中國電影虧損導演

① 投資十億的電影《長城》，票房慘淡，為何還說張藝謀沒有完敗

張藝謀是中國知名導演，屢屢拍出驚人大片，手中常出奇跡，更不乏許許多多的知名演員想參演他的電影。可是就在這么輝煌的導演生涯中，但是卻出了這樣一部耗資最大，回報頗低的電影，它就是《長城》。

究竟是輸是贏

雖然整部電影評價並不出彩，可是對於張藝謀來說，這並不是他擅長的領域，從早期的文藝商業片，到現在中外第一次合作拍片，這僅僅是合作嗎？

這其實是一次里程碑般的跨越，也是他自己走出舒適圈，作為前輩去探路去努力推動中國電影業的發展。就僅憑這一點，其實就足以彌補電影的不足，所以無論他做成了什麼樣，他的風骨和努力都應該值得被看到、被表揚。

電影中的細節不乏中國元素，細節中可以看到編排的用心，但是由於製作人員的原因，整部電影還是濃濃的美式風格。

從多方面來看，這部電影雖敗猶榮，它背後的意義是好的，只是它的呈現方式稍顯不足。但是相信在不久的未來，中國的特效大片能與文化結合，也一定會呈現中國式的特效電影。

總的來說，《長城》所傳達的場景雖然看著恢弘大氣，但是所有的細節都顯示出了不一樣的感覺，細細品味，從小看是對於傳統文化的傳揚，從大看也是中西文化的新結合，是對於美好未來的一種期望。

雖然這一步走的稍顯偏差，但是這並不能影響張藝謀繼續前進的道路，相信未來會有更多的作品，你們覺得嗎？

② 中國導演的好萊塢噩夢，張藝謀為何首戰虧700多萬

因為張藝謀這種風格的電影，在歐美的好萊塢來說，他們並不喜歡，他們喜歡的是科幻動作這些大場面的商業片。

③ 中國十大爛片導演

王晶
上榜理由：這么多年來，王晶幾乎是香港唯一堅持拍爛片的導演。在他30年的從影生涯中，總共參與製作電影300多部，獨立執導近100部，是罕見的高產導演，卻也因內容粗俗、涉嫌色情和低級趣味被稱為「爛片導演」。沒有人比王晶更不講究，我們所看過有關他的作品沒有一部不帶著粗製濫造的痕跡（包括前段時間的《金錢帝國》），沒有一部讓人覺得恰到好處，美國人評價港片的那句「盡皆癲狂，盡是過火」就是為他定製的。但沒有人比王晶的累計票房更高，他20年的香港總票房已超過10億元。

馮小寧
上榜理由：對於馮小寧的認識，大多來源於他的「戰爭三部曲」：1996年的《紅河谷》，1999年《黃河絕戀》，2001年《紫日》。如果說馮小寧的電影非要找一個標志的話，那就是：中華民族是一個是用炮火和淫威所不能征服的偉大民族；表達著同一個理念：仇視侵略，嚮往和平，憧憬愛情。然而，創作的取向代替不了電影實際取得的藝術高度，馮氏電影缺少經典影片所需要的深度。他反思戰爭，卻沒有《鋼琴師》深刻；他關注人性，卻不如《辛德勒的名單》透徹；他追求愛情的表達，但沒有一段如《魂斷藍橋》般刻骨銘心的故事；對於外敵的仇恨，也不如《火燒圓明園》》激烈；他的影片，同樣缺少一個個栩栩如生、讓觀眾銘記的人物形象。鄒鄒有理以為馮小寧會繼續發現不足，繼續開拓重新，但我錯了，《舉起手來》徹底將馮小寧之前的榮譽毀滅，變成一個只追求無聊笑料的爛片導演。接著《超強台風》再次證明了我的看法，無論故事還是特效都不堪入目，還好，據說換來了上千萬的票房。

張藝謀
上榜理由：若觀當今，張藝謀在商業的驅動下，《十面埋伏》成了空有其表的爛片，《英雄》讓俠義精神在美侖美奐的鏡頭畫面中「迷失了方向」，於是，這位曾經為中國電影帶來榮耀的影人遭到一浪高過一浪的口水抨擊，但我不會忘記壯懷激烈的《紅高梁》，不會忘記象徵隱喻的《大紅燈籠高高掛》和撕心裂肺充滿史詩氣韻的《活著》；如今老謀子一部接著一部的商業大片每每都是賺得盆滿缽溢，今年又要進軍賀歲檔，看來他誓將爛片導演的精髓發揮到極致。

