為什麼小品演員都想拍電影

① 為什麼知名的小品相聲演員都去拍電影了

相信大家都發現了一個很有意思的事情，那就是，最近幾年越來越多的小品相聲演員都去拍電影了。那究竟是什麼原因導致這么多的小品相聲演員都去拍電影呢？

其實，從實際上說，通過參演電影，他們可以得到更加可觀的收入。畢竟，錢這種東西，誰也不會嫌多嘛。但是隨著越來越多的小品相聲演員參演電影，暴露出來的一個很重要的問題就是，他們所參演的這些電影水準都有多高呢？盡管是同一個行業，但畢竟所涉及的領域是不同的，因此所擅長的也都是不同的，所以有不少觀眾都發出了他們的質疑。但我們可以發現，大部分演員的演技還是很可以的，相信銀幕背後的他們也一定做了很多的努力，才可以展現出這樣的效果。

② 為什麼現在知名的小品相聲演員都去演電影電視劇了

掙錢養家糊口，除了春晚和一些晚會平時也沒什麼相聲小品節目，自然也掙不到什麼錢，有關的綜藝也就那幾個，僧多肉少

③ 為什麼知名的小品相聲演員都去拍電影了

我們可以發現一個很有趣的事實，在中國的娛樂界，已經很少有純粹的演員、歌手、小品或相聲演員。在很多時候，我們習慣於叫他們明星或是藝人，默認了跨界的普遍性，這其實在很大程度上就已經證明了知名的小品相聲演員去演電影電視劇這個現象存在的合理成分。

從目前來看，這些參演影視作品的小品相聲演員們也並沒有全然拋下自己的「老本行」，這是值得慶幸的。無論他們今後的發展道路如何，我們都渴望著這些即將成為前輩的演員們能夠給新生代一些指引，做好傳承工作，在開拓自身發展路徑的同時不忘對小品和相聲的發展助力。文/果果

④ 小品演員張小斐，拍電影是在准備轉戰演藝圈嗎

談到張小斐這位演員，相信很多人對她既陌生又熟悉，確實，她不像很多同齡演員那麼聲名顯赫，可她卻是一位具顏值與演技並存的演員。看到她那張臉，很多觀眾都看過她的喜劇小品。這就是張小斐目前的尷尬地位，她只在娛樂圈混了個臉熟，距離走紅還有很長的一段路子要走。

從顏值上來看，張小斐算是這幾年內地喜劇演員里顏值最高的。她是屬於典型的東方美女，就算是不演喜劇的話憑借著這張臉去演其他電視劇也不會吃虧，然而這是張小斐的優勢也是她的劣勢。在喜劇界里，觀眾向來對長得漂亮的演員是要求更加苛刻的，因為她們長得好看觀眾會更加註重表演，也會挑出更多的毛病。

在《你好，李煥英》這部作品中表現得特別好的她不僅成功地塑造了李煥英這個角色，她也憑借這個角色大紅大紫，如今更成為了國內影視圈中的一線女明星，在出席活動的時候她的作為更是被安排在第一排，可見她現如今的發展到底有多好。

躋身一線行列的她，如今已經在娛樂圈站穩了腳跟，而作為一名演員來說，她也確實值得如今的發展，在這里祝願她可以發展得越來越好，期待她更多的好作品。

⑤ 小品演員再演其他影視作品，會不會很難成功

小品演員演別的影視作品也會很成功，像小沈陽演演了很多電影還是比較成功的，也收到了很高的口碑和收視率。

⑥ 為何那麼多演電視劇的明星，都想進軍電影圈

娛樂圈對於很多人來說會有一層神秘的面紗，很多人都聽說過娛樂圈是很混亂的，什麼潛規則，明星耍大牌等等比比皆是。

現在來說說影視業的演員，這些演員的演技水平是不一樣的，有些演員是專業影視學院畢業的高材生，基本上這些正規軍的演技是沒有問題的，還有些是群眾演員偶爾應為一個角色而大火的，這些人有些是有天賦的，有些是渾水摸魚的，演技有好有壞。還有些是娛樂圈別的行業轉型影視業的，像很多歌手進軍影視業，說相聲的，說小品的，連體育界都有很多人進軍影視業。

總之，電影的拍攝時間會比電視劇短，則工作時間會短，電影的片酬相對時間比較而言比電視劇片酬收入高

電影屬於大銀幕，電視劇屬於小銀屏，在很多時候，有人會認為大銀幕比小銀屏是高一個等級的

其實還有一些原因，但以上的原因基本上是最普遍的幾點原因~

⑦ 沈騰是怎麼由小品演員成功轉行拍電影的

沈騰從2003年在開心麻花話劇團成為小品演員，在經過了長達十幾年的發展之後他也成為了如今當紅的電影明星，這一路的成功發展背後其實是沈騰所付出的汗水與淚水，這一路上沈騰在默默的堅持和學習著才擁有了今天的成績。

沈騰的成功是依靠著一步一步的腳踏實地所闖出來的，他對於藝術事業的熱愛與追求也支持著他在演藝道路上不斷前行，在經過了這么多年時間之後他的能力也被大家所認可和喜愛，他這也因此具有著眾多的發展資源和成長空間，在演藝界生根發芽開始有了不一樣的藝術人生。

