中國電影拍最多的導演

A. 中國的導演拍的電影，有哪些得過奧斯卡獎嗎

中國導演跟奧斯卡邊都不沾！陳凱歌張藝謀跟奧斯卡獎沒關系，報名參賽人家擋不住，提名是備選絕對不是獎，別多想了！

B. 中國的導演有哪些

中國的名導其實很多，這里就舉幾個非常有代表性的人物。

1.張藝謀

雖然老謀子這次在柏林電影節上的「閃了腰」，讓《一秒鍾》完美錯過了壓軸場，但是對於他本人以往的導演作品，大多都讓我們不禁嘖嘖稱贊。尤其是2000年以前拍攝的很多藝術片，更是震撼人心。比如早期的《紅高粱》、《菊豆》，這些影片真正將中國以往歷史中的生命力和壓抑感抒發的淋漓盡致。

C. 中國導演前十排名里都有誰

1、張藝謀

馮小剛1958年出生於北京，是中國重要的電影導演，在中國，他是一個非常成功的商業電影製作人，他的喜劇電影在票房上一直很好。

他的主要作品包括《夢工廠》、《在那裡》、《嘆息》、《大人物的葬禮》、《手機》、《有話好好說》、《唐山大地震》。

7、杜琪峰

生於1955年的杜琪峰是香港電影導演和製片人，他製作了各種類型的電影。他以動作片和犯罪電影而出名，他的電影經常探討的主題是友誼、命運和香港社會的變化。

他在1989年拍攝了一部關於阿郎的電影，主演周潤發，他的主要作品包括《黑社會》、《暗花》和《槍火》。

8、劉偉強

劉偉強1960年出生於香港，從小就喜歡攝影。劉德華製作的電影類型多種多樣，最廣為人知的是他的動作片和犯罪電影，其中包括《逃學威龍》系列電影，以及《無間道》和 「建國三部曲」。

9、徐克

出生於1951年的徐克是香港新浪潮電影導演，他的風格非常百變，擅長以瘋狂的動作和明顯的半開玩笑的口吻敘事。

在美國，他最出名的是他那復雜、氣喘吁吁、令人激動的電影《刀馬旦》。他的主要作品包括:《蝶變》，《英雄本色》，《蜀山傳》，《新龍門客棧》和《龍門飛甲》。

10、何平

何平是中國十大著名導演之一，他的主要電影作品包括西方武俠電影的混合類型。他創作了三部具有代表性的電影，分別是《甲方乙方》、《雙旗鎮刀客》和《天地英雄》。

D. 中國優秀導演有哪些

1 、張藝謀第五代電影人的代表

在中國，張藝謀似乎是電影界的一個神話，他從來不拍電視劇，只拍電影;而他的電影、不論是城市題材還是農村題材，不論是現代還是當代，總是令人刮目相看。在張藝謀看來，「城市題材和農村題材不能構成一個話題，現在好的題材不多，我只是找有感覺的、合適的拍」。「我只想拍我感興趣的東西，一種清新、自然和返樸歸真的東西。」如今電影市場不景氣，可張藝謀10多年來從未因缺少拍片資金而發愁。

