電影女主角叫帕洛瑪

A. 帕洛瑪之旅最後主角死了嗎

這個是什麼？小說？電影？

B. 日落之後的女主角叫什麼

1. 薩爾瑪·海耶克

2. 莎爾瑪·海雅克(Salma Hayek)，1966年9月2日出生於墨西哥哥查哥科斯城，著名女演員。1989年因《特里薩》獲墨西哥諾韋拉電視獎最佳女演員，1989年因《破曉時分》獲墨西哥諾韋拉電視獎最佳新人。2009年2月14日「秘密完婚」，老公弗朗索瓦-昂利·皮諾（Francois-Henri Pinault) 是現任巴黎春天集團主席兼CEO。2007年9月誕下千金，取名為瓦倫蒂娜·帕洛瑪·皮諾 (Valentina Paloma Pinault)
   

C. 11歲的小女孩帕洛瑪是哪部電影的主人公

《刺蝟的優雅》？ 芭洛瑪是11歲的富家小姐，住在巴黎的高檔街區，她認為自己是一條永遠也突破不了重圍令人擺布的金魚，她想像各種的死亡方式，她頗具繪畫天賦，決定要在臨死前拍一部電影出來。

D. 帕洛瑪之旅男主角騎得什麼摩托車

帕洛瑪之旅，男主角騎著摩托車，應該是紫焰哈雷

E. 哪些女人為畢加索自殺，畢加索生前還是死後為什麼

1881—1900年 童年時期
1881年 10月25日畢加索出生於西班牙南部的馬拉加；
1889年 完成第一件油畫作品《鬥牛士》；
1895年 進入巴塞羅那的隆哈美術學校；
1897年 進入馬德里的皇家聖費南多美術學院就讀，油畫作品《科學與慈善》獲馬德里全國美展榮譽獎，後來又在馬拉加得到金牌獎；

1900—1903年 藍色時期
1902年 完成「藍色自畫像」；
1903年 完成《人生》，以濃郁的藍色調表示貧老與孤獨的苦難；

1904—1906年 玫瑰時期
1904年 開始定居巴黎的「洗衣船」，玫瑰時期開始。邂逅費爾南德·奧利維葉，並同居：
1905年 創作《拿煙斗的男孩》並被慈善家約翰·海惠特尼女士以3萬美元重金購得；
1906年 結識野獸派大師馬蒂斯，為美國作家兼收藏家菖楚·斯坦因畫像，《斯坦因畫像》是畢加索從「玫瑰時期」躍入「立體主義」的跳板；

1907—1916年 立體主義時期
1907年 結識布拉克，開始立體派風格創作，創作《亞威農少女》；
1909年 解析立體派開始；創作《費爾南德頭像》；

1917—1924年 古典時期
1917年 在義大利邂逅舞者歐嘉·科克洛娃，創作《歐嘉的肖像》；
1918年 與歐嘉結婚，與馬蒂斯舉行聯展；
1920年 手工彩繪珂羅版《三角帽》；
1922年 創作《海邊奔跑的兩個女人》；

1925—1932年 超現實主義時期
1927年 邂逅年僅17歲的瑪麗·德蕾莎·沃爾持，成為畢加索的模特。並生下女兒馬姬；
1929年 與雕塑家貢薩列斯一起創作雕塑和鐵線結構成。作系列以女人頭像為題的攻擊性畫作，顯現婚姻危機，結識達利；

1932—1945年 蛻變時期
1932年 創作《紅色扶手椅中的女人》；
1933年 以雕塑家工作室為題，創作蝕版畫
1934年 創作以鬥牛為題的作品；
1936年 西班牙內戰暴發。認識多拉。瑪爾，並創作《多拉·瑪爾的肖像》；
1937年 創作完成《格爾尼卡》；
1942年 創作版畫《大自然的故事》
1943年 邂逅22歲的弗朗索娃·吉洛；
1944年 加入法國共產黨；
1945年 開始嘗試石版畫創作；

