悶騷型導演小津後期電影里的幽默

⑴ 日本導演中，小津安二郎和黑澤明誰的藝術成就更高

票也是電影評論家和學著投的
感覺多少還有個人因素在裡面
可能是小津安二郎的電影比較致力刻劃微觀細膩的情感世界，反映普通人家的日常生活吧
比黑澤明主要以武士及歷史題材的電影要更有影響和說服力

個人比較喜歡黑澤明的作品

⑵ 小津安二郎的電影有什麼風格特點

在小津安二郎早期的默片中，基本上體現了一種克制而平易的喜劇風格。在小津的電影中，家庭親情作為一種近似宗教式的倫理而再三討論。小津電影中沒有女人的視角，女性角色僅僅作為臨嫁或離去的女兒而成為父親視野里的感嘆一種。小津的前期電影達到了日本默片時期的最高成就，後期電影仍然以其一貫的風格堅持了日本電影的傳統風貌。對於傳統家庭結構的挽留，以及對於寂寥失意的生命晚年的感嘆成為小津作品的戀戀風塵。

⑶ 小津安二郎的電影有什麼風格特點

小津安二郎的電影的風格特點是：

小津的作品所反映的都是現代日本社會的風俗習慣和世態人情。他表現的現代日本風俗，不是雜亂無章的隨意描寫，而是通過電影的技巧把它統一在一種出色的形式之中加以表現。即使是外國人對這種形式本身所具有的緊張感、層次感和幽默感也會很容易領會。

他熱愛生命，對鏡頭下的人物既是憐愛也灌注無限深情。他的電影繼承了被美國電影所淡忘的一些東西，並把它作為一種日本式的美而予以完善發展。

人物評價：

在小津安二郎早期的默片中，基本上體現了一種克制而平易的喜劇風格。在小津的電影中，家庭親情作為一種近似宗教式的倫理而再三討論。小津電影中沒有女人的視角，女性角色僅僅作為臨嫁或離去的女兒而成為父親視野里的感嘆一種。

小津的前期電影達到了日本默片時期的最高成就，後期電影仍然以其一貫的風格堅持了日本電影的傳統風貌。對於傳統家庭結構的挽留，以及對於寂寥失意的生命晚年的感嘆成為小津作品的戀戀風塵。

⑷ 中國最好的學習電影導演或者電影後期製作的大學是哪裡分數線大概是多少收理科生嗎

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⑸ 如何評價小津安二郎的電影

半個世紀以來，在世界各地的影迷心中，小津及其同時代的溝口健二、黑澤明三位導演的作品，幾乎代表著日本電影的最高藝術成就。如果說，黑澤明主要以武士及歷史題材的電影著稱，溝口健二側重於表現含辛茹苦的小人物，尤其社會下層婦女的不幸遭遇，那麼，小津安二郎的電影則專注於反映普通人家的日常生活，致力刻劃微觀細膩的情感世界。

⑹ 如何評價小津安二郎的電影

小津安二郎的作品所反映的都是現代日本社會的風俗習慣和世態人情。他表現的現代日本風俗，不是雜亂無章的隨意描寫，而是通過電影的技巧把它統一在一種出色的形式之中加以表現。

小津安二郎一生都和母親生活在一起，所以他經常在電影中討論家庭親情，而且總能給觀眾留下思考的空間。我覺得他的作品中有明顯特色的就是《東京物語》、《秋刀魚之味》和《彼岸花》他的作品很吸引人，但小津安二郎隨日本軍隊進攻中國上海南京等的經歷實在是讓我對他喜歡不起來。

《東京物語》

該片講述的父女之間因為婚姻和愛情所產生的矛盾，父母與子女之間最平常不過的爭吵在小津安二郎的鏡頭下竟有了一絲美感，讓人感到親切。影片多以室內場景為主，從老人的視角出發，也讓年輕人感受到了父母不善表達的感情。

⑺ 日本導演小津安二郎認為他拍不出來的電影只有兩部 分別是( )導演的( )和( )導演的

小津安二郎曾說:「我拍不出來的電影大概有兩部,一部是溝口健二的《祇園戀曲》,另一部是成瀨的《浮雲》。」

來自《中文電影網路》

⑻ 有哪些早期電影中本來是調侃預言未來的台詞結果後來竟成了真

一般的，電影中總是會出現一些預測未來的台詞或者鏡頭，這些都是為了配合劇情的發展，在當時看來可能有一些誇張和不切實際，但是到了現在，那些預測竟然成了現實。今天小編就來說說那些劇中預測未來的台詞最後成真的電影。

3.《唐人街探案》。這個也是很尷尬的劇情還原。這部電影中有一段是回憶王寶強的過去生活，是自己的老婆背著自己和別的男人偷歡的情節。可是萬萬沒有想到，這件事卻真真實實地發生在了王寶強的身上，在想想當時陳思成當時接受采訪稱劇中的人物是為王寶強量身打造的，一語成畿，現實生活真的要比劇本還狗血。

4.《2001：太空漫遊》。電影中拍出了登月的畫面，但事實上，當時還沒有任何人開始登月球，畫面跟事實相差無幾，簡直是不可思議的一件事情。影片一開頭播出的太空梭，也是後來才製造成功的的。而電影中的空間站，後來竟也夢想成真。

