導演的作品都有哪些這些電影怎麼樣

賈樟柯的好，在於他對於小人物的關懷，以及對於社會變遷中普通人的關注。他的影片中體現出對時代的思考在中國導演中並不多見。用一句很冠冕堂皇的話說，他對於這片土地有很深的熱愛。第六代導演中，目前仍然保持穩定高產且質量出色的只剩他和婁燁了。

❻ 如何評價賈樟柯導演及其作品

同是山西人說兩句吧，為賈樟柯驕傲，這話不是「老鄉見老鄉」那種庸俗的套路，而是因為他拍出了給這激盪的時代做注腳的另類電影。

其實單論賈樟柯電影的技術細節，我覺得是被高估的，因此一看到題主的這個問題，下意識地感覺用兩個關鍵詞就能概括——「長鏡頭、原生態」，這就是賈樟柯電影在攝影方面的最大特點，有人要說了，如果就這么簡單的話，隨便一個學影視攝影的都能成為賈樟柯咯？

也可以理解，既然是避而不談，又被冷落到無人提及的角落，描述這些角落的電影，又怎麼可能是華麗的呢？所以他的電影，攝影方面最大的特點就是——平靜至無聊乏味的取景框、漫長到令觀者略微焦慮的長鏡頭、隨意調度到刻意隨意的構圖，只有如此，才能用無聲動人，當然，動的是有心之人。

至於其他的特點，以後有機會再分享哈。

要說的真是太多了。

❼ 你認為賈樟柯導演最成功是哪部電影為什麼

小武

❽ 賈樟柯拍過哪些電影

男，生於1970年5月27日，中國，山西汾陽

星座： 雙子座
1997年畢業於北京電影學院文學系，從1995年起開始電影編導工作，現居北京。法國《電影手冊》評論他的首部長片《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。賈樟柯還參與了大量的國際文化活動，成為當今亞洲最為活躍的電影導演之一。考大學的時候，他數學太差，父母把他送到太原去上山西大學的一個美術班，好准備考美術院校。賈樟柯常去學校附近的一個「公路局電影院」看電影，有一天，他看到《黃土地》，就立下了當導演的願望。1991到1993年，他考了三年，考上北京電影學院文學系。他組織了「青年電影實驗小組」，還大張旗鼓地印了T恤衫。發動一切可能發動的力量，開始拍攝《小山回家》，這個片子得了香港映像節的大獎。這部55分鍾的作品，粗糙、模糊、控制力不足，但有一種敏感直接的氣質，意味著真實。它不是一個成功的或成熟的作品，但它為賈樟柯提供了一個機會，開始他的《小武》。片子沉痛，溫柔。他的思考方式與感情方式，第一次有了完整與深入的表達。

《小武》得了8個獎，進入柏林電影節「青年論壇」，賈樟柯成名。法國《電影手冊》評論《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。德國電影評論家烏利希·格雷格爾稱他為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光。」所以，2000年《站台》的拍攝不太可能沒有壓力。《小武》是一個切片，而《站台》是一個歷程。越過《站台》，賈樟柯成了新一代電影領袖。但他還在「地下」，他的電影國內看過的人還是不多。賈樟柯是以他的決心與耐心，夢想與行動換來流動的影像。《站台》入圍威尼斯國際電影節正式競賽部分，並獲最佳亞洲電影獎。這是中國七十年代出生的導演第一次入圍三大電影節的正式競賽單元並獲獎。法國《世界報》為此發表題為《大師的鐵拳》的評論文章，認為《站台》表現出了驚人的電影品質，亦將成為電影史上的重要一筆。《站台》再獲殊榮，獲得第22屆法國南特三大洲國際影展最佳影片及最佳導演兩項大獎。《公共場所》是一個國際合作項目，一個30分種的短片，沒有劇本與對話，只有表面的展增。賈樟柯一向是強調表面的，他拒斥人為的深度。

之後賈樟柯又拍攝了《任逍遙》、《世界》兩部劇情片。《世界》有兩個版本：一個是國際版本，片長138分鍾，簡稱長版。2004年，賈樟柯把《世界》帶到第61屆威尼斯電影節上全球首映的就是這個版本。有學者稱其為「威尼斯版」；另一個是中國國內版本，片長108分鍾，簡稱短版。2004年8月4日始，在國內院線放映了此版本。《世界》不但展示了現代化進程對移民勞工的物質剝削，他更展示了身處的速度世界如何奪去他們的安全感、夢想和自由。2006年，在拍攝以三峽民工為關注點的紀錄片《東》時，他決定套拍故事片《三峽好人》。結果該片在當年威尼斯電影節上一舉拿下金獅大獎。目前他正在拍攝中的是《24城記》，他的下一部作品是《刺青時代》。