1946—1973年 田園時期
1947年 兒子克洛德降生。在陶藝家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶藝術品；
1948年 為世界和平會議作「和平之鴿「海報和《貢戈拉的二十首詩》；
1949年 創作《卡門》系列；
1950年 獲列寧和平獎章；
1953年 在瑪都拉陶藝工作坊邂逅傑奎琳·洛克；
1954年 開始創作德拉克羅瓦的「阿爾及利亞女人」變奏系列；
1956年 與克羅魯佐共同拍攝電影《神秘的畢加索》公映；
1957年 在紐約現代藝術館舉辦「畢加索75歲紀念展」，創作版畫《鬥牛系列》；
1958年 畢加索為設在巴黎的聯合國教科文總部大廈創作了壁畫《伊卡洛斯的墜落》；
1959年 創作仿馬奈《草地上的午餐》變奏系列；
1961年 與35歲的傑奎琳·洛克結婚，並慶祝畢加索80大壽；
1963年 繪制《畫家與模特兒》；
1966年 巴黎大皇宮及小皇宮舉辦大型《畢加索回顧展》。創作《流沙系列》；
1968年 創作《塞萊斯蒂納》和《可笑的男人》系列版畫；
1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐贈結巴塞羅納畢加索美術館：
1971年 巴黎國立現代藝術館舉辦了《畢加索誕生90同年回顧展》；
1973年 92歲，4月8日逝世於坎城附近的幕瞻市。4月10日葬於佛文納菊別墅花園里。親人
畢加索是個始終引起爭議的人，除了他那讓人傾倒與折服的過人才華。他為自己的幾任妻子、情人和孩子們畫過許多畫，他的親人們對這位天才畫家的評價卻褒貶不一。畢加索於1973年以92歲的高齡去世。他在世時人們爭先恐後地同他結交，在他去世四分之一世紀以後，世人仍在為他的故事和名聲爭執不休。 畢加索繪畫上的成就可謂登峰造極，但他的家庭私事卻弄得一塌糊塗。他的悲慘故事世人皆知：他的遺孀傑奎琳.羅克是自殺身亡的；他的一位情人瑪麗埃.德萊塞亦是，她為他生下了女兒瑪雅；他的孫子巴勃里多在傑奎琳將他趕出爺爺葬禮之後也自殺而死；巴勃里多的姐姐馬里娜兩年前寫了一些回憶錄披露自己悲慘的少年時代，並把一切過錯歸咎於畢加索。 弗朗西絲.吉洛特是畢加索一生中惟一將他拋棄的女人。她生過兩個孩子：克洛德和帕洛瑪，1953年她帶著一雙子女離開了畢加索。後來她同一位藝術評論家合作寫了《我與畢加索的生活》。這本書既大膽又詳細，幾乎無所不寫，甚至連同畫家的性歷險。此書於1964年出版，當時這種書還屬罕見，因此引起軒然大波。作為報復，畢加索從此拒絕再見她生的一對子女。 紐約現代藝術博物館收藏了230幅畢加索的作品，其中有相當一部分是畫家為親人所作的畫。大師的妻子和情人中惟弗朗西絲仍然健在，她生的克洛德和帕洛瑪及瑪麗埃生的瑪雅為畢加索碩果僅存的三個兒女。 弗朗西絲已有76歲。細細的脖子，鷹鉤鼻子上有一對拱形的眉毛，看上去依然是畢加索當年為她作畫時的模樣。他們相識於1943年，當時弗朗西絲是個21歲的畫家，年輕而頗有抱負，而畢加索已經62歲，且同南斯拉夫女畫家、攝影師多拉·莫爾相好。弗朗西絲是個感情熾烈卻外表平靜的女子，她決定要靠自己的真才實學獲得名望與贊賞。對此，帕洛瑪這樣說：「假如我母親沒有認識我父親，她原本是有權被稱為藝術家的。然而，從某種原因上說，由於認識了我的父親，她沒有了這個權利。人們總是不情願把她也冠為藝術家。」克洛德更認為母親的作品對畢加索產生過很大的震撼，「他們之間建立了一種對話」。 弗朗西絲的生活始終圍繞著畢加索的藝術。