『壹』 請舉例說明中國電影的風格類型
現在有中國電影已經沒有什麼風格了 只要誰請的起大牌明星 就能票房收入可觀阿 而且明星越多買的越好 現在的人看的不是電影而是明星 所以導演抓住觀客的心理 沒有什麼好電影了
『貳』 張藝謀導演的創作風格
在為我們大家所熟知的中國電影「第五代」導演群體中，沒有任何一位導演的電影藝術創作像張藝謀這般「漂浮不定」。作為攝影師參與創作的《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》等由於受到了導演的創作思路的限制，使得其溶解於攝影技巧之內的藝術創作才能還有限。但是當1987年《紅高粱》橫空出世之後，其電影的藝術創作始終走在了中國導演們的前沿。什麼是風格？張藝謀的同班同學，北京電影學院院長張會軍曾說：「影片分析手冊」，那麼電影風格除去蘊藏在其內部深刻的主題闡述之外，最能夠為觀眾所觀的就是視聽語言的創作。張藝謀電影的藝術風格則主要是通過視聽語言的創新與探索和主題闡釋之間的相互影響進行變更的。
當然，張藝謀電影中所蘊藏的主題，一直都有與第五代所傳承和發展的「文化批判」有著千絲萬縷的關系。第五代導演的電影一般都會將人物放置於歷史（古代和現代均有）和事件中去，去探討人性和內心最純粹的表現。陳凱歌醉心於歷史的解析，黃建新醉心於都市的迷惘，田壯壯醉心於宗教的詮釋，而張藝謀的電影主題，一直都離不開對傳統的精神家園的反觀。《紅高粱》所表現黃土高原上人們天然的「精神勁」；《大紅燈籠高高掛》中所反應的傳統封建文化對新生女性思維的壓制；《秋菊打官司》中表現農村法制思想的萌發；《我的父親母親》中對於純真萌生的愛情的一種渲染；以至於張藝謀最新作品《金陵十三釵》所呈現出的那種社會主義主流思潮「革命主義精神」，這些都深刻的反應著張藝謀本身對於個人和群眾內在精神生活的寫照。張藝謀的電影與陳凱歌電影關於電影主題性和內涵性之間最大的區別就在於，陳凱歌更加註重於歷史和文化的反思，而張藝謀則更加註重於人物精神的反思，尤其是歷史文化中女性人物的精神反思。
張藝謀的電影風格從1987年《紅高粱》到2010年的《山楂樹》之戀，可以呈現以下的幾種大的宏觀劃分，但是劃分之中也有小的區別。
『叄』 中國著名電影導演的風格特點
一樓說的很好，我再補充一點…第五代關注藝術，第六代關注自我……而現在，一切都以商業為主以票房為主…
『肆』 中國第五代導演有哪些代表作品以及他們的創作特點是什麼
1. 陳凱歌導演的《黃土地》講述抗戰期間，八路軍的文藝工作者顧青從延安到山區采風，寄宿一貧苦的農家。其女兒翠巧因葬母和為弟弟訂婚，收了一個年齡比她大很多的男人的彩禮，訂了娃娃親。顧青帶來的新生活信息，使翠巧萌發了新的憧憬。這種憧憬，使她最終逃出夫家，夜渡黃河，投奔八路軍。《黃土地》的成功在於它僅僅把故事當作外殼，它通過超時空的開拓，抒發了作者對土地、對人民的赤子之情。影片中許多非情節非人物的造型因素，如廣闊天垠、氣勢磅礴的黃土地，安詳博大、氣象萬千的黃河形象，甚至許多風俗民風的描寫，例如鼓樂齊鳴的迎親隊伍，150人組成的腰鼓陣，烈日炎炎下的求雨場面，都和人物緊緊結合在一起，成為整個銀幕形象的重要構成。影片在攝影、色彩、造型、構圖等方面也出了大格，然又無不內蘊深意。《黃土地》以土地、民俗文化與人物的三者統一，以敘事因素、隱喻因素、抒情和哲理的三者統一，表現了陝西高原古樸、蒼涼、深厚的民風，表達了創作者對民族特性、農民命運的思考。影片獲1985年金雞獎最佳攝影獎；獲1985年瑞士第38屆洛迦諾國際電影節銀豹獎等6項國際獎。 2. 這時期被稱為"探索電影"的還有陳凱歌導演的《孩子王》、吳子牛導演的《喋血黑谷》、田壯壯導演的《獵場扎撒》、《盜馬賊》等。 3. 九十年代以後，中國電影家的藝術探索更趨多元化。陳凱歌拍出大異於以往風格的《霸王別姬》。影片藉助於幾位京劇演員人生、命運的曲折展現對人的生存理想與現實存在著的永恆矛盾做了哲理的探索與闡釋。影片因其嫻熟的藝術技巧及內蘊的豐厚的東方化的人文主題獲法國第46屆戛納國際電影節金棕櫚大獎等8項國際獎。
