小品演員不能演電影

Ⅰ 沈騰是怎麼由小品演員成功轉行拍電影的

沈騰從2003年在開心麻花話劇團成為小品演員，在經過了長達十幾年的發展之後他也成為了如今當紅的電影明星，這一路的成功發展背後其實是沈騰所付出的汗水與淚水，這一路上沈騰在默默的堅持和學習著才擁有了今天的成績。

沈騰的成功是依靠著一步一步的腳踏實地所闖出來的，他對於藝術事業的熱愛與追求也支持著他在演藝道路上不斷前行，在經過了這么多年時間之後他的能力也被大家所認可和喜愛，他這也因此具有著眾多的發展資源和成長空間，在演藝界生根發芽開始有了不一樣的藝術人生。

沈騰從小品演員成功轉行電影明星，這一路的成長因素主要有沈騰的自身努力、合作資源、演繹能力等。

1、沈騰的自身努力

沈騰在畢業於解放軍藝術學院戲劇表演系之後就一心想要進軍演藝界，但是自身能力的不足讓他只能夠到開心麻花之中學習成長，在這個過程之中他在背後做出了日復一日的堅持與努力，他在表演上不斷琢磨和提升自我，這也因此讓他有了成功的機會。

沈騰的成功是值得我們肯定和支持的，他在這一路的成功過程之中所面對的挑戰也是我們所無法想像的，如此優秀的他一路的闖盪值得我們認可，你會喜歡這樣子的沈騰嗎？

Ⅱ 演小品和演電影的不同

樓主，我是電影學院表演系本科畢業。
你這個問題怎麼說呢？
小品？我們姑且就叫舞台劇吧？因為是在舞台上演出。這點您同意吧？
舞台劇的表現形式比較特殊。和觀眾能產生共鳴。
觀眾能切實的感受到舞台上鮮活的人物形象。
還有最關鍵的一點就是：舞台劇的劇情是連貫的，不要cut,也聽不見導演喊：「預備，開始！」只要大幕一拉，劇情已經開始了。這對我們演員來講，是個挑戰，因為要考驗演員的基本功，就是「聲樂，台詞，形體，表演」簡稱：聲台形表。最關鍵的是，演員演這樣的戲很過癮，能直接感受觀眾的反映。當演員在舞台上的一個「包袱」（就是噱頭）抖的很成功的話。你會傾聽到觀眾的掌聲。當然，這是我處於一個局外人的身份和您說。如果哪個演員真是這樣的感覺，那麼他一定「跳戲」了。就是不投入了。真正好的演員在演舞台劇的時候，是完全投入的，是完全進入劇作家所提供的人物的規定情景當中的。只有在謝幕的時候，看著全體觀眾起立為你喝彩，那個時候，我們會體會到：「演員是幸福的。」還有就是，舞台劇的表演環境和觀眾席都在一起。因為觀眾席和舞台有一定的距離，所以演員的形體方面應該相對的誇張。這樣觀眾才能看清楚。還有燈光，「燈光是舞台的靈魂」。燈光可以營造出很多很唯美的場景。就像著名話劇導演焦菊隱先生在人民藝術劇院拍《茶館》時，他用了三個「耳燈」來營造那個動盪的時代，灰灰的，朦朦的，效果很好。樓主如果喜歡舞台劇，那麼焦菊隱先生導演的《茶館》你是一定要看得。這個是焦菊隱先生的顛峰之作。這裡面的演員最精彩的就是於是之先生了。哎呀，我說得挺亂的。樓主見諒。本來想睡覺了，看到這個問題就沒睡。您將就吧。舞台劇就說這么多了。
電視劇和電影……這個，有篇很有名的論文叫做《鏡頭前的微相表演》，說的就是舞台劇和電視電影之間的差別。我簡單說說吧。我們經常會在看一篇影評的時候，看到這樣的字眼：大全，小全，中景，近景，特寫……這些都是只有影視劇才有的專有名次。沒聽說拍話劇還有切景別的。（當然把話劇成影像資料有時會用多機拍攝，期間不免得會給某個演員特寫，但是那個也是通過不同位置的攝像機單獨拍攝，然後再插到整個影片裡面，而並非是有導演在下面喊著：「停！給他來個特寫……」這樣就是滑天下之大稽了）。還有就是影視劇是由很多的部門共同完成的。經常提到的有「攝錄美服化道」。演員在表演時就要考慮到「景別」了，特寫就是特寫，不能有太大的動作幅度，否則就出畫了（出鏡頭了），大全就是大全，要求表演時的形體稍有誇張（否則全景看，只有一個小黑點了）。還有，影視劇現在還有後期配音一說的。（雖然國家倡導同期聲電視劇，但是有些演員的「台詞」不行，攝制組的資金也不夠，只能後期配音……）這個先說這么多，明天我再來補上。很多的差別……睡覺去了啊，實在是有點睜不開眼睛了。見諒。

