轟炸機之歌電影女演員

A. 推薦幾部法國電影

1.這個殺手不太冷,我看片無數，這是最經典的,我看過很多很多很多遍，非常的棒！！！！是說一個中年殺手和一個十二歲小女孩之間的愛情故事，非常朦朧感人的愛，一點都不變態，你會被感動的！由娜塔莉波特曼、加里奧德曼、讓雷諾演。我第一眼看這部片子就愛上它了。特別是最後的音樂響起，劇中雖然沒有一點情愛鏡頭，甚至男女主角連親吻都沒有過。女主角對男主角說我愛你的時候，那是來自心裡的感動

2.還有一部就是<Helen of troy>(不是Troy),它比布拉德彼特的特洛伊好看很多，但在國內沒有名氣，但是非常非常地好看，什麼叫史詩片，就是它這種，畫質很美的愛琴海，非常棒的片子
3.97版的洛麗塔（一樹梨花壓海棠），這部小說很有名，整部電影是到最後一句話被打動的

4.昨天看的《夢想家》(戲夢巴黎)，很有哲理的，很有不一樣的情調，在威尼斯電影節大放異彩，斷臂山今年也是在威尼斯出盡風頭，非常浪漫的片子
5.肖申克的救贖
6,今天剛看了一部《21克》覺得很不錯，據說一個人死的那一刻她的體重會減少21克，而21克就是人靈魂的重量，劇中的三個主角卻因為這21克承受了多大的壓力！
7，美國麗人很不錯，講述了現代美國家庭中年人，年輕人的關系對毒品性等看法，很有哲理又不失趣味
另外羅伯特德尼羅和阿爾帕西諾片子千萬不能錯過，盜火線、女人香、計程車司機、美國往事都是影史經典，都是在探討人性！！還有獵鹿人和好傢伙，有探討越戰給人帶來的心靈創傷的，雖然戰爭場面不多可是你可以真正用心去感悟電影的精髓，感悟戰爭的痛苦，獵鹿人，千萬不要錯過！！！

B. 好萊塢歷史上口碑最好的20部電影

1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩

這部片子為電影史上的一部最經典之作，被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...

這部電影是1941年由雷電華公司出品；年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野，其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構，而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名，然而卻敗在了《青山翠谷》的手下，最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過，這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來，它一直被電影工作者們奉為經典。前不久，美國電影學院為紀念電影誕生一百周年，評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡

又譯《北非諜影》，集美人英雄，戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣，於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時，精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物：有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯，就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中，卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根據馬里奧．普佐的暢銷小說改編。原小說問世後，被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留，但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的，科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷，氣氛肅殺，且用紀實手法處理，真是攝人心魄，目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。

該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。

4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人

亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。

這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾；後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。

作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯

這是一部真正偉大的驚險片，這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面，又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道：「一次又一次地，寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著，觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光，盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫，就好象盯住上帝的眼睛一樣。」

由於此片的偉大成就，它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤

根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作， 情節動人，旋律優美，意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中，這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。

7. THE GRADUATE (1967) 畢業生

講述一名剛從學校畢業的男子，在夏季的旅行中，和一對母女的故事，表現了那個年代青年的迷茫，不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂，已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，並獲得同年奧斯卡最佳男，女主角。此外本片還獲最佳導演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲

講述一名碼頭工人的「斗爭」過程，反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演，最佳配角，最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單

這是本排名中年代最靠後，名次最靠前的影片。似乎到現在，它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影，也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品，
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片，據說，男主人公在雨中撐傘跳舞的場面，至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單，就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格，。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎，但片中的詼諧，音樂與舞蹈與故事情節完美的配合，為電影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影，也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。

風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」，同樣追尋著美國人的夢。

卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品，然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」（奧斯卡最佳影片），在首映期損失了52萬5千美元。

陣容上都是一時之選，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都將角色特質發揮得淋漓盡致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

說實在的，關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下，但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」，為派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導，葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地，其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案，一名編劇家喬吉利斯（威廉荷頓飾）被槍殺在泳池中，故事展開倒敘。

查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎，及最佳藝術指導，最佳音樂配樂三項奧斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋

