時光電影院導演評價語句

A. 電影80後經典語錄

電影80後的經典語錄，觀音說這個內容我在網上幫你搜索下，看能不能查到？然後再回復你，可以嗎？還有什麼可以幫到您的呢？記得留言和評論哦，謝謝，請採納

B. 幸福時光電影觀後感800字

什麼是幸福？沒有標准答案，那是每個人心中都會有的一種感受，與職位名譽金錢個人形象無關。
記得高中語文課本有篇文章叫《提醒幸福》，應該能很好的詮釋什麼是幸福。但那時涉世尚淺，生活經歷少，對幸福的感悟也不會太深刻。有親友和老師誇獎了，有好吃的了，就覺得開心。可以說對幸福的認識比較幼稚，沒太多意識。
電影《幸福時光》里主人公幸福感的來源，跟《提醒幸福》中的幸福來源是一樣的。即幸福跟金錢、地位、榮譽、個人形象無關，那是人心靈的一種感受，與你對生活中得失喜樂的態度有關。
《幸福時光》是取材於莫言的小說《師傅越來越幽默》，看似輕松的標題，實質是悲劇故事。主人公吳穎雙目失明，遭受不幸，但生活仍然流星般地給她滑過了畸形的幸福。生活的悲劇，激發出了善良的人們心中最大的憐憫和同情，幸福之花陰差陽錯地從中悄然開放。
小學六年級時，吳穎因腦瘤而雙目失明。父親離異後，和一個帶有小男孩的胖女人結合成新家庭。父親為了給小吳穎治療眼睛，去深圳打工一直未回。一直到十八歲，小吳穎在胖女人家裡備受虐待，好吃好玩的都是胖女人的男孩才享有的，甚至連冰激都是奢望。對吳穎來說，幸福感幾乎為零，若有，也就是用單放機聽聽磁帶。
時間就這么過去了，直到老趙的出現。老趙是個退休工人，孤身一人，一無所有，為了和胖女人相親成功，撒謊說自己是幸福時光賓館的老總，也答應了胖女人的所有要求，包括五萬塊錢的禮金，包括把小吳穎帶到老趙所謂的幸福時光賓館找活干。
然而老趙所謂的幸福時光賓館，只不過是工廠樹林里報廢的一輛大客車簡單裝飾後，供年輕人談戀愛親熱的地方。喜劇的是，在老趙帶吳穎到幸福時光賓館做服務員時，大客車卻被吊車吊走了。老趙只能把吳穎再帶回胖女人家。回去後，家裡發生了很大變化，胖女人把吳穎房間所有的東西都搬了出去，換成全新傢具給男孩住，男孩也霸道地不讓吳穎碰他的東西。吳穎小小的自尊受到了傷害，隨即跑出家門，老趙追了出去，胖女人說了句：別把她再帶回來了。
在這樣沒幸福感的家裡，小女孩再也不願意回來。老趙把吳穎帶回了自己家，為了能讓胖女人放心，還一直瞞著吳穎，說一定給吳穎安排工作。然而所謂的安排工作，也就是組織廠里幾位退休的上叔叔阿姨，照摩房的樣子在車間里做了個用手摸起來很像的「按摩房」，讓吳穎在按摩房上班，客人是老趙安排的退休的叔叔阿姨們，給吳穎的小費是老趙自己出的錢。在老趙實在沒錢的時候，一位阿姨想了個辦法，用手感大小和錢相似的紙片，當做小費付給吳穎。
老趙貌似完美而設計，卻被敏感的吳穎發現了。但是善良的吳穎為了不給老趙及叔叔阿姨們再添麻煩，也就配合著演戲。幸福，也就在這無意的演戲中，在老趙及叔叔阿姨們假的表演卻真誠的關懷中，盛開在吳穎的心裡。老趙出於男人的父性關懷和本質的善良，給吳穎買有太陽花的裙子，帶她做工作面試，給她買冰棍，請她吃飯，這點點滴滴的愛，本事為了討好胖女人對吳穎的無心插柳，卻成了吳穎有生以來最幸福的盛蔭。
然而，結局也是悲慘的。吳穎為了不再繼續給老趙添麻煩，而離家出走，只給老趙用單放機錄下了心裡話。老趙也因為胖女人和另外一個男人在一起，而傷心酗酒，出了車禍，只留下了以吳穎父親的名義寫給吳穎的信。
故事在作家莫言的世界裡，是老趙師傅充滿滑稽和最終悲劇的一生。
而在導演張藝謀的心裡，卻是對小女孩吳穎的憐香惜玉，和她不幸的人生中建立在虛假之上的短暫幸福。
同樣的故事，由於生活經歷不同，審美觀念有異，在作家和導演心裡有著不同的主題。情感關注也有著異樣的傾向。
若故事按照莫言的主題走，這部電影就是一部以悲劇結尾的喜劇片。由著名喜劇小品演員趙本山出演的原因也在這里。但是導演張藝謀的作品，卻淡化了喜劇色彩，甚至趙本山的出演也未讓電影的喜劇色彩突顯。電影更多的是對盲女吳穎傾注了情感和同情，從而換的觀眾的落淚。恰好淡淡的喜劇的映襯，讓悲劇的慘更多了人文關懷的暖。
吳穎的扮演者董潔，出色的實現了導演的這一情感。將盲女內心的純潔、善良、對美好的嚮往、堅強的性格體現的非常到位。有關對董潔的評價是：小家碧玉般的清雅端莊、文靜、低調而又不溫不火；不浮躁、不張揚卻有暗香涌動。如同香梨一般清新怡人，有著天使般純潔的笑容，如中學生一般的乖巧純真。
這就自然流露了盲女的安靜、自尊、內向、清秀，能選出這樣的演員，也是導演的成功之處。
張藝謀的許多電影都有單純可愛的女孩形象。而2010年的山楂樹之戀，便將單純女主角的追求明顯到了極致。有這樣的審美追求，跟導演自身的人生經歷有關。這是導演的個人情結在電影中的體現，即導演作為舊社會長大的男子對少年時代青澀懵懂男女愛情因未經歷有空白而強烈無限地嚮往的情結，導演作為男性的處女情結，導演作為生命體，對青春的留戀情結。
拍攝和剪輯均較成熟，配音也能較好體現和推進故事情節。屬於小成本小製作的電影。
缺點是名演員的戲份較少，人物形象塑造的體現較欠缺。能感受到舞台劇思維的限制，未能把影片中生活的方方面面較完整立體地呈現，場景細節關注不夠到位。電影格局未形成大導演的風范。