Ⅲ 美劇演員為什麼不能演電影

誰說美劇演員不能演電影，當然可以演電影，也可以排話劇，還可以演小品呢！演電視劇的演員可以演其他，就像演電影的演員也可以演電視劇一樣，不可能美劇的演員不能演電影，也不可能演電影的演員不能演美劇，都是互相演繹，所以美劇的演員可以演電影，演電影的演員也可以演美劇。

Ⅳ 為什麼知名的小品相聲演員都去拍電影了

相信大家都發現了一個很有意思的事情，那就是，最近幾年越來越多的小品相聲演員都去拍電影了。那究竟是什麼原因導致這么多的小品相聲演員都去拍電影呢？

其實，從實際上說，通過參演電影，他們可以得到更加可觀的收入。畢竟，錢這種東西，誰也不會嫌多嘛。但是隨著越來越多的小品相聲演員參演電影，暴露出來的一個很重要的問題就是，他們所參演的這些電影水準都有多高呢？盡管是同一個行業，但畢竟所涉及的領域是不同的，因此所擅長的也都是不同的，所以有不少觀眾都發出了他們的質疑。但我們可以發現，大部分演員的演技還是很可以的，相信銀幕背後的他們也一定做了很多的努力，才可以展現出這樣的效果。

Ⅳ 陳佩斯當年為什麼被封殺

某藝人遭受到某平台的封殺無非就是基於以下兩種情況——藝人私生活被官方拍板認定沾染黃賭毒新聞，譬如陳羽凡和柯震東，另一種情況就是兩者之間有了版權糾紛問題。而陳佩斯被央視封殺正是因為第二個原因：版權問題。』

但是在離開央視的那麼多年裡，陳佩斯和朱時茂兩人也都在新的領域找到了新的地位，達到了更高的藝術高度。而且隨著時間的推移，央視與二人之間的隔閡也逐漸在消失。或許有一天，觀眾也許真能重新看到陳佩斯攜手朱時茂重登春晚舞台的場面。

Ⅵ 相聲演員可以演小品，而小品演員卻不能說相聲，你說這是為什麼

我們不難發現這樣一個事實，就是很多相聲演員都演過小品，關鍵演的效果還不錯，一點也不輸給專業的小品演員。舉幾個簡單的例子，比方馮鞏，早些年我們都曉得，他是和牛群夥伴說相聲的，那個時分十分很受歡送。後來，相聲越來越不景氣，馮鞏就改成了演小品，如今我們應該都忘了馮鞏本來是說相聲的吧？

縱然相聲演員能夠說相聲，也能夠演小品，還能夠掌管節目，但都不能挽回這個場面。人類都是視覺動物，眼前看到的東西越豐厚越能惹起興味，傳統相聲就十分吃虧。那些說郭德綱、德雲社的相聲俗氣的人，假如沒有他們這點緊跟時期步伐的勇氣，相聲就成了一門失傳的藝術了。

Ⅶ 為什麼現在知名的小品相聲演員都去演電影電視劇了

掙錢養家糊口，除了春晚和一些晚會平時也沒什麼相聲小品節目，自然也掙不到什麼錢，有關的綜藝也就那幾個，僧多肉少

Ⅷ 小品演員再演其他影視作品，會不會很難成功

小品演員演別的影視作品也會很成功，像小沈陽演演了很多電影還是比較成功的，也收到了很高的口碑和收視率。

Ⅸ 大家怎麼看好多喜劇演員都去演電影了

因為電影也有喜劇類型的，有演得好的，也有不好的。

比如 ：岳雲鵬的師父郭德綱這些年一直帶領德雲社向電影圈發起沖鋒。2010年，郭德綱導演的第一部喜劇電影《三笑之才子佳人》上映，該片由郭德綱和姚笛搭檔，因無厘頭「笑果」不佳，在豆瓣評分只有3.9分。

有想拍好喜劇的心，卻沒有那個能力，大家怎麼看待這個現象呢？

Ⅹ 你認為小品演員與影視演員有什麼不同

本人認為小品演員要求在表演的時候要流暢，沒有剪輯和後期。影視演員一遍不行可以再來一遍，一個表情一句話可能是重來幾遍甚至幾十遍。