根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ，哥倫比亞（Columbia）公司一九五七年攝制出品。導演：大衛·里恩，主要演員：亞歷克·金納司（飾尼科森）傑克·霍金斯（飾法頓），早川雪州（飾齋藤）威廉·霍登〔飾希爾茲）。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。

本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火

1959年由比利懷德編導，瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。

片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人，夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情，扮演誘人的歌手，可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。

曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。

15. STAR WARS (1977) 星球大戰

這是本排行中最靠前的一部科幻片，可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品，1977年由George Lucas)編導，馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作，在70年代風靡全球，並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導，主要演員：苔蒂·台維絲（飾瑪戈）、安娜·巴克斯特（飾艾娃）、喬治·桑德斯（飾艾德遜）、加萊·梅里爾（飾比爾）、曼麗琳·夢露（飾卡絲維爾小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成，劇本結構比「日落大道」嚴密而實在，對白更充滿機智與辛辣的攻擊性，恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。

《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品，1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰，亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人，凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女，兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難，後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍，沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓，但經歷此次共患難，他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲，但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生，美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。

男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片，改編自勞勃柏洛區的小說，由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導，安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可說是一部空前成功的恐怖電影，技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。

緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面，導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。

個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片，尚不能望其項背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導，傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。

曾獲奧斯卡最佳原著劇本，故事背景為30年代的洛杉磯，一名私家偵探（傑克尼柯遜飾）受雇於一美麗的少婦（費唐娜薇飾）去偵查她丈年的婚外情，未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。

一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片，編導演均有精彩演出，是70年代美國黑色電影的代表作品。但是，本片帶有的辱華意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導，傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改編自肯基塞的小說，一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常，而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度，後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。

本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗共賞之效。

本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄

二十世紀福斯出品的黑白片，1940年由約翰福特(John Ford)執導，亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。

改編自約翰史坦貝克的經典小說，描述在30年代美國經濟大蕭條的時期，有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣，忍痛離鄉背景到加州謀生，盡管現實不如理想，遭人排擠、壓柞，但他們仍不放棄希望。可以說，電影很好的反映了原作的內涵。

本片不僅是導演約翰福特的傑作之一，同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛，無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。

不但當年首映時引起廣大的共鳴外，即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。

美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一，而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。

本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊

由米高梅出品，1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導，凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程，最後電腦不聽太空人的命令，企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時，很多人覺得它深奧冗長而沈悶，不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。

它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來，至今迄無人能超越；做為一項科技反撲的預言，也無人能像它那般令人不寒而慄。

其中的道具布景亦精采萬分，全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年，特殊效果的攝制即耗掉一年半。

登上』68年賣座總排行榜亞軍，但是，本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹

為華納出品的黑白片，1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作，也是他最成功的作品之一，可說是樹立了日後黑色電影的標竿。

同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」，他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨，成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本，為無數後生盡模仿。

劇情描述Spade在搭檔遭殺害後，被捲入幾名可疑人物的陰謀中，他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。

本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片，雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角（薛尼格林史屈）三項大獎，但不敵當年的《青山翠谷》，《太虛道人》鍛羽而歸。

24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛

1980年由聯美出品的黑白片，由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導，勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美國中量級拳王傑克拉莫，經多年苦戰而爬到巔峰，可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧，因放盪不羈導致和妻子離婚，又被控入獄。出獄後仍經營酒吧，並當諧星娛樂顧客。

勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力，從20多歲演到中年，在影片最後甚至增胖60磅，說服力十足，也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。

不過和以往的拳擊電影不同的是，「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力，短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極，接近慘不忍睹。

本片獲得最佳男主角， 最佳剪輯金像獎。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導，狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。

片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容，但ET不甘寂寞的個性，卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。

曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎，並蟬連北美票房冠軍十餘年，直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。

全片以幾名小童星為主角，看似是部兒童電影，但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間，卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚，童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士

是Columbia哥倫比亞出品的黑白片，1963年由史丹利庫布力克執導，彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它？」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫，以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。

六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期，庫布力克即用真實的美國軍政界為背景，安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。

故事放置在五角大廈的作戰室，美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。

時間愈到後面，剪接的速度愈快，危機被映象的懸疑力推擠到極頂點，令觀眾坐立不安猛冒冷汗，可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理，讓人不得不笑。

演員傑出的表演使得全片光彩奪目，彼德謝勒一人即分飾三角：美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。