張藝謀 張藝謀(1951- ) 1982年畢業於北京電影學院攝影系。最初擔任攝影。他在《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》中的攝影，以追求畫面造型的力度和象徵性，而廣受贊譽。1981年獨立執導《紅高梁》，之後連續導演了《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《搖啊搖，搖到外婆橋》、《有話好好說》等作品。幾乎所有作品都入圍國際重要電影節，有的獲大獎。張藝謀的作品的突出特點，是那種對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀。張藝謀電影在風格和語言上不斷探索、創新，代表了新的電影潮流的崛起。 張藝謀導演的影片： 1. 八十年代末期以後，中國電影市場的急劇變化，使得曲高和寡的"探索片"難以為繼。中國的中、青年導演在藝術追求上走向分化。部分導演拍出了探索性與觀賞性相結合的影片。其中，黃建新導演的《黑炮事件》、張藝謀導演的《紅高粱》是最有代表意義的作品。《紅高粱》以嶄新的藝術形式，描繪了中國二、三十年代一夥農民古樸、野性的生活和他們與侵略者浴血奮戰的過程。影片的劇情構成極具戲劇性，通過人物塑造贊美生命的自由。愛就真愛，恨就真恨；大愛大恨，大生大死。情節曲折跌宕，出人意料之外，但其電影語言又是"探索片"所固有的。明快、緊湊、張馳有度的節奏，畫面、色彩、光線及其所構成的視覺形象，生動，濃烈。 影片獲1988年第8屆金雞獎最佳故事片獎，獲1988年百花獎最佳故事片獎，獲1988年西柏林國際電影節大獎--金熊獎等8項國際獎。 2. 九十年代以後，中國電影家的藝術探索更趨多元化。張藝謀拍出了完整紀實風格的《秋菊打官司》。影片借一個"民告官"的故事，贊頌了小人物的自尊、自強、自信，贊頌了法制觀念的覺醒。影片獲1993年金雞獎最佳故事片獎、1994年百花獎最佳故事片獎，並獲義大利第14屆威尼斯電影節金獅獎等3項國際獎。
吳子牛 吳子牛(1953- ) 1982年畢業於北京電影學院導演系。吳子牛的代表作基本都是屬於戰爭題材的作品。其中有《喋血黑谷》、《晚鍾》、《歡樂英雄》、《陰陽界》、《南京大屠殺》。吳子牛創作的一個重大特色，便是對戰爭的思考。戰爭與人的關系，消洱戰爭，呼喚和平，是他創作的母題。在《喋血黑谷》中展現的是戰爭氛圍中面臨生死的心靈搏鬥；《晚鍾》則以人性的真誠，撫摸著戰爭給一切人留下的累累傷痕；《南京大屠殺》也不單純的去寫日本侵略者的殘酷，而是貫注了在這場戰爭中，中日兩國人民都是受害者、從人性高度俯瞰戰爭的立意。 吳子牛的作品風格獨樹一幟，在外觀的嚴峻、粗獷中，蘊含情感的綿綿細流，深沉、凝重，充溢真誠與詩情。他的大多數影片均獲得國際、國內的獎項。 吳子牛導演的影片： 軍事題材巨片有1995年葉大鷹導演的《紅櫻桃》和吳子牛導演的《南京大屠殺》。這兩部影片都以反法西斯戰爭為主題，它們的共同點是將戰爭作為背景，著力於寫戰爭中人的命運，戰爭帶給人民的苦難與難以彌合的心靈創傷。 (1977-1997)，這時期被稱為"探索電影"的還有陳凱歌導演的《孩子王》、吳子牛導演的《喋血黑谷》、田壯壯導演的《獵場扎撒》、《盜馬賊》等。