代表影片：

《英雄》柏林國際電影節特別創新作品獎

《一個都不能少》中國電影「華表獎」,威尼斯電影節「金獅獎」,「金雞獎」最佳導演獎

《活著》法國戛納電影節評委會大獎,美國金球獎最佳外語片提名

《秋菊打官司》威尼斯國際電影節「金獅獎」,「百花獎」最佳故事片獎,「金雞獎」最佳故事片獎

《大紅燈籠高高掛》香港電影「金像獎」十大華語片,威尼斯國際電影節「銀獅獎」,大衛獎)最佳外語片大獎,「百花獎」最佳故事片

《紅高粱》西柏林國際電影節「金熊獎」，「百花獎」最佳故事片獎，「金雞獎」最佳故事片獎，蒙特利爾國際電影節「銀熊貓」獎，香港電影「金像獎」十大華語片

2、李安華人電影的驕傲

李安無疑是為數不多的好萊塢亞裔導演中最成功最特別的一位。他游刃有餘地用電影語言來處理東西方的情感與倫理，並且在東方和西方都得到了認同。

作為一個自小在傳統中國家庭里長大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《飲食男女》及最近正大紅大紫的《卧虎藏龍》等華語片以外，居然還能拍出令國際影視界一致叫好的跨文化的《冰風暴》、《理智與情感》及《與魔鬼共騎》等英語片。也許對於一個真正的金牌導演來說，電影不存在什麼文化與國別的區別，只要他的作品能觸動觀眾。

代表影片：

《斷臂山》2006金球獎四大獎項《卧虎藏龍》金球獎最佳導演大獎，73奧斯卡最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影音樂、最佳外語片獎

《理性與感性》奧斯卡影展最佳改編劇本、奧斯卡影展最佳女主角獎《喜宴》

柏林影展最佳影片金熊獎，金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳男、女配角及觀眾票選最佳影片獎。美國西雅圖影展最佳影片獎、最佳導演獎，及瑞士盧卡諾影展藍豹獎

3、吳宇森闖盪好萊塢的華人導演

攜東方導演之名，與西方巨星在好萊塢交流出票房與口碑後，這位東方執導人，已經深受觀眾的認同和好萊塢的肯定。

自從14年前的《英雄本色》、《喋血雙雄》開始，就是台、港最受影迷喜愛的動作片大導演，吳宇森拍電影，全是暴力與書卷氣，動與靜、正直與邪惡交替有致的故事。他說，凡是有愛心的人，都是我的英雄。

從1993年的《終極標靶》，1996年的《斷箭》到《變臉》、《碟中諜ⅱ》，看得出吳宇森在好萊塢的戲是越做越大，越做越從容。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是最具吳宇森風格的作品，並一舉奪得那年七月份美國電影票房冠軍，同時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽金環獎。

代表影片：

《英雄本色》 台灣電影金馬獎(第二十三屆)最佳導演

《喋血雙雄》 第九屆香港電影金像獎最佳導演

《辣手神探》第十二屆香港電影金像獎最佳剪接

4、王家衛都市生活的闡述者

王家衛的電影里永遠是那種宿命的、邊緣的、破碎的世界，那裡永遠上演著讓你心動、感傷的故事。

王家衛總是傾向於拍都市中最一般的小人物。沒有根，沒有理想，換句話說，沒有起與止，生生漂浮於多彩而冷漠的都市中。他們孤獨而無言，只活在自己的情感世界。他們表面也冷漠，內心也脆弱、易感，很重感情。王家衛的電影給人一種著迷的誘惑力和恆久的吸引力。

代表影片：

《阿飛正傳》 香港電影金像獎最佳電影，最佳導演獎

《春光乍泄》 坎城國際電影展最佳導演獎

《花樣年華》 坎城電影節最佳導演獎

5、陳凱歌理想主義者

陳凱歌的影片突破了傳統敘事的規范，強烈地表現了自我意識和審美理想，以詩化的電影語言創作了獨特的視覺風格。他不單純把電影作為再現生活的手段，而是作為揭述和評價生活的工具，重視畫面造型，敢於大膽地注入自己的感受，影片重視對畫面上人物運動的處理，強調視覺造型不拘傳統的敘事方式，故事情節淡化?但刻意追求主觀性、象徵性，寓意性。有人認為，他因此脫離了中國觀眾的傳統文化心理和長期以來的欣賞習慣，而與觀眾拉開了距離。

