多導演拍攝電影

① 是奧斯卡還是柏林電影節上 有多位著名導演拍攝的短片集合的電影叫什麼啊 謝謝

02戛納電影節開幕影片——15位世界級知名導演合拍的《十分鍾年華老去》。

② 很多外國導演在中國拍的一部電影叫什麼名字

上海，我愛你

③ 一個人拍微電影,怎麼樣克服那麼多導演，演員，拍攝後期製作事事

一個人拍攝微電影，要控制其製作過程，注重節約成本，盡量減少演員。
微電影的製作流程一般可分為前期准備、拍攝錄制、後期製作加工三個階段。
前期准備階段主要包括劇本選定、成立攝制組、制定拍攝計劃、配置服裝、道具、布景等一系列工作，主題是一個片子的靈魂。首先要確定好製作一個什麼樣的微電影，有一個中心思想，才能朝著這個主旨不斷的努力，製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後，才能有所思考，而不是雲里霧里。
要錄制一支微電影，製片人首先要選定合適的文學劇本。有時需要由編劇根據小說、電視文學劇本、戲劇劇本、傳奇傳記等文學形式，專門改編成要錄制的電視文學劇本。籌措拍片資金後，便可正式成立攝制組。
攝制組主要由製片、導演、演員、攝像、美工、照明、錄像、錄音、音響效果、化妝、服裝、道具、置景、場記、作曲、劇務等人員組成。其中，導演負責整個拍攝錄制工作，製片人協調導演處理日常事務，後勤工作由劇務總負責，其他人員各司其職。當然要節約資金可一人兼多職。
開機之前，要由導演、製片及有關創作人員就整個錄制工作寫出通盤計劃。哪一天在哪裡拍內、外景，內、外景各拍哪些鏡頭，由哪些演員表演，需要怎樣的布景、道具，等等，都要具體、明確。拍攝計劃往往將分鏡頭劇本的鏡頭順序打亂，將使用同一場景的鏡頭盡量集中在一起拍攝，這樣可提高拍片效率。有了一個通盤的計劃，錄制工作就會按部就班、井然有序地進行。
此外，景地選擇，主要演員的造型設計，錄制過程中需要的服裝、道具、布景，都要在開拍之前基本准備就緒。
一切准備工作完成後就進入拍攝錄制階段了。開拍以後，場記負責將已拍完的每一個鏡頭做詳細記錄，為後期製作做好准備。拍攝過程中，導演、演員及有關人員要及時觀看拍出的鏡頭，如不盡滿意，重新補拍。
後期製作主要是片子拍攝好後，要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。

④ 對於很多明星去做導演拍電影這件事你怎麼看

為我國的爛片市場增加一份新鮮血液，明星藉助自己的名氣可以號召粉絲購買電影票，進而獲取票房。但本質上術業有專攻，明星導演出來的作品效果一般。

⑤ 為什麼現在很多明星都選擇自己導演拍電影

最近幾年裡面，娛樂圈好像的確是有不少演員都選擇在自己做導演拍電影，只是好像成功的人並不多，看似好像是一個行業，但是裡面的門道其實很多，感覺一不小心就會撲街，還是需要不斷的鍛煉，只不過多賠幾次，估計也沒閑錢再去拍東西了。

除了以上這些理由，我感覺人都是很害怕被遺忘，無論是活著的時候，還是在將來離開的時候。我們努力的想要做一些事情，證明自己曾經存活過，來到這個世界總想要留下只言片語，可能這些人就是這么想的，無論好壞，都想拍一部屬於自己的電影。

⑥ 有誰知道一個只拍過三部電影的導演，其中有一部電影或多個大獎，導演本人也獲得最佳導演獎

《生死朗讀》導演斯蒂芬·戴德利：我是個走運的人

他以前在戲院扮演小丑，之後卻進入英國皇家歌劇院擔任藝術指導，並稱霸美國戲劇最高獎項「托尼獎」；他這輩子只拍過三部影片，卻每次都獲得了奧斯卡最佳導演提名，並將妮可·基德曼和凱特·溫絲萊特捧上奧斯卡影後的寶座——他就是英國導演斯蒂芬·戴德利。

斯蒂芬的《生死朗讀》在電影節期間幾乎是一票難求，他也於日前出席了在大光明舉行的影迷見面會。原本被安排在VIP室休息，但斯蒂芬堅持到放映廳和觀眾一起看片。他一直站在放映廳的最後，偶爾還會走上前去看看觀眾反應。斯蒂芬表示，他雖然只和觀眾一起看了十幾分鍾，但他覺得好玩的地方，觀眾們也都笑了，「我被他們的反應鼓舞了，觀眾們對影片的喜愛，完全出乎我意料。」斯蒂芬認為，《生死朗讀》是個很典型的德國故事，「中國觀眾的反應和德國觀眾很像，能得到共鳴我真的很高興。」