⑼ 日本導演小津安二郎的經典作品有哪些

很高興還能有人喜歡小津先生的片子，在我看來，他是最後一位純粹的東方導演（黑澤明再有名也是受西方影響過深的東方人，他已經無法再代表東方文化了），他的電影主題、他的電影語言，都是東方文化的真正代表。我按照自己的喜好列幾個我認為是小津先生經典和代表性的片子，請樓主參考。
An Autumn Afternoon 秋刀魚之味 【1962】
Floating Weeds 浮草 【1959】
Early Spring 早春 【1956】
Tokyo Story 東京物語 【1953】
Flavor of Green Tea Over Rice 茶泡飯之味 【1952】
Early Summer 麥秋 【1951】
Late Spring 晚春 【1949】

小津安二郎
Yasujiro Ozu
出生日期 1903-12-12
出生地 Tokyo, Japan
人 物 簡 介
1903年12月12日，小津出生於東京市深川區龜住町七番地，父親經營海產批發，他還有四位兄弟姐妹。1913年，小津兄弟跟隨母親搬到名古屋附近的伊勢松坂屋居住，父親則在外經商。從十歲直到二十歲，小津都很少與父親見面。在母親的寵愛下，他成了一個任性調皮的孩子。
小津從小不喜制度化生活，對學校教育尤其反叛。他不守紀律，還染上了飲酒的癖好。因為迷戀美國電影，他常常欺騙母親，借口與朋友登山，實際上跑到附近的城鎮去看電影。十七歲時，小津寫了一封"輕佻"的信給低年級同學，被校方逐出宿舍。中學畢業後，他謀得一個偏遠山村的教師職位，在那裡呆了整整一年，也喝了整整一年的酒。據說朋友來看他，小津總是拉著他們痛飲。當他最後離開山村時，小津父親不得不寄錢讓他還酒債，那時他才二十歲。
過了不久，經過親友引薦，小津進入松竹電影公司擔任攝影助理，成天扛著攝影機東奔西走。他似乎也樂在其中，並未想到立刻成就一番事業。小津成為導演的過程也很有趣。一天中午，他在電影廠餐廳點了一份咖哩炒飯，但久等不至。這時一位導演走進餐廳，也點了同樣一道炒飯，而侍者很快就送了過去。小津向侍者投訴，侍者的答復很直接，因為那人是導演，當然要快過你。很少動怒的小津咽不下這口氣，給了侍者一記耳光。事情鬧到電影公司老闆松戶四郎那裡。聽過小津的陳述，松戶竟要求他寫一個劇本，言外之意是准備培養他成為電影導演。就這樣，小津因禍得福，拍出了處女作《懺悔之刀》，這也是他唯一的古裝片。
小津雖然自小頑皮，天性卻很內向與羞怯。他終身未婚，一直陪伴母親生活。與此形成有趣對比的是，在小津的電影中，卻有一幕幕男婚女嫁的場景。男大當婚女大當嫁，子女最後都要離開父母，家庭的裂變就像細胞的重新組合。小津後期的很多電影，最後一幕都是孤單的父親或母親獨居一室，平靜地接受生命的現實，因為年輕人總要追求幸福，家中老人的孤寂彷彿再正常不過的事情，每一代人都是這樣過來的，正像《秋日和》中孀居的母親坦然應對女兒的出嫁："寂寞也沒辦法啊！只要她能得到幸福，不忍耐怎行？"
成年的子女因為婚嫁而離開父母，留下家中的老人孤獨面對今後的人生，這是小津電影一個永遠的主題，甚至可以說是唯一的主題。在他早期的默片中，這一主題已見端倪。1933年榮獲日本《電影旬報》第一名的《消逝的幻想》，一名男孩與父親相依為命，父親與年輕女友發生一段無疾而終的戀情後，打算拋下男孩前往一個遙遠的城市工作，但電影結尾，父親終於半路折返，回到了兒子身邊。比較小津後期電影中子女離開父母的場景，這部默片的劇情正好相反，而且結局也算皆大歡喜。但縱觀小津的創作生涯，《消逝的幻想》可謂一個重要的前奏，因為它預示著後來的《從前有位父親》、《晚春》、《秋日和》以及《秋刀魚之味》等片的基本格局。
小津的推崇者常常贊嘆他簡約的影像風格，譬如攝影機位距離地面僅三英尺，與坐在榻榻米上的演員持平，非常適合拍攝日式居室的生活場景。小津後期的電影，攝影機完全靜止不動，鏡頭的處理更是樸拙到極致，擯棄了淡入淡出等剪輯語言，畫面全部採用直接切換，猶如老僧入定，禪意盎然。
但是，風格上的簡約並非意味著小津電影沒有生氣。影片的構圖雖然單一，實際上充滿了內在活力，人物在畫面上頻繁出入，動感十足。據說，有位西方建築師參與一項日本城市的住宅設計項目，很想了解日本從傳統向現代社會過渡時期的住宅風格變化，而日本朋友給她的建議則是，去看小津的電影《東京物語》。
其實，小津電影中的日本今天已難覓蹤影。德國導演文德斯是小津的崇拜者。 1985年，文德斯專程去日本拍攝了一部紀錄片《尋找小津》(Tokyo-Ga)。結果他發現，《東京物語》中的那個東京早已成為喧囂不堪、近乎無序的現代都市。文德斯據此斷言，小津即使再世，恐怕也無法拍出以前的影像。不過，姑且毋論這一變遷的意義，小津至少為觀眾保留了傳統的日本文化之美，他對人性的細膩刻劃也沒有因為時代更替而失去光彩。在半個多世紀後的今天，小津的電影依然能夠感動我們。
小津於1963年12月12日因病去世，那天他正好六十歲生日。他的墓碑上，只有一個漢字——「無」。