但陳凱歌的成就是有目共睹的，《黃土地》、《大閱兵》、《霸王別姬》、《孩子王》、《邊走邊唱》、《風月》、《荊柯刺秦王》都為他帶來極大的榮譽。

代表影片：

《黃土地》洛迦諾國際電影節銀豹獎，倫敦及愛丁堡國際電影節薩特蘭杯導演獎

《大閱兵》蒙特利爾國際電影節評委特別獎，都靈青年國際電影節大獎

《孩子王》 中國電影金雞獎導演特別獎

《霸王別姬》 戛納國際電影節金棕櫚獎

6、馮小剛賀歲片霸主

馮小剛給中國觀眾留下的印象不僅是導演的形象，還有一個演員的形象，但這決不是因為他出演過電影，而是因為他的身上夾雜了一種馮氏特有的痞味。這種痞好像是經過專業訓練的。

在中國並不太景氣的電影市場中「馮小剛」這三個字已經成了票房的保證。他的電影總會閃現出很多奇思異想，但又讓你覺得貼切無比。有時他可以讓你笑得合不攏嘴，有時他又像一把鋒利的刀子。他就像一名藏在草叢中的優秀獵手，准確無誤是他的基本素質，耐心觀察和精心引誘則是他的勝利法寶。

代表影片：

《大腕》 百花獎最佳影片

《一聲嘆息》 開羅國際電影節最佳影片獎

《甲方乙方》第21屆百花獎最佳故事片獎

7、杜琪峰香港影壇的中流砥柱

外表憨厚的杜琪峰，完全以實而不華的踏實作風，執著的創新突破、對電影製作的誠意和嚴謹，對演員個性的挖掘和尊重以及重視新生力量扶佐後輩的熱誠，頑強地在商業和藝術間尋找平衡，游韌自如，顯示出無限的潛質和活力。他對類型片作者路線的始終堅持，在不斷地自我反思和超越中蛻變重生。「銀河映像」已成為香港電影品牌製作的代表。

代表影片：

《十萬火急》 香港電影金像獎最佳剪接

《真心英雄》 香港電影評論學會獎最佳導演獎

《非常突然》 1999十大華語片第五名

《槍火》 香港電影金像獎最佳導演獎

8、劉偉強爭取華語電影的榮光盛景與尊嚴

風格統一而各自筆觸又獨立成章的《無間道》三部曲，無疑成為華語電影史上的重要系列。

但其實早在《無間道》之前，劉偉強已拍攝過多套膾炙人口的電影，其中以《風雲》、《中華英雄》、《古惑仔》系列等作品最受歡迎，也突顯出他喜改編漫畫以作電影素材的個人風格。而一路以來，由劉偉強執導的作品，票房均有一個不俗的成績。

其中《無間道》於第二十二屆香港電影金像獎頒獎禮當中，一口氣奪得了最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳原創電影歌曲七個獎項，令劉偉強一夜間成為香港影壇的一個神話。

代表影片：《無間道》香港電影金像獎最佳導演獎

9、徐克亦道亦魔的怪才

有評論者說，徐克建構的是一幅亂世圖景，一種悲觀情調。對此他對采訪這答曰：「不錯，我的影片教多以動亂時代作為背景，連《倩女幽魂》，《笑傲江湖》亦如此。可能這是我自己作為海外文化工作者心結的外露，也可能和香港近十年處於不安的狀態有關。」

徐克即使不是香港影壇最好的導演，也應毫無疑問的入三甲之列。他70年代末期出道，90年代初獨步影壇，不斷創造和帶領潮流，已成為香港電影業中舉足輕重的人物。他創造力旺盛，藝術構思敏捷，善於在狹窄的空間製造撲朔迷離的影象，在角色和性別中進行倒錯和反串，特別是那變化多端的剪輯技巧，對女性角色出神入化的純熟運用，都引起了眾多影評家的交口稱贊。