田壯壯 田壯壯(1952- ) 於1982年畢業於北京電影學院導演系。先後執導影片《九月》、《獵場扎撒》、《盜馬賊》。田壯壯創作的突出特點是影片對人的心靈，對大自然的關注。《獵場扎撒》中對樸素淳厚的蒙古族習俗的歌頌，對遼闊壯美的大自然景觀的展現，表現了創作者心目中天、地、人之間和諧、平衡的理想境界。《盜馬賊》從人類生存和心理的需要探求了人與宗教、人與自然的關系。田壯壯影片敘事的模糊、哲理的飽滿，情感描寫的細膩流暢，形成創作上的別具一格，同時也造成與多數觀眾的疏離。田壯壯後來拍攝的《鼓書藝人》、《搖滾青年》、《大太監李蓮英》在影 片風格上有較大改變。 黃建新 黃建新(1954- ) 於1983年畢業於北京電影學院導演進修班。1985年以處女作《黑炮事件》震動影壇。其後，陸續執導《錯位》、《輪回》、《五魁》、《站直羅，別趴下》、《背靠背，臉對臉》、《紅燈停，綠燈行》、《埋伏》等。多部影片在國際國內評獎中獲獎。黃建新不同於其他"第五代導演"的創作特點是，他的目光幾乎都注目於城市，關注現實，關注青年；影片的主題總是直面人生，表現出對社會的使命感與責任感。影片中的人物往往是生活中普通人，致力於對他們性格、心理的剖析。黃建新的藝術手法樸素、平實、自然、沉穩，注重生活化、寫實性，以小見大，以平見奇。自《黑炮事件》開始便有的冷靜的幽默與戲謔，一直貫穿於他所有的作品中。他的作品在"第五代導演"中間自成一道風景。
『伍』 介紹你所熟知的導演的電影風格
對李安電影主題和風格研究，特別是對「父親三部曲」的研究，將中西碰撞以及家庭戲定位為李安的單一模式，對「父權」影響下的傳統文化探索。 對李安導演技巧的研究，對其電影表現語言的充分研究。 達成共識的、李安電影商業化傾向過重，也有人認為李安是將藝術和商業成功融合的導演。 最近許多人提到的影展導演即迎合西方人好奇而製作電影。 將李安與侯孝賢、楊德昌等導演比較，從中發現李安的特點。 李安的生活經歷影響了他的電影創作，與父親的沖突，使他的影片中經常發現父權的影子，生於傳統中國，又留學移民到美國，西方思想又使他對傳統產生懷疑。在兩種文化的沖突中，所編劇本自然要展現這些，並向深處挖掘家庭關系及其人性深處的東西。 適合時代潮流，再者生長在美國商業世界中，追逐票房成績是不可避免的。故在李安的電影中有這個痕跡，通過一些處理來吸引觀眾，具體細節請見第四節中對李安電影的具體分析。 總之，電影源於生活，特別與編劇和導演分不開，李安融二者於一身，自然自己的生活經歷影響了他的電影創作。 作為編劇的李安及其電影 前一節中我們從李安的生平中可以看到，李安的初次執導機會的獲得便是由於他自己編劇的《推手》。之後與人合作的《喜宴》、《飲食男女》，作為編劇的李安，無疑是其導演工作的基石。能將自己的思想更好地融入影片之中；不同於傳統中國的簡易情節編劇，李安在吸收西方的情節藝術的同時把中國獨具的儒雅氣質匯入其中。之後無論是對奧斯丁小說、還是王度廬小說、還是漫畫改編、還是劇本創作都漸趨成熟，編導一身的他更容易掌握分寸，表達自己的深刻生命體驗。 《推手》中將中西文化沖突挖掘到深處，為此類題材開先河。其後的《刮痧》等同類型影片無出其右者。將中國傳統的一種事物拿出來，體現在家庭中，進而引起人們對家庭、對社會的深思。 《喜宴》中表面上是探討同性戀話題，實際上還是中西文化沖突題材的繼續，也是對家庭、社會的繼續探討。 《飲食男女》則是從食、色這兩個人之本性入手，進而體現家庭成員之間在新時代中的不同選擇。 《理智與情感》的改編不可思議，西方的完全故事，由東方導演全權負責，將細膩、含蓄的西方愛情表現的幾近完美。 《冰風暴》是類似《阿甘正傳》但又全然不同於阿甘中的嬉笑中進展，而是較嚴肅的大時代影響下的兩個家庭的故事，更類似《美國麗人》。 《與魔鬼共騎》在美國南北戰征的背景下，講述年輕人的成長歷程，仍抹不去家庭和人這個冷調的底色，李安陷入一種單一的風格和表述中。 《卧虎藏龍》將在台灣曾投拍數次、小說拜讀者亦眾的作品改編，以自己獨特的視角和生命體悟，以中西合壁的方式展現，情節處理亦有獨到之處。 《綠巨人》系漫畫改編的電影，不同於其他科幻電影，仍舊以探討人性深處為主。 總之，作為編劇的李安是成功的，這也有助於他的導演工作順利進行，既提高了效率，又不違心。
『陸』 第5代導演以及他們的作品,作品風格!