當她出版《我與畢加索的生活》時，大師的崇拜者們稱此書充滿私利與報復性。然而，時至今日，即使是弗朗西絲的批評者們在論及四十年代和五十年代的畢加索時也以它為基礎了。確實，這本書里充滿了令人不屑的東西，但三十多年之後，仍不失為一個性格復雜的天才藝術家的嚴肅傳記。 現住紐約的弗朗西絲認為大師當年為她所作的畫上用一種柔和的線條和抽象的暈影表現兩人的親密關系。有一幅畫上，看起來象是畢加索用對稱的輪廓線把肖像的各點連結起來了，這種畫法當時剛開始嘗試。她說：「當一對男女同為畫家時，作品上體現的一切都帶有感情色彩」。在她看來，「對於畢加索來說，給女人畫像就是一種誘惑她的方式」，「其他女人是通過她們的肖像畫來認同自己的。所以當畢加索一旦歇手不畫她們了，她們的一切也就完了。」而她自己則沒有陷進去，「從沒有被封閉在自己的肖像畫里，從而沒有成為他的俘虜」。 年已半百的克洛德長著一雙深色的眼睛，身體十分結實。他同父親的相似之處顯而易見。受畢加索遺產管理法庭的提名，他於1995年成立了畢加索管理委員會，以控制其作品的復制權和使用權。他本人可說是畢加索留下的上千幅畫作、雕刻、草圖、版畫的活目錄。他在巴黎的辦公室里掛滿了父親的畫。畢加索曾為他和妹妹帕洛瑪畫過一幅雙人畫，幼年的他坐在一個玩具汽車上，雙眼放著光，妹妹則在玩一列小火車。還有一幅畫上有他的母親和他兄妹二人。畫面上的他拿著一支鉛筆和一張白紙。對他來說，這幅畫代表了他們這個家庭的未來，代表了後來寫在這張紙上的一切。· 兄妹二人分別在16歲和14歲時遭到了沉重的打擊：那本書出版後，他們的生活里從此失去了父親。兩兄妹一次又一次去看望父親，可他把自己關在房子里，連電話也不接。即使見不到面，他們仍每年一起或分別幾次去父親的家。從某種意義上說，現在的克洛德是父親的遺產和名譽的保護人。他自己的願望是成為電影工作者、作家和攝影家。他說：「作為一個傑出的大藝術家的兒子我是幸運的，畢加索本人就變成了我們家族的事業。」父親沒能得到看著他成長的快樂，但他對此已沒有憤怒。 帕洛瑪有一張為人熟知的臉，這要歸功於她做的香水廣告。廣告上的她有火一般鮮艷的紅唇、源於其父的一雙深邃明亮的眼睛、一頭瀑布般的黑發。她已有49歲，親見其人會覺得她謙和親切得多。她說父親給他們作畫時從未讓他們擺姿勢，他是憑記憶作畫、從想像中得到靈感。畢加索是個對孩子著迷的人，他畫過很多兒童畫。但很顯然，他從未畫過少年時代及長大成人後的子女，對於他，孩子長大了就又是一回事了。帕洛瑪認為父親後來不見她是受了別人的挑唆，尤其是後母傑奎琳覺得他們對自己是個威脅。她清楚地記得1976年在街上巧遇父親的經過，那是她13年後第一次也是最後一次見到他。 帕洛瑪同劇作家拉法埃爾·羅伯斯在結婚18年後於1995年分手，前夫為此同她展開了一場爭奪財產的大戰。帕洛瑪的財富約有17億美元，她的經濟王國里有化妝品、香水和珠寶生意，當然還有其父留給她的價值6億多美元的畫。她的前夫要求得到所有這些財富的一半，此外每月還要給他一筆高額的生活費，理由是他拋開了劇作家的生涯而同妻子一道經營她的生意，而且他在她取得的成功上起了決定性的作用。不幸的是，在他們婦唱夫隨的美好日子裡，帕洛瑪也以類似的話誇獎過自己的丈夫。倫敦法庭受理的這場分割財產大戰最近愈演愈烈，但其終結仍遙遙無期。據說這可能是有史以來「最昂貴」的離婚。帕洛瑪為忘記煩惱只好全力投入工作，同時也投入新歡的懷抱，那是個法國大夫，名叫埃里克·德溫奈特。 與克洛德、帕洛瑪同為非婚生的大姐瑪雅和丈夫住在巴黎，他是個退休的海軍軍官。