周星馳就大種什麼電影

㈠ 你認為周星馳哪部電影被嚴重低估了

《大話西遊》這部電影

其實這部電影在剛剛出來的時候並沒有受到社會上的強烈關注，而是在一段時間後才逐漸被社會上所認可。

其實在大家看來最重情的一段，也就是周星馳扮演的至尊寶戴上緊箍咒那段的深情告白了吧

一直到了目前為止，也是成為許多高校開設影視課程的經典之作，但，因為當時，卻被嚴重低估，等到現在，才被真正的發掘出來。

所謂的經典，無非就是經歷了歲月的洗禮，才能夠成就現在的輝煌。

致敬經典

㈡ 周星馳的代表作有什麼

一千個人眼中有一千個周星馳，但是周星馳卻永遠是周星馳。
周星馳的電影元素非常多，除了無厘頭的經典搞笑之外，小人物的刻畫也是非常的精彩。
但是縱觀周星馳的電影，能把小人物的「小」放大到「大」，而且蘊含著豐富多彩的情感要素的電影，我認為只有《功夫》，一部不可多得家武俠片佳作。之所以為什麼叫武俠片，容後再表。
《功夫》里刻畫了非常多的群體，各有特色，但是主要著墨點在於刻畫其中代表了4種不同的人生，代表著4種信仰的個體或群體。
《功夫》里，周星馳刻畫的主角，小時候是個非常善良的孩子，「除暴安良維護世界和平」並勇敢地和欺負小女孩的小混混搏鬥，希望自己像俠客一樣憑著自己的「如來神掌」能夠行俠仗義。但是卻被一頓爆揍，以及當頭澆尿的羞辱。對他來說，這種「行俠仗義」的夢突然就變得那麼的幼稚可笑，所以他開始拒絕自己的善良的那一面，就連外界給他的美好（小女孩）也唯恐躲之不及的跑開了。
從那之後，失去奮斗目標的主人公就開始變得也像混混一樣游手好閑，堅信「到處都是錢，遍地都是女人」，只要你「再狠一點」，就什麼都有了。這像不像我們很多人一樣，初入社會有著一顆正直善良的心，有著想要堅持的夢想，卻被現實揍得頭破血流，打得潰不成軍，就連爬起來都沒有力氣，而受到他人的恥笑。在這時候，是不是也有很多人轉去相信了「厚黑學」，相信了「狼性生存文化」等等野殘貪得哲學，「無奈」的變成了「自己討厭的人」呢？
這個時候適時的引誘出現了，「斧頭幫」。他們代表的是一種秩序，一種「無序」的秩序，一種試圖重新構造社會關系契約的力量。斧頭幫老大就是一個典型的不相信社會契約、所以建立起自己的秩序的人，他說「不殺女人」，卻一槍崩掉了馮導的女人=。=，往貧民女人頭上澆汽油；他厭惡裝作斧頭幫成員的星爺，卻因為他有特別的開鎖技巧所以放了他一碼；他心高氣傲，惡貫滿盈，卻甘願為火雲邪神低頭致禮。這就是斧頭幫所堅信的社會結構：弱肉強食是天經地義，人不為己天誅地滅。比我強我就巴結你，對我有用我就利用你，對我沒用我就淘汰你。這恰好契合了男主人公在信仰缺失之後所需要的一種殘酷的生存哲學，因而主人公對它產生了嚮往和崇拜，丟棄了正義和善良，忘記了愛。
這時候，第三方勢力出場了，也就是豬籠城寨的卧虎藏龍。他們代表的是一類避世哲學，被欺壓不敢還手，但心中仍有信念的存在。因為他們是武林高手，曾經的風光傲骨雖然招致不幸，使得他們選擇隱姓埋名過平常人的生活，但是內心深處仍然堅持著信仰和道德，在這方面和斧頭幫是完全對立的信念。所謂能力越大，責任越大，他們身懷絕技，但是不願承擔相應的責任（鏟奸除惡），所以這也招致了他們其中一些人的悲慘結局。這類人給了男主人公一個比較大的沖擊，除了把嘴唇變成鴨嘴=。=之外，最後楊過和肥龍女主動上門與火雲邪神的大戰也讓主人公這么多年之後重新見到了除暴安良俠義之氣，一種他幼時十分嚮往、日後卻堅信已經不再存在的東西。
然而這不是他轉變的最大契機。
最大的契機，那根稻草，是黃聖依扮演的啞女，整片出場時間不超過15分鍾的配角中的配角。
因為她代表的，是純善。她代表的不是主人公幼時所堅信的東西，但是主人公幼時的信仰，卻是為了保護她所存在的。
