A. 導演這個崗位有啥用，拍電影可以沒有導演么
拍電影當然不能沒有導演了，導演是整部電影的靈魂所在。當你走進了一個電視或電影攝影棚時，你會發現：在開拍之前的那一段時間是非常忙碌的，但是忙得有條不紊。頭頂上照明人員正在最後地調整燈光；在一個有鏡子的角落，在化妝師給演員定妝的同時，發型師正在給演員的發型定型；在明亮的拍攝區附近攝影人員們正在用粉筆往地板上劃線，為即將開始的拍攝給攝影機定位。在拍攝區內，許多工作人員正在彬彬有禮但表情嚴肅地向一個權威人士提出各種各樣的問題，諸如道具、劇本、服裝、攝影機位置、拍攝進度等等。這個權威的人士迅速地回答完畢，打發他們走開，然後向拍攝區旁邊的某個人點點頭。於是助理導演把演員們帶進拍攝區。權威人士小聲發出幾個指示，警示鈴響了，示意全場安靜。攝影棚外一盞紅燈閃爍著，警告過往的人。攝影棚外內一個攝影助理將鏡號牌放到鏡頭前。某人喊了一聲：開始！，演員們立刻進入角色狀態。在電視和電影界，這個權威人士在任何一種製作模式中都是核心人物。他們組織、指揮拍攝，解釋劇情，使一個節目的各種元素戲劇化。很顯然，正是他們使拍攝由混亂走向秩序。我們把他們叫做導演，因為，他們指導著一組行業廣泛的技術專家、工藝師以及富有創造性的藝術家的活動。藝術通常被歸類於傳播領域。在影視（大眾藝術）中，導演處於傳播過程的中心位置，他們把來自發送者（作家/信息源）的信息整理和傳送給接受者（觀眾）。導演通過技術和藝術手段包裝了一個節目和影片的信息，為的是使他們更大限度的影響觀眾。如果導演利用了他們的才能和智慧表達了信息，觀眾就會在感情和理智上被感動。一般說來，觀眾被感動得越深，這個影片或節目就越成功。導演不能不考慮觀眾的需要，但又不能依據成千上萬的不同觀眾的好惡來決定自己的行動，因此，他們只能靠自己，依靠自己的藝術品味和洞擦力。在拍攝一場戲的時候，導演有必要作為一個最苛刻的觀眾來對待他面前的演出，希望他的戲劇鑒賞力和藝術風格反映了當今世界的潮流和當今觀眾的需求。當一個導演發現他不再處於當今世界藝術主流的時候，他要麼更新自己，要麼離開這個行業。本章從七個方面考察一下導演的素質，他們所處領域的特點，以及他們在這個領域里的作用。換言之，也就是在導演行為後面思維、理論和邏輯思考能力的。
B. 導演，編劇，監制等，拍一部電影或者電視劇除了演員以外還有一些這些
個人認為應該是導演，也可能是編劇，導演或者編劇對於劇本人物的理解，決定他們在選演員時傾向於哪種類型。
C. 參與電影製作，有哪些重要人物，除了演員，導演，還有什麼職位，可以對電影電視劇有影響
很多啊
製片人是出錢的，是投資人，當然有很大影響。
如上樓所說
編劇決定了整個劇本和電視劇的發展脈絡
監制決定拍攝日程和策劃，安排日常拍攝事務
都很重要
D. 拍戲除了導演外還有那些工作人員
如果是商業電影
首先需要出品人聯系導演和贊助商
導演負責成立劇組，製片人負責審核，最後完成後由出品人聯繫上映。
如果是非商業的，則只需要劇組則可。
劇組有演員，導演，副導演，監制，編劇，攝像師，燈光師，化妝師，造型師，布景師，道具組。
如果是歷史、軍事、法律、經濟題材的則還要請專家顧問負責審核劇本。
如果是動作片則需要武術指導。
有的影片需要特效師做電腦特效。
後期的工作人員有剪輯師，負責協商導演把拍出的素材剪成一部完整的影片，包括上映前的預告片。
音效師在後期做音效合成處理，包括電影的背景音樂。
如果需要對電影進行後期配音，則需要配音演員在錄影棚進行配音錄制，之後做出字幕即可。
E. 我很想知道拍一部電影 不是電視劇 除了導演之外比如 副導演 執行導演 他們怎麼算片酬啊 假如
這個沒有固定的，一切都是導演安排的！
F. 關於拍電影的幾個問題
導演相當於一個公司的CEO，電影的細節，鏡頭表現方式都是他們決定的，不過他也是打工者，而且僅僅負責拍攝。監督除了負責拍攝還負責劇情，比如那種劇情更吸引觀眾，人物造型是否合適等。
導演好比大廚，監督好比飯店經理，劇本好比菜單菜譜，
