電影廠導演伊林

❶ 有個人拿著一個煙袋，上面蹲了只鳥，這是誰啊

1899年8月13日出生於英國倫敦萊頓斯通(leytonstone).
1899年8月13日，蔬菜水果店老闆威廉·希區柯克與妻子愛瑪的第三個孩子，阿爾弗雷德·約瑟夫·希區柯克出生於倫敦東部的萊頓斯頓。
8月14日，阿爾弗雷德·希區柯克的妻子艾爾瑪·露西·蕾維爾出生於英國的諾丁漢。
1907年 希區柯克一家遷至倫敦。
1910年 家人把希區柯克送往倫敦市區的學校就學。從十月起到倫敦聖伊格納修斯學校學習，在那裡開始了為期三年的學習生活。
1913年 希區柯克從學校畢業後，開始在倫敦大學選修藝術課程。
1914年 12月12日父親威廉·希區柯克去世。進入工程航運學校接受短期培訓。
1915年 希區柯克開始在亨利電訊公司工作，成為一名技術員。
1919年 6月，在公司創辦的企業雜志上發表短篇小說《麻醉劑》。
1920年 希區柯克自薦到美國拉斯基明星公司設在伊林斯頓的一個製片廠，開始從事設計字幕的工作，不久即被正式聘用。
1921年 在拉斯基明星公司一邊學習一邊工作，認識了他未來的妻子，電影剪輯師艾爾瑪·蕾維爾。
1922年底，最初嘗試執導一部名為《皮博迪夫人》(又名：第十三號)的影片。
1923年 拉斯基明星娛樂公司出現財政危機。邁克爾·巴爾孔、維克多·薩威爾以及約翰·弗里德曼接管伊林斯頓製片廠。在他們製作的第一部影片《女人對女人》中，希區柯克擔任助理導演。
1924年 巴爾孔創辦了他的蓋恩斯巴洛電影公司。希區柯克在拍攝《白色的陰影》、《充滿激情的冒險》、《普魯特的墮落》時，一人身兼多項職務，在拍攝《惡棍》一片時，曾親赴柏林的烏發電影製片廠工作，在那裡向德國表現主義電影大師汲取經驗。希區柯克與艾爾瑪·蕾維爾訂婚。
1925年 希區柯克首次獨立執導影片《歡樂園》和《山鷹》。兩部電影均在慕尼黑的埃米爾卡製片廠完成。
1926年 執導影片《房客》。12月2日，希區柯克與艾爾瑪正式結婚。
1927年 為蓋恩斯巴洛公司執導影片《下坡路》和《水性楊花》。然後，希區柯克與英國國際影業公司簽約，相繼執導了《手鐲》和《農夫的妻子》。
1928年 執導影片《香檳》和《蒙克斯人》。7月7日女兒帕特里夏出生。開始著手改編並執導《訛詐》。
1929年 希區柯克執導的影片《訛詐》，成為英國有史以來第一部有聲電影。
1930年 希區柯克根據希恩·奧凱西的舞台劇改編成電影《朱諾和孔雀》。在執導影片《謀殺者》和《騙局》期間，參與歌舞片《愛爾斯特的呼聲》的部分導演工作。
1931年年初，為拍攝《騙局》一片與英國著名作家高爾斯華綏結識。希區柯克後悔艾爾瑪攜女兒帕特里夏外出旅行。
1932年 執導影片《第十七號》、《奇怪的富翁》。在這期間又創作執導了《一代紅顏》。辭去在英國國際影業公司的職務。
1933年 執導影片《維也納的華爾茲》。與邁克爾·巴爾孔再次合作，受聘於英國高蒙影業公司。
1934年 執導影片《知情太多的人》。首次與家人一起到聖莫里茨歡度聖誕。
1935年 執導影片《三十九級台階》和《間諜末日》。
1936年 執導影片《破壞》。因英國高蒙公司宣告破產，希區柯克的聘用合同轉到蓋恩斯巴洛製片公司。
1937年 執導影片《年少無知》。赴美國進行首次訪問。接著，又執導影片《失蹤的女人》。
1938年 6月，再次赴美訪問。7月，與獨立製片人大衛·塞爾茲尼克簽定合同。同年秋天，執導影片《牙買加旅店》。《失蹤的女人》獲得紐約影評人協會獎，同時被評選為當年最佳影片。
1939年 3月，希區柯克一家移居到美國的洛杉磯。在那裡結識了托馬斯·曼和歐內斯特·海明威。同年秋天，執導影片《蝴蝶夢》。
1940年 執導影片《海外特派員》和《史密斯夫婦》。希區柯克赴美後第一次返回英國探親。
1941年 希區柯克的女兒帕特里夏在百老匯舞台上參加演出。與桑頓·懷爾德合作改編《疑影》的劇本，完成此片拍攝工作。遷入貝爾·艾爾新居。執導影片《海角擒凶》。9月26日，希區柯克的母親在英國去世。
1943年 1月4日，希區柯克的哥哥威廉在倫敦去世。執導影片《救生艇》。
1944年 希區柯克在倫敦執導法語短片《一路平安》和《馬達加斯加歷險記》，其中一部引起法國抵抗組織的不滿。返回美國後開始拍攝影片《愛德華大夫》，其間與薩爾瓦多·達利一起合作。
1945年 執導影片《美人計》。
1946年 為了擺脫塞爾茲尼克的控制，在英國與西德尼·伯恩斯坦合作建立獨立的製片公司。
1947年 為塞爾茲尼克執導最後一部影片《帕拉亭案件》。
1948年 希區柯克自己獨立製作的影片《繩索》問世，該片也是他的第一部彩色電影。執導影片《摩羯星座下》。
1949年 執導影片《怯場》。希區柯克與朋友合作的公司倒閉。開始與華納兄弟影片公司合作拍片。
1950年 根據帕特里夏·海史密斯的小說，拍成電影《列車上的陌生人》。希區柯克的女兒帕特首次在父親執導的影片中扮演正式角色。
1952年 執導影片《我懺悔》。
1953年 執導影片《電話謀殺案》(首次採用立體電影技術拍攝)和另一部代表作《後窗》。
1954年 執導影片《捉賊記》，在法國南部度過一段愉快的時光。
1955年 執導影片《知情太多的人》，這是希區柯克唯一的一部重拍片。同年加入美國國籍。10月，開始拍攝電視系列片《希區柯克劇場》。親自執層完成電視片《報復》。
1956年 執導《哈里的麻煩》和《冤枉的人》。
1957年 秋天開始考慮拍攝《在死者中間》，後來又易名為《眩暈》，不久即正式投拍。9月30日，電視連續劇《深閨疑雲》開始播映。法國人克勞德·夏布羅爾與埃里克·羅默爾出版第一部關於希區柯克的論著，受到電影評論界的好評。
1959年 執導影片《西北偏北》。
1960年 影片《不準保釋法官》的拍攝計劃擱淺。執導影片《精神病患者》。
1963年 希區柯克與環球影片公司簽約。執導影片《群鳥》。
1964年 執導影片《瑪爾妮》。由於希區柯克管理過於嚴厲，開始影響到他與主要演員蒂比·赫德倫的合作關系。
1965年 8月，在好萊塢接受法國導演弗朗索瓦·特呂弗的特別采訪。談話內容後經整理出版，書名為《希區柯克論電影》。
1966年 深秋，開始投拍影片《破碎的幕布》。
1968年 4月，希區柯克獲得美國電影藝術與科學學院頒發的「歐文·撒爾伯格紀念獎」。加州大學授予希區柯克名譽博士學位。
1969年 執導影片《黃玉》。希區柯克當選為法國文人協會的理事。
1971年 希區柯克榮獲法國榮譽軍團騎士勛章。為拍攝電影《狂凶記》，希區柯克回到自己闊別多年的祖國。
1972年 執導影片《狂凶記》。希區柯克獲得金球獎，被哥倫比亞大學授予名譽博士學位。
1975年 執導影片《家庭陰謀》。希區柯克的身體開始受到多種疾病困擾。
1978年 從春天開始，籌劃拍攝影片《短夜》。
1979年 3月，希區柯克被美國電影藝術學院授予終身成就獎。健康狀況日 浪 巡，被迫放棄他所從事的電影工作。
1980年 1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予希區柯克爵士封號。4月28日晚，阿爾弗雷德·希區柯克終因腎功能衰退，在洛杉磯逝世。6月3日，在英國威斯敏斯特大教堂為希區柯克舉行安魂彌撒。
[編輯本段]【作品年表】
- 1976 - Family Plot - 家庭陰謀 奇案
- 1972 - Frenzy - 狂凶記 奪命狂凶
- 1969 - Topaz - 黃寶石
- 1967 - Torn Curtain - 破幕 沖破鐵幕
- 1964 - Marnie - 瑪爾尼 艷賊
- 1963 - Birds, The - 群鳥 鳥
- 1960 - Psycho - 精神變態者 驚魂記
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北
- 1958 - Vertigo - 眩暈 迷魂記
- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人 伸冤記
- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人(擒凶記)(翻拍)
- 1955 - The trouble with Harry - 哈里的麻煩 怪屍案
- 1955 - To Catch a Thief - 捉賊記
- 1954 - Rear Window - 後窗
- 1954 - Dial M for Murder - 電話謀殺案 電話情殺案
- 1953 - I Confess - 懺情恨 我坦白
- 1951 - Strangers on a Train - 火車怪客 列車上的陌生人
- 1950 - Stage Fright - 怯場 慾海縱魂