2004年，獲法蘭西共和國文學藝術騎士勛章獎。

2004年，賈樟柯擔任都靈國際電影節評委會主席

2005年，賈樟柯擔任日本山形國際電影節評審

2006年，因《三峽好人》獲得第63屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎

2007年，獲國際經濟組織「青年領袖」稱號

2007年，因《三峽好人》獲得首屆亞洲電影大獎最佳導演獎

2007年，第57屆柏林電影節，出任柏林電影節「天才訓練營」校長

2007年，第60屆戛納電影節短片及電影基石單元的評委主席

主要作品：

◇小武(1998，107分鍾，故事片)

第48屆柏林國際電影節青年論壇首獎：沃爾夫岡 斯道獎

第48屆柏林國際電影節亞洲電影促進聯盟獎

第20屆法國南特三大洲電影節最佳影片：金熱氣球獎，最佳女主角獎

第17屆溫哥華國際電影節：龍虎獎

第3 屆釜山國際電影節：新潮流獎

比利時電影資料館98年度大獎：黃金時代獎

第42屆舊金山國際電影節首獎：SKYY獎

1999年義大利亞的里亞國際電影節最佳影片獎

◇站台(2000，193分鍾/154分鍾，故事片)

2000年威尼斯國際電影節正式參賽作品，最佳亞洲電影獎

2000年獲法國南特三大洲國際電影節最佳影片、最佳導演獎

2001年獲瑞士弗里堡國際電影節唐吉可德獎，費比西國際影評人獎

2001年獲新加坡國際電影節青年電影獎

2001年獲布宜諾斯艾利斯國際電影節最佳電影獎

2001年獲第30屆蒙特利爾國際新電影新媒體節最佳編劇獎

2002年法國《電影手冊》年度十大佳片之一

2002年日本《電影旬報》年度十大佳片之一

◇公共場所(2001，31分鍾，紀錄片)

第13屆法國馬賽國際紀錄片電影節最佳影片

◇狗的狀況(2001，5分鍾，紀錄片)

2001年戛納電影節導演雙周單元特別展映。

◇任逍遙(2002，113分鍾，故事片)

第55屆戛納國際電影節正式競賽片

第16屆新加坡國際電影節國際影評特別獎

2004年洛杉磯影評人最佳外語片提名

2002年美國《電影評論》年度十大佳片之一

◇世界(2004，108分鍾，故事片)

第61屆威尼斯國際電影節正式競賽片

第 6屆西班牙巴馬斯國際電影節最佳影片金伯爵獎、最佳攝影獎

第11屆法國維蘇爾國際電影節評委會大獎

第 7屆法國杜威爾國際電影節最佳編劇金荷花獎

多倫多影評人協會2005年最佳外語片獎

法國《電影手冊》2005年度十大佳片之一

◇東 (2006, 70分鍾, 記錄片)

第63屆威尼斯國際電影節地平線單元競賽片

義大利紀錄片協會最佳記錄片獎

義大利藝術協會2006開放獎

2006台北國際記錄片雙年展最佳亞洲紀錄片獎

◇三峽好人 (2006, 105分鍾, 故事片)

第63屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎
2007年澳大利亞阿德萊德影展最佳影片獎
第28屆南非德班國際電影節最佳導演獎
2007年香港國際電影節「亞洲電影大獎」最佳導演獎
2007年挪威費比西國際影評人獎

◇《無用》 (2007, 105分鍾,紀錄片 )
獲最佳紀錄片
獲紀錄片最高獎
摘下最佳紀錄片獎
獲地平線單元最佳紀錄片
內容簡介

悶熱的廣州,電扇將鐵絲上掛著的衣裙吹起,縫隙間露出服裝女工的臉.在縫紉機巨大的轟鳴聲中,日光燈下的工人顯得無比安靜.那些即待出廠的衣服不知將會被誰穿起, 流水線上每一張面孔的未來都不夠清晰。
冬季的巴黎,服裝設計師馬可帶著她新創立的中國品牌「無用」參加2007年巴黎冬季時裝周.她把她的服裝埋在土中，讓自然與時間一起完成最後的效果。她喜歡手工製做所傳遞的情感，厭倦流水線的生產，變成一個不喜歡時裝的設計師……

❾ 賈樟柯導演過哪些電影

有一天，在北京 1994
小山回家 1995
嘟嘟 1996
小武 1997
站台 2000
任逍遙 2002
世界 2004

❿ 談談對賈樟柯電影馮小剛電影,,的認識,

要求是不是太高了點喲???