年過60的她看上去精神很好。1956年以後瑪雅就沒怎麼再見到父親，這意味著剛滿20歲她便被逐出父親的生活。事實上她從未同父親共同生活過，她出世後不久，畢加索便同多拉同居了，後來又換成弗朗西絲，而當時他合法的妻子是奧爾加·柯克洛娃。她的母親十分迷信，被畢加索拋棄後仍保存著他剪下的指甲和頭發。當母親1977年自殺後，這些東西便歸瑪雅所有。「令人吃驚的是，有這樣瘋瘋癲癲的父母，我竟然還很正常。」這是她常掛在嘴上的玩笑話。 不過，瑪雅真正讓畢加索專家們吃驚的是，她現在從事辨別父親作品真偽的工作，盡管不是非常專業，卻贏得專家們的高度評價。
愛情
吉納維夫與畢加索初次相遇是在1944年，當時她還只有17歲，作為一名學校雜志的記者前去采訪當時已是著名畫家的畢加索。 年少的吉納維夫大膽地向畢加索提問：「畢加索先生，年輕人不太理解您的繪畫。」此言一出畢加索立刻勃然大怒，他嚴厲地反駁道：「那是什麼意思？你們什麼時候才能理解繪畫的語言？難道你們就理解薯片的語言嗎？」 畢加索很想「引誘」不更事的少女 盡管初次相遇非常尷尬，當時63歲的藝術大師畢加索還是和17歲的吉納維夫成了忘年交，他們經常一邊品著熱巧克力一邊談論藝術和文學。 畢加索也曾承認，他很想引誘這個女孩，但是當時沒敢這么做。 電閃雷鳴促成了老少戀 7年後，畢加索從美國返回西班牙。不久，一個電閃雷鳴的夜晚最終使他們變成為了情人。 回憶起當時的情景，吉納維夫還記憶猶新，「我對畢加索說我該回家了，就在這時奇怪的事情發生了，我敢發誓那簡直就像一場童話故事。房間里的光線暗了下來，通過天窗我看到太空烏雲滾滾，似乎只有在剛果的熱帶風暴中會出現這種景象。 畢加索當時對我說：『等一會，一場風暴就要來了。』接下來就是電閃雷鳴，冰雹也接踵而至……接下來發生了什麼我就記不清楚了。」 當兩年「地下情人」後曲終人散 當時，畢加索已經和女畫家弗朗索瓦茲－吉洛生活在一起了，吉納維夫就做了畢加索的地下情人，他們的地下戀情共持續了兩年。 1953年，畢加索要求吉納維夫同他一起移居到法國南部生活，但被吉納維夫拒絕了，從而結束了他們這段浪漫的愛情。最終，吉納維夫成為一名詩人和紀錄片製片人，並獲過了大獎。 為給我畫像，畢加索耐心地等我睡醒 畢加索一生有過無數情人，在人們的腦海中，他是一個被女人寵壞的暴君，但是在吉納維夫記憶中，畢加索卻是一個「讓人尊重的人，溫柔、聰明，偶爾還會很羞怯」 。吉納維夫說：「他並不是人們常常描述的那樣，是個讓人厭惡的冷酷的人。」 為了證明畢加索的體貼和溫柔，吉納維夫提到了一幅裸體素描畫的來歷，這幅素描名叫「8月80日肖像畫」，。吉納維夫說：「畢加索想要畫一幅我躺在床上的裸體畫。但是在繪畫過程中我變得昏昏欲睡，後來下意識地扯了一條被單蓋在身上睡著了。畢加索失去了他的模特，但是卻不敢把我叫醒，他就那麼耐心地等待著，等我睜開眼睛，然後才完成了那副作品。」 鮮為人知的情人是畢加索的生命最愛 盡管畢加索的一些傳記作家並不怎麼關注吉納維夫了，在畢加索一生眾多情人當中吉納維夫也不怎麼出眾，但是畢加索卻親口對他的朋友提起過吉納維夫在他生命中的重要位置，畢加索說：「她拯救了我的生命，她讓我盡展笑顏。」 而吉納維夫自己也認為是畢加索最後一個情人，她在數年前曾經寫道：「我認為我是他唯一深愛的人，也是最後一個。 畢加索的情人畫冊 據畢加索的遺孀雅克琳娜回憶，畢加索13歲時，他7歲的小妹孔瑟達死於白喉。畢加索曾發誓，如小妹去世，他將放棄繪畫。小妹死了，畢加索本就不想放棄繪畫，因此他覺得對妹妹的死負有責任，這種原罪感伴隨他一生，決定了他同女人們的關系。