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下 歷劫佳人
- 1948 - Rope - 繩索 奪魂索
- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件
- 1946 - Notorious - 美人計
- 1945 - Spellbound - 愛德華大夫
- 1944 - Aventure malgache - 馬達加斯加歷險記
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影
- 1942 - Saboteur - 破壞分子
- 1941 - Suspicion - 深閨疑雲
- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫婦
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派員
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶夢
- 1939 - Jamaica Inn - 牙買加客棧
- 1938 - Lady Vanishes, The - 失蹤的女人 失蹤的貴婦
- 1937 - Young and Innocent - 年輕與無知
- 1936 - Sabotage - 破壞
- 1936 - Secret Agent - 間諜末日
- 1935 - The 39 Steps - 三十九級台階 國防大揭密
- 1934 - Man Who Knew Too Much, The -擒凶記 知道太多的人34年版
- 1933 - Waltzes from Vienna - 維也納的華爾茲
- 1932 - Number Seventeen - 十七號
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪的富翁
- 1931 - Skin Game, The - 騙局
- 1930 - Elstree Calling - 埃爾斯屈里的職業
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱諾與孔雀
- 1930 - Murder! - 兇手
- 1929 - Blackmail - 訛詐
- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香檳
- 1928 - Farmer's Wife, The - 農夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 輕浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - Ring, The - 指環
- 1926 - Lodger, The - 寄宿人
- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鷹
- 1925 - Pleasure Garden, The - 快樂之園
- 1925 -The Prude's Fall-普魯特的墮落
- 1925 -The Backguard -惡棍
- 1925 -The White Shadow -白色陰影
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永遠告訴你的妻子
- 1922 -Woman to Woman -女人對女人
- 1922 - Number 13 - 十三號
[編輯本段]【客串表演】
希區柯克喜歡在自己電影里客串，他說他是故意的，這樣做是為了提醒觀眾這只是一部電影。
影片以時間順序排列：
1.Murder （1930）：從兇殺案發的屋外走過。（第60分鍾）
2.Young and innocent （1938）：拿著一個相機，站在法院外面。（第15分鍾）
3.The lady vanishes （1938）：影片快結束時，在維多利亞車站，穿著一件黑大衣，抽著雪茄。（第90分鍾）
4.Rebecca （1940）：George Sanders打完電話的時候，希區柯克從電話亭外走過。（第123分鍾）
5.Foreign correspondent （1940）：電影開始沒有多久，Joel McCrea走出賓館之後，希區柯克出現在熒幕上，他正在看報紙。（第13分鍾）
6.Mr. and Mr. Smith （1941）：影片中間部分，和Robert Montgomery擦肩而過。（第41分鍾）
7.Suspicion （1941）：在郵筒旁寄信。（第46分鍾）
8.Saboteur （1942）：當破壞份子的車停下來的時候，他站在那兒。（第60分鍾）
9.Shadow of a Doubt （1943）：在火車上，坐在Santa Rosa旁邊打牌。（第17分鍾）
10.Lifeboat （1944）：出現在Reco Obesity Slayer的報紙廣告上，表現出用了Reco減肥效果明顯。他老人家確實很合適這廣告~（第25分鍾）
11.Spellbound （1945）：抽著雪茄，拿著小提琴箱，從帝國賓館的電梯裡面走出來。（第35分鍾）
12.Notorious （1946）：電影開始一個小時後，在Claude Rains的豪宅里，參加一個大型聚會，喝完香檳之後很快就離開了。（第60分鍾）
13.The Paradine Case （1947）：拿著一把大提琴下火車，走出Cumberland車站。（第36分鍾）
14. Rope(1948)：開頭演示工作人員後，在街上走的一個男人。
15.Stage Fright （1950）：轉身看Jane Wyman。意味深長。（第39分鍾）
16.Strangers on a Train （1951）：影片開始沒多久，登上火車。（第10分鍾）
17.I confess （1953）：片首字幕過後，從樓梯的平台上走過。（第1分鍾）
18.Dial M for Murder （1954）： 出現在班級聚會的照片上，在照片的左側。這個很有趣（第13分鍾）
19.Rear Window （1954）：在作曲家的公寓里給鍾上發條。（第25分鍾）
20.To Catch a Thief （1955）：在公共汽車上，坐在Cary Grant的身邊。他們真的不認識？（第10分鍾）
21.The Trouble with Harry （1955）: 電影開始20分鍾，走過一輛停著的豪華轎車。（第10分鍾）
22.The Man Who Knew too Much （1956）： 在市場上看雜技表演。（第25分鍾)
23.Vertigo （1958）: 11分鍾的時候，穿著灰色的西服走在路上。（第10分鍾）
24.North by Northwest （1959）：影片剛開始，他錯過了一輛公共汽車。（第2分鍾
25.Psycho （1960）：Janet Leigh的窗外，他戴著一頂牛仔帽。（第6分鍾）
26.The Birds （1963）：影片剛開始，他牽著兩條狗走出寵物店，和女主角（第Tippi Hedren飾）擦肩而過。（第2分鍾）
27.Marnie （1964）：Tippi Hedren走過之後，他出現在賓館走廊的左側。（第5分鍾）
28.Torn Curtain （1966）：電影剛開始，他和一個金發嬰兒坐在賓館大廳。兩個人都很有愛。。。（第8分鍾）
29.Topaz （1969）：在機場，坐在輪椅上，然後站起來和一個人握手。很喜劇（第28分鍾）
30.Frenzy （1972）：在人群中間，他是唯一一個沒有給演講者鼓掌的人。真是的。。。（第3分鍾）
31.Family Plot （1976）：映在門上的黑色輪廓中。這個比較抽象（第38分鍾）
別的看了N遍也沒找到他的
The Lodger （1926）：在報刊閱覽室里，後來又在人群中。（第3分鍾）
The 39 steps （1935）：影片開始大約七分鍾的時候出現，而Robert Donat和Lucie Mannhei正從劇院跑出來。（第7分鍾）
The Man Who Knew Too Much （1934）: 穿著風衣走過。（第31分鍾）
希區柯克喜歡、他的影迷們也漸漸學會期待他在自己的影片中客串。作為《阿爾弗雷德·希區柯克電視專場》的主人，希區柯克成了美國人起居室中僅有的傳奇導演，他那酷似企鵝的側影成為電視節目中最著名的素描之一。