本片也未曾獲奧斯卡獎。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜

華納出品，1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導，華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是華倫比堤首部自製主演的代表作，也捧紅了費唐娜薇。

提起雌雄大盜，馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編，故事背景在30年代經濟大蕭條期，他們倆人不但結伙搶劫銀行，甚至殺害不少無辜，走上命喪槍下的不歸路。

在導演亞瑟潘的獨特美學營造下，全片散發著濃郁的懷舊色彩，末場的慢動作槍殺鏡頭，更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時，不知道自己對主人公是恨是愛。

當年首映時，被衛道者及評論界罵得體無完膚，不過它不但沒在攻擊中倒下去，反而變成熱門影片，賺進了大把鈔票，也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。

本片還有一項特殊風格，即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐，那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣，但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里，奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。

曾獲1967年，第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄

1979年聯美出品，由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導，馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。

改編自康拉德原著「黑暗之心」，是柯波拉籌劃四年，耗資千萬的代表作之一，描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林，尋找一名據地為王的美軍上校寇茲，並將他暗殺。

本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品，藉由美國上尉的任務之旅，帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。

全片的最精采之處，就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像，完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言，這是一部能夠震撼人心的作品，柯波拉的手法雄渾，將炮火漫天的越戰，塑造成人類末世的地獄景觀。大約，以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。

曾獲坎城影展大獎，和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。

不過也由於他的大手筆花費，使得當年製作費不斷追加，使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥倫比亞出品的黑白片，1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。

詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。

片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服，並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎，其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。

曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一；並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角（兩位）、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎，但可惜當年正好遇上《亂世佳人》，先生不抵佳人，最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年華納出品的黑白片，由約翰赫斯頓執導，亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在兩小時的映像里，我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂，最後喪心病狂地殺了他的好友；造成他墮落瘋狂的原因是黃金，而黃金這個東西為何會變成禍源，為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。

在原著小說中僅含著極單薄的社會意識，約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊，但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼，他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法，隱含自己個人的觀點，卻又能讓觀眾理解到。

而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象，不用詭異的角度而直接訴諸觀眾，影片結構十分簡捷有力。

曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品，由伍迪艾倫(Woody Allen)執導，伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。

這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇，由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。

片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識，互有好感進而相戀、同居，卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手，之後兩人試圖復合，但終因不適合而結束。

大體而言，整部片並無完整的故事情節，結構相當自由奔放，對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判，有種伍迪艾倫式的自我嘲諷，讓人不禁莞爾，他的喜劇風格也自此確立。

此外，黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。

本片的得獎紀錄洋洋灑灑，包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎（當年，與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭）；英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎；金球獎喜劇／音樂類女主角；導演協會最佳導演獎；全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導，艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

C. 絕密飛行的具體介紹

你好！
劇情介紹：
以超級大國自居的美國海軍的航空母艦正輪換著航行在世界各大洋里，執行著他們所謂「世界警察」的使命……
隸屬於美海軍第五艦隊的「卡爾·文森號」航空母艦正在浩瀚的太平洋上執行著一次特殊的使命：當前海軍航空部隊中最為優秀的三位飛行員本·甘農(喬什·盧卡斯)、卡拉·韋德(傑茜卡·貝爾)以及亨利·珀塞爾(傑米·福克斯)利用其多年積累豐富空中作戰經驗培訓一部名為「艾迪」的UCAV(無人戰斗航空器)。實際上這是一架最先進的AI智能計算機控制系統與最新型隱形戰斗機的結合體。
滿載排水量約10萬噸的「卡爾·文森號」仍緩緩地在太平洋上航行著。精悍的飛行員們也依舊過著每日登機、滑跑、起飛、飛行、降落、打開減速傘等一系列繁瑣而又簡單，單調而又令人興奮的工作。一個雷電交加的雨夜。結束飛行訓練的四駕隱形戰機(包括無人機「艾迪」)正在編隊返航的途中，突然被一束來自低空的強雷電擊中，無人戰機「埃迪」的控制系統受到了強電流的沖擊而最終迫降在了航空母艦的甲板上。這一沉重打擊直接導致了無人機上的智能計算機的「蘇醒」，真正的擁有了「人類的智能」，且除了擁有了先前從飛行員老師那學來的飛行作戰技巧之外，還神奇般地擁有了一些陰謀家們的「野心」。
於是，這駕擁有世界上最先進的包括氣動外形、隱形系統、通訊導航系統、武器火控系統等等因素的戰斗機，再加上智能計算機的靈魂，一部完美的「殺人機器」誕生了……