代表影片：

《鬼馬智多星》 台灣金馬獎最佳導演獎

《棋王》被選為1992年香港國際電影節閉幕電影

10、何平演藝圈外的游離者

何平是一位有著國際影響的資深電影導演。他的作品曾贏得國際國內影壇的多項榮譽。1990年的《雙旗鎮刀客》獲日本尤巴里國際電影節最佳影片大獎、柏林國際電影節青年電影導演獎、第11屆中國電影金雞獎最佳美術設計獎等獎項，並因其風格的雄渾獨特在電影屆引起轟動，至今想起片中的一幅幅畫面仍歷歷在目。

何平不是一位高產導演，但僅僅《雙旗鎮刀客》、《炮打雙燈》、《日光峽谷》3部影片就為他從柏林、聖塞巴斯蒂安、夏威夷等國際電影節上捧回多項大獎。

代表影片：

《雙旗鎮刀客》日本yobari國際驚險與幻想電影節最佳影片大獎.柏林國際電影節青年導演作品獎. 香港電影金像獎十大最佳華語片獎.

上海影評人中國十佳影片獎.中國攝影家學會最佳攝影獎.

《炮打雙燈》 美國夏威夷國際電影節最佳影片大獎. 中國電影金雞獎最佳導演大獎.最佳合拍片大獎, 最佳美術設計大獎.

中國影評人十佳影片第一名. 獲台灣評論界年度大獎.

《日光峽谷》 柏林國際電影節評委會特別提名獎. 柏林國際電影節基督教精神特別獎. 獲台灣金馬獎最佳美術設計和最佳音響效果提名獎.

E. 中國有多少個導演

在中國電影藝術史上，從一、二十年代第一代的鄭正秋、孫瑜、吳永剛到以張軍釗、張藝謀、陳凱歌、田壯壯為代表的第五代電影導演，可謂「代代相傳」。
關於第六代最原始的界定就是指北京電影學院85班:張元、王小帥、婁燁、路學長、胡雪楊、劉冰鑒、鄔迪（及後面87班的管虎、李欣）等一撥人。在中央戲劇學院的一撥:張楊、施潤玖、金琛、孟京輝等人「匯入」之後，在這一撥人自身發生了體制內/體制外拍片的分化之後，在晚於87班六年的電影學院93班賈樟柯的崛起之後，甚而至於一批處女作導演也加入了這一新生代的行列的今天。「代」的概念僅僅作為一個時間上的延續、特徵是不客觀的和籠統的。所謂的「第六代」導演肯定已經無法涵蓋這么龐雜的導演隊伍了。許多「第六代」之外的電影導演如朱文、崔子恩、吳文光、杜海濱、程裕蘇、孟奇、王超等，他們的電影製作與傳統電影相比有太多的文化意義分裂。DV、BEAT的出現和運用，任何一個人只要他有電影理想和電影追求他都可以拿起他的攝影（像）機，溶入這一奇特的影像之旅。各種思想的表達和情感的流露都使得中國呈現一個作為藝術的新電影運動，
新電影運動早已開始，卻遠遠沒有那麼快結束

1、 【學院派（第六代）】
——新電影運動的主力軍

關於中國新電影學院派（第六代），在這里就無須多言語（在這里使用「學院派」這個詞彙，沒有任何附加的社會意義和藝術意義，它所表達的僅僅是這一部分人「出身」的背景，別無其他）。他們大多具有「學院」背景，早期拍的電影大多深深烙下了諸如「違規」、「地下」、「晦澀」、「反叛」、「邊緣」、「探索」等標簽。張元、張揚、王小帥、何建軍、管虎、阿年、婁燁、章明、路學長、賈樟柯、胡雪楊、王全安、施潤玖等第六代導演的作品大都是通過小規模放映、刻錄VCD、盜版DVD以及極少數正規出版物來流通的。

張楊
張楊作品年表:
1997:《愛情麻辣燙》
獲獎記錄:1998年第18屆中國電影金雞獎最佳導演處女獎
1999:《洗澡》
獲獎記錄:西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節的最佳導演獎
2001:《昨天》
2002:《太陽花》（短片）
2005:《向日葵》
獲獎記錄:2005年西班牙聖塞巴斯蒂安電影節最佳導演、最佳攝影獎
2006:《落葉歸根》