❷ 伊琳的國籍

上海 2、協委會員伊琳3、歌手伊琳4、主持人伊琳1、電影編劇伊琳伊琳，中國電影編劇，導演，原名許崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7歲里隨母親來到上海。

❸ 《劉巧兒-1956》百度雲免費高清資源在線觀看，伊琳導演的

鏈接:

提取碼:931n
《劉巧兒》
導演:伊琳
編劇:何孝充
主演:新鳳霞、張德福、宋長文、張淑琴、余紹海、余千、趙麗蓉
類型:戲曲
製片國家/地區:中國大陸
語言:漢語普通話
上映日期:1956-11
片長:104分鍾
又名:LiuQiaoer
解放前陝甘寧隴東地區，在人民政府的教育和倡導下，尋常百姓的民主意識逐漸加強。農家少女劉巧兒（新鳳霞飾）人如其名，心靈手巧，貌美如花，純朴善良。她自幼竟父母包辦許配給鄰村趙家莊的趙柱兒，但是巧兒在勞模會上喜歡勤勞憨厚的小夥子趙振華（張德福飾），於是心中暗下決定，要回家敦促父親退掉婚約，自主結婚。與此同時，大地主王壽昌垂涎巧兒美貌，遂慫恿劉媒婆找到巧兒爹劉彥貴。巧兒爹貪圖王財主的財禮，故在女兒面前謊稱趙柱兒是個不學無術的二流子，此言甚合巧兒之心，於是趙劉兩家婚約取消。但是巧兒很快便得知父親將自己許給了王財主，而她和趙振華的誤會也終於大白天下……
本片根據1943年袁靜劇本
《劉巧告狀》和說書演員韓起祥的說唱
《劉巧團圓》改編。

❹ 《大浪淘沙》中女主角扮演者

電影《大浪淘沙》中女主角謝輝的扮演者是王蓓 。

1、角色簡介：

王蓓飾謝輝

正直，愛國，崇仰真理而充滿激情的女學生，1925年在山東第一師范學校結識了男主角等四名男青年，一起參與革命活動。聲援北伐。後來。謝輝和劉芬投考了中央軍事政治學校。四一二反革命政變後，在黨的領導下，經受住了嚴峻的考驗，堅決走上革命道路。

2、演員簡介：

王蓓（1931- ），原名王淑貞，1948年畢業於南京市師范學校，1931年生於南京，影視演員，出演過《烏鴉與麻雀》、《人民的巨掌》、《大浪淘沙》、《常青樹》、《紡花曲》等。