主人公所堅信的其實是一副盔甲，一副可以把所有傷害低於在外面的騎士盔甲。如果我們褪去騎士盔甲，我們會發現裡面是一個柔弱的小女孩。
她的雙手握著一支棒棒糖。
這兩個角色的互動，是分兩個部分的。第一個部分，是在主人公相信只有加入邪惡才能讓自己過得更好的時候，她恰好出現了，她認出了主人公，主人公也認出了她。她雖然沒有變，但是他「變了」，他選擇吃「霸王冰淇淋」，吃完還在嘲笑追汽車的她，發出了刺耳的笑聲
但是我們都能聽出來，他的笑聲里的無奈，和折磨。
但是他自己也奇怪，明明是自己的「惡魔哲學」得到了映證，為什麼自己笑的那麼不開心呢？為什麼笑聲越大，自己反而會更難受呢？
因為他其實內心裡的最深的那一部分，還是在堅貞不渝的保護著「善良」，保護著他的小女孩，用堅實的盔甲抵禦著他自己給自己的心靈攻擊。
自己煎熬自己，所以他怎麼可能不難受呢？？
第二次互動，則完全應證了這一點。他凶神惡煞的搶劫，掏出一把匕首，惡狠狠地指著她。就像內心深處的那副盔甲，舉起了一把長槍，抵住了自己的腹部想要刺穿自己去扎到裡面的小女孩。
然而她哭了。在那一瞬間，主人公終於意識到，原來自己還是在相信著善良，相信著那些讓自己「軟弱」的哲學。所以他很沮喪，他恨自己狠不起來，惱怒自己的無能，「惱羞成怒」的甩手把棒棒糖摔碎了。
但是又怎樣呢，你本來就是一副騎士盔甲，即便再怎麼在泥里打滾，往上面潑油漆，你的盔甲依然是純白色的。只不過需要把結成塊的泥外殼敲碎擦掉罷了。
所以主人公軟弱了，無力了，他打跑了他的朋友，因為他覺得這么軟弱的自己肯定沒辦法給自己的朋友帶來什麼。他再次迷茫了。而這時候，斧頭幫再次向他伸出了手。
所以有了火雲邪神，有了賭場大戰。戰局膠著了起來，他拿起了一個棍子，斧頭幫老大叫他一棒子打死肥龍女/楊過，叫他一棒子打死俠義之氣，叫他拿槍指著自己內心深處的盔甲，狠狠的紮下去。
「打啊」「打他媽的」「打他啊」「打他媽的」……就像一個惡魔在自己內心喊著：「刺啊」「把自己內心的信仰一槍刺穿」「狠狠地紮下去」
所以他煩躁了，迷茫到了頂點的他，終於無法維持「理智」，選擇了遵從自己內心深處的聲音。他一棒子敲在了斧頭幫老大的頭上，內心深處，那副盔甲調轉了槍頭，一槍扎死了那隻啰嗦的惡魔。
泥外殼碎了，露出無暇耀眼的潔白。
所以有了之後的受傷，有了之後的大難不死，有了和火雲邪神噼里啪啦一頓亂揍，有了踩腳趾。因為這一刻，他才真正的相信了、明白了自己的使命。那個輕踩大雕而登浮雲的身影，漸漸地和童年的影子重合到了一起。
男孩兒牽著女孩的手，兩人一蹦一跳，消失在了下一個拐角。
這就是主人公所代表的意義，一種往復循環尋找真理，卻發現原來所謂的真理已經很早以前就被自己所得知，只是沒辦法體悟。而人生的過程，也就是體悟的過程。就像是一段追逐某樣東西的長跑，你背著一包行李覺得很累所以半路就丟棄了，當你跑到終點，才發現原來你追逐的東西就是你丟棄的那個。
最後來說說武俠的成分。金庸先生說，俠之大者為國為民。但是這部影片卻給了另外一種描述。什麼是俠客，俠客並不是一天到晚行走江湖除暴安良，而是力所能及傾盡全力愛身邊的人，有幾分力氣就做幾分事，哪怕是天天賣棒棒糖擦玻璃上的鼻涕也能怡然自得。能者向外不張揚跋扈，弱者向內不拜跪屈服，我想，這就是一個俠客的真正含義吧。
最後，怎麼樣才能真正的做到「俠」呢？
我想，「俠」就在於，當你被惡魔打得遍體鱗傷，筋骨盡斷，連爬起來的力氣都沒有的時候，他叫囂著「向我屈服，你就可以擁有全世界！」的時候
你拿起一根木棍
在他腦門上輕輕敲一下
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這，就是我對《功夫》的理解，以及為什麼它是我最喜歡的周氏電影的原因。非寫手，水平不足見諒。