雖然菜單菜譜是固定的，但是不同的廚師做出來的菜覺截然不同
所以導演並不寫劇本，他只是根據劇本拍攝，不過一些台詞細節，動作細節，他可以進行更改，總體還是依照劇本來演，看這個導演的個人理解了
第二個問題，
我向你保證，你看到的驚險鏡頭，裡面全是演員，全職演員+群眾演員，沒有一個是恰巧路過的，驚險鏡頭的拍攝區，外人是絕對禁止進入的。召集上百人的群眾演員，在電影中並不稀奇，上萬人的鏡頭就有可能是數字特技了
G. 自己拍電影，除了演員，導演，攝影，後期製作都由自己做，這樣會不會很累
要看是什麼電影？
自己拍的微電影就完全可以啊
要是正經的90分鍾電影
一個人做不叫很累
是會死
H. 一般的劇組除了導演以外，還有哪些職位
影視劇組職務詳解
製片人：一部影片里最高負責人（尋找資金，建立劇組）
製片主任：管理整個劇組
導演：創作組中最高負責人（調動全劇組的積極性，在限定的時間內完成拍片計劃）
監制：後期製作中的最高負責人（後期剪輯中做監督工作）
策劃人：對製片人負責（負責影片的除劇本以外的案頭工作）
編劇：對製片人和導演負責（創作劇本和在第一時間里修改劇本）
藝術指導：對導演負責（負責影片中整體的影調定位）
製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。
製片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。電影生產中有時把製片人稱為監制，通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。
電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。
製片（Proction Manager，可直譯為製作經理）是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。
在攝制組中，製片和統籌是兩個職務。
製片分很多部門的製片，生活製片是管理劇組的生活的，後勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人員；現場製片是管理現場的紀律和保證主創部門的順利創作的管理人員；生產製片是管理劇組的場景的的製作陳設等的管理人員（在以前的電影廠，生產製片還負責怎個劇組的拍攝計劃這個部分已經劃給統籌了）；外聯製片顧名思義就是聯系劇組在外拍攝場景的接洽的管理人員（就像一個單位的公關部門）；各個製片部門上面有製片主任，製片主任上面有執行製片人（有的直接面對製片人，執行製片人介乎於製片主任和製片人之間），下面有若干劇務，就是干一些具體事務的人員，製片部門的人不介入劇組的整個藝術創作，相當於一個單位的後勤部門。
統籌，在一個劇組當中相當於一個單位的辦公室主任的角色，屬於導演部門，要負責怎個劇的拍攝計劃，每天要拍攝什麼都要有統籌來安排，要跟每一個部門都要協調好，首先是美術部門的場景能否順利的完工，演員是否到位，製片部門是否把場地聯系好，還要跟導演溝通要拍攝多少天，先拍什麼後拍什麼，等等，在劇組是一個舉足輕重的角色。作為我們劇組，有專門的統籌跟大家協調場景，每天的拍攝計劃都是導演和攝影親自跟統籌安排.（網路綜合備存資料）
製片組設有製片主任、製片、財務人員、劇務及後勤保障人員等。
導演組設有導演、副導演、場記、動作導演、特技導演等。
攝影組設有攝影師、副攝影師、攝影助理、機械員、燈光師、燈光助理。
美工組設有總美工師、美工設計及服裝、道具、化裝等小組，根據場景製作需要和拍攝時對服、化、道的要求安排適量置景工和服、化、道等方面的人員。
錄音組設錄音師和錄音員。
以上除了演員組還有製片人或出品人和編劇作詞作曲演唱。