中國電影從1905年到2005年，風風雨雨走過了整整100年。這當中出現過一些轉瞬即逝的碎片，但也留下了許多可以回顧的經典片段。可惜在現代豪華的影院中已經很難找到昔日經典影片的影子了，而一部好的影片是讓人不想只看一遍的，何況許多中國經典影片還是只聞其名，未見其影呢？
2005年正值中國電影百年之際，讓我們一起抓住這次絕好的機會，你所要做的就是選出你最想看的中國影片，不論影片出品歲月的長短，不論你因為什麼而對他們情有獨鍾，你作主選出你想看到的影片。那麼在2005年中國電影百年巡禮活動中，你就有機會看到你所喜愛的電影，你的這次參與也就可能會為你帶來為期一年甚至是一生的精神享受。
如果你喜歡的影片不在名單中，請將影片名填寫在「備注」一欄中告訴我們。
中國電影百年巡禮展映影片調查（第5代導演）
你最喜歡哪些影片？（多選）
目前投票情況：
共有 7922 人參加
你最喜歡哪些影片？（多選）
選項 比例 票數
1 《紅河谷》（1996年出品／導演馮小寧／主演：邵兵，寧靜） 45.24%
7859
2 《愛情麻辣燙》（1997年出品／導演張楊） 30.97%
5380
3 《三毛從軍記》（中國／1992年出品／導演張建亞） 11.61%
2017
4 《洗澡》（1999年出品／導演張楊） 6.61%
1149
5 《那山，那人，那狗》（1998年出品／導演霍建起／主演劉燁，滕汝駿） 2.50%
434
6 《黃河絕戀》（1999年出品／導演馮小寧／主演寧靜，波爾） 2.15%
374
7 《霸王別姬》（1994年出品／導演陳凱歌／主演張豐毅，張國榮，鞏俐） 0.23%
40
8 《風月》（1996年出品／導演陳凱歌／主演張國榮，鞏俐，林建華，周迅） 0.22%
38
9 《我的父親母親》（1999年出品／導演張藝謀） 0.09%
16
10 《站直了，別趴下》（1992年出品／導演黃建新／主演牛振華） 0.09%
15
11 《大紅燈籠高高掛》（1992年出品／彩色／有聲／導演張藝謀） 0.09%
15
12 《菊豆》 （1990年出品／導演張藝謀） 0.07%
13
13 《陽光燦爛的日子》 （1995年出品／導演姜文） 0.03%
6
14 《李蓮英》（1990年出品／導演田壯壯／主演：姜文，劉曉慶） 0.03%
5
15 《新龍門客棧》（1992年出品／導演徐克，李惠成／主演張曼玉， 林青霞，梁家輝） 0.02%
3
16 《清涼寺鍾聲》（1991年出品／導演謝晉／主演：尤勇、濮存昕） 0.01%
2
17 《說好不分手》（1999年出品／導演傅靖生，費明／主演陶虹，濮存昕，許晴） 0.01%
2
18 《有話好好說》（1996年出品／導演張藝謀） 0.01%
2
19 《人約黃昏》（1995年出品／導演陳逸飛／編劇吳思遠／主演：梁家輝） 0.01%
1
20 《九香》（1995年出品／導演孫沙／主演宋春麗） 0.01%
1
21 《一個都不能少》（1998年出品／導演張藝謀） 0.01%
1
22 《搖啊搖，搖到外婆橋》（1995年出品／導演張藝謀／主演：鞏俐，李保田） 0.00%
0
23 《我血我情》（1997年出品／導演李欣／主演：伊能靜／「第六代導演」影片） 0.00%
0
24 《甲方乙方》（1997年出品／導演馮小剛／主演葛尤，劉蓓） 0.00%
0
25 《南海十三郎》（1996年出品／導演高志森） 0.00%
0
26 《大撒把》（1992年出品／導演夏剛／男主角葛優，徐帆） 0.00%
0
27 《大決戰：平津戰役》（1992年出品／導演：韋廉，李俊） 0.00%
0
28 《大決戰：淮海戰役》（1991年出品／導演：李俊，蔡繼謂） 0.00%
0