張楊，1965年出生。畢業於中央戲劇學院導演系。張楊的父親張華勛，1980年代曾導演了風靡一時的電影《神秘的大佛》和《武林志》。身處第六代導演中的張楊卻是個例外，他的電影一直以來都兼顧了藝術與商業的雙重元素，他在1999年拍攝的影片《洗澡》，在世界上發行了50多個國家，這對當時的中國電影來說可以稱得上史無前例。

張元(名人，詳細情況略)
賈樟柯(名人，詳細情況略)
王小帥(名人，詳細情況略)

婁燁
婁燁作品年表:
1993:《周末情人》
獲獎記錄:1996年第45屆德國曼海姆61海德堡國際電影節「賴納-維爾納61法斯賓德最佳導演獎」
1996:《危情少女》
2000:《蘇州河》
獲獎記錄:2000年第29屆荷蘭鹿特丹國際電影節大獎（金虎獎）
第15屆法國巴黎國際電影節最佳影片、最佳女演員獎
2003:《紫蝴蝶》
2006:《頤和園》
獲獎記錄:2001年韓國釜山電影節的青年導演計劃的劇本獎

婁燁，1965年3月生於上海。1983年畢業於上海美術學校動畫片製作專業。1989年畢業於北京電影學院導演系。2006年5月，婁燁攜未通過廣電總局審查《頤和園》參加戛納電影節。同年9月，廣電總局對婁燁和影片製片人耐安做出處罰，規定兩人5年內不得拍攝電影。之前婁燁的《蘇州河》也因為違規參賽而受到電影局的處罰。

孟京輝
孟京輝作品年表:
2002:《像雞毛一樣飛》
2005:《聚焦這一刻之西瓜》（3分鍾短片）
孟京輝，中央戲劇學院導演系研究生畢業，現為中央實驗話劇院導演。孟京輝是先鋒話劇的代表人物，《等待戈多》、《我愛×××》《一個無政府主義者的意外死亡》、《戀愛中的犀牛》等經典話劇以其獨特的先鋒元素、尖銳的反諷和黑色幽默完美組合在藝術、商業上都取得了巨大的成功。2002年孟京輝執導了他的第一部電影。

路學長
路學長作品年表:
1997:《長大成人》
1999:《非常夏日》
獲獎記錄:第7屆大學生電影節大獎
2003:《卡拉是條狗》
2006:《租期》（原名《租妻》）
獲獎記錄:2006年第3屆日本東京國際數字電影節最佳影片
路學長，1964年出生於北京，早年學習繪畫。1989年畢業於北京電影學院導演系。1990年到北京電影製片廠導演室。

王全安
王全安作品年表:
1999:《月蝕》
獲獎記錄:2000年第22屆莫斯科國際電影節國際評委大獎
2003:《驚蟄》
獲獎記錄:2004年中國金雞獎最佳女主角
2004年巴黎國際電影節最佳女主角
2006:《圖雅的婚事》
王全安，1965年生於陝西西安，1991年畢業於北京電影學院表演系。現就職於西安電影製片廠，因不滿中國電影的傳統表達，多次回絕了電影廠提供的電影拍攝機會，而專心的進行了大量的電影劇本的寫作。

王光利
王光利作品年表:
1992:《我畢業了》（紀錄片）
1997:《處女作》
2000:《橫豎橫》
2000:《祭天大典》（紀錄片）
2006:《血戰到底》
2007: 《棒子老虎雞》
王光利，1966年生於四川眉山。1989年從上海華東師范大學教育系畢業，同年，分配至中國青年政治學院任教。1992年離開政治學院在北京有線電視台、北京電視台、中央電視台、義大利國家二台等多家媒體任職。1997年創辦東方東線文化藝術有限公司。
王光利和幾個朋友扛著攝像機，在幾所高校中拍下了40盒錄像帶（1000多分鍾），最後剪出60分鍾的紀錄短片。這個記錄下青春的最後光華的片子，展示了那一代年經人對於生活、愛情、政治、性的種種觀念。它是一部地下電影，沒有公映過，但是在歐美的電視台與電影節倒爭相播放，法國盧浮宮將此片拷貝收為館藏。——《我畢業了》