陳凱歌
上榜理由：不容置疑，當年陳凱歌在《荊珂刺秦王》的探索與《和你在一起》的轉型中引來不少詬病，但《孩子王》對歷史的反思、《霸王別姬》對人性的挖掘都成就一座座中國電影的高峰；但卻是一部商業大片《無極》讓他成為名副其實的爛片導演，用一個饅頭引發的血案卻成了大眾娛樂的關鍵詞，幻想著通過《梅蘭芳》的藝術外衣讓自己脫離爛片導演的隊伍，卻未成想卻始終無法擺脫爛片導演的風格，老陳老矣！

張國立
上榜理由：好多人認為爛片或許口碑不好，但票房不差，但也有例外的。張國立當年費盡心思執導的《第601個電話》票房打敗，對媒體不承認自己的失敗，而歸咎於中國觀眾對本土電影的不重視，因為無論從明星的號召力，張柏芝、周筆暢、胡歌、張國立、郭德綱傾情出演，還是從故事上，當時火爆一時的明星電話泄露事件，以為票房肯定會大賣，但是註定不是所有的爛片沒有好口碑的同時也有好票房，但是張國立卻稱不會放棄。

程小東
上榜理由：王寶強曾在金鷹節的頒獎禮上指著程小東說，啥時候讓我拍一下你的武打片唄？這句話可以理解為程小東在華語電影無與倫比的武指功力，還可以理解為程小東只會武打，不會講故事，由他執導的《江山美人》就是這樣，確切的說是個大爛片。關於這個片子的劇情拖沓、老套不一一累述，但是程小東卻一直在實現著自己的電影夢想。

徐克
上榜理由：徐大俠公認是電影圈的怪才，當年徐克和一眾電視台的編導如許鞍華、蔡繼光等闖入影圈，拍攝了不少在當時屬於破格的電影，領導香港影壇步進被稱為『新浪潮』的時期。《蝶變》是徐克1979年首次執導的奇幻武俠電影，在新浪潮眾片中未必最賣錢，卻可能是影響最深遠的一部。後來的經典也有很多，比如《倩女幽魂》系列、《黃飛鴻》系列、新龍門客棧等電影至今看起來還是津津有味，不僅故事情節有滋有味，人物形象的出色塑造也是最大特色之一。鄒鄒有理以為徐大俠會一直將武俠經典延續下去，沒想到會與女人題材為伍，《女人不壞》被很多人稱為爛片中的極品戰斗機，尤其是片中的搖滾場面看一次嘔吐一次。但徐大俠的寶刀還未老，看來決定跟爛片抗到底。

馬儷文
上榜理由：當年馬儷文的《我們倆》，一部投資不足300萬的影片，先在第18屆東京電影節上捧回最佳女演員獎，又在第14屆金雞百花電影節上贏得金雞獎最佳導演的桂冠。我不知道是不是馬儷文不滿足文藝片的現狀之後，才決定投拍《桃花運》的，也是為了證明自己有商業才華的能力嗎？可是，不得不說《桃花運》百分百一個大爛片，分段的故事散落一地，名不副實的明星噱頭讓人作惡。據說馬導的下一部商業片正在醞釀之中。

馮小剛
上榜理由：究竟是娛樂至上，還是娛樂至死，似乎都不重要，關鍵的是票房大賣才是馮導最為關心的。所以這么多年來，他根本不在乎自己的片子被稱為爛片，只要票房好就行。有人說，馮導是中國爛片的鼻祖，因為他從來沒覺得自己的片子是爛片，而且還非常高興的將爛片堅持下去，如果不將馮導盤點其中，真的太可惜了。

阿甘
上榜理由：阿甘1995年進入電影行業，迄今為止已經參與拍攝了22部影片，而且基本上全都是大家公認的「爛片」，如《大電影之數百億》、《簡訊一月追》等各種題材的電影，但是他也像王晶一樣，幾乎這些爛片部部盈利。而阿甘自己也透露說，如果不拍賺錢的片子，電影夢想早就破沒了。「中國百位影評人聯盟」成員張小北在《零點鋒雲.聯盟影評》節目中認為阿甘就是個徹頭徹尾的爛片導演，「我個人覺得一個導演有沒有才華，三部電影已經足夠試出來了，如果你拍完前三部電影之後還是這個路子，還是這個風格，基本上沒救了。」但是「中國百位影評人聯盟」的成員楊早卻認為「有些爛片出來沒錯，然後你發現他爛出了風格，水平，這是一種類型電影」，那是否我們可以認為以後電影分級也有好片與爛片之分呢？