C. 求兩篇影評!!

以少年之名，回顧經典——
《西西里的美麗傳說》
這是一部充滿懷舊意味的影片，關於少年懵懂和掙扎的愛戀，關於殘酷的現實和袒露的人性，關於歲月和仇恨的化解。很多人喜歡探討影片中有關人性醜陋一面的主題，可是，我覺得，我所需要的只是從我直觀的角度去告訴別人，這是怎樣的一個故事，它的美麗在哪裡。
雷納多，十二歲半的西西里少年。有人說，這個故事就是他一場美麗的春夢，關於性，關於青春期，關於愛和慾望。二戰期間。一個明晃晃的午後，西西里的陽光很是耀眼，海風吹過這個充滿生機的小島，雷納多擁有了屬於自己的一輛嶄新的單車。然後他吹著口哨，毫無顧忌的在他們偉大領袖宣布戰爭的進程時穿越一條又一條街道，到達那所房子前的碼頭。
他依靠單車加入少年們的組織，雖然他們依然嘲笑他穿的是短褲。他第一次見到了他們那個耳背的的拉丁文老師的女兒，瑪蓮娜。這個集性感和神秘憂郁為一體的成熟女人。單車少年們瘋狂追逐她的蹤跡，總是提前趕到她的目的地，然後拋下單車貪婪的注視她的身體。也許就是在那一刻，雷納多開始愛上瑪蓮娜。
不得不說，義大利著名性感女星莫妮卡·貝魯奇扮演的瑪蓮娜確實是美麗到讓人在一瞬間會窒息的。她的優雅和性感，一舉手一投足都是迷葯。高跟鞋，黑色或白色裙裝，微卷的黑發，迷人的眼睛和腰身，難怪一個鎮上的男人都會在她走過的時候佇足觀望，而女人們則開始惡毒的咒罵。少年瘋狂的迷上了她，開始了他力所能及的對於瑪蓮娜的追逐。他騎著單車時刻跟隨她美麗的腳步，他深夜在房子外面透過一個牆空窺視她，然後在無眠的夜晚通過想像和手淫得到他渴望保護和廝守的瑪蓮娜。
小鎮上傳來瑪蓮娜丈夫戰死北非的消息。雷納多眼睜睜看著瑪蓮娜一個人淚流滿面。而從這以後，瑪蓮娜更加成為婦女門心目中的壞女人，因為她是寡婦，是「偷漢子的淫娃」。男人們沒有誰不覬覦著她的美色，紛紛上門願意幫助這個在戰爭中沒有任何經濟來源的可憐女人，特別是當她在一次空襲中失去那可憐老父親以後。雷納多親眼看到那些可惡的嘴臉，毫不知恥的牙醫，無休止慾望的無德律師，還有那些自詡的戰爭英雄，他們紛紛前來，一邊卸下道德的面具，一邊解下褲腰帶。
根本無力抵抗的女人墮落了，或者說是屈服了。她甚至成為德軍的懷中人。這一切全都看在可憐的雷納多眼裡，他什麼都不能做；只有繼續在夜晚想像她美麗的身體還有他解救她的英勇故事。他只有眼睜睜的看著心目中的女神被狠狠罵為賤人，他只能病倒。甚至，他只能從別的女人那裡得到安慰。
一直記得這樣一個畫面：少年看著瑪蓮娜被侮辱，然後眼淚就流下來。透過那個小小的牆孔，是一隻流著眼淚的藍色眼睛，他說，我原諒你一次。這句話是雷納多的諾言，也是他對於愛情的誓言。很多人可能爭論這並不是愛情，因為他們甚至從來沒有過交談。一切都是少年的幻想和單方面關注。但是我願意把它稱為愛情，因為，愛情可以屬於一個人，在心底緩慢滋生，帶著決絕和壓抑的慾望。
影片的高潮處出現在盟軍登陸的時候，一方面小鎮上歡天喜地的迎接新生，宣告獨裁統治結束；另一方面，那些兇悍的婦女們揪出了瑪蓮娜，曾經的高傲和冷艷再也不在，她穿著白色睡衣，任憑那些粗壯的女人們在身上拳打腳踢，直到衣服都被撕破，直到腿都被打骨折，直到全身都是鮮血。全鎮的男人都注視著這個曾經無比驕傲的女人，包括根本不知該做什麼的雷納多。他眯著眼睛不敢正視這殘忍的景象。此刻他的心底該是如何的疼痛和無奈。當最後一拳落在瑪蓮娜身上的時候，她慢慢向前爬走，這個從電影開始到最後都基本上沒有說話的女人，終於在沉默中爆發。她撕心裂肺的喊叫，她終於為了自己的美麗付出了「代價」，那一刻的她是何等絕望，這個世界對她來說再也沒有愛和寬容可言。