製片介紹：
導演、編劇：羅伯·科恩 Rob Cohen
性別: 男
星座: 雙魚座
出生日期: 1949-03-12
出生地: 美國,紐約,康沃爾
職業: 導演 / 製片 / 編劇 / 演員
imdb編號: nm0003418

編劇：W.D.里克特 W.D. Richter
星座: 射手座
出生日期: 1945-12-07
出生地: 美國,康涅狄格州,新不列顛
職業: 編劇 / 製片 / 導演
imdb編號: nm0725379

D. 關於飛機的電影

◎譯 名 空戰英豪/飛行小將/飛行敢死隊
◎片 名 Flyboys
◎年 代 2006
◎國 家 法國/美國
◎類 別 劇情/冒險/動作/戰爭

◇ 劇情： 熱血風中騎士

1914年，一戰在歐洲打響。到了1917年，法國、英國、義大利和許多國家都站在了統一戰線聯合對抗德國，盡管成千上萬的年輕人在海外死去，但處於別人的自由與己無關的歪理，美國首先還是選擇了隔山觀虎鬥。

然而，不少熱血沸騰的美國年輕人卻有不同的看法：被逼放棄家族牧場的布雷恩（詹姆斯·弗蘭科）看見了新聞里播放的飛行員，威廉為了家族榮耀發誓讓父親驕傲，富家子弟布里格斯決定開始自己的穿越大西洋旅行，因為種族問題被逐出美國的黑人拳擊手尤金發誓報效收留他的法國...。雖然動機各不相同，但這38位年輕人卻為了共同的飛行夢想加入了海外作戰空軍部隊。

可戰爭遠遠超出這些單純青年的想像，死亡無處不在，危險不可預料，面對戰地空軍平均只有三到六星期的壽命，他們無所適從。然而，在法國將軍賽諾特（讓·雷諾）和美國老兵瑞德·卡西迪（馬丁·亨德森）的領導下，這些年輕人真正學會了為榮譽和和平而戰。面對強大得令人生畏的德國侵略者，親身試驗機械技術尚不完整的新飛機，他們最終成為青史留名的「拉斐特飛行小隊」！

◇ 看點：四十年來首上銀幕的一戰空斗

當導彈橫飛、原子彈出動，第二次世界大戰成為了大多數戰爭片聚焦的寶貝，曾經讓整個世界第一次簌簌發抖的那場大戰早已悄悄被遺忘。也許是因為昔時的裝備不夠眩目，也許是因為它早已遙遠，可第一總是應該有些特別的意義，特別是才剛發明不是太長時間的首批戰斗機空戰。

看中了40年無相應影片的真空段，《愛國者》、《獨立日》的製片人迪恩·德弗林說動世界第九大富翁投資6000餘萬美元，邀來憑《騙中騙》獲得奧斯卡的編劇，聯合了從14歲起就是飛行員的導演托尼·比爾（據說也是二戰物品最大的收藏家之一），且有《蜘蛛俠》系列裡的二代綠魔詹姆斯·弗蘭科加法國硬漢讓·雷諾坐鎮，可謂萬事俱備只欠東風。

壯烈激昂的冒險故事本就是好萊塢摯愛，而從未涉足過的一戰空戰，則全靠飛行員的技術近身纏斗，所謂炮彈齊飛鮮血四綻，英雄氣概比現今強了不止一倍。雖然為了尊重史實必須用老式雙翼戰斗機纏斗，但絲毫不露痕跡的特技卻讓視覺效果格外不俗。

◎譯 名 航班蛇患/空中蛇災/毒蛇嚇機/飛機上有蛇
◎片 名 Snakes on a Plane
◎年 代 2006
◎國 家 美國
◎類 別 動作/恐怖/驚悚
◇ 故事：萬丈高空中的狂蟒之災