王光利的第一部故事片《處女作》講述的是一個關於導演的故事，之後的《代表作》、《成名作》與《處女作》構成三部曲，但後兩部未完成。
《橫豎橫》是一個關於下崗工人的影片。真實的人，真實故事。這是個很特別的片子，主要演員是自己演自己的，於是這個劇情長片帶有些紀錄片的面目。2006年王光利完成黑色幽默商業片《血戰到底》，取得不俗的票房。
趙燕國彰
趙燕國彰作品年表:
2001:《辨性》〈紀錄片〉
2001:《重心》〈紀錄片〉
2001:《恰同學少年》
獲獎記錄:瑞典第13屆斯德哥爾摩國際電影節「最佳觀賞電影獎」
趙燕國彰，1966年生於河北。1992年畢業於北京電影學院表演系，同年赴新加坡深造。1993年回國任中影聯合攝制藝術中心編導。1998年在瑞典斯德哥爾摩定居並創立「a ART 5」影視工作室。2002年簽約北京金英馬影視文化發展有限責任公司。

管虎
管虎作品年表:
1993:《頭發亂了》
1996:《浪漫街頭》
1998:《夜行人》（《超級城市》系列，上下集，電視電影 ）
1999:《再見，我們的1948》（又名《古城童話》）
2001:《上車，走吧》（電視電影）
2002:《西施眼》
獲獎記錄:2002年夏威夷國際電影節亞洲電影評審團獎
2003:《黑洞》（電視劇）
2004:《冬至》（電視劇）
2005:《生存之民工》（電視劇）

管虎，1969年生於北京。1991年畢業於北京電影學院導演系。現在北京電影製片廠藝術創作中心導演室。

姜文 (名人，詳細情況略)

李欣
李欣作品年表:
1995:《談情說愛》
獲獎記錄:1996年第4屆北京大學生電影節「藝術創新特別獎」，
1997:《我血我情》
2001:《花眼》
2003:《慾望邊緣》
2004:《自娛自樂》
2006:《3溫暖》（李欣、毛小睿、吳天戈每人執導一段）

李欣，1969年生於上海，1991年畢業於北京電影學院導演系，畢業後分配到上海電影製片廠工作。從電影學院畢業後，他一直陸陸續續地寫過幾個劇本，幾年來他一直在從事商業廣告片的拍攝。

金琛
金琛作品年表:
1999:《網路時代的愛情》
獲獎記錄:中國電影華表獎特別獎
第21屆布魯塞爾國際電影節特別獎
2000:《菊花茶》
2003:《三重門》（電視連續劇）
2004:《復活》（電視連續劇）
2006:《鳳凰》

金琛，1969年12月3日生於浙江杭州。1996年畢業於中央戲劇學院導演系。

李繼賢
李繼賢作品年表:
2001:《王首先的夏天》

李繼賢，1962年出生於遼寧。1989年畢業於北京電影學院電影美術系，畢業後分配到中國電視劇製作中心至今。在《周末情人》、《長大成人》、《危情少女》等多部影片擔任美術設計。

章明

章明作品年表:
1992:《為了聚會的告別》（電視劇）
1993:《慾望的代價》（電視劇）
1994:《紅旱船》（電視劇）
1996:《巫山雲雨》
獲獎記錄:1996年第15屆溫哥華國際電影節青年電影龍虎大獎
第14屆義大利都靈國際電影節最佳影片大獎、國際影評人費比西獎
第1 屆韓國釜山國際電影節新潮流金獎
第12屆法國蒙彼利埃電影節評委會大獎
1997:《真空愛情記錄》（電視劇）
2000:《晚安，重慶》（電視電影）
2001:《秘語十七小時》
2003:《巫山之春》（紀錄片）
2006:《院長爸爸》
2006:《結果》