3、電影簡介：

《大浪淘沙》，1966年由珠江電影製片廠製作、伊林導演的一部再現了大革命前後中國風雲變幻的歷史畫面的電影。主要演員有王蓓、史進、劉冠雄等。

❺ 作業需要：英國影視文化的資料 （老師腦子進水了，布置這么個破作業）

由於英美操持同一語言的特點，也因為歷史上他們那種近乎兄弟的關系，一百年來，英國電影一直是在與好萊塢電影的糾結難分中度過的。
關鍵詞:
英國電影、布萊頓、紀錄電影運動、伊林喜劇、自由電影運動和新電影
英國電影的百年發展，一直是在與好萊塢電影的糾結難分中度過的。甚至在很多時候，英國電影的國族身份都很成問題。這也許是英國電影常常表現出對身份認同問題執著乃至焦慮的「身份情結」的一個重要原因。因為英美操持同一語言的特點，也因為歷史上他們那種近乎兄弟的關系，更因為在演員、導演、資金和製片上，英國電影與美國電影彼此之間交流流通的暢通無阻（它們之間沒有語言上、文化上的天然屏障）。英國的很多電影用的是來自美國的資金，很多演員、導演在好萊塢和英國之間來回移動拍片。英國電影除了遭受美國電影的巨大沖擊之外，英國民族構成的復雜（如北愛爾蘭民族情緒的高漲）更使得一個統一的英國電影的稱謂變得有點可疑起來。當然，這些越來越復雜的情況，並不妨礙在世界電影史中有自己獨特位置的一部英國電影史或一種英國電影文化的存在。
一英國電影的百年沉浮
我們結合在英國電影史上具有重要意義的幾個流派或現象來大致梳理整合一下英國百年電影的發展概貌。
（一）布萊頓學派
布萊頓學派是電影誕生的早期，在19、20世紀之交出現的第一個具有一定流派性質的電影群體。
近幾年，世界電影史學界對英國的布賴頓學派評價很高，不但被認為是世界電影史上最早的一個電影流派，甚至把最早的蒙太奇手法的使用歸之於布賴頓學派。然後才是美國的鮑特和格里菲斯等。而且，鮑特和格里菲斯的電影實踐的確受到英國布賴頓學派一定程度的影響。
布賴頓學派源於英國海濱城市布賴頓，主要代表人物有史密斯、威廉遜等。史密斯和詹姆士•威廉遜原來都是靜態攝影家，後涉足電影攝制領域。他們對於電影特技效果和剪輯技巧的探索影響了其他國家的許多電影工作者。其作品如《汽車中的婚禮》(1903)等，初步綜合了盧米埃爾與梅里愛的探索：他們繼承了盧米埃爾真實地記錄現實生活的紀實美學原則，但又不再局限於對生活的簡單再現和復制，而是吸取了梅里愛對生活進行藝術加工和虛構的戲劇主義或表現主義美學思想。他們的創作原則是「通俗化」，即大多取材於普通日常現實生活，但又不是照相式的純客觀記錄，而是觸及並發掘一些社會問題，有一定的社會批判性。可以說，這些原則很大程度上奠定了英國電影的諸多傳統。在電影語言方面，他們較早試驗了諸如兩次曝光、移動攝影、疊印、停拍、特寫鏡頭與全景鏡頭、移動鏡頭拍攝以及電影蒙太奇手法等。如史密斯1903年的怪異喜劇《瑪麗•珍妮的災難》就使用了相當復雜的剪輯手法。
布萊頓學派對美國電影，尤其是鮑特和格里菲斯早期的創作都有很大的影響，布萊頓學派是電影從歐洲大陸「文化漂移」到美洲大陸的中介和橋梁。
（二）紀錄電影運動
20世紀20、30年代，英國電影有一個初步繁盛的局面。隨著電影聲音問題的解決，希區柯克的《訛詐》(1929)成為英國第一部有聲電影。
在20世紀20年代之前，紀錄電影的拍制主要仍被限定在新聞影片與風景短片的拍制范圍之內，雖偶爾也會有一些具有劇情長度的紀錄片出現，但卻並沒有建立起這一電影類型的重要意義。故至此還不能說真正的、具有獨立片種意義的紀錄片。雖然如此，20年代期間，隨著紀錄電影逐漸被定位為藝術性的電影，它在電影大家庭中也逐漸獲取了新的地位。在這一過程中，英國的紀錄電影運動曾經起有重要的歷史作用。
（三）伊林喜劇
英國資深導演M•巴爾康於1938年主政伊林電影製片廠。巴爾康通過非常民主的經營決策方式，給予了一些電影工作者以極強的獨立自主性，在此基礎上生產了一些風格比較一致的作品，這些作品往往對生活中的種種落後、可笑的現象進行溫和的諷刺，在電影史上被稱作「伊林喜劇」。伊林喜劇的電影生產一直持續到50年代，更為重要的是，伊林喜劇典型地代表了英國式喜劇風格與傳統。這一傳統對英國電影影響深遠。
1949年的《好心與王冠》（又譯《慈悲心腸》）由英國著名喜劇演員亞力•堅尼斯一人飾演八個不同的角色，這使他一夜成名。與大多數好萊塢風格的喜劇片往往是通過插科打諢的逗趣或嬉皮笑臉的搞笑而營造喜劇效果不同，伊林喜劇的幽默大多建立在普通的生活情境中，更為日常生活化。但是英國喜劇常常在普通生活中加入一個大膽的假想的前提或假設。
另一部典型的伊林喜劇，是由查爾斯•克萊頓執導的《雷文坡的匪徒》(1951)。這部影片混合了寫實主義與風格化表現。開場的幾個片段以近乎紀錄片的風格，展示了主角的日常生活慣例。英國電影的這種喜劇風格其實我們在斯威夫特的《格列佛游記》等著名小說中也似曾相識。克萊頓在幾十年後的1989年，又以《一條叫旺達的魚》引人注目。這部影片充滿了古怪刁鑽的英國式的黑色幽默風格，可以說這部影片是對伊林喜劇傳統的現代提升，或者也可以說是傳統的伊林喜劇風格的後現代變調。
（四）自由電影運動和新電影
英國的「自由電影運動」是英國紀錄電影傳統與現實主義傳統的重疊。它又被稱為「廚房水槽電影」，這是因為這些電影的題材往往取自卑微瑣碎的日常生活。但從某種角度看（如發生的年代，其藝術革新意味，其「憤怒青年」特徵等）卻相當於英國的法國「新浪潮」。其主要導演有林賽•安德森、卡萊爾•雷茲、瓦爾特•拉薩利等。
20世紀50年代中期，在英國的戲劇與小說中，因為以具有叛逆性的普通勞動階級為主要表現對象，從而形成了一個「憤怒的青年」的浪潮。這一文學浪潮也波及到電影。先是林賽等人組織的一系列紀錄電影的拍攝和播映，繼而他們成立了一個非正式的團體組織，後來人們習慣稱之為「自由電影委員會」。其綱領是「強調電影製作者的自由」；電影工作者應當成為當代社會的評論家」，「公正地探索當代英國社會」。這一運動繼而發展到劇情片創作領域。此類電影也被稱作新電影。代表性作品有托尼•里查森的《憤怒的回顧》《蜜的滋味》《一個長跑運動員的孤獨》、卡萊爾•雷茲的《星期六晚上與星期天早上》等
（五）青年電影
英國電影在20世紀70年代，進入一個明顯的衰落期。票房與電影產量都急劇下降。有時甚至年產量下降到三十幾部。英國本土成為了美國電影的生產工地和放映場所。
直到進入80年代，英國電影才出現了明顯的轉機。1982年，《火的戰車》的編劇科林•韋蘭在獲得奧斯卡原創劇本獎時甚至宣稱：「英國人的時代來了。」
一批被稱為「撒切爾時代電影」如《富足》《丑聞》等，一批對英國殖民歷史進行反思的文化反思電影，如《甘地》《印度之行》，以及試圖重整英國民族精神的《火的戰車》《希望與光榮》《我的左腳》等，一向長於從文學改編電影（其電影因而被稱為「文學電影」）的著名導演詹姆斯•艾弗里的《四重奏》《看得見風景的房間》《莫里斯》《霍華德庄園》等，均是80年代英國電影業復甦以後的重要作品，代表了英國電影發展的一個高峰。
此間英國電影的導演隊伍組成也更為復雜化、年輕化，如導演《殺戮之地》《使命》（也譯《傳道》）的羅蘭•喬菲、導演《蒙娜麗莎》《精神亢奮》《哭泣的游戲》的喬丹、導演《畫師的合同》《廚師、竊賊、他的妻子和她的情人》的格林納威、導演《四個婚禮與一個葬禮》的麥克•紐威爾等，都是一批出生於戰後40年代的影壇新秀。這批電影導演也就是被稱作「青年電影」的導演群體。他們的創作使得英國電影的風格、題材和主題意向等更為多元復雜而搖曳多姿。按照斯蒂芬•奇布諾爾在《英國心靈怪異的兄弟們》一文的概括則是：「80年代的英國電影極大地忽略過去觀眾的傳統，而偏向尋求另類的身份關系、多元文化，以及多重性別的市場定位。」
參考文獻:
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[3]李亦中，呂曉明.世界一百年名作精選叢書：英國電影卷[Z].上海：華東師范大學出版社，1996.117.
[4]約翰•希爾.當代英國電影——工業、政策，以及身份認同[J].世界電影，2002,(4).^

❻ 電影《大浪淘沙》中李教官的扮演者是誰

電影《大浪淘沙》中李教官的扮演者是談鵬飛。
談鵬飛，1933年出生，上海人。1950年在上海汽車電機廠當練習生，後任技術員，同時在上海滬西工人俱樂部業余文工團話劇隊演出話劇，參演過《雷雨》、《兵臨城下》、《楓葉紅了的時候》等話劇。1957年作為調干生考進上海戲劇學院表演系。當時他已經成家，要養家糊口，因沒有工資收入，重新回到工廠工作。翌年，創建不久的珠江電影製片廠來上海挖掘表演人才，經過推薦和考試，錄取了。在影片《漁島之子》、《大浪淘沙》、《山裡紅梅》等片中扮演過重要角色。
1976年任上海電影製片廠演員，談鵬飛扮演的全是配角，還有不少客串的，演過約40部影片。
電影作品
上映時間 劇名 扮演角色
1994 悲情槍手 肖潔榮
1989 銷魂刀 劉富
1988 傳國密詔 姚壽康
1986 T省的八四、八五年 院長
1985 飛人浪漫曲 Old Director
1984 多彩的晨光 依旺
1980 飛吧，足球 張文標
1976 山裡紅梅 石柱
1966 大浪淘沙 李教官
1959 漁島之子 孫隊長
《大浪淘沙》，1966年由珠江電影製片廠製作、伊林導演的一部再現了大革命前後中國風雲變幻的歷史畫面的電影。主要演員有王蓓、史進、劉冠雄等。