製片人或出品人是一部片子的總負責人，相當於一家公司的董事長。有出品人又有製片人時，則製片人是出品人所聘請，出品人是大製片單位的負責人，但對於片子的製作職責是一樣的。製片人工作的最主要內容是負責組織制定並監督實施影視劇攝制計劃與攝制預算。在沒有劇本或劇本不成熟的情況下，製片人還要負責組織必要的劇本創作工作。製片人對確定影視片的風格，包括確定導演在內的攝制組主要成員的構成，確定主要演員的人選方面負有重要責任。在預算不足的情況下製片人還要負責籌措資金。有的製片人負有發行的責任。
製片主任對製片人負責，是製片人最主要的助手。主要工作是協助製片人編制影視劇的預算、制定拍攝計劃、保證攝制組日常工作的正常運作及控制資金的支出。製片主任還要根據製片人的授權與要求，代表攝制組聯系外景場地，聯系人員等協調並簽署協議。現在還有副製片人的說法，副製片人實際上履行製片人應履行的職責，有時這個頭銜會授予某個製片主任或者副導演，以表彰他們做出的超過份內的貢獻。
製片相當於製片主任助理，主要工作負責拍攝現場運轉協調，管理生活與車輛調度的後勤等，負責協調美術道具等，製片對製片主任負責，沒有獨立決定權。還有的設有生活製片主任等。
劇務對製片負責，處理製片部門的雜務。場務也叫場工，現場雜工的總稱，為現場各個部門服務，如鋪設軌道、管理操作升降機，現場的清理與搬運等，相當與工人。
廣告宣傳員、司機、緊急救援人員、勤雜人員等屬於製片組的范疇，對製片人和製片主任負責。
導演組的導演對製片人負責，相當於公司總經理。導演的主要職責是在製片人確定的資金預算及製作計劃下，在影視劇創作的各個階段里指導演員和攝制組的活動，將劇本內容轉化為影視劇的圖象和聲音。
副導演對導演負責，副導演的主要工作的是代表導演組與製片主任合作編制切實可行的攝制計劃，協助導演選演員並根據導演要求指導臨時演員、群眾演員和特技效果。副導演還負責攝制過程中的主要文案工作，如演員調度計劃，攝制通知單及影視劇送審方面的工作。
助理導演協助導演處理導演組的日常雜務。
場記是是導演組中的重要成員，負責在分鏡頭劇本上詳細記錄拍攝過程發生的一切，如場景名、鏡號、機位、對白、表演的銜接、鏡頭長度，主要道具使用情況，導演對鏡頭的評價等，這些作為拍攝現場參考與後期剪輯使用。厲害的場記能夠給劇本計時，一些場記拿著劇本和秒錶試演分鏡頭劇本中的每一場戲，經過多年的實踐，在計算劇本場景的放映時間方面練就了異常精確的判斷力，這樣就能使劇本避免出現不必要的素材，能夠為投資預算確定精確的數目。
武俠劇及其他一些劇中還有專門的動作導演或特技導演，有的還有台詞導演，負責在每個鏡頭之前與演員一起復習台詞，如果演員要使用特別的口音或方言時，擅長這樣語言的台詞導演要對演員進行訓練和現場指導。
攝影師對導演負責，拍攝電影是用的攝影機，拍攝電視是用的攝像機，不過人員統稱為攝影師。主要負責影視劇的屏幕造型處理，為影視劇獲取最恰當的攝影畫面。攝影師根據影視劇的內容與導演的要求選擇攝影機及其輔助設備，確定照明設備，監督攝影組與照明組的工作，決定各場景的布光與鏡頭曝光量。大型攝制組里設總攝影師，主要是指導協調各攝影師的工作。
副攝影師協助攝影師拍攝，代表攝影組和其他部門協調，有的操作攝影機。
攝影助理協助攝影師檢查機器，參與拍攝試驗，拍攝中要求量光、檢查曝光、拍攝劇照。還有助理負責領取保管裝卸膠片和磁帶（電影用膠片，電視用磁帶），做攝影記錄等文案，同時聯系洗印等。
燈光師也叫照明師和照明技師，主要工作是根據影視劇內容和攝影師意圖，完成各種光線效果。燈光助理協助燈光師工作，一起負責安全用電及燈具的使用。
美術師負責影視劇的造型，美術師在拍攝的准備階段就要與導演和攝影師一起根據劇本的假定情景及導演意圖構思，繪制各種造型的設計圖，主要設計有場景設計、人物造型設計、道具設計、鏡頭畫面設計，同時在拍攝過程中組織指導服裝、化裝、道具、置景、繪景、特技美術、字幕等工作。
美術師的助手有副美術師和美術助理。大型劇組會設總美術師。
服裝師根據導演與美術師的設計確定服飾的設計，並進行製作與采買。服裝師的助手是服裝員，負責管理服裝並登記造冊，拍攝時負責演員服裝的銜接，發放大批群眾演員的服裝。