沈騰從小品演員成功轉行電影明星，這一路的成長因素主要有沈騰的自身努力、合作資源、演繹能力等。

1、沈騰的自身努力

沈騰在畢業於解放軍藝術學院戲劇表演系之後就一心想要進軍演藝界，但是自身能力的不足讓他只能夠到開心麻花之中學習成長，在這個過程之中他在背後做出了日復一日的堅持與努力，他在表演上不斷琢磨和提升自我，這也因此讓他有了成功的機會。

沈騰的成功是值得我們肯定和支持的，他在這一路的成功過程之中所面對的挑戰也是我們所無法想像的，如此優秀的他一路的闖盪值得我們認可，你會喜歡這樣子的沈騰嗎？

⑧ 演小品和演電影的不同

樓主，我是電影學院表演系本科畢業。
你這個問題怎麼說呢？
小品？我們姑且就叫舞台劇吧？因為是在舞台上演出。這點您同意吧？
舞台劇的表現形式比較特殊。和觀眾能產生共鳴。
觀眾能切實的感受到舞台上鮮活的人物形象。
還有最關鍵的一點就是：舞台劇的劇情是連貫的，不要cut,也聽不見導演喊：「預備，開始！」只要大幕一拉，劇情已經開始了。這對我們演員來講，是個挑戰，因為要考驗演員的基本功，就是「聲樂，台詞，形體，表演」簡稱：聲台形表。最關鍵的是，演員演這樣的戲很過癮，能直接感受觀眾的反映。當演員在舞台上的一個「包袱」（就是噱頭）抖的很成功的話。你會傾聽到觀眾的掌聲。當然，這是我處於一個局外人的身份和您說。如果哪個演員真是這樣的感覺，那麼他一定「跳戲」了。就是不投入了。真正好的演員在演舞台劇的時候，是完全投入的，是完全進入劇作家所提供的人物的規定情景當中的。只有在謝幕的時候，看著全體觀眾起立為你喝彩，那個時候，我們會體會到：「演員是幸福的。」還有就是，舞台劇的表演環境和觀眾席都在一起。因為觀眾席和舞台有一定的距離，所以演員的形體方面應該相對的誇張。這樣觀眾才能看清楚。還有燈光，「燈光是舞台的靈魂」。燈光可以營造出很多很唯美的場景。就像著名話劇導演焦菊隱先生在人民藝術劇院拍《茶館》時，他用了三個「耳燈」來營造那個動盪的時代，灰灰的，朦朦的，效果很好。樓主如果喜歡舞台劇，那麼焦菊隱先生導演的《茶館》你是一定要看得。這個是焦菊隱先生的顛峰之作。這裡面的演員最精彩的就是於是之先生了。哎呀，我說得挺亂的。樓主見諒。本來想睡覺了，看到這個問題就沒睡。您將就吧。舞台劇就說這么多了。
電視劇和電影……這個，有篇很有名的論文叫做《鏡頭前的微相表演》，說的就是舞台劇和電視電影之間的差別。我簡單說說吧。我們經常會在看一篇影評的時候，看到這樣的字眼：大全，小全，中景，近景，特寫……這些都是只有影視劇才有的專有名次。沒聽說拍話劇還有切景別的。（當然把話劇成影像資料有時會用多機拍攝，期間不免得會給某個演員特寫，但是那個也是通過不同位置的攝像機單獨拍攝，然後再插到整個影片裡面，而並非是有導演在下面喊著：「停！給他來個特寫……」這樣就是滑天下之大稽了）。還有就是影視劇是由很多的部門共同完成的。經常提到的有「攝錄美服化道」。演員在表演時就要考慮到「景別」了，特寫就是特寫，不能有太大的動作幅度，否則就出畫了（出鏡頭了），大全就是大全，要求表演時的形體稍有誇張（否則全景看，只有一個小黑點了）。還有，影視劇現在還有後期配音一說的。（雖然國家倡導同期聲電視劇，但是有些演員的「台詞」不行，攝制組的資金也不夠，只能後期配音……）這個先說這么多，明天我再來補上。很多的差別……睡覺去了啊，實在是有點睜不開眼睛了。見諒。

⑨ 沈騰為什麼出道拍電影就大受歡迎

沈騰是一位大家非常喜歡的諧星，他曾經說自己是校草被大家以為是段子，當年采訪被找出來以後發展當初的沈騰真的非常的帥，這也讓大家驚呼為什麼當年的他沒有紅，反而是現在變成了中年油膩大叔的沈騰卻出道拍電影就大受歡迎呢？

這樣的人生讓人覺得深有同感，甚至自己還要更好一點，穿插在其中的段子卻又時不時讓人捧腹大笑。電影一般也都不會是爛尾，也都是讓人覺得很好的結局，總是給一切的好或者不好都給一個圓滿的收尾。讓人在大笑之餘也會萌生一些感觸，這樣的作品能成功也就不奇怪了。

⑩ 大家怎麼看好多喜劇演員都去演電影了

因為電影也有喜劇類型的，有演得好的，也有不好的。

比如 ：岳雲鵬的師父郭德綱這些年一直帶領德雲社向電影圈發起沖鋒。2010年，郭德綱導演的第一部喜劇電影《三笑之才子佳人》上映，該片由郭德綱和姚笛搭檔，因無厘頭「笑果」不佳，在豆瓣評分只有3.9分。

有想拍好喜劇的心，卻沒有那個能力，大家怎麼看待這個現象呢？