章明1961年出生。1982年畢業於西南師大美術系油畫專業，1991年畢業於北京電影學院導演系。 1991年任教於北京電影學院至今，現任職副教授。

阿年
阿年作品年表:
1994:《感光時代》
1995:《中國月亮》
1997:《冬日愛情》
2000:《呼我》
2003:《黑水》（電視劇）
2006:《五美圖》

阿年，1965年生於浙江。1987年畢業於北京廣播學院編導專業，1987年分至浙江電影製片廠。1992年回至北京，開始獨立製片人生涯。

劉冰鑒
劉冰鑒作品年表:
1995:《硯床》
1999:《男男女女》
獲獎記錄:第52屆瑞士洛迦諾國際電影節影評大獎
2002:《哭泣的女人》
2004:《春花開》

劉冰鑒1989年畢業於北京電影學院攝影系。
劉冰鑒的處女作《硯床》成為新中國電影史上第一部被美國好萊塢購買的國產電影。

施潤玖
施潤玖作品年表:
1992:《陝北》（紀錄片）
1993:《東北》（紀錄片）
1994:《上海》（紀錄片）
1996:《家》（紀錄片）
1998:《美麗新世界》
2000:《走到底》
2002:《安定醫院》（紀錄片）
2002:《靖大爺和他的老主顧》（紀錄片）
獲獎記錄:2002年中國電視紀錄片學術獎長片類大獎、長片類編導獎、錄音獎

施潤玖，1969年出生於上海。1992年畢業於中央戲劇學院導演系。 施潤玖早期拍過張楚、何勇、眼鏡蛇、鮑家街43號、許巍等搖滾音樂電視。

何建軍
何建軍作品年表:
1991:《自畫像》（紀錄片）
1993:《懸念》又名《世紀末的對話》）
1994:《郵差》
獲獎記錄:第23屆荷蘭鹿特丹電影節金虎獎
1997:《風景》
2000:《蝴蝶的微笑》
2003:《蔓延》
2003:《獎金》

何建軍（又名何一），1960年生，北京人。1990年畢業於北京電影學院導演進修班。何建軍是1982年開始接觸電影的。高中畢業後，他一直在家待業，臨時性的在報社干過、做過建築工人。何建軍先後做過《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》、《藍風箏》等多部影片的副導演。

鄔迪
鄔迪作品年表:
1993:《黃金魚》
獲獎記錄:1995年溫哥華國際電影節龍虎青年電影獎
1997:《黑龍江三部曲》(任導演，蕭風任總導演)
2002:《冬至》(與管虎聯合導演)

鄔迪1967年出生。1992年畢業於北京電影學院攝影系進修班。為多部第六代電影擔任攝影。《黃金魚》是他拍攝的第一部電影作品。

胡雪揚
胡雪揚作品年表:
1990:《童年往事》（在校短片）
獲獎記錄:1990年美國奧斯卡學院電影節最佳影片獎
1991:《留守女士》
獲獎記錄:第12屆中國電影金雞獎最佳導演處女作獎
埃及開羅電影節最佳影片、最佳女主角
1994:《湮沒的青春》
獲獎記錄:第15屆夏威夷國際電影節導演特別榮譽獎
1995:《牽牛花》
1996:《罪惡》
2000:《冰與火》
2002:《白領公寓》
2004:《麥子》（電視電影）
2004:《半生緣》（電視劇）
2005:《上海王》
胡雪揚，1963年生於上海，1989年畢業於北京電影學院導演系，畢業後，分配到上海電影製片廠任導演。