29 《大決戰：遼沈戰役》（1991年出品／導演：楊光遠，李俊） 0.00%
0
30 《紅燈停，綠燈行》（1995年出品／導演：黃建新，楊亞洲） 0.00%
0
31 《青春無悔》（1991年出品／導演周曉文／主演張豐毅，石蘭） 0.00%
0
32 《過年回家》（1999年出品／導演張元） 0.00%
0
33 《雙旗鎮刀客》（1990年出品／導演何平／主演：王剛，孫海英） 0.00%
0
34 《天生膽小》（1994年出品／編劇馮小剛／主演葛尤，謝園 0.00%
0
35 《益西卓瑪》（1999年出品／導演謝飛） 0.00%
0
36 《不見不散》（1998年出品／導演馮小剛／主演徐帆，葛優） 0.00%
0
37 《心香》（1992年出品／導演孫周） 0.00%
0
38 《背靠背臉對臉》（1994年出品／導演黃建新） 0.00%
0
39 《漂亮媽媽》（1999年出品／導演孫周／主演鞏俐） 0.00%
0
40 《鳳凰琴》（1993年出品／導演何群／主演李保田） 0.00%
0
41 《頭發亂了》（1994年出品／導演管虎／主演耿樂，孔琳） 0.00%
0
42 《紅粉》（1995年出品／導演李少紅） 0.00%
0
43 《荊軻刺秦王》（1998年出品／導演陳凱歌） 0.00%
0
44 《秦頌》（1996年出品／導演陳凱歌） 0.00%
『柒』 中國所有導演及其作品列表
中國所有導演及其作品列表 ？？
你給350分的懸賞 我估計都沒幾個人去幫你整理。
你想累死人？
『捌』 中國導演李安的電影風格
由於對李安的研究尚屬最近之事，圖書館資料完全空白，論文搜索也寥寥幾篇，但由於自己曾有意識自覺地關注過李安的電影諸如《推手》、《喜宴》、《飲食男女》這「父親三部曲」，《理智與情感》、《卧虎藏龍》和《綠巨人》，寫起來便胸有成竹，但系統地寫作還是有許多困難待解決的。
對李安電影及其導演風格的研究系最近之事，大致有以下幾條脈絡：
對李安生平與其電影中所體現的主題關系進行研究，特別是其父親的影響和赴美學習西方電影兩塊著墨不少。
對李安電影主題和風格研究，特別是對「父親三部曲」的研究，將中西碰撞以及家庭戲定位為李安的單一模式，對「父權」影響下的傳統文化探索。
對李安導演技巧的研究，對其電影表現語言的充分研究。
達成共識的、李安電影商業化傾向過重，也有人認為李安是將藝術和商業成功融合的導演。
最近許多人提到的影展導演即迎合西方人好奇而製作電影。
將李安與侯孝賢、楊德昌等導演比較，從中發現李安的特點。
『玖』 中國各大導演的風格
我最喜歡葉京導演
很脫俗
看看《與青春有關的日子》就了解了哦！
『拾』 中國20-90年代電影及其風格
第四代導演——在夾縫中探索奮斗
這一時期，中國電影創作的主力軍是「第四代導演」。「第四代導演」的主體是六十年代電影學院的畢業生，還包括在同一時期自學成材的人。他們雖然學藝於六十年代，由於種種歷史的原因，其藝術才華到1977年以後才發揮出來。幾近不惑之年的「第四代導演」，一旦沖出起跑線，便顯示出穩健的創作實力和持久的藝術後勁。他們以開放的視野，吸收新鮮的藝術經驗，不懈地探索藝術的特性，承上啟下，力圖用新觀念來改造和發展中國電影。他們提出中國電影要「丟掉戲劇的拐杖」，打破戲劇式結構；提倡紀實性，追求質朴、自然的風格和開放式的結構；注重主題與人物的意義性和從生活中，從凡人小事中去開掘社會和人生的哲理。「第四代導演」有理論，有實踐，是這一時期獲得重大成就的一支導演力量。
在「第四代導演」中有代表性的人物是吳貽弓、吳天明、張暖忻、黃健中、滕文驥。
除上述導演外，鄭洞天、謝飛、胡柄榴、丁蔭楠、李前寬、陸小雅、於本正、顏學恕、黃蜀芹、楊延晉、王好為、王君正、張子恩、宋崇、叢連文等都以不同風格的作品在這一時期留下了深深的印記。