喧囂的午後，少年親眼看著女人拖著疲憊身軀登上了遠行的火車。
記得在看電影的時候以為到這里故事該收場了，這個「美麗的傳說」因為悲劇收尾。可是，瑪蓮娜的丈夫卻回來了。然而物是人非，他失去了一條手臂，而他的家也早已成為難民營。小鎮上的人仍然不忘嘲諷他可憐的妻子。雷納多這時已經是一個開始抽煙的少年了。經過戰爭，經過對瑪蓮娜的愛，他已經重新發育。他在無聲的夜裡給黎諾寫信告訴他，瑪蓮娜的心從來沒有背叛過他，他應該去外地找回她。
影片的最後，瑪蓮娜和丈夫一起重新回到西西里。這個經歷太多的女人開始蒼老，她有了皺紋，有了眼袋，並且發胖了。人們開始唏噓不已，人性在這一刻更是顯得可笑。經過市場時瑪蓮娜得到大家的歡迎，曾經毆打過她的婦女叫她「瑪女士」。
西西里依然平常和喧囂。當雷納多幫瑪蓮娜拾起掉在地上的水果的時候，她輕輕說了聲「謝謝你」。這一刻少年百感交集，他單車的方向終於開始相反了，即使他不斷的回頭張望那不再美麗的背影。
可是時光終於拋卻了我們的過去，沉澱下來的都將會變成心底永遠的秘密。某個午後，當我們一邊喝著枯澀甘香的咖啡的時候，我們終於明白：也許，這一切都只是個傳說。
美麗的傳說。

所以當傳說被冠以美麗之名的時候，我們才能清晰和有力的感受到，那是一種心在流血的美，或者說，有時候美的只是當初的那一種愛或恨的狀態。
一直有沖動記下這個故事，告訴自己這是青春，是成長，是緬懷和追憶。西西里少年身上發生的一切，逃課和上課走神，開老師玩笑，砸學校雕塑，偷父親長褲，理發時提出剃須，幻想和自己的愛人**，在碼頭上寫一封封不會寄出去的情信，所有的這些細節，我都願意把他當作美麗的傳說。在戰爭狀態下人們的思考，少年的發育和青春期，還有近乎純潔的愛以及精神的堅守，我想這應該是導演吉塞普·托那托在拍完「回歸」三部曲的〈〈天堂電影院〉〉和〈〈海上鋼琴師〉〉以後想要表達的有關人性的主題。
「歲月匆匆，而今我已經愛上過很多女人。當她們緊緊擁抱著我的時候，問我會不會記掛著她們。我相信我當時的心裡是會的。但我唯一從來沒有忘懷的是一個從來沒有問過我的女人。她就是瑪蓮娜。」
相信樓主看完，應該有個深刻的體會和感悟。