F. 中國的電影導演，誰最厲害

張藝謀，馮小剛！

G. 中國有哪些著名導演

先說內地吧。

張藝謀

中國第五代導演領軍人物，早期執導的作品，藝術成就很高，並在國際上影響深遠。電影《紅高粱》斬獲38屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片，《大紅燈籠高高掛》入圍48屆威尼斯電影節主競賽單元，並且斬獲了銀獅獎最佳影片、費比西獎，《秋菊打官司》斬獲49屆威尼斯電影節金獅獎，《活著》斬獲47屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎，並獲得天主教人道精神獎，《一個都不能少》斬獲56屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎、聯合國兒童基金會獎、魔法時刻獎，《我的父親母親》斬獲50屆柏林國際電影節銀熊獎評審團大獎，《英雄》斬獲53屆柏林國際電影節銀熊獎阿弗雷鮑爾獎，此外還有《菊豆》、《搖啊搖，搖到外婆橋》等作品入圍各類國際電影節。

張藝謀國師之名，當之無愧，據我統計，全球影響力最大的歐洲三大國際電影節，他累計提名20次，獲獎12次，捧走了一座金熊獎、兩座座金獅獎，可以說是中國內地當前在國際上最具有知名度的導演。

此外特別提及一下蔡明亮導演，因為不是中國國籍，所以未列入其中。他本人也是囊括歐洲三大電影節獎項，累計獲獎9次，捧走了一座威尼斯電影節金獅獎、三座柏林電影節銀熊獎。

（文/星夜行）

H. 中國電影最擅長用長鏡頭拍攝的五位導演

1侯孝賢 的電影，他最擅長也最喜歡用長鏡頭了
2杜琪峰 為了突出《大事件》開場的整體感和真實感，設置了一段6分47秒的長鏡頭，為了這組鏡頭杜琪峰專門請來了電影《指環王》的攝影師，後者卻在研究劇本後以「無法勝任」為由打了退堂鼓。事實證明杜琪峰不是異想天開，攝制組在隨後自食其力，完成了這一段極其復雜和炫目的長鏡頭開篇。
3李志毅 的《不夜城》
4朴贊郁 的黑色風格總是包裹著前衛，譬如《老男孩》里最經典的「錘子鏡頭」（或者叫長廊鏡頭），就被他做成了類似電玩風格。這段戲由崔岷植單挑幾十名混混，雙方各使兵刃打鬥，中間不能有絲毫懈怠。由於鏡頭中人數眾多，操練起來極其復雜，稍有差錯就要返本重來，這一個鏡頭最終拍攝了3天才宣告結束。
5吳宇森 《冬蔭功》讓人見識到長鏡頭拍攝功夫場面的效果，那麼槍戰戲呢？事實上吳宇森早在《辣手神探》中給出了答案，在雲來茶樓和醫院的兩段爆裂火拚中，吳宇森都運用了長鏡頭的表現手法。說起來雲來茶樓的一段是周潤發的個人秀，醫院的長鏡頭反而更見功力，這段長鏡頭拍的異常流暢，而兩名主演的配合同樣天衣無縫。

I. 中國的電影開始騰飛，國內都有哪些著名導演

中國著名電影導演有很多，值得我們記住的也有很多，下面給大家盤點一下幾位比較重要的你不得不知道的優秀華人導演（下列人物的具體獎項成就大家可以自行網路，筆者在此就不贅述了）。

1 張藝謀

提到陳凱歌就不得不提到他的代表作、也算是中國電影的代表作、華人電影之光：《霸王別姬》，這是一部陳凱歌可以吹一輩子的電影，他的思想深度、文化內涵和時代反思都具有非常強烈的國際化沖刷的痕跡，其中包含的西方哲學思想、隱晦的象徵手法都是他在世紀末將中國電影推向國際舞台、將中國電影拉上神壇所做的卓越努力。

同時，他也開創了中國電影色彩因素的運用，《黃土地》中漫天的土黃色、天空和沙漠在構圖中佔比的安排等，都對後世眾多風格化電影造成深遠影響。