❼ 伊琳的1、電影編劇伊琳

伊琳，中國電影編劇，導演，原名許崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7歲里隨母親來到上海。由於經濟條件所限，他沒有讀完高中，1932年，他當上了英文打字員，一干就是五、六年。1937年，伊琳加入上海救亡演劇第三隊，進行抗日宣傳。次年7月，他輾轉來到延安，入魯迅藝術學院戲劇系學習，後曾任山西晉東南太行山「魯藝」分校戲劇系主任教員，八路軍前方總部實驗劇團團長，陝甘寧抗大總校文工團藝委會主任，《延邊日報》社社長兼總編輯，延邊話劇團團長。這期間，他先後創作了《大保嫂》、《百團大戰》等劇本。檔案介紹1946年10月，他被派到東北電影製片廠任電影導演。不，他創作了小型電影文學劇本《留下他打老蔣》，並由他任導演，1948年該片攝制完成。1950年，他和呂班合作導演了北京電影製片廠第一部故事片《呂梁英雄》，1952年，他被調到中央電影局，任藝術處處長。1956年，伊琳去越南幫助培訓電影藝術創作人員。1958年，他被調到珠江電影製片廠工作，導演了《接班人》，《慧眼丹心》、《大浪淘沙》等片，影片《大浪淘沙》是伊琳的重要代表作，該片在導演處理上獨具匠心，塑造了一群性格鮮明，具有時代情感的青年知識分子形象，影片真實地再現了1925年至1927年大革命時代的斗爭歷史，表現出伊琳深厚的生活積累及其駕馭革命歷史題材的能力。伊琳是中國文聯第四屆委員會委員，中國電影家協會理事，珠江電影製片廠副廠長，1979年11月27日去世，終年64歲。 少年失學
伊琳，於1915年4月24日出生在廣東省潮陽縣深溝鄉。伊琳七歲時隨母到上海尋父，在上海讀了小學和高中一年級。勤奮好學，成績出眾，曾兩次跳級，很受老師的賞識，但終因家境貧困而被迫失學。伊琳飽嘗了失學與失業的痛苦。
遇見陳劍青
1932年某天，伊琳從報紙上的廣告欄里，看到上海寰球中國學生會招收一名英文打字員的消息。當去報名時，已有三百多人爭相報考，結果，伊琳考了頭名被錄取了，當上了英文打字練習生。後來又先後轉到中國評論周報社、華西興業公司當英文打字員。前後五、六年光景，接觸了社會，接觸了人生。在這段時間， 伊琳認識了一個同鄉陳劍青（現名路江） ——參加過1925—1927 年廣東海陸豐農民運動，後因革命失敗而逃離廣東。他們開始接觸時，伊琳整天與陳劍青爭論時政，在陳劍青的啟發下，懂得了一些革命的道理。
同時，由於帝國主義的侵略，激起伊琳強烈的愛國主義思想，伊琳開始利用業余時間參加一些進步的社會活動。由於伊琳喜愛文藝，參加過歌詠會及上海量才劇團宣傳抗日；參加過為偉大的文學家和思想家魯迅送葬的遊行，還經常與朋友一起在報上發表文章評議時弊。
參加上海救亡演劇第三隊
這時，伊琳博覽群書，提高了文學修養。1937年，「八·一三」日寇進攻上海，血氣方剛的伊琳便奮身投入了抗日洪流。伊琳離開了家庭，參加了上海救亡演劇第三隊。8 月 25 日離開上海，直奔南京。途經蘇州、常熟、鎮江、揚州，一路上進行抗日宣傳。演出了《放下你的鞭子》、《三江好》、《百馬計》、《打鬼子去》等節目，激勵群眾，掀起抗日熱潮。12月，南京告急，演劇隊只得去漢口。1938年2月，伊琳通過八路軍武漢辦事處的介紹，7月到達革命聖地——延安，在魯迅藝術學院戲劇系學習。從此為伊琳一生從事文藝工作打下了基礎。同年9月，伊琳幸福地參加了中國共產黨。
擔任戲劇系主任教員
1939年1月，組織派伊琳到山西晉東南太行山「魯藝」分校，擔任了戲劇系主任教員。1940 年 10 月，伊琳又被調到八路軍前方總部實驗劇團，擔任了團長，之後又任政治指導員。兩年後，伊琳又被派到陝甘寧抗大總校文工團，任藝委會主任。在 1942年日寇大掃盪時，伊琳的妻子龍韻犧牲了；同時，又傳說伊琳寄養在老鄉家裡的兩歲女兒也被日本狼狗咬死了。伊琳經受了家仇國恨的嚴峻考驗，始終以堅韌不拔的革命意志頑強地工作著。 伊琳先後創作了《大保嫂》、《孩子們》、《國際活動》、《模範婦女》、《平安無事》、《百團大戰》等宣傳抗日的劇本。抗日戰爭勝利後，伊琳又隨軍北上，參加了東北的土地改革運動。
1945年
10月，組織上派伊琳任《延邊日報》社社長，兼總編輯，同時又兼任延邊話劇團團長。伊琳滿腔熱情地宣傳黨的方針和政策，團結了相當多的中青年知識分子和工農群眾，鼓勵他們積極參軍、參戰，壯大了革命力量。
1946年
10月1日，東北電影製片廠在鶴崗興山正式成立。這是在黨直接領導下的人民電影的第一個製片基地。組織上派伊琳到該廠擔任電影導演工作。伊琳遵循黨對當時故事片製作的指示：「從小做起，先試寫小型劇本，拍小型片子」的製片方針，創作了《留下他打老蔣》的小型電影文學劇本。劇本描寫人民解放軍某營在行軍休息時，一個剛剛參加革命的小戰士因擦槍不慎走火，打死了一個老農民的兒子，為了嚴肅革命紀律，部隊組織決定要小戰士償命，但當第二天在群眾大會上宣布執行這一決定時，老農民跑上講台，要求連長和指導員不要執行。老農民經過一夜的思想斗爭後深深感到解放軍就是自己的軍隊，沒有解放軍，就沒有自己的翻身日子；他感到小戰士也是窮苦人家的孩子，是自己階級的子弟，他的爸爸也是給反動派殺害的。因此老農民要求不要槍斃小鬼，讓他去打蔣介石反動派吧！老農民的行動感動了到會的所有群眾，一致要求把小戰士留下。部隊組織同意了老農民和群眾的意見。老農民並把小戰士認作自己的義子。後來小戰士在戰斗中立了功，受傷住在醫院里，老農民去醫院探望受傷的小戰士。影片是以老農民探望小戰士作為開頭，用倒敘的手法來展開故事的。
在當時拍攝這部影片時，各方面的條件都相當困難，可是在袁牧之、陳波兒的直接幫助指導下，伊琳團結全攝制組同志克服重重困難，以實景為主，在嚴寒風雪中拍攝。終於在1948年春攝制完成。這部短片雖然取材於一個偶然事件卻真實地反映和刻畫了老農民和小戰士的可愛形象，很好地表現了人民解放軍與人民群眾的血肉關系。這是共產黨直接領導下建立人民電影事業後拍攝的第一部短故事片。
1950年
伊琳和呂班聯合導演了北京電影製片廠第一部故事片《呂梁英雄》。
1952年
組織上調伊琳到中央電影局，任藝術處處長，使他有機會系統地學習和研究了蘇聯電影和中國三、四十年代的影片；學習了革命的現實主義和革命浪漫主義相結合的創作方法。這對伊琳後來的藝術創作起著極其重要的作用。1954年，他回到長春電影製片廠，先後導演了《保衛勝利果實》、《劉巧兒》、《撲不滅的火焰》等影片。
1956年
應越南政府的邀請，中國派伊琳去越南幫助培訓電影藝術創作幹部，並參加《同一條江》的創作，幫助他們搞出分鏡頭劇本，增進了中越兩國人民的友誼。影片《同一條江》是越南北方解放後拍攝最早的一部故事片。
1958 年
伊琳被調到廣州新建的珠江電影製片廠工作，導演了《接班人》、《慧眼丹心》等片。六十年代初期又導演了《大浪淘沙》（編劇：朱道南、於炳坤、伊琳）。
後來，《大浪淘沙》被「四人幫」視為大毒草，打入冷宮，伊琳也備受摧殘折磨，險些喪命。粉碎「四人幫」後，影片迅速獲得公映，受到國內外觀眾的歡迎，被公認為是一部優秀的影片。這部影片通過對一群青年知識分子所走的不同道路的描繪，形象、生動地反映了1925年至1927年大革命時代的斗爭歷史。特別是對反動軍閥統治下的濟南、北伐軍取得勝利後的武漢、「馬日事變」後的長沙等三個典型的歷史環境的展現很真實，表現出伊琳深厚的生活積累及其駕馭革命歷史題材的能力。尤其突出的是，伊琳在這部影片中塑造的一群青年知識分子靳恭綬、顧達明、謝輝、楊如寬、劉芬、余宏奎等人物形象都較鮮明、生動，並揭示出由於他們各人的階級出身不同，經歷不同，世界觀不同，他們在大革命的浪潮中走上不同道路的必然性。伊琳在這部影片的導演藝術處理上是很見功夫的，在人物、時代、環境、細節的真實感和典型化方面都表現出導演藝術上的造詣。
1976年
粉碎「四人幫」之後，伊琳面對撥亂反正、百廢待興的局面，總是勉勵自己和別人，要正確對待困難，要為黨為國分憂，要積極工作，為「四化」貢獻力量，他雖然在長期革命斗爭中積勞成疾，仍然辛勤地工作著。他總想再搞幾個革命歷史題材的文學劇本，把人們所敬仰的、他自己又熟悉的老一輩的無產階級革命家搬上銀幕，可惜已力不從心，於是便轉向培養電影事業的接班人這一工作上。熱情關懷、鼓勵和幫助中青年創作人員成長，甚至在他病重住院期間，還念念不忘地渴望青年人盡快成長，獨立拍片。