女人是他藝術祭台上的犧牲品，也是他藝術創造的源泉。 【玫瑰紅初戀】 1904年，23歲的畢加索愛上蒙馬特爾的年輕模特費爾南德·奧立維。他們在一起縱酒狂歡、惡作劇、吸食鴉片……雖然生活貧困，但畢加索的畫風卻變得日益明快。柔和的粉紅色調開始滲透到他的畫布上，成為主要的顏色。 【古典主義婚姻】 歐嘉－科克洛瓦，畢加索第一任妻子。畢加索為一個俄羅斯芭蕾舞團設計布景時，愛上了這位俄羅斯芭蕾舞女演員。1918年他們正式結婚。那時家庭生活的幸福和天倫之樂對畢加索很重要。他影響了一個世紀的所有現代派藝術，在那時期卻避開了達達主義的糾纏，獨立發展他的新古典主義。1923年的《裸女》是畢加索最美的作品。 【超現實主義邂逅】 艾娃於1911年和畢加索相愛，當時艾娃已是有夫之婦。《坐在扶手椅里的女人》作於1913年，深受超現實主義者的喜愛。畫中艾娃的臉變成了一條垂直的裂縫，人物形象充滿淡褐、粉紅、胭脂紅等色彩，引人暇想。 瑪麗-德雷莎－華特與畢加索1927年初在火車站相遇。包括《夢》大部分對德雷莎的肖像畫和線描都充滿性感。超現實主義、弗洛伊德學說是這些作品的軸心。 【立體主義接觸】 1943年，年已62歲的畢加索認識了21歲的年輕女畫家方斯華姿·吉洛。1946年畢加索為她畫了油畫《女人——花》。據方斯華姿回憶，「他根據他對我腦袋的概念剪成各種程度的橢圓，分別畫上了眼睛、鼻子和嘴。然後他把這些橢圓在畫布上上下左右地移動，看看是不是合意。」 【抽象主義迷情】 年輕迷人的多拉－瑪爾多才多藝，既是畫家、攝影家又是模特。1936年與他相識，此後開始了長達8年的戀情。後來兩人關系緊張。1940年6月，畢加索創作了一幅最凶暴的婦女形象——以多拉為原型的《裸體梳妝女》。他開始毆打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事。1939年到1940年，他有三分之二還多的作品畫著畸形的女人，面部和身體像被怒鞭抽打似的。 【最後的現實主義】 雅克琳娜·洛克是畢加索的第二任妻子，兩人1961年結婚。這位西班牙女子為晚年的畢加索營造了一個溫馨寧靜的世界。畢加索常從她的體形中回想起卡塔盧尼亞的農婦，他為她畫了大量的肖像畫。畢加索去世13年後，雅克琳娜自殺身亡。 畢加索愛情年表： 1881年 10月25日出生於西班牙南部的馬拉加。 1904年23歲 定居於巴黎「洗衣船」。邂逅費爾南德－奧立維並同居，常去觀賞馬戲團的演出，粉紅色時期開始。 1911年30歲 邂逅艾娃－谷維。 1912年31歲 與費爾南德分手。 1915年34歲 艾娃因肺結核逝世。 1917年36歲 至義大利為俄羅斯芭蕾舞團作舞台設計，邂逅舞者歐嘉－科克洛瓦。 1918年37歲 與歐嘉結婚。 1925年44歲 創作「舞」，首次影射與歐嘉的緊張關系。 1927年46歲 邂逅年僅17歲的瑪麗-德雷莎－華特。 1929年48歲 作系列以女人頭像為題的攻擊性畫作，顯現婚姻危機。 1935年54歲 與歐嘉分居。 1936年55歲 邂逅南斯拉夫女攝影師兼畫家多拉－瑪爾。 1943年62歲 邂逅22歲的方斯華姿－吉洛。 1946年65歲 與方斯華姿－吉洛同居。 1954年73歲 與方斯華姿－吉洛分手。 1961年80歲 與35歲的雅克琳娜－洛克結婚。 1964年83歲 方斯華姿出版回憶錄，造成兩人決裂。 1973年92歲 4月8日逝於坎城附近的慕瞻市。4月10日葬於佛文納菊別墅的花園里