化裝師設計人物化裝造型，指導製作各種化裝所需要的零配件，完成人物的試裝和造型。拍攝中，負責保持人物造型的連續性，准確描畫人物隨年齡、環境、情緒的變化產生的不同形象。化裝師的助手是化裝助理，對化裝師負責，編制預算采購化裝用品，負責次要人物的化裝等。古裝劇及一些劇里里還有發型師，專門負責假發的造型與製作。還有的設有身體化裝師，負責演員頸部以下的化裝。現在還有手模特，有的也細分出來。
道具師負責道具部門的美術創作。設計、組織、製作、購買各種道具。助手是道具員，協助道具師籌備各場景的道具，維護現在道具，確保跳拍時的銜接，安裝調整拆卸道具等。還有的分有植物道具、動物道具。煙火屬於道具范疇，不過有的設有煙火特技師，置景也屬於道具的范疇，包括木工、瓦工、油漆工、電焊工、帷幕工、裱糊工等技工。
還有一個重要的是特技師，有的劃為導演組，武俠劇里的動作導演，還有的劃為美術組，負責影視劇中特技造型。現在特技師的概念有很大變化，因為數字技術的廣泛使用，特技內容也變的多樣復雜。很多是在後期製作時出現。
錄音師負責聲音的設計與創作，錄音助理負責維護保管所有音響設備，協助錄音師選擇場所、操作傳聲筒吊桿、拉直連接移動電纜等。錄音現在分為同期錄音和後期錄音，還有配音等，錄音師也稱為混合錄音師，因為他需要在多個傳聲器上進行混頻。現在有些按照電視台的說法也稱為音頻人員，還有視頻人員等。
編劇作詞作曲演唱顧名思義就能理解，一般作詞作曲演唱者不算作劇組人員。編劇是重要的一環，有的導演也參與劇本的修改，因為導演要編寫分鏡頭劇本同時做導演闡述，所以有的導演是編導。如果導演身兼三職，既是製片人又是編劇和明星，當然做出的貢獻更大。
攝制組的主要人員由製片人、導演和製片主任負責選出。以上幕後工作人員的選出應該不會花很大的心思，基本上可以採用中心自己的人，我只要選出各部門長就夠了，這些部門長有的有自己的助手和設備。演員的選擇比較麻煩，雖然中心有自己的藝員的經紀部，簽了不少演員，但隨著劇本的不同新戲的開拍，幕後人員可以沒有什麼大的變化，但演員卻是最大的變數，而且為了激勵自己經紀部門的藝員，同時發現新人降低成本或者推行明星制，當然觀眾的喜新厭舊也是要考慮的因素，這樣就要不時地從社會上選些演員。
我想對於預算一千兩百萬的古裝武俠劇，不可能選用港台明星，內地大腕也不敢用。雖然現在內地影視市場很火暴超過了港台，有大批港台演員在內地打工掙錢，內地隨便哪個劇組就能找到過氣的港台明星，雖然有些身價降了些，但以前電影出身有一定名氣的現在在內地出演電視劇的藝人，四十集的戲一般價位是兩百到三百萬的人民幣，當然不過氣的電影明星輕易不會出演電視劇，畢竟電影更代表個人藝術成就，也更能在國際上成名。內地以前製作電影有請一個香港演員，北京地區的票房收入剛夠他的片酬，而北京地區的票房差不多是整個票房的一半。所以對於我們的這部一千兩百萬的投資根本請不起那樣的港台演員，不過氣的港台青春派歌手和剛開始走紅的藝人價位要低些，不過也要百萬起，過氣的電影明星出演電視劇的藝人一般都是實力派，所以價位不比當紅小生差。
預算通常分為線上項目費用與線下項目費用，線上項目費用包括聘請製片人、導演、編劇、主演的費用，這些一般是固定的。線下費用是除此之外的一切費用，包括使用群眾演員、技術人員、設備器材等的費用。
對於預算高的影視劇來說，線上費用佔三分之一，線下的佔三分之二。一般是這樣的，故事與劇本佔百分之五，製片人和導演佔百分之五，演員佔百分之二十，其他是設備器材及相關人員的開支，還包括稅收保險和應急開支。不論預算是多還是少，線下項目工作人員的費用一般佔百分之十到百分之十五，低的可到百分之八，高的可到百分之二十五。有一些特技效果和奇異布景的，線下費用就更高了。
故事和劇本佔百分之五是六十萬，因為涉及到版權及改編等有時六十萬是打不住的，比如某知名作家的一本武俠小說的影視改編版權就賣八十萬，有時他只賣一塊錢。加上編劇可能幾萬到二十萬的價，差不多百萬了，國內不比國外，編劇薪水不是很多，當然指對比劇組其他人員，比寫小說的肯定要強多了，這也是很多知名作家紛紛觸電的原因。摘選