❽ 伊琳的介紹

1、電影編劇伊琳，中國電影編劇，導演，原名許崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7歲里隨母親來到上海。由於經濟條件所限，他沒有讀完高中，1932年，他當上了英文打字員，一干就是五、六年。1937年，伊琳加入上海救亡演劇第三隊，進行抗日宣傳。次年7月，他輾轉來到延安，入魯迅藝術學院戲劇系學習，後曾任山西晉東南太行山「魯藝」分校戲劇系主任教員，八路軍前方總部實驗劇團團長，陝甘寧抗大總校文工團藝委會主任，《延邊日報》社社長兼總編輯，延邊話劇團團長。這期間，他先後創作了《大保嫂》、《百團大戰》等劇本。2、協委會員伊琳3、歌手伊琳4、主持人伊琳

❾ 希區柯克的個人資料

阿爾弗雷德·希區柯克，（Sir Alfred Hitchcock，1899年8月13日－1980年4月29日）原籍英國，是一位聞名世界的電影導演，尤其擅長於拍攝驚悚懸疑片。希區柯克在英國拍攝了大批默片和有聲片，之後，他前往好萊塢謀求發展，並與1956年加入美國國籍，並保留了英國國籍。在長達六十年的藝術生涯中，希區柯克共拍攝了超過五十部電影，他成為歷史上著名的電影藝術大師。 永遠的驚悚大師——希區柯克 對很多人來說，「希區柯克」這個名字再也不僅是一個名字，而是代表了一種電影手法的精神，成了懸疑驚悚的代名詞。他創造並完善了製造懸念的藝術，藉以使銀幕下的觀眾「身臨其 阿爾弗雷德·希區柯克境」，參與到劇情中去，因此他所控制的不僅是影片，還有觀眾的注意力，他因而成為始終把觀眾放在第一位的娛樂片高手；他對人類本性與心理狀態的深刻理解和高超凝練的視覺化銀幕表達，又使他的影片升華為獨一無二、不可效仿的藝術經典；同時，還沒有哪一個導演像他駕馭驚險片那樣主宰過某一類型的電影，於是擅長在銀幕上「驚嚇」觀眾的希區柯克名正言順地攬下「恐怖大師」頭銜。 永遠的驚悚代名詞 這種聲東擊西的游戲手法，卻是讓後人回味無窮的戲劇張力，他的多部片子都成了經典的代表，為許多後輩導演模仿學習。而其中三部純正一時的電影傑作：《後窗》、《西北偏北》、《驚魂記》，更真是典型的線索追蹤電影，充斥著讓我們會想起希區柯克的元素：足智多謀的拍攝手法、不可思議的男女角色關系、戲劇性的真相、明亮鮮明的色彩、內斂的玩笑戲弄、機智風趣的象徵符號、和最重要的──能支配人心的懸疑配樂。因為這些元素，成就了「希區柯克」這個與懸疑緊張劃上等號的代名詞──讓人感覺無助、驚嚇、祈禱著接下來要（或不要）發生什麼──而這，就是這就是希區柯克！現在，讓我們一同進入希區柯克為我們營造的恐怖懸疑世界吧！ 編輯本段生平 1899年 8月13日，蔬菜水果店老闆威廉·希區柯克與妻子愛瑪的第三個孩子，阿爾弗雷德.約瑟夫.希區柯克出生於倫敦東部的萊頓斯頓。8月14日，阿爾弗雷德·希區柯克的妻子艾爾瑪·露西·蕾維爾出生於英國的諾丁漢。 1907年 希區柯克一家遷至倫敦。 1910年 家人把希區柯克送往倫敦市區的學校就學。從十月起到倫敦聖伊格納修斯學校學習，在那裡開始了為期三年的學習生活。 1913年 希區柯克從學校畢業後，開始在倫敦大學選修藝術課程。 1914年 12月12日父親威廉.希區柯克去世。進入工程航運學校接受短期培訓。 1915年 希區柯克從春天開始在亨利電訊公司工作，成為一名技術員。 1919年6月，在公司創辦的企業雜志上發表短篇小說《麻醉劑》。 1920年 希區柯克自薦到美國拉斯基明星公司設在伊林斯頓的一個製片廠，開始從事設計字幕的工作，不久即被正式聘用。 1921年 在拉斯基明星公司一邊學習一邊工作，認識了他未來的妻子，電影剪輯師艾爾瑪.蕾維爾。 1922年 希區柯克師從於美國導演喬治.菲茨莫里斯，並且向其他的美國電影技術人員學習。年底，最初嘗試執導一部名為《皮博迪夫人》（又名：第十三號）的影片。 阿爾弗雷德·希區柯克1923年 拉斯基明星娛樂公司出現財政危機。邁克爾·巴爾孔、維克多·薩威爾以及約翰·弗里德曼接管伊林斯頓製片廠。在他們製作的第一部影片《女人對女人》中，希區柯克擔任助理導演。 1924年 巴爾孔創辦了他的蓋恩斯巴洛電影公司。希區柯克在拍攝《白色的陰影》、《充滿激情的冒險》、《普魯特的墮落》時，一人身兼多項職務， 在拍攝《惡棍》一片時，曾親赴柏林的烏發電影製片廠工作，在那裡向德國表現主義電影大師汲取經驗。希區柯克與艾爾瑪.蕾維爾訂婚。 1925年 希區柯克首次獨立執導影片《歡樂園》和《山鷹》兩部電影均在慕尼黑的埃米爾卡製片廠完成。 1926年 執導影片《房客》。12月2日，希區柯克與艾爾瑪正式結婚。 1927年 為蓋恩斯巴洛公司執導影片《下坡路》和《水性楊花》。然後，希區柯克與英國國際影業公司簽約，相繼執導了《手鐲》和《農夫的妻子》。 1928年 執導影片《香檳》和《孟克斯人》。7月7日女兒帕特里夏出生。開始著手改編並執導《訛詐》。 1929年 希區柯克執導的影片《訛詐》，成為英國有史以來第一部有聲電影。 1930年 希區柯克根據希恩·奧凱西的舞台劇改編成電影《裘諾與孔雀》。在執導影片《謀殺者》和《騙局》期間，參與歌舞片《愛爾斯特的呼聲》的部分導演工作。 阿爾弗雷德·希區柯克1931年年初，為拍攝《騙局》一片與英國著名作家高爾斯華綏結識。希區柯克與艾爾瑪攜女兒帕特里夏外出旅行。 1932年執導影片《第十七號》、《奇怪的富翁》。在這期間又創作執導了《一代紅顏》。辭去在英國國際影業公司的職務。 1933年 執導影片《維也納的華爾茲》。與邁克爾·巴爾孔再次合作，受聘於英國高蒙影業公司。 1934年執導影片《知情太多的人》。首次與家人一起到聖莫里茨歡度聖誕。 1935年 執導影片《三十九級台階》和《間諜末日》。 1936年 執導影片《破壞》。因英國高蒙公司宣告破產，希區柯克的聘用合同轉到蓋恩斯巴洛製片公司。 1937年 執導影片《年少無知》。赴美國進行首次訪問。接著， 貴婦失蹤案海報(4張) 又執導影片《失蹤的女人》。 