④ 2016十大虧損電影出爐，什麼是壓垮國產電影的最後一根稻草

016年雖然已經過去，但影視行業的多項年度盤點才剛剛開始，比如，近日新鮮出爐的2016年度電影票房。從各項數字來看，2016年電影市場遇冷已經是不爭的事實，不僅去年初許下的600億票房目標遠未達成，甚至連年度票房增長率都未能突破5%。日前，有媒體根據去年電影行業的多項數字，總結出了年度虧損最多的幾部電影。從這份表格當中我們可以看到，去年電影市場的虧損數字從數千萬到數億元不等，而其中亦不乏大製作、大導演、重磅明星加盟的影片。何以這些曾經的「票房靈葯」慘變「票房毒葯」？而除了票房之外，發行、營銷渠道是否也應背負虧損的鍋？去年票房虧損的原因究竟在哪裡？高成本動畫？觀眾不買賬從這些電影中，首當其沖的一類就是以《搖滾藏獒》《小門神》和《精靈王座》為代表的高成本動畫電影。這類電影都打著畫面精良的旗號，將大把製作費用投入了前期的製作公司。無論是由美國好萊塢團隊斥資6000萬美金打造的《搖滾藏獒》，還是由7000萬人民幣支撐了三年漫長製作期的《小門神》，在這些漂亮的投資數字背後都是後期上映時巨大的回本壓力。然而，國內觀眾卻似乎並不願意為這類電影買賬。幾部高成本動畫電影在上映後，無一不是票房低迷，最終慘淡收場。如此低回報率的影片，也就註定了前期高昂的製作費用付諸東流。重金並沒有砸出水花，虧損也是在所難免。合拍科幻動作片：披著「洋」皮的國產片而另一類在中國電影市場遇冷的就是中外合拍的科幻動作片了，前文榜單中出現的《勇士之門》和《蒸發太平洋》都屬於這一類型。這類電影在投資、演員、上映地區等方面通常是由中外聯合，電影類型無一不是故事格局大、後期特效要求高。然而這類中西合璧的產物卻在中國電影市場上顯得水土不服，東方元素與西方科幻的結合差強人意、缺乏誠意，觀眾自然不買賬。《勇士之門》預算4800萬美元（摺合約3.3億人民幣），然而國內上映後票房僅有2283萬，凈虧損預估超過3.2億。《蒸發太平洋》票房收益3500萬，但和900萬美元（摺合6000萬人民幣）的投資相比，也損失了至少3700萬。對賭or保底？投資與票房的較量近年來的國產電影市場，出現了「對賭」和「保底」兩項新發行策略。「對賭」往往是資本市場的概念，在電影行業里又被稱為「保底發行」。所謂「保底發行」，即製片方與發行方在影片上映前簽訂的一個對賭協議。根據協議，雙方確認一個數額，無論影片票房最終是多少，製片方都能提前鎖定一筆高額收益，而發行方則在實際票房超出這個數額的部分，優先獲得額外收入。不過，保底發行雖然贏面大，但也是具有極高風險的，一旦失敗，也需要承擔巨額虧損。《夢想合夥人》就是因保底虧損的一部典型代表。該片由一眾明星出演，然而上映後卻因口碑不佳，最終僅獲得票房8100萬（投資方分賬約3000萬）。這樣一來，為這部電影花了3億保底的福建恆業影業就損失了一大筆錢。據悉該片電影投資9000萬，預估凈虧損6000萬。同樣因保底而慘遭虧本的還有《葉問3》。該片製作成本和發行等費用共計約3億，保底票房為10億，然而最終卻僅收獲了8億票房，因此保底失敗的快鹿投資集團將承擔巨額虧損。此外，《葉問3》上映期間還爆出了虛假排場（鎖定座位、幽靈場等）的黑幕，涉及虛假票房3200萬。因此《葉問3》到底虧損了多少錢，除了投資方心中有數外，外人恐怕無法算清這筆糊塗賬。