F. 帕洛瑪之旅的電影劇情

影片主要講述男主人公的母親在一個印第安人居留地被奸殺，沃夫(傑森·莫瑪飾)決定為母報仇，不料引起FBI的注意。於是他和失意音樂人卡什(羅伯特·莫洛漢飾)騎著摩托車一同前往美國西部建立他們自己的正義聯盟。另外，該片還有莉莎·博內特(《考斯比一家》)、薩拉·沙希(《赤警威龍》)、邁克爾·雷蒙德-詹姆斯(《真愛如血》)、韋斯·斯塔迪(《地獄之輪》)等明星加盟。

G. 跪求帕洛瑪之旅2014年上映的由泰·亞歷山大主演的在線免費播放資源

《帕洛瑪之旅RoadtoPaloma(2014)》網路網盤高清資源免費在線觀看；

鏈接: https://pan..com/s/1wzS-uT9wXTe5KpfpwfobDw

《帕洛瑪之旅RoadtoPaloma(2014)》

導演:傑森·莫瑪

編劇:傑森·莫瑪、羅伯特·莫洛翰、強尼·希施貝格爾

主演:泰·亞歷山大、HenreeAlyse、莉莎·博內特、KennethDaleBorill、克里斯·勃朗寧、CharlieBrumbly、林登·奇爾斯、MichaelHayes、蘭斯·亨利克森、羅伯特·莫洛翰、傑森·莫瑪、蒂莫西·V·墨菲、邁克爾·雷蒙德-詹姆斯

類型:劇情、驚悚

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:2014-04-12(薩拉索塔電影節)、2014-07-11(美國)

片長:90分鍾

又名:馬路摩殺

影片主要講述男主人公的母親在一個印第安人居留地被奸殺，沃夫(傑森·莫瑪飾)決定為母報仇，不料引起FBI的注意。於是他和失意音樂人卡什(羅伯特·莫洛漢飾)騎著摩托車一同前往美國西部建立他們自己的正義聯盟。另外，該片還有莉莎·博內特(