一架從夏威夷飛往洛杉磯的波音747飛機即將起飛，一切與往常沒有任何不同，乘客無一人知曉飛機頭等艙內運送著一位FBI的關鍵證人。證人凱文·瓊斯不過是個普通的少年，像許多同齡人一樣，他整天考慮的不過是約會、派對、進大學，然而一次無意目睹一場血腥殘暴的犯罪之後，凱文的人生完全改變！原來，FBI一直追查著一位逍遙法外、惡名昭著的黑幫老大的蹤跡，凱文目睹的兇案正與黑幫老大脫不了干係，如今只有凱文的證詞能將老大緝拿歸案。

根據FBI證人保護程序，探員弗林和桑德斯將負責護送凱文，確保他准時到達法庭提供證詞。顯然，黑幫老大不太願意束手就擒，他派出日籍頂尖殺手矢謙，企圖不計一切代價殺人滅口，雖然飛機不允許攜帶武器，可矢謙卻想出了更恐怖更毒辣的殺人工具。3000英尺的太平洋上空，無數毒蛇突然在飛機上遊走，經驗老道的弗林不僅需要保護他的證人，也必須和菜鳥飛行員、被嚇得半死不活的乘務員和乘客們齊心協力，以求逃出生天！
◇ 看點：動作驚險、空中災難、恐怖驚悚連串

飛機可不是安全的地兒，劫機、撞機這等爛事不說，就算是空中氣流顛簸，也足以嚇出人一身冷汗，而在高空無處可逃的你，應該清楚它可不是安穩的搖籃。就算把高空飛行拋在一邊，四處游弋的毒蛇總能讓人毛骨悚然，當這前不著村後不著店的空中旅途中多上個上百條毒蛇的陪伴，恐懼心情可想而知！

雖然最初故事源自於十年前一個名為「毒液」的劇本，可25種蛇類、450條活蛇、更有19英尺250磅的一條大蟒的如今《航班蛇患》，與十年前設想的一條毒蛇在飛機上搗亂的場景早已不可同日而語。條條蠕動的毒蛇爬滿整個機艙，閉眼一想就已毛骨悚然，那些盤踞在機艙電纜之中，游弋在慌亂的乘客腳下，舌信微吐毒牙閃爍的百條毒物，可是混雜了活蛇、CGI製作毒蛇和橡膠假蛇的交替產物，不愁「蛇」煙稀少。

◎譯 名 顫栗航班93/93號航班
◎片 名 United 93
◎年 代 2006
◎國 家 法國/英國/美國
◎類 別 劇情/驚悚/歷史

2001年9月11日，令所有地球人難以忘記的日子。「9·11」三個數字連接在一起，不再僅僅代表美國人的報警專用電話號碼，而是由「在這一天三架分別撞擊了世貿雙子大廈和五角大樓的美國航班」而改變成了驚世駭俗的一串數字！而就在同一天，另一架被恐怖分子劫持「93號航班」卻「意外」墜毀在了賓夕法尼亞州的尚克斯維爾附近地區。

當時的實時新聞報道稱「美國聯合航空公司93次航班9月11日上午遭劫持後在賓夕法尼亞州尚克斯維爾的一片樹林墜毀，機上45人全部遇難。媒體廣泛猜測，由於乘客反抗，恐怖分子利用該機攻擊華盛頓重要目標的企圖失敗。」

有人說劫機的恐怖分子原本要駕駛這架航班同樣去撞擊美國總統府白宮。但是，飛機上的眾多乘客英勇地奮起反擊，與兇殘的恐怖分子展開了殊死的搏鬥，最終，以全體乘客和恐怖分子的同歸於盡，換來了更多無辜人士的倖存。

事實上，對於這一事件還有很多種說法：美國國會發表的「9.11」事件調查報告指出，有關方面經過對駕駛艙數據記錄儀進行細致分析後發現，美洲航空公司93號航班在賓夕法尼亞州的墜毀是機上恐怖分子自行操作所致。但是在「9.11」恐怖襲擊事件發生以後，美國各界人士普遍認為，這次事故為機上三十多名乘客協同七名機組人員同幾名劫機者進行慘烈的搏鬥後重新控制了飛機，最終造成了這樣的結果，樹立了一批「挽救國家的英雄」形象……