㈢ 周星馳演過的所有電影

主演電影：
長江七號（2008）。
功夫(2004) 。
少林足球(2001) 。
千王之王2000(1999) 。
喜劇之王(1999) 。
玻璃樽(1999) 客串而已。
行運一條龍(1998) 。
97家有喜事(1997) 。
算死草(1997) 。
大內密探零零發(1996) 。
食神(1996)。
百變金剛(百變星君)(1995) 。
西遊記101回之月光寶盒（大話西遊之月光寶盒）(1995) 。
西遊記大結局之仙履奇緣(大話西遊之大聖娶親)(1995) 。
回魂夜(整鬼專家)(1995) 。
國產凌凌漆(1994) 。
破壞之王(1994) 。
九品芝麻官之白麵包青天(1994) 。
唐伯虎點秋香(1993) 。
濟公(1993) 。
逃學威龍3龍過雞年(1993)。
家有喜事(1992) 。
漫畫威龍(1992) 。
武狀元蘇乞兒(1992) 。
鹿鼎記(1992) 。
鹿鼎記之神龍教(1992) 。
審死官(1992) 。
逃學威龍2(1992) 。
非洲和尚(1991) 只是和吳孟達的畫外音。
旁白新精武門1991(1991) 。
賭俠2上海灘賭聖(1991) 。
逃學威龍(1991) 。
龍的傳人(1991) 。
整蠱專家(1991) 。
豪門夜宴(1991) 。
情聖(1991) 。
賭霸（1991）
江湖最後一個大佬(1990) 。
師兄撞鬼(1990) 。
一本漫畫闖天涯(1990) 。
風雨同路(1990) 。
咖喱辣椒(1990) 。
望夫成龍(1990) 。
無敵幸運星(1990) 。
龍鳳茶樓(1990) 。
賭俠(1990) 。
賭聖(1990) 。
小偷阿星(1990) 。
刑警本色雌雄雙辣(流氓差婆)(1989) 。
義膽群英(龍蛇爭霸)(1989) 。
龍在天涯(1989)。
捕風漢子(1988) 。
霹靂先鋒(1988) 。
最佳女婿(1988) 。

主演電視劇：
1992 群星會
1990 雙天至尊 龍兄鼠弟
1989 他來自江湖 無冕急先鋒 蓋世豪俠
1988 鐵血雙雄 斗氣一族 夢邊緣 大都會 刑警本色
1987 陰陽界 生命之旅 歡樂今宵
1986 哥哥的女友 城市故事
1983 430穿梭機黑白僵屍 北斗雙雄 老洞 再見十九歲 射鵰英雄傳 十三妹
1982 天龍八部 活力十一 蘇乞兒 香城浪子 獵鷹

配音作品：
1991年 《非洲和尚》 Crazy Safari 。
2001年 《茅躉王》 The Foul King 。
參考資料：http://ke..com/view/5081.htm

㈣ 周星馳主演的喜劇電影有哪些部

一星級作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》 《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍天涯》《霹靂先鋒》 《江湖最後一個大佬》

二星級作品(9)

《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》 《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》 《行運一條龍》 《千王之王2000》《97家有喜事》

三星級作品(17)

《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》《無敵幸運星》 《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》

四星級作品(8)

《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》 《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》

五星級作品(3)

《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》

1988

《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演 《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態

1989

《龍在天涯》配角的巔峰表現

《義膽群英》差強人意

《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型

1990

《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露

《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平，但已被觀眾認可

《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演

《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態

《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把，開始與吳孟達拍檔

《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺，但周星馳的表現一般

《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪

1991

《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契

《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型

《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一

《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證

《情聖》與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平

《豪門夜宴》客串

1992

《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久

《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名

《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱

《審死官》當年度十大賣座影片第一名

《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名

《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名

《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名

這是「周星馳年」，徹底佔領香港市場

1993

《逃學威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名，有人說這將是周星馳的最後一年

《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名，周星馳反攻

《濟公》慘敗

1994

《破壞之王》慣性表演

《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片

《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟，與羅家英合作備受認可

1995

《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型，效果尚可， 皆入

選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫主義+想像力，與莫文蔚擦出火花

《回魂夜》繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般。

《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部，但裡面摻雜王晶的成分，屬《整蠱專家》

的延續，無厘頭+電腦特技

1996

《大內密探零零發》重復無厘頭形式

《食神》非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影

1997

《97家有喜事》與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯

《算死草》無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華

1998

《行運一條龍》痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角

1999

《喜劇之王》第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演

《千王之王2000》

2001

《少林足球》成功的導演

2004

《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格，但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》，帶給大家的更多的是失望（或許是我們期望太高）

周星馳，上海人，(實為浙江寧波人，2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班，1983年結業成為無線藝員，同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持，做了四年。 1987年他被派演戲劇，參演的第一個劇集是《生命之旅》，繼後他又主演了《他來自江湖》等劇，其中最得好評的是《蓋世豪俠》，在該劇中出現了他那獨特的表演風格。 1988年他得到導演李修賢的賞識，出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化，成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄，1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎，1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。

周星馳 電影經典角色大全

搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。

1990 《賭聖》阿星

周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。

1991《逃學威龍》周星星

當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成――顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?

1992《審死官》宋士傑

把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不

惹人反感舍周星馳其誰?片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。――難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。

1992《鹿鼎記》韋小寶

周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白――「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。

1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒

蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。

1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎

周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。

1994《國產凌凌漆》凌凌漆

在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。

1995《大話西遊》至尊寶

至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以

為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。

1996《食神》史蒂夫周

食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那

點自在的悲涼。

1999《喜劇之王》尹天仇

尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表

情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力――一種愈漸成熟了的悲欣交集。