徐崢但是一位老戲骨,假如用一個字描述他的演技的話,便是「潤」,無論什麼人物,他都能演得十分好,一點都不違和,不突兀。演主角光芒四射,演副角完美烘托,雙主角出彩而不搶戲。徐崢在他的成名作《春光燦爛豬八戒》中就表現了他精深的演技,既有自己的特色還有一種很新鮮的感覺。
因為沒戲可拍所以轉型當導演
徐崢的名望也是越來越大,特別是在《我不是葯神》這部著作中,從頭回到了藝人的行列,拋棄了導演的身份,讓我們看到了徐崢的演技到底是有多麼的好。
❷ 為什麼越來越多的明星,開始轉行做了製片人
想要明白這個問題,那我們就得先看看製作人都要做什麼,無非就是以下四點:
1. 挑本子,顧名思義,拍電影先要有劇本,你的劇本直接關繫到片子質量以及預算等等。是要拍戰爭片、愛情片還是青春片或者是恐怖片,總要有個方向,無論你是根據夢想判斷還是根據市場判斷,總之你要先有劇本才行對吧。
4. 賣片子:也就是宣發,宣傳和發行對於一部電影來說會起到決定性的作用。其實現在影視的運作模式已經變了,一般宣發在投拍時候甚至之前就會介入了,如何營銷、如何推廣、如何炒作、如何保證排片甚至骯臟的買票房等等都是製片人要參與決策的。尤其在如今的中國市場,甚至宣發運作得好與壞超過了片子本身的質量。
可以看出,演員是跟這四大類最接近的一種職業,所以他們轉型製片人有著得天獨厚的優勢!
❸ 導演對電影具體有何作用
在中國現行電影環境下,電影是導演的藝術。編劇只是輔助導演完成電影的工作人員。 (任何國家的好導演,都會重視編劇的作用。但在國內環境下,編劇對最終電影的形態並不起到決定性作用。) 在美國,好萊塢製片體系中製片人對一部電影的作用最大。導演和編劇都是實現製片人意圖的工作人員。獨立製片中仍然是導演作用更大,不過這種獨立製片電影一般導演都會兼任製片人和編劇。
畢竟,電影是一門影像的藝術,而文字構成的劇本是一個影像成型的基礎。導演需要通過對視聽語言的掌控和藝術手段的運用,結合自我的主觀表達、蘊藉的情感,把抽象的文字轉化成具象的活動影像表達出來。所以導演之於一部電影的重要性是毋庸置疑的,當然,編劇、攝像、美術、演員等都是構成導演影像基礎非常重要的組成部分,缺一不可。
❹ 明星們是不是紅了之後就開始轉做導演,投資拍電影
現在如果提到導演,我們會想到很多的老牌大導演張藝謀之類的,除此之外,還會有一些拍攝作品非常不錯,但是名氣卻一般的。如果要說明星轉行做導演,那可以想到的就更多了,現在這種趨勢還是挺廣泛的,尤其是很多電影演員們,基本都會選擇去拍電影。事實上,近年來,已經有不少明星改變了他們的導演生涯,但在轉型之後,許多人的作品沒有取得任何成就,也沒有獲得任何高票房收入。相反,他們受到了網民的批評,他們的作品不會在這里列出,但是也有成功的轉換,徐崢和黃渤是其中的佼佼者。
❺ 很多明星轉行做導演,是因為演戲累還是在挑戰自己
我認為他們是在挑戰自己,因為畢竟作為演員他們已經掌握了行業的相關事情。
❻ 郭敬明轉行導演後,為什麼拍出的電影一部不如一部
說到郭敬明,我就會想起學生時代看他所寫的小說小時代。小時代說的是在這個經濟飛展的上海裡面有那麼幾個感情深厚,但又有著不同價值觀人生觀女生之間,從友情愛情到親情的之間的轉變。敘述當下九零後八零後生活的真實寫照。郭敬明從作家轉為導演第一部,就是他自己所寫的小說小時代改編的。
❼ 導演對電影的創作有多大影響
導演對電影的創作具有關鍵性的作用,是把握整個全局的角色。
影視製作中,導演的重要性不言而喻,從文案到腳本、客戶溝通、拍片的所有準備,甚至是後期製作,導演都需要貫穿其中。
客戶溝通
導演都希望可以拍出有創意的廣告,但在與客戶討論時,客戶是不會給你這樣的機會的,除非你是個非常成功的廣告導演,你的名氣足以讓你有更大的權力。這就要求導演站在專業的角度上,耐心的勸解客戶。
導演即使不親自攝影、剪輯,也會最大程度的介入。布景的搭建、演員的選擇和調教,體現的都是導演的意志(你非要說製片方我也沒辦法)。 在電影語言面前,電影劇本就比較尷尬了。電影劇本本身就為轉化成電影的中介語言,在文學價值和可讀性上又不如文學小說或戲劇劇本。對一部電影的貢獻來說,編劇是和演員、攝影師、剪輯師一個層面的,導演是另一個層面。
❽ 如何看待國內現在演員密集轉行做導演的現象
與導演比較近的就是演員了,演員對導演這個行業也是比較了解的,而且導演沒有演員累。
❾ 轉行或跨界做導演的人都有誰該如何看待
演員跨界已經不是新鮮的事情了。從大鵬、鄧超做導演後狂攬數十億,再到黃磊、王寶強口碑撲街唏噓一片。
從趙薇、徐崢、鄧超等的例子來看, 轉型導演的多是娛樂圈裡的中生代藝人,他們在原有領域已頗有建樹,卻苦於難以突破瓶頸,演員年齡到了尷尬之時,受到市場小花小肉的沖擊,加之觀眾的口味往仙俠、奇幻等方面上便宜,找不到合適的劇本、演不到有勁的角色,不如自己當導演,尋求突破。不但能升級身份,還能拓寬演藝事業版圖。因此,轉型當導演,或多或少能解決他們的瓶頸問題。馮小剛在憑借《老炮兒》取得影帝之時曾調侃道:「太多演員當導演 ,我只能轉型當演員。」玩笑之外,馮導也直言:「你有影響力拍一部電影,但是也不能濫用觀眾對你的信任。拍電影很容易,但是拍好電影非常難。」歡迎留言討論~
❿ 為什麼很多明星後期都會轉行拍電影
可能大家都明白青春總有一天會失去,只有經典才能夠永恆,所以很多人選擇參與電影的拍攝,希望可以通過導演這一職業留下更多的作品被人們所熟知。而且現在電影市場非常廣闊,發展空間很大,尤其是當代年輕人在閑暇空餘的時間里,總是通過游戲、影視劇消磨時光。而且相比於電視劇,電影時長短,劇情同樣吸引人,所以更容易得到廣大觀眾的喜歡。
但畢竟兩者也是不同的,客觀來講,一個是執行者,一個是組織者,有些剛剛轉行的導演無法在圈子裡面立足,很難在短時間里得到演員和觀眾的認可。成功貴在堅持,也有許許多多的轉行導演憑借自己的嚴謹謙卑、不放、肯吃苦的精神,拍出了讓觀眾滿意的作品。他們更能貼近觀眾,知道屏幕前的人想看什麼,需要什麼,同樣更能理解演員的辛苦和不易,雙方互利才能共贏,只有一起努力才能為觀眾呈現滿意的作品。