執導三部影片，三獲奧斯卡提名，這是一般導演想也不敢想的事情，但偏偏斯蒂芬做到了，「幸運」成了他對自己的評價。「哈哈，我真是個走運的人，一直都感覺很有運氣，這種情形絕對是不常見的，能提名就已經不錯了。」記者問他如果他是評委，他會把最佳影片一票投給誰，斯蒂芬毫不猶豫地答道：「當然是《貧民窟的百萬富翁》。」此前，有消息稱斯蒂芬將拍攝改變自同名漫畫的影片《卡瓦利亞與克雷奇遇記》，但他卻否認了這個消息，「那是舊新聞，一年前的事情了，現在整個電影圈縮減開資，我不拍那部片子了。」至於新片拍什麼，斯蒂芬賣起了關子，「我是不會說的。」

斯蒂芬和《貧民富翁》導演丹尼·博伊爾都是從戲劇導演做起，隨後轉投電影業。當記者問拍舞台劇和拍電影有何不同，他表示，在劇院里做舞台劇感覺更好。至於拍處女作《舞動人生》，那是因為「有投資人主動找上門來」，「第一次拍片感覺最難的就是時間太緊，總是要超期。」只拍攝過三部影片的斯蒂芬說，自己不會選擇拍攝好萊塢大片，對於《變形金剛》《蜘蛛俠》這樣的大片，他坦誠「無法忍受」，「當然觀眾看了都很感興趣，但我受不了，我覺得拍這樣的大片太可怕了，我完全做不來。」

⑦ 有很多個著名導演一起拍的一部影片叫什麼

《每個人都有他自己的電影》

參考資料：

http://ke..com/view/959660.htm

⑧ 近年來好多演員轉型到導演之路，你知道哪些這樣拍攝的好片

就我個人而言，近年來確實有很多演員轉型成為一名導演，如果轉型成為一名導演之後，拍攝出來的影片業界以及大眾都廣受好評的話，那麼無疑是非常成功的，如果拍的不好，會受到很多人的質疑，甚至diss，我個人也看了蠻多從演員轉型成導演之後所拍攝出來的作品，有兩部好片必須得提一提，這兩部好片是《我不是葯神》《戰狼2》，分別是徐崢和吳京兩位導演所執導的影片。

⑨ 娛樂圈中作品最多的導演是誰

在娛樂圈當中，很多導演他們拍攝影片都是10年磨一劍，基本上幾年能夠拍攝一部作品，就已經很不容易，就像張藝謀，陳凱歌這樣的大導演拍攝影片的頻率更低。因為他們本身具備一定的知名度，所以他們不願意輕易的拍攝影片，怕打了自己的招牌，因此他們的大多數作品製作上都非常的精良，在娛樂圈當中，作品最多的導演，我個人第1個想到的就是王晶。

在內地所有導演當中，馮小剛的作品應該是拍攝最多的，因為馮小剛導演本身就是一個商業性的導演，每年至少有1~2部的作品上映，而且質量本身也是非常的不錯，我個人最喜歡的導演也正是馮小剛，而且馮小剛導演他不單是拍攝一些商業作品，文藝片也有涉及，是因為難得的好導演。

⑩ 為什麼很多導演以前能拍出很多好電影 現在卻只能拍爛片呢

很多觀眾都喜歡在看完電影之後大罵導演，為什麼拍出了如此多的爛片。他們看到的是自己的銀子被消費，他們看不到的是所有演職人員在背後幾個月的付出汗水。從北京到康西到香港等地的一路輾轉，那塞外的風沙和烈日，難道是整天坐在屋裡吹著空調上網的人可以體會得到的嗎？難道真有哪個華人導演不想拍出一部《阿凡達》一樣的曠世傑作被人傳頌？但他們沒有錢，中國也沒有條件。帶著鐐銬跳舞，不僅要應付電檢，要對得起觀眾，更要對得起製片人、投資方，還要面對眾口鑠金的壓力。因為在這個圈子裡，一部電影的成敗往往決定了你一生的走向，無論怎樣的榮辱都要學會擔當。就像張堅庭，作為最早來內地淘金的導演之一，他對合拍的大趨勢早已瞭然於心。但他的判斷當年卻受到了同行的指責，被人罵「一個賣雲吞面的人不要妄言電影」（因為他開了一家「表哥茶餐廳」）。如今罵他的那些人也都來內地了吧，畢竟在香港搵食不易。