《美麗人生》。
殘酷的戰爭.
與之相反。
因為經歷著苦難，所以活著的人竭盡全力描繪美麗。因為經歷了戰爭，人們才會更加珍惜美麗人生。這不是美麗的人生，可是誰又能否認它的美麗？
一雙清澈的眼睛，如泉水清甜，如大海碧藍，如天空明亮。無邪的雙眸，閃爍著好奇與快樂。這樣的眼睛屬於孩子，天真爛漫的孩子。相信誰也不忍心去傷害一個純真的孩子。只是，這個世界總是很奇怪。人們彼此傷害並樂此不疲。傷害的方式有很多，比如爭吵，比如打架，比如戰爭。於是，生命最初的顏色在不知不覺中漫漫消逝了。讓一個懵懂的孩子去接受戰爭，又或者讓孩子在戰爭中過早地失去原色，這不是一個父親的願望，絕對不是。
所以有了美麗的謊言。
或許，這是世界上最完美的謊言；又或許，這是世界上最大膽的謊言；又或許，這是世界上最困難的謊言。只是，基恩做到了。在孩子無邪的眼睛裡，一場殘酷的種族迫害成了游戲。猶太人的智慧的確名不虛傳。況且，以一個父親的立場，還有什麼比保住孩子性命更重要的呢？
5歲的孩子，在過生日的當天，被抓進集中營。父親能做的，只是極力去掩飾這不幸的一切。
為什麼他可以如此鎮定，為什麼他可以如此應變神速。性格使然？被迫使然？滑稽搞笑的背後，我看到一個偉大的身影。
作為父親，他要保護自己的兒子。所以，可怕的集中營成了游戲的場所，納粹扮演警察的覺色，恐怖的規定被解釋成游戲規則。每一次危機，父親都能化險為夷。似乎他在謊言中穿梭自如，游刃有餘。只是我們還會發現他的緊張。解釋完規則，偷偷擦了擦臉頰的汗，不安的神色一閃而過。面對孩子的始終是笑臉。哪怕勞累了一天，哪怕自己危險重重。要怎麼樣才可以讓兒子深信不移，正面的，反面的，湊巧的，人為的，只要確保兒子相信，什麼都可以。於是孩子成了集中營里唯一活下來的孩子。是生命的奇跡，還是一位父親創造的奇跡？
父親生命最後的瞬間定格在那個生銹郵箱的投遞口。一雙眼睛看著，父親走著滑稽的步伐，回頭朝郵筒的方向笑著，調皮的眨眼。他的背後抵著硬冷的槍。原來，面對死亡還可以如此幽默。我不能想像那一刻，他的心底在想著什麼。我只知道，完美的謊言圓滿謝幕了。
這是一個父親最後能做的吧。的確無可挑剔。眼中開始彌漫某些濕潤的東西。讓人無法發笑的幽默，還可以稱之為喜劇嗎？

D. 一個點就足以讓我們淚流滿面，電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你

說起《天堂電影院》這部電影，伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影，直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。

最後多多沒有讓艾佛特失望，他功成名就衣錦還鄉，但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在，伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後，艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面，每每想起都會心生感動。

E. 最好的時光的影片評價

在侯孝賢執導的這部三段式電影《最好的時光》里，除了以美術道具等營造出不同的時代氛圍，音樂方面也別具特色，不但安排舒淇唱起典雅的南管，更運用不少西洋與台語老歌，讓影片在樂聲當中，更有韻味（上海青年報評） 。
《最好的時光》這部電影非常美。盡管電影中的三個故事之間並沒有聯系，但它們都能讓人對逝去時光產生淡淡的傷感（揚子晚報評） 。
《最好的時光》讓人再次看到了青年時的侯孝賢。可以稱得上是侯孝賢舊作品的一個完美修復版，「戀愛夢」、「自由夢」、「青春夢」可以分別代表侯孝賢的三個創作時期：「童年紀事」、「悲情」、「千禧」。「戀愛夢」是《戀戀風塵》、《風櫃來的人》的濃縮版，漣漣的雨水洗刷去一切不安定的情緒，一段莫名的惆悵之愛均勻地鋪滿整個屏幕。「自由夢」是《海上花》的默片版，深情又無奈的時代悲情。「青春夢」雖然與《千禧曼波》只有背景時代上相近，但是由於舒淇的表現，使兩個角色顯得格外相象，歐陽靖與薔薇這兩個角色甚至能讓人產生了前世今生的感受（新浪娛樂評） 。
《最好的時光》是一部零缺點三部曲，導演侯孝賢以簡約的鏡頭和最好的對白，創造出奇妙、美麗的浪漫愛情，充滿力道與能量的層次（紐約時報影評人A.O.史考特評） 。

F. 怎麼寫對電影的一句話影評 只要一句話 要簡要精啊 急用 好的我再加

什麼電影…我知道電影名字才能幫你寫啊…如果你要自己寫，那麼首先你要看過那個電影對吧…然後產生共鳴…再看看其他人寫的影評…以及導演的一句介紹…和各大媒體的評論…綜合一下…得出你自己的觀點就行了…影評要有鮮明的觀點，對電影內容要概括一下…