◎幕後花絮

想必，這位英國導演保羅·格林戈拉斯，並不會引起太多人的注意。因為早年執導的一些電視作品絕對稱不上有什麼大名氣。但2004年，那部由好萊塢「智慧小子」馬特·達蒙主演的特工動作大戲《至尊伯恩》，絕對是紅極一時的大作。而且，這部系列影片的第三部也已經進入了前期的籌備階段。

保羅無可非議地繼續導演這部特工題材電影《伯恩最後的通諜》(暫譯)，主演依然是馬特·達蒙。曾用名《93號航班》的本片可謂是導演保羅·格林戈拉斯精心籌備之作。因為同樣擅長編劇的保羅亦是本片劇本的創作者。花費了大量時間和經歷研究這段歷史事件，並最終用第七藝術的獨特表現形式，重新再現了這段與自己毫不相乾的「閑事」。

◎中文 名 空中決戰
◎片 名 Sky Fighters
◎年 代 2005
◎國 家 法國
◎類 別 冒險/動作
在英國法保羅夫空展上，一架幻影2000在飛行表演時突然在北海上空神秘失蹤。安東尼· 馬歇里和塞巴斯蒂安·瓦盧瓦上尉奉命率巡邏小隊立即出發尋找失蹤的飛機。很快，他們發現了幻影2000的蹤跡，它躲到了一架法航波音747客機的下面。駕駛員很快發現了安東尼和塞巴斯蒂安，並且進入了戰斗狀態。安東尼和塞巴斯蒂安奉命立即放棄跟蹤，但是已經為時過晚。幻影2000即將攻擊塞巴斯蒂安。安東尼為了保護隊友不得不向幻影2000發動攻擊。這次事故不過是一場巨大陰謀的序曲，恐怖分子的最終目標是法國國慶日香榭麗舍大街上空的航空演習……

◎譯 名 飛行家/娛樂大亨/神鬼玩家
◎片 名 The Aviator
◎年 代 2004
◎國 家 美國/德國
◎類 別 傳記/劇情/冒險/愛情
人物：理想的一飛沖天

霍華德·休斯：1906年生於德州休斯頓，16歲喪母，17歲喪父。父親以買賣租賃德州油井和發明深井鑽頭致富，死後留給休斯一筆巨額遺產。休斯對飛機興趣異常濃厚，常與工程師討論改善飛機性能。他甚至親自設計出一架飛機--休斯一號，並駕機試飛五次，平均時速352.39英里，打破了法國人314.32英里的世界紀錄。1939年休斯入主環球航空公司，迅速扭虧為盈，風光數十年，成為美國第一個億萬富翁。在好萊塢長大的休斯對電影興趣同樣濃厚，1926年他買入125家戲院的控制權，拍攝的《地獄天使》深受觀眾喜愛，他的名字也常與好萊塢女星聯系在一起。50年代，一場空難讓休斯的健康狀況岌岌可危，聽力幾乎全部喪失，神經官能強迫症時時發作，需長期使用嗎啡來壓制頭痛與背痛，逐漸過起隱居生活。

故事：休斯的個人史詩

《飛行者》取材自霍華德·休斯的個人生平，聚焦於他早期的生活和對飛行的熱情，詳細描述了他傳奇般的發跡史。休斯生於德克薩斯的一個富有家庭，父母在他即將成年之時相繼去世，為他留下了一筆巨額的遺產。後來休斯(萊昂納多·迪卡普里奧飾)移居洛杉磯，成為一個著名的好萊塢製片人，除了大力提攜珍·哈露等年輕女演員，還促成了經典空戰片《地獄天使》等影片的拍攝，最終獲得雷電華電影公司的所有權。休斯的傳奇經歷不止好萊塢，他還入主美國環球航空公司並扭虧轉盈，二戰期間主持了藍雲杉飛機的發明和改進，戰後他積極向電子領域拓展事業，旗下的公司對衛星技術做出了重大貢獻，而他在拉斯維加斯的賭場也享有盛名。影片除了會展現霍華德·休斯在事業上的傳奇事跡，還將細數他與凱瑟琳·赫本、艾娃·嘉德納的風流韻事

◎中文 名 英烈的歲月/孟菲斯美女號
◎片 名 Memphis Belle
◎年 代 1990
◎國 家 英國/日本/美國
◎類 別 動作/劇情/戰爭
二戰期間，一批年輕的美空軍學員，為了保衛祖國領空不受侵犯，紛紛駕機與法西斯進行頑強而英勇的空戰。他們的年紀都不到二十歲，面對殘酷的廝殺，死神會在剎那間奪走生命。