古裝武俠IP：市場盡失，春天不再曾經風靡一時的古裝武俠電影，近年來逐漸失去了其在電影市場的地位，《三少爺的劍》票房滑鐵盧就是最好的證明。這部由博納和爾冬升打造，原著為古龍的大IP電影，上映之後卻因口碑不佳，最終票房收益不足1億，凈虧損達6300萬。而另一部同樣命運的是《封神傳奇》。這部由中國星主控，博納、阿里巴巴、愛奇藝等聯合投資的影片，雖然眾星雲集，但無奈觀眾對這類噱頭大卻不會講故事的電影早已失去興趣，上映後口碑欠佳也是可想而知了。最終電影票房僅以2.84億草草收場，投資方能獲得分成約1.1億。如果成本按4億算，凈虧損達2.9億。意外虧損：李安效應失靈、主旋律沒市場李安的年度新作《比利林恩的中場戰事》意外反響不佳，最終以3093萬美元的票房成績收場。雖然李安這面金字招牌在國內的影響力非同凡響，上映後在豆瓣和時光網的評分分別達到了8.6和8.0，但該片在美國本土的口碑欠佳，IMDb評分只有7.2分，爛番茄新鮮度45%。因此在最終的總票房上，美國市場僅收益174萬美元，占總票房的5.6%。海外已經在中國兩岸三地、新加坡、馬來西亞、菲律賓、墨西哥、丹麥、挪威等地上映，票房2919萬美元，其中中國內地1.63億元。另一部反響不佳的影片是去年代表中國參加奧斯卡外語片競選的歷史大片《大唐玄奘》。這部影片在題材上貫徹了中央「一帶一路」的主旋律，主演黃曉明也憑這部片連續獲了義大利中國電影節和長春電影節兩個影帝。然而觀眾卻對這類題材興趣不大，豆瓣評分僅有5.2，票房也只有3300萬，這讓投資過億的中影集團虧損預計達到8800萬。賀歲檔：口碑票房雙撲街眼看2016票房目標無法達成，不少人將目標盯緊了年底的賀歲檔，期望能最終發力，讓慘淡了一年的票房迎來最後一次爆發。然而即便是祭出了國師張藝謀的大旗，《長城》依然沒能讓去年的電影大盤起死回生。不僅如此，賀歲檔上映的四部大片還尷尬「領銜」了年度票房虧損榜。賀歲檔集體虧損的首要原因，就是票房低迷造成的低回報率。以《長城》為例，預算為1.5億美元（約10億人民幣），如果僅算國內票房，要達到近26億才能回本。然而目前上映三周，票房才剛剛突破10億，遠未達到預期。《鐵道飛虎》也面臨同樣的窘境。這部主打精美特效製作的動作喜劇，前期投資成本高達2.5億，加上後期營銷、發行等費用，總投資約3億。雖然微影時代總裁林寧曾信誓旦旦給《鐵道飛虎》保底8億票房，不過目前已上映2周，而且經過了聖誕和元旦兩個假期後票房尚不足6億，日後若要完成這8億目標恐怕還有很長的路要走。虧損的另一方面原因則是來自電影口碑的集體撲街，無法激發觀眾貢獻票房的意願。無論是萬眾期待的《長城》，還是明星雲集的《擺渡人》，又或者是成龍領銜一眾鮮肉的《鐵道飛虎》，上映後豆瓣評分均在5分以下。而唯一一部有口碑的《羅曼蒂克消亡史》卻又因為其題材太過文藝、宣傳缺少熱度、排片率低等原因，大有陽春白雪、曲高和寡之嫌。因此，《羅曼蒂克消亡史》總投資在1.5億，最終票房落在1.19億，虧損高達1億。綜上而言，去年電影市場的大范圍虧損與影片類型、天價投資額、保底分賬形式有著錯綜復雜的關系。影視行業表面看似風光無限，不斷有資本湧入，然而從這些虧損數字背後卻也看到了市場的殘酷。若單從票房的角度看，觀眾逐漸回歸理性、明星效應不斷減弱、惡意炒作難以吸引眼球，因此，相較於五花八門的炒作和營銷途徑，拍一部真正好看的電影或許才是提升票房的正途。