1938年 6月，再次赴美訪問。7月，與獨立製片人大衛.塞爾茲尼克簽定合同。同年秋天，執導影片《牙買加旅店》。《失蹤的女人》獲得紐約影評人協會獎，同時被評選為當年最佳影片。 1939年 3月，希區柯克一家移居到美國的洛杉磯。在那裡結識了托馬斯·曼和歐內斯特·海明威。同年秋天，執導影片《蝴蝶夢》。 1940年 執導影片《海外特派員》和《史密斯夫婦》。希區柯克赴美後第一次返回英國探親。 1941年執導影片《深閨疑雲》。 1942年 希區柯克的女兒帕特里夏在百老匯舞台上參加演出。與桑頓·懷爾德合作改編《疑影》的劇本，完成此片拍攝工作。遷入貝爾.艾爾新居。執導影片《海角擒凶》。9月26日，希區柯克的母親在英國去世。 1943年 1月4日，希區柯克的哥哥威廉在倫敦去世。執導影片《救生艇》。 1944年 希區柯克在倫敦執導法語短片《一路平安》和《馬達加斯加歷險記》，其中一部引起法國抵抗組織的不滿。返回美國後開始拍攝影片《愛德華大夫》，其間與薩爾瓦多·達利一起合作。 1945年 執導影片《美人計》。 1946年 為了擺脫塞爾茲尼克的控制，在英國與西德尼·伯恩斯坦合作建立獨立的製片公司。 1947年 為塞爾茲尼克執導最後一部影片《帕拉事案件》。 1948年 希區柯克自己獨立製作的形片《繩索》問世，該片也是他的第一部彩色電影。執導影片《摩羯星座下》。 1949年 執導影片《怯場》。希區柯克與朋友合作的公司倒閉。開始與華納兄弟影片公司合作拍片。 阿爾弗雷德·希區柯克1950年 根據帕特里夏·海史密斯的小說，拍成電影《列車上的陌生人》。希區柯克的女兒帕特首次在父親執導的影片中扮演正式角色。 1952年 執導影片《我懺悔》。 1953年 執導影片《電話謀殺案》（首次採用立體電影技術拍攝）和另一部代表作《後窗》。 1954年 執導影片《捉賊記》，在法國南部度過一段愉快的時光。 1955年 執導影片《知情太多的人》，這是希區柯克唯一的一部重拍片。同年加入美國國籍。10月，開始拍攝電視系列片《希區柯克劇場》。親自執導 完成電視片《報復》。 1956年 執導影片《哈里的麻煩》和《冤枉的人》。 1957年 秋天開始考慮拍攝《在死者中間》，後來又易名為《眩暈》，不久即正式投拍。9月30日，電視連續劇《深閨疑雲》開始播映。法國人克勞德·夏布羅爾與埃里克·羅默爾出版第一部關於希區柯克的論著，受到電影評論界的好評。 1959年 執導影片《西北偏北》。 1960年 影片《不準保釋法官》的拍攝計劃擱淺。執導影片《精神病患者》。 1963年 希區柯克與環球影片公司簽約。執導影片《群鳥》。 1964年 執導影片《瑪爾妮》。由於希區柯克管理過於嚴厲，開始影響到他與主要演員蒂比.赫德倫的合作關系。 《貴婦失蹤案》劇照(17張) 1965年 8月，在好萊塢接受法國導演弗朗索瓦.特呂弗的特別采訪。談話內容後經整理出版，書名為《希區柯克論電影》。 1966年 深秋，開始投拍影片《破碎的幕布》。 1968年4月，希區柯克獲得美國電影藝術與科學學院頒發的「歐文·撒爾伯格紀念獎」。加州大學授予希區柯克名譽博士學位。 1969年執導影片《黃玉》。希區柯克當選為法國文人協會的理事。 1971年，希區柯克榮獲法國榮譽軍團騎士勛章。為拍攝電影《狂凶記》，希區柯克回到自己闊別多年的祖國。 1972年執導影片《狂凶記》。希區柯克獲得金球獎，被哥倫比亞大學授予名譽博士學位。 1975年 執導影片《家庭陰謀》。希區柯克的身體開始受到多種疾病困擾。 1978年從春天開始，籌劃拍攝影片《短夜》。 1979年3月，希區柯克被美國電影藝術學院授予終身成就獎。健康狀況日漸衰退，被迫放棄他所從事的電影工作。 1980年1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予希區柯克爵士封號。4月28日晚，阿爾弗雷德·希區柯克終因腎功能衰竭，在洛杉磯逝世。6月3日，在英國威斯敏斯特大教堂為希區柯克舉行安魂彌撒。 編輯本段所獲榮譽 ——1938年《失蹤的女人》獲得美國紐約影評人協會獎，同時被評選為當年最佳影片 ——1941年《蝴蝶夢》（Rebecca）獲得奧斯卡最佳導演提名 ——1945年《救生艇》（Lifeboat）獲得奧斯卡最佳導演提名 阿爾弗雷德·希區柯克——1946年《愛德華大夫》（Spellbound）獲得奧斯卡最佳導演提名 ——1948年《深閨疑雲》（Suspicion）獲得電影旬報賞最佳外語電影 ——1955年《後窗》（Rear Window）獲得奧斯卡最佳導演提名 ——1958年《迷魂記》（Vertigo）聖塞巴斯蒂安國際電影節銀海貝獎（Silver Seashell） ——1958年《Alfred Hitchcock Presents" 》(1955)獲得金球獎最佳劇集獎（Best TV Show） ——1959年《西北偏北》（North by Northwest）聖塞巴斯蒂安國際電影節銀海貝獎（Silver Seashell） ——1961年《驚魂記》（Psycho）奧斯卡最佳導演提名 ——1968年4月獲得美國電影藝術與科學學院頒發的「歐文·撒爾伯格紀念獎」 ——1968年加州大學授予名譽博士學位 ——1968年獲得美國導演協會終身成就獎 ——1970年《黃寶石》（Topaz）獲得美國電影評議會最佳導演獎 ——1971年美國金桂冠獎最佳導演製片 ——1971年榮獲法國榮譽軍團騎士勛章 《狂凶記》截圖(9張) ——1972年被哥倫比亞大學授予名譽博士學位 ——1973年《狂凶記》（Frenzy）獲得金球獎最佳導演提名 ——1979年3月被美國電影藝術學院授予終身成就獎 ——1980年1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予爵士封號 ——1984年獲得芬蘭胡西獎(Jussi Awards) 最佳外語片導演獎