1943年5月17日，正值二次世界大戰期間，一隊B-17轟炸空襲小隊受命在隔天執行他們第25次的任務，這是最後一次的任務，也是最危險的一次，如果成功後，他們便可以解甲還鄉，成為眾人眼中的戰爭英雄。這個十人轟炸小隊由丹尼斯（馬修莫汀 飾）所領導，此回的目標是德國一個小鎮，該小鎮重重裝置許多地對空的高射炮，再加上天氣、緊張與大夥渴望返家的情緒等種種因素，使得此次任務格外艱巨與復雜，如果走錯一步，許多無辜的人民就會因此死亡。他們是否能為自己的轟炸記錄，畫下完美的句點呢？ 影片描寫了二次大戰中的1943年，10名飛行員駕駛B—17轟炸機飛越德軍上空轟炸既定目標的壯烈場面。

歷史名機——孟菲斯美女號

二戰最著名的B-17「飛行堡壘」轟炸機就是「孟菲斯美女號」，執行過25次飛越德境轟炸的任務，期間換了9個發動機、兩側主翼、兩個垂尾、兩側主輪及其他更多部件。她是好萊塢電影、新聞片、報紙、書籍和教材里的明星。這架歷史性的飛機由位於俄亥俄代頓附近賴特.彼得森空軍基地的美國空軍博物館細心看護。孟菲斯美女號現在田納西州孟菲斯市公開展示。自從1946年7月17日退役以來就一直沒有飛行過。你可能已經看到了作飛行表演的美女號，這只是塗成美女號的另一家B-17。 這不僅僅是一架飛機，在她的背後是一群飛行、戰斗、死亡在第三帝國上空英勇無畏的人，我們應該永遠記住他們。她和她的乘員以成為歐洲空戰的一部分。為了削弱強大敵人進行戰爭的能力，有5萬2千架以上轟炸機用於對德轟炸。其中有數種美國轟炸機。最常見的是B-17飛行堡壘、B-24解放者、B-29超級堡壘。我們無法對比這些飛機的優劣，因為每個機型都有非常特定的設計目的。他們都是很棒的飛機，他們的乘員都非常可愛和令人尊敬。

原片名：Top Gun
中文名：壯志凌雲
出品年代：1986
國 家：美國
類 別：動作/劇情
影片《壯志凌雲》講述了美國海軍飛行員麥德林以自己老飛行員父親為偶像，幾經沉倫，終於奮起，駕駛銀鷹，縱橫藍天，最終成為一名飛行精英的故事。

應該說，該片的故事情節司空見慣，無甚新意，但是影片創作者另闢蹊徑，利用主人公飛行員的特殊身份，大量地表現了新科技航空器及其卓越的飛行特技，令平時只能在畫刊海報上一睹其英姿的觀眾們嘆為觀止。影片近兩個小時，其中飛行員們駕駛米格、F－14等 代表國際一流水準的戰斗機急馳在藍天白雲中的鏡頭卻足足佔了一個半小時。那些銀光閃閃的戰斗機相互追逐，相互編隊，或而從頭頂呼嘯而過，或而平穩地浮游在萬米高空，伴以崇高的山川和壯美的晨曦、余輝，各種情景，令人陶醉。何況，還有機艙中飛行員們那時而緊張時而俏皮的對話，真給人以身臨其境之感。為了拍出真實可信的效果，該片的攝影立下了汗馬功勞，他們不僅要採用多角度、多鏡頭的不同手法，還要上天入地，追逐著搶拍各種驚險刺激的場景。正是如此，該片不僅吸引了眾多兵器迷們，對一般觀眾而言，它也是極具誘惑力的。

當然，在突出刺激、艱苦的飛行訓練外，影片的主要任務還是表現主人公從沉淪到奮起的歷程。此外，與緊張的演練生活相對比，該片也著意表現了一段士官生與女教官的戀情，它給影片撒上了柔柔的浪漫溫情，使得天上人間張馳有度，頗具感染力。影星湯姆·克魯斯 在該片中因飾演飛行精英麥德林而走紅影壇，其身著戎裝的颯爽英姿令人過目難忘。值得一提的是，該片主題曲《令我透不過氣來》，真情感人，對渲染主人公的內心情感起到了不可替代的作用，它獲得了第59屆奧斯卡最佳原創音樂獎，也成了風靡至今的情歌金曲。

