導演是電影的組織者和指導者

① 導演是負責什麼工作的

1.研究劇本

攝制組建立後，應組織主要創作人員研究和分析劇本，以及查閱與劇本相關的文字資料與形象資料，並在攝制組內進行座談和討論。其目的是深入理解劇本，為劇本找到恰當的表述形式，達到統一認識和思想，以便齊心協力為實現導演的構思和意圖，把劇本完美地體現在銀幕或屏幕上共同奮斗。

2.遴選演員

這項工作可由副導演先進行初選，最後再由導演親自審定。



選拔演員是導演的一項非常重要的工作。有人說演員選對了，戲就成功了一半。這話有一定的道理。因為電影或電視劇中的人物形象是靠演員創造的，是靠演員自身塑造的角色直接與觀眾見面的，所以演員的得失成敗也關系著整部戲的得失成敗。

中國演藝界有一句經驗之談，叫「戲保人」和「人保戲」。所謂「戲保人」，就是劇本好、戲寫得好，就可以給演員提供充分施展才華的空間；同樣的道理，假如選到了好演員，一般的戲，也可以藉助演員的功力，經過演員豐富和精心的創造，把角色演得栩栩如生，光彩照人。所以好的劇本如能選到好的演員，更能為劇本錦上添花；如果演員選得不對路，也可能前功盡棄，得不償失，讓導演的心血付諸東流。這種教訓也是不鮮見的。

現在時興一種「海選」演員，其實是炒作，它代替了導演對演員的發現與認定，這是不符合藝術創作規律的。

所以導演在遴選演員時，都要非常慎重，反復斟酌，甚至幾經篩選，直到開拍時才確定主要演員，有時到開拍後方才定下。可見演員在一部戲中處於多麼重要的地位。



3.寫作導演闡述

向攝制組全體成員講解，並進行討論，達到統一認識。導演闡述是導演對未來影片或電視劇描繪的藍圖，是導演創作意圖和完整構思的說明，也是導演的綱領性的整體設計。

4.選景

選景的根據是劇本。景物是為情節的發展以及人物的活動提供具有典型性和表現力的造型環境。它對營造生活氣息和藝術氛圍都是至關重要的。以景生情，以情托景，達到情景交融的境界，都和選景以及美工對景物的設計有關。因此，選景也是導演的一項極為重要的工作。因為只有把景選定，美工把景設計好、搭建好，導演的頭腦里有了具體的環境形象，才能在此基礎上進行分鏡頭工作，同時設計場面調度。



一般來說，內景應由美工根據劇本的內容和導演意圖進行設計，經導演審定後在攝影棚內進行搭建。搭建的布景既能達到導演的理想要求，又有利於拍攝。現在的情況是，常常因經費不足，加之搭建的布景工藝不過硬，容易暴露出虛假的痕跡

② 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼

一般製作人許可權最大，導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。

1.導演：主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。

2.製片人：可能是個人，也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核；執行拍攝生產、後期製作；協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。

3.監制：可能和製片人是同一個人，也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作，如工作人員的尋找與協調，預算的控制，拍攝時間的進度等，讓電影能在合理的時間與預算下完成。

4.編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品就叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。

5.策劃：製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳，廣告等等方面的工作，從而使電影產生最大的經濟效益。

6.出品人：影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。

拓展資料

電影製作流程：

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用）。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權。

10、參加電影節

③ 導演 這個職位主要的工作內容是什麼

導演的工作職責是：

1、組織主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式；

2、與製片人和導演組其他成員攜手遴選演員；

3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景；

4、指導道具組完成道具的准備和布置工作；

5、指揮現場拍攝工作；

6、與出片方商討作品的宣傳計劃。導演是製作影視作品的組織者和領導者，把影視文學劇本搬上銀幕的總負責人，是用演員表達自己思想的人。

中國著名的導演

1、王晶：

王晶，1955年5月3日出生於中國香港，祖籍浙江省紹興市1976年，擔任愛情劇《心有千千結》的編劇，從而開啟了他的編劇生涯。1980年，擔任愛情劇《京華春夢》的編劇。1981年，執導個人首部電影《千王斗千霸》，從而開啟了他的導演生涯。

2、張藝謀：

張藝謀1978年進入北京電影學院攝影系學習。1982年畢業後分配到廣西電影製片廠。1984年在電影《一個和八個》中首次擔任攝影師，獲中國電影優秀攝影師獎。1986年主演第一部電影《老井》奪三座影帝。1987年執導的第一部電影《紅高粱》獲中國首個國際電影節金熊獎。

④ 導演是做什麼的

導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動溶為一體。
導演就好比軍隊的最高指揮者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影視作品的風格，也往往體現導演的藝術風格和性格，更能體現出導演看待事物的價值觀。

⑤ 導演、製片人和出品人有什麼區別

1、職責不同。

導演是在製作戲劇或影視片的過程中，指導演出工作者的人。製片人要拉贊助、找編劇寫劇本，物色導演，連同攝影 、燈光 、美術 、道具、 服裝 、場務 、後期合成、3D特效等都是製片的負責范圍。出品人則負責全面負責投資，以及做市場調查。

2、工作內容不同。

打個比方，如果整個拍攝團隊是一隻部隊，那麼導演無可厚非是這只部隊的司令，更多的時候導演要負責和編劇討論劇本，和演員講戲，和攝影燈光討論光影，有時甚至是去檢查道具的製作過程。製片人則需要從前期的發現劇本，尋覓適合的拍攝地點，到拍攝中負責財務開支，監督影片的拍攝製作過程，以及拍攝後的剪輯，後期宣傳直到完成上映。出品人只需要出錢投資劇組，提供經費就行了。