《考斯比一家》)、薩拉·沙希(

《赤警威龍》)、邁克爾·雷蒙德-詹姆斯(

《真愛如血》)、韋斯·斯塔迪(

《地獄之輪》)等明星加盟。

H. 夜裡外國美女狙擊手帶領團隊去恐怖基地營救中國女孩的美女特工什麼電影

電影的名字是《007：無暇赴死》。

劇情簡介：世界局勢波詭雲譎，在老朋友費利克斯·萊特前來尋求幫助的情況下，詹姆斯·邦德（丹尼爾·克雷格飾）再度出山，面臨有史以來空前的危機。

在邦德隱退的五年間，世界巨變，邪惡更加隱秘難尋，恐怖反派薩芬（拉米·馬雷克飾）登場，毫不留情地展示了自己狠辣的一面，不僅揭開了瑪德琳（蕾雅·賽杜飾）身上隱藏的秘密，還醞釀著危及數百萬人性命的陰謀，幽靈黨的身影也似乎再次浮出水面。

半路殺出的新00號特工（拉什納·林奇飾）與神秘女子（安娜·德·阿瑪斯飾）看似與邦德同陣作戰，但其真實目的依然成謎。關乎邦德生死的新仇舊怨接踵而至，暗潮洶涌之下他要拯救世界。

角色介紹

帕洛瑪

演員：安娜·德·阿瑪斯

新一任邦女郎，古巴籍中情局探員，她不僅外貌出眾，活力四射，而且訓練有素，所向披靡，帕洛瑪極具特工天賦，只培訓了三周卻身手非凡。有時候她會顯得很俏皮、很天真也很搞怪，但是她也接受過嚴格的訓練，是一個身手矯健的女打仔。她知道邦德是一個傳奇性的情報員，但是她完全不會被他嚇到，還是能夠專心地執行她的任務。

I. 找一部電影，好像叫越獄，

驚天大越獄(The Escapist)……飛行員自投羅網入監為愛妻復仇

英文名： The Escapist

中文名： 驚天大越獄

導 演： ( Gillies MacKinnon )

主 演： (約翰尼·李·米勒 Jonny Lee Miller) (安迪·瑟基斯 Andy Serkis) ( Gary Lewis) ( Jodhi May) (帕洛瑪·貝扎 Paloma Baeza) (拉斯·布萊克伍德 Vas Blackwood)

飛行員丹尼斯原本有著一個幸福的家庭，但是惡匪瑞奇的一次入室搶劫不但殺害了丹尼斯身懷六甲的妻子，也永遠改變了丹尼斯的生活軌跡。為了能夠進入關押瑞奇的海上監獄，丹尼斯把自己變成了兇殘的罪犯，用一次又一次的越獄加重自己受到的罪罰，終於來到了那所被視為人間煉獄的海上監獄，直面瑞奇，為愛妻報仇。

J. 《刺蝟的優雅》：卸下尖銳防護去追尋的愛，才是生命意義的所在，你怎麼看

法國電影《刺蝟的優雅》於2009年7月上映，改編自法國女作家塞繆爾·巴伯里的同名小說。小說本身出版後大獲成功，獲得了法國書商獎、扶輪國際獎等五項文學獎。

根據小說，同名電影也很精彩。電影以上流社會生活的巴黎左岸的一套豪華公寓作為故事的發展空間，通過交替的敘事手法構建電影，向我們講述了一個愛思考的有錢有才華的女孩，一個溫柔的日本男人和一個看起來孤獨低調卻愛看書、內心豐富優雅的門房女人的故事。

「從外面看，它長滿了刺。它是真正意義上的堅不可摧的堡壘。從裡面看，它像刺蝟一樣精緻。它喜歡在無人的土地上閉關自守，卻有著超乎尋常的優雅。」

兩個富有、純潔、孤獨的靈魂相遇，彼此理解，彼此關愛，走向人生的出口。

帕洛瑪開始在刺蝟犀利的外表下看到優雅的內心，也看到了生活中不一樣的一種風景。兩個人走進彼此的世界，彼此信任，成為真正的朋友，也卸下了長久以來的保護，軟化了彼此的心，軟化了刺蝟一樣堅硬的外表。

影片中的兩個「優雅的刺蝟」以小津先生為重要媒介相互了解，這種打破隔閡，進入對方世界的方式也頗有意義。

作為影片中日本工筆文化精髓的代表，小津先生拋開了普通人固有的社會觀念和思維慣性的偏見，從與兩人的交流中感受到了超凡的精神世界。後來逐漸了解，進一步拉近關系，自然也就自然了。