❿ 伊林的簡介

米·伊林（Илья Яковлевич Маршак，筆名М.Ильин,1896~1953）
是我國讀者十分熟悉的著名蘇聯作家。他誕生於烏克蘭。他從小酷愛讀書，喜歡大自然，喜愛科學實驗。童年時期曾仔細觀察和研究螞蟻的生活情況，觀察天空和星象。這一切，為他日後用文藝的手法，詩一般的意境、創作科普作品打下了基礎。1914年中學畢業，因成績優異獲得金質獎章。從1924年起，他還在大學念書時就開始創作科學文藝性短文。1925年畢業於列寧格勒工藝學院。1927年創作的《不夜天》是他第一部有分量的作品，一出版就受到讀者的喜愛，在之後的30多年中，他為青少年創作了《幾點鍾》、《黑白》、《十萬個為什麼》等幾十部膾炙人口的科學文藝著作，在普及科學知識、鼓舞人們認識自然，改造自然等方面起了巨大作用。1953年11月15日，在莫斯科逝世，終年58歲。
米·伊林的作品作為優秀科普作品的典範，對我國科普創作界產生了很大影響。老一輩的科普作家和50年代成長起來的許多科普作家，都從伊林的作品中受到教益。
伊林善於把文學和科學結合起來，用文藝的筆調，用生動的比喻，用典型的事例，用詩一樣的語言，娓娓動聽地講述科學知識。他的作品活潑而又邏輯嚴謹，趣味是從知識本身中挖掘出來的而不是外加的噱頭，材料豐富而不枝蔓。這些都是伊林作品從寫作技巧上來看的優點和特點。我國著名科普作家高士其曾在《人民日報》上用「內容豐富，文字生動，思想活潑，段落簡短」這樣16個字來概括伊林作品的寫作特點。
伊林的具有代表性作品有：《十萬個為什麼》、《不夜天》、《黑白》、《幾點鍾》、《在你周圍的事物》、《自動工廠》、《原子世界旅行記》、《人怎樣變成巨人》（第一、二、三部）、《書的故事》。
《十萬個為什麼》已使無數中國青少年邁進知識大門，伊林的《十萬個為什麼》用屋內旅行記的方式，對日常生活中的許多事物提出饒有興味的問題，進行有啟發性的解釋。「十萬個為什麼」這個現在已經被國內廣為採用的書名，最初是由伊林取自英國作家盧.吉卜林的一句話：「五千個哪裡，七千個怎樣，十萬個為什麼」。當時的《十萬個為什麼》僅5萬字，那是一本「在屋子裡邊走邊寫的書」。他會把簡單的問題想得津津有味，講得津津有味。 現在讓我們來看看伊林作品的具體內容：
它採用「屋內旅行記」的方式，對日常生活中的各種事物，提出許多意想不到的問題，比如：是誰發明細瓷器的？有沒有硬的液體？穿三件襯衣暖，還是穿一件三倍厚的襯衣暖？為什麼水不會燃燒？伊林用淺顯易懂卻又富有啟發性的道理，娓娓動聽地向讀者進行解釋。
這么多互不相乾的內容，初看上去好像萬花筒，但實際上，這些問題及其解釋都是多種多樣的材料，全部服從一個經過嚴密思考的計劃。讓我們來看看《碗櫃》那一章的結構吧。這里排列著廚房裡面的瓦罐的親屬們——茶杯、茶碟、茶壺和細瓷的有柄大杯子，那裡還有別的東西——玻璃器。關於瓷器和玻璃器的故事裡包含許多內容：製造瓷器的秘密，製造「堅硬」的液體——玻璃和玻璃器的方法，以及玻璃的特性。這是一篇首尾相連的故事，它的主人公是瓷器和玻璃；說得確切一些，是每隻碗、碟子、玻璃杯和花瓶里所包含的人類勞動的故事。其中講到瓷器和玻璃兩大生產部門的歷史，講到復雜的工藝學，也講到材料的物理和化學性質，內容和形式是和諧統一的。它有的是短篇小說，有的是生產部門參觀記，有的是科學成就的通俗講解。讀者就這樣興趣盎然地跟著作者的筆觸，在知識的海洋里遨遊。
站在他家的水龍頭前，他開始想水。為什麼水能滅火？伊林的一位熟人說，因為水又濕又冷。伊林說，煤油也又濕又冷，你試試用煤油來滅火吧。同樣的問題是，我們為什麼用水來洗滌？難道僅僅因為水是液體嗎，你把衣服放在水裡，看它能不能自己變干凈？
我們為什麼要喝水？成人的身體里有四分之三是水，這水是從哪裡來的？人就像一塊雨中的海綿，所有的孔洞都滲透了水，只要擠一擠就能出得來。但是，如果擠掉了所有的水分，人肯定就是動物里最難看的一個，因為他死了，而且成了木乃伊。
然後跟著伊林走到他家的爐子旁，開始想火。爐子燒著以後，劈柴到哪裡去了？如果說燒掉了，那應該算你看出來的，而不是你想出來的。爐子里火旺的時候，為什麼呼呼直響？「火旺唄。」這是一個思想懶漢的聲音，伊林告訴我們那是「跑動的空氣」。其實人就是一個「爐子」。伊林給我們出了個謎語：「爐子燒著了，卻沒有火焰；空氣從哪裡進去，煙就從哪裡出來。」這是什麼？謎底就是「人」。在我們這個爐子里燃燒的劈柴就是食物，因為不停地吃東西，所以我們的身體才一直是熱的。如果一個人手涼了，腳涼了，後背涼了，心也涼了，什麼東西都涼了，那他肯定是個死人。
伊林家的東西真不簡單。他家的餐桌，讓他想了許多。他家的廚房，又讓他想了許多。他家的碗櫃和衣櫃，也讓他想了許多。把簡單的事情想得如此有趣。 伊林在他們家裡走了20多步，就寫了一本小書，然後告訴我們，這是一本導游書，是寫給那些願意在家裡作一次旅行的人的。
伊林搞科普，不給你講生活常識，而是以散文的筆調講很哲學的道理，講很哲學的人。
《人怎樣變成巨人》一本書，以社會發展史作為背景，來敘述科學發展的歷史 。第一部，從人類的起源、古猿變成人說起，講人類在原始社會里怎樣逐漸認識世界，改造 世界，同時也改造了自己，最後講到科學在初期奴隸社會里的萌芽。第二部，是伊林和謝加爾合寫的。它敘述科學在奴隸社會里發展的故事，以整個奴隸社會的歷史作為背景，闡述新的科學思想跟舊的傳統觀念的斗爭，唯物主義跟唯心主義的斗爭，最後說到奴隸社會的崩潰。