3、側重點不同。

導演關心所有和影片相關的工作是否能達到自己的要求，製片人關心劇組各個方面的經濟預算，以及影片的宣傳、獎項和票房，出品人關心影片是否能在收回成本的同時，讓影片為自己賺錢。

(5)導演是電影的組織者和指導者擴展閱讀：

導演：是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。

製片人：一般指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核。

出品人：負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。

⑥ 導演是干什麼工作的

導演是把影視文學劇本搬上銀幕的總負責人，是用演員表達自己思想的人，其作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，主要負責組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動溶為一體。

導演職位描述：

1、主要負責整個節目的內容部分，從前期策劃准備，到執行階段，以及後期成片的最終呈現，全權把控，跟進每一步內容的出口，全權負責。

2、負責節目製作團隊、內容營銷團隊、市場推廣團隊的溝通、協調與具體工作組織，包括外聯、會議組織與召集、工作協調等。

3、從數據中深度挖掘內容價值與運行規律，並反作用於內容創作。

4、推廣類短視頻策劃及文案腳本撰寫，包含線上及線下渠道。

導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影視作品全部攝制完成為止。藝術上沒有服從領導和聽命指揮，導演也不是電影的「教頭」，導演的職能就是作為組織電影的安排者之一和電影的總指導者。

⑦ 導演是什麼意思

導演是電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為基礎，運用蒙太奇思維進行藝術構思，編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

⑧ 導演和製片人分別是干什麼的

1、導演

導演，狹義指在戲劇演出、影視製作團隊中，整合全部藝術元素的藝術生產負責人。簡言之，導演是用劇情和演員表達自己思想的人。

影視導演同時運用了演員的身體及情緒／視線的選擇／光線的調度／畫面的構成／剪接的邏輯／音聲的搭配，將某個劇本呈現於影像屏幕上，從而將這個劇本（以及如果有的話：它的思想）表現給觀眾的人。

電影工業涵蓋多元的專業技術，從製片，攝影，燈光，美術指導，場務，演員，錄音，混音，後期特效等，十分龐雜。絕大多數現代電影導演無法廣泛專精以上各項專業技術，但他仍可以支配旗下所有各該部門的專業人士，依照他的意志工作。

舞台導演的工作是一個貫穿的完整過程，從劇本的閱讀、演員的選擇與合作，到舞台空間、服裝化妝、燈光等的設計，都是導演工作的組成部分，我國舞台導演孟欣，孟京輝、田沁鑫、米龍，張繼剛等便是舞台導演的傑出代表。

2、製片人

製片人指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核；執行拍攝生產、後期製作；協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。

製片人是劇組的主宰，攝制組的最高權力者，既有權決定聘用優秀成員，也有權開除在劇組違紀行為的成員。從片子的形成到片子的上映，是全片貫穿的核心 。也有的影視公司的老闆或投資方在影視劇中署名製片人職務。

(8)導演是電影的組織者和指導者擴展閱讀：

導演發展歷程——

在電影未出現之前，相對戲劇歷史的源遠流長，導演身份的出現和確立是很重要的——這至少說明,只有在戲劇的各種物質和精神要素都有了相當的積累發展後，才需要導演來統一各戲劇元素，來組織演出。一般戲劇史公認的第一位導演是德國的梅寧根公爵。

在導演誕生之前，組織演出的工作由劇作家、富有經驗的主要演員或劇院經理來擔任。隨著戲劇自身的發展，戲劇導演的定義也在與時俱進。回顧20世紀戲劇史，有一點毋庸置疑，即導演的作用在戲劇演出中越來越重要。

導演物色和提案提議選擇演員。並根據具體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影視作品總的創作計劃。

導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影視作品全部攝制完成為止。藝術上沒有服從領導和聽命指揮，導演也不是片子的教頭，導演的意義就是組織片子的安排人之一和片子的指導員，相當於大隊中的大隊輔導員和軍隊中的指導員。

⑨ 監制和導演的區別

1、兩者的職責不一樣。導演是負責組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動溶為一體。編制是負責整個項目的監督和控制。

2、兩者分工不一樣。導演是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人，是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。編制負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障；代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

3、兩者的話語權不一樣。導演是負責整部影視的創作，具有決定權。而監制是負責協助導演，所以監制的話事權沒有導演的大。

⑩ 電影的製片人，出品人，導演分別扮演什麼角色

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。

導演(film director)電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者.

監制（Executive Procer）電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。

在一部電影製作團隊中，通常存在兩個主要部分，一個是由導演負責的藝術部分，他指導演員的表演、決定畫面的呈現，他要激發演員的表演才能，在整體上決定電影的藝術效果；另一個是由監制負責的運營部分，通常由他制定電影製作計劃：如何時開拍、何時殺青、進度如何，他也負責電影製作的後勤保障，實際上，由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。

場記是影片拍攝階段的一項工作內容，也指擔任這一工作的專職人員。主要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況：鏡頭號碼、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、精確地記入場記單。

電影公司泛指用於製作，拍攝電影電視節目的公司企業或部門。

執行製片人一詞，最初來源於台灣同行，意為代表製片人procer執行部分職能的人，因為有時候製片人並不具體實行管理的權利，只是由於在籌資、談判明星方面的貢獻而掛名而已。另一方面，執行製片人的出現，亦是電影電視行業中需要掛名的人越來越多，需要不斷出現新的職務名稱授予他們，在這種情況下應運而生的。

發行人就單純是發行公司或者個人把電影成功推向市場的人員。