在這里，電影為打破孤獨者之間的隔閡，搭建精神交流的橋梁提供了一條有益的途徑，既摒棄了「固有的社會觀念和思維慣性」的偏見。

「我們的眼睛在看，但我們不觀察；想，卻不問；接受，但不要去尋找——沒有飢餓或討伐，只有期待或無盡的等待。」

人常常會因為不被身邊的人理解或者認為沒有一個人與自己的靈魂相連而感到孤獨。其實世界上總有靈魂和自己的頻率相連。與其被困在自己的「魚缸」里，默默的死去，不如放下偏見，用細膩的心去嘗試接觸和理解，最終發現兩個孤獨的靈魂背後可能是相連的。

狹窄的魚缸外，只要有水，只要你按照你熱愛的方式生活，就可能是另一個新世界。遇到頻率相同的人，了解對方內心的豐富和優雅。

質疑生命的意義

影片中，小女孩帕洛瑪和門房萊尼在這個世界上充滿了孤獨和與世隔絕。他們的內心豐富而純凈，對社會現實都有批判的眼光和孤立的對待。

世界是我們相互交流的舞台。但是，由於地位、權力、金錢、政治、國籍、信仰等原因，我們無法為自己感受這個世界。我們只能走進去，互相理解，通過其他媒介來看待生活。

一個哲學家「看透」人生的命運和世界的荒謬，一個隱居的智者把自己偽裝起來，藏在平庸的面具下。他們是與周圍世界不同的刺蝟！

其實從深層次來說，他們是對世界有意識的文化精英的代表。

他們沒有在狹小的魚缸里放縱或放縱自己，沒有隨波逐流，沒有和無意識的平庸的社會大軍打成一片。

不同於被常識蒙蔽而沉淪於日常生活的人，他們對日常生活建立了「陌生感」，建立了「距離感」來反思，所以他們對生命意義的追問更具有非同尋常的意義。

從帕洛瑪身上，我們似乎看到了萊尼在偽裝之前所不了解的過去。從萊尼那裡，我們似乎看到帕洛瑪走出了她狹窄的藏身之處，為愛情的未來做准備。

兩個人可能都質疑過人生的意義。帕洛瑪認為生活是荒謬的，沒有意義的。蕾妮在偽裝和隱藏的過程中可能已經不再想這件事了。影片最後似乎間接回答了對生命意義的質疑。

蕾妮的死給影片帶來了人生無常的尷尬結局，也是對帕洛瑪的救贖，她認為人生沒有意義，打算與死亡抗爭。蕾妮在愛和關懷中死去，讓愛她的人悲痛欲絕，但她的靈魂不再孤獨。

蕾妮做好了戀愛的准備，她的意外死亡讓帕洛瑪在這一刻突然明白，她要獨立，她要逃離金魚缸，她要詢問生命的意義，死亡不是一條值得走的路。

就像電影里的這兩行:

「重要的不是死亡，而是我們在死亡的那一刻在做什麼。蕾妮，你死之前在做什麼？你准備好去愛了。」

「如何定義生命的價值？帕洛瑪，我希望你的未來和你的期望一樣。」

生命的意義不在於偽裝和躲藏中孤獨的死去，而在於擁有同一顆心的人的勇敢的愛，在於追求一個等於自己期望的未來，在於擺脫世界的枷鎖，按照自己想要的方式生活。

人會活著，愛會依戀，生命的意義會歸屬，會被展示。

孤獨並不可怕，「刺蝟的優雅」是值得欣賞的，但去除尖銳的保護，在孤獨的靈魂之間架起溝通的橋梁，努力勇敢突破，沖破狼牙和魚缸去追求愛情，積極追求人生的意義而不辜負人生，才是我們真正的期待。

《刺蝟的優雅》是一部優秀的電影。相信不同的人會在這里找到相似的自己，重拾對美的信任和期待。