麥德林是名美國海軍中尉，他的父親是個戰功顯赫的老飛行員，也是他心中不可動搖的偶像。一次，他與同是海軍軍官的古斯一起被派到高炮訓練基地接受最嚴格的訓練。在第一堂訓練課上，教官就鼓勵他們要勇於成為美國最精英的飛行員。可是，麥德林的訓練並不順 利，他在空中總是驚慌失措，教官對他的成績一直不滿意，同學們尤其是第四小隊的史奈德更是對他頗有微詞。在一堂教學課上，他的有意刁難又使女教官查麗陷入難堪，倆人之間存在著分歧與隔閡。

麥德林愛上了美麗熱忱的查麗，漸漸地，查麗也愛上了這個有個性的學員並破例邀他到她家中作客，這令整天為訓練所困的麥德林稍感振奮。但是，麥德林的飛行訓練總是成績平平而不能被上司肯定，他因此而整天鬱郁寡歡。在畢業前的一次訓練中，麥德林與搭檔古斯 又同駕一機，其間，由於馬達發生故障，飛機墜海，麥德林與古斯被迫跳海，結果古斯不幸身亡。這使本已整天不悅的麥德林更為痛苦，他悶悶不樂且決定放棄自己的理想，不當精英飛行員了。與父親曾是戰友的教官麥卡鼓勵麥德林要堅持下去，不論環境如何，優秀的飛行 員都不會被嚇倒並再次以其父的事跡教他不要氣餒。查麗也來鼓勵他要有雄心，力爭成為優秀的飛行員，可麥德林不能振作的態度卻使查麗痛心地離去。

畢業典禮時，麥德林他們被帶到印度洋上進行實彈訓練，此時有人還不想與麥德林合作。剛上雲霄的麥德林自己也因想起已死的搭檔古斯而戰績不佳。終於，他還是找回了信心，振作起來，與隊友全殲敵機而歸。

回到甲板的麥德林受到熱烈歡迎，一向與他不和的史奈德也向他伸來了友誼之手。長官讓成績優異的麥德林挑選工作，他自豪地成為了精英訓練基地的教官。與此同時，他與查麗的愛情也上了一個新的台階......

E. 轟炸機之歌男主角是誰

轟炸機之歌男主角是：尼基塔·葉甫列莫夫

尼基塔·葉甫列莫夫（Nikita Efremov）資料如下：

性別：男

出生日期: 1988-05-30

職業: 演員

其他：外文名: Никита Ефремов

家庭成員: 米哈伊爾·葉甫列莫夫(父) / 奧列格·葉甫列莫夫(祖父)

(5)轟炸機之歌電影女演員擴展閱讀

尼基塔·葉甫列莫夫 Nikita Efremov的全部作品：

1，《盛夏》，劇情簡介：

這是一個關於搖滾、愛情和友誼的故事。列寧格勒，80年代初的一個夏天：搖滾音樂在當地風靡一時。Viktor Tsoï是位年輕的音樂家，就像其他年輕人一樣，他也被齊柏林飛船和大衛·鮑伊的音樂所吸引，並嘗試在搖滾樂壇上闖出一片名堂。

一天，他遇到了偶像Mike和他漂亮的妻子Natacha。這次邂逅使他的命運發生了巨大轉變。他們三人將一同寫就Viktor的傳奇，使他名留青史。

2，《戰火劫難》（轟炸機之歌）。劇情簡介：

第二次世界大戰期間，德國佔領蘇聯大片領土，准備試驗飛彈，襲擊莫斯科。蘇聯飛行員Grivtsov、副駕駛Linkov和無線電操作員卡佳受命偵察敵情，飛機被擊落，兩位飛行員被俘。

Linkov叛變，Grivtsov成功地逃離戰俘營。他們現在必須完成作戰任務，回到他們賴以生存的祖國......

3，《靜靜的頓河》

俄羅斯電視劇。

4，《格里高利·拉斯普京》

5，《灰姑娘》

6，《姑姑》