⑤ 幾個拍電影越拍越爛的導演，其中一位讓投資方虧損5億

張藝謀早些年的藝術片拍的很不錯，但是自從拍起了商業片，口碑是一年不如一年，去年那部《長城》更是讓投資方虧損了5億

⑥ 一部電影虧損1.5億，嘉禾此後一蹶不振，主演成龍該不該背這個鍋

對於年輕的影迷朋友來說，嘉禾無非是一家影院名稱，但在眾多熱愛港片的觀眾心裡，它代表著中國香港電影最輝煌的那個時代。

《精武門》、《警察故事》、《鬼馬雙星》等一系列經典影片，開映前的四塊金磚陪伴了幾代人走過他們的青春歲月。

嘉禾在最輝煌的年代，也是港片最盛行的階段，捧紅了李小龍、成龍、洪金寶等知名影星，還創造了電影界多項「第一」的成績。

就連導演唐季禮都感嘆嘉禾是許多電影人的出身地，也有不少知名影星曾在嘉禾打過零工。

可到了21世紀，一代電影帝國日漸沒落，在拍完賀歲片《超人》後就沒有再開戲。

據眾多媒體分析猜測，讓嘉禾影業元氣受到最大傷害的一部影片，還得屬成龍主演的那部《特務迷城》。

武打巨星成龍，盡管叫座但也面臨過虧損

在成龍和老東家羅維影視鬧掰之後，他的何去何從成了那段時間眾人關注的焦點。在邵氏和嘉禾紛紛向他拋出橄欖枝時，成龍選擇了報價420萬的嘉禾。

允許他組建子公司，給予他獨立製片的權利，相對更加自由的制度讓成龍一心投入了嘉禾的懷抱。

關於主演成龍該不該為此背鍋，大家有什麼看法可以評論留言。

⑦ 投資10億的電影拍成爛片，張藝謀的敗筆之作，是哪部電影呢

這部電影就是《長城》，投資了很多的錢拍攝的電影，演員都是非常有名氣的明星，而最終的評分也是非常的低，創造了張藝謀電影的最低分。

也許這部電影是張藝謀的一次嘗試，張藝謀是個很有夢想的人，他不只是想做一個掙錢的導演，他還想讓國內的電影更多地走出去，而這種嘗試，也是一個導演的責任，對於張藝謀，我一直保持著深深的敬重。

⑧ 為什麼陳凱歌電影票房一般，回報率低，投資人還要讓他繼續燒錢拍大片

陳凱歌的作品雖然票房一般，但他帶來的作品都是經典。不能用票房高低來衡量一個導演的好壞，是用地位和作品來衡量。

連陳凱歌導演的拍攝電影大部分都是屬於那種宏大巨制但又是有些文藝色彩的。註定了叫好不叫座。從當年的《荊軻刺秦王》，再到今年的《妖貓傳》。無論是從場景布置，還是人員的裝束以及各種劇場細節。幾乎可以說是做到了極致，所以導致了電影製作的巨大投入。也正因如此，每一個全新的拍攝基地之後都會帶來巨大的後續效益收入。

另外還有一個原因就是陳導拍的電影，大部分有國外投資方進入，因為陳導在國際上地位比較高。這也是國內電影市場和國外電影時長不同的地方吧。

但市場縮小並不代表無人問津，認可他們的老觀眾還在，還願意為了看到這些導演的表達而走進影院。新人老人導演都有所表達，新人老人觀眾都有所關注，這才是一個完整的五彩的電影市場。

⑨ 上映9天日票房剩24萬，鹿晗無語了，華語電影虧得最"最慘」一次，到底為何

上海堡壘這部電影說句心裡話，是我2019年看過最難看的一部作品。我當時看這部電影完全是受流浪地球的影響，作為一部中國科幻影片流浪地球真的太過於經典。

也正如網上的那些朋友說的一樣，流浪地球打開了中國科幻史這本書，而上海堡壘默默的把這本書又給合上了。

這部電影保守估計投入最少在3億元人民幣，所以說最少也要超過十幾億的票房才能夠勉強回本兒。但目前來看回本是根本沒有可能的，所以這部電影也讓投資方賠的透心涼。

這部電影的導演曾經拍攝過失戀三十三天，我們都知道失戀三十三天，在當年絕對是票房的一部黑馬，那個時候白百合和文章絕對沒有那麼強大的票房號召力，一部小成本製作電影居然有超過上億的票房，所以讓投資者轉了個底朝天。所以投資者對導演很有信心，但是沒有想到，科幻片並不是所有人都能夠輕松駕馭。

⑩ 為什麼大導演，導演出來的電影都是虧本的呢

額 這事吧中國導演常干，老外那邊要好點
畢竟不能總砸自己飯碗，再說大導演也要看達到什麼程度
斯皮爾伯格、喬治盧卡斯、伍迪艾倫這樣應該性價比還是很高的。
如果拍了三部電影，兩部虧錢，還敢叫大導演的，估計只有他自己這么認為。
再有一個就是很多時候，牛逼的導演他們的認知和藝術表現形勢有些超前。觀眾很難在第一時間接受他們所要表達的東西。最典型的就是周星馳了，大話西遊，當年虧的500W到現在估計還沒人填坑呢。這電影當年上映的時候，很多觀眾看了一半就走了。大多數人表示看不懂。票房異常慘淡。片子中很多隱喻，到現在很多人也不是很了解的，比如椿三十娘這個名字，這其實是調侃黑澤明電影里的大劍俠椿三十郎的，咱這很多人還春十三娘的記著呢，估計都快拐到黃飛鴻的十三姨那去了。
以前的看不懂是因為知道的少，所以不理解，電影虧錢。現在是導演更多時候不知道自己要折騰個什麼，觀眾自然不買賬，虧錢在所難免。