港片著名電影導演

『壹』 有一部老片子。郭富城和徐錦江演的

電影《危險情人》是一部經典的港片，上映於1999年。該片由著名導演陳德森執導，講述了一個關於愛情與背叛的故事。郭富城飾演的男主角是一名擁有雙重身份的警員，他表面上與徐錦江飾演的黑幫老大有著合作關系，而實際上卻在調查他的犯罪行為。在一次偶然的機會下，郭富城與袁潔瑩飾演的角色相遇，兩人迅速產生了感情，但這段感情卻因徐錦江的角色而變得復雜起來。

電影中的郭富城和徐錦江的對手戲十分精彩，兩人之間的矛盾和沖突使得劇情更加扣人心弦。而劉青雲和梁家仁的角色也給整個故事增添了不少色彩。影片不僅在動作場面處理上讓人眼前一亮，還在情感表達上有著獨到之處。在一次意外中，郭富城與徐錦江的角色關系發生了重大轉折，這也成為了整部電影的關鍵轉折點。

《危險情人》作為一部經典的港片，不僅有精彩的劇情和出色的演員表現，還有著獨特的風格和時代感。這部電影在當時獲得了廣泛的關注和好評，至今仍被影迷們津津樂道。無論是動作場面還是情感表達，都展現出了郭富城和徐錦江兩位演員的高超演技。影片中復雜的角色關系和緊張的劇情設定，讓觀眾在觀看過程中始終保持著高度的緊張感和期待感。

在《危險情人》中，郭富城與徐錦江之間的矛盾沖突貫穿始終，使得整個故事更加引人入勝。影片中的愛情元素與黑幫元素巧妙結合，形成了一種獨特的風格，這也使得該片成為了許多人心中的經典之作。即便是在如今這個多元化的電影市場中，《危險情人》依然能夠引起觀眾的共鳴，這無疑證明了它的不朽魅力。

值得一提的是，《危險情人》中的人物設定和情感表達都十分真實，讓人彷彿能夠身臨其境地感受到角色們的內心世界。郭富城和徐錦江的化學反應更是讓人印象深刻，兩人之間的對手戲不僅精彩，而且充滿了智慧和沖突。正是這種真實感和情感深度，使得《危險情人》成為了影史上的經典之作。

此外，《危險情人》還展現出了導演陳德森對動作場面的獨特處理方式，使得影片在視覺效果上也頗具看點。無論是激烈的打鬥場景還是緊張的追逐場面，都讓觀眾感受到了強烈的視覺沖擊力。這些精心設計的動作場面不僅增強了電影的觀賞性，也讓影片在動作片領域中占據了重要地位。

總之，《危險情人》不僅是一部優秀的動作片，更是一部充滿情感深度的經典之作。郭富城和徐錦江在這部電影中的表現無疑是整部影片的靈魂所在。無論是從劇情設計還是演員表現來看，這部電影都值得每一位影迷去細細品味。

『貳』 香港電影「三巨頭」是哪三位

香港電影三巨頭：邵逸夫、鄒文懷，陸運濤。

邵逸夫（1907年11月19日—2014年1月7日），原名邵仁楞，生於浙江寧波鎮海。香港電視廣播有限公司（TVB）榮譽主席，邵氏兄弟電影公司的創辦人之一。邵逸夫在1958年於香港成立邵氏兄弟電影公司，拍攝過逾千部華語電影。2011年正式退休，2014年1月7日，邵逸夫逝世，享壽107歲。

鄒文懷（1927年10月8日-2018年11月2日），生於香港，籍貫廣東省梅州市大埔縣。嘉禾電影創辦人，嘉禾電影（集團）主席兼執行董事。 1957年，鄒文懷加盟邵氏集團，1970年自行創立嘉禾電影，公司在20世紀70、80年代與邵氏兄弟對峙，其本人與邵逸夫同被視為香港電影的泰山北斗。

2007年，鄒文懷將嘉禾股份全部出售給橙天娛樂，隱退影壇。 2018年11月2日，鄒文懷去世，享年91歲。

陸運濤（Loke Wan Tho，1915年-1964年6月），新加坡和香港的著名電影製片人，國泰集團、永華電影和國際電影懋業有限公司的創辦人，鳥類學家及攝影家。祖籍廣東鶴山，1915年生於馬來西亞吉隆坡，1964年因飛機失事逝於台灣。

(2)港片著名電影導演擴展閱讀

香港電影的黃金年代：

20世紀70年代是香港普及文化的重要轉折點，而香港電影也隨著電視的普及化，社會和經濟的發展，以至香港人心態的轉變而受到種種沖擊，以致70年代的香港電影是趨向多元化及地道化。

承接60年代中期的凌厲氣勢，邵氏在70年代初期依然在香港電影業占著領導的地位，擁有東南亞電影王國的美譽，出品了大量國語武打片，大導演包括楚原、張徹及劉家良等等。

他們都以熟悉的刀劍拳腳功夫片作依歸，電影世界裡都是強烈的陽剛味，其中張徹的電影更造就了偶像級武打明星，如王羽、狄龍、傅聲等。1979年的《英雄無淚》就是當年邵氏最賣座的功夫片之一。

踏入1971年，此類古裝刀劍片的鋒芒其實以較在60年代遜色，原因大抵是一代武打明星李小龍的出現。

李小龍配合著鄒文懷的嘉禾電影公司的崛起，在70年代初叱吒一時。從首部作品《唐山大兄》（1971）到之後兩年間拍攝的《精武門》及《猛龍過江》令李小龍進軍國際影壇，創造出香港電影事業的神話。

1973年李小龍驟然暴瘁，令功夫片熱潮未能延續。而隨著本地文化的普及，香港觀眾對遠離現實的功夫片漸漸失去興趣，反而對反映當時社會狀況，諷刺現實的電影加以青睞，這就解釋了楚原的《七十二家房客》在1973年成為最賣座電影的原因。

《七十二家房客》里的演員，如鄭少秋、沈殿霞都是當時的電視藝員，而由於電視已成為當時的重要媒體，因此他們對觀眾來說有一定的吸引力。而這部電影的成功，不但為以後的新電影類型作了開端，更令粵語片得到重新振興。

自此，很多電影都走地道市井的風格，演員的演繹亦帶有嘻笑怒罵的味道。從電視跳到電影的許氏兄弟也因此而冒起，成為70年代、以至80年代香港電影的中流砥柱。

由於從70年代中期開始，大家的主導閱讀方式是電視模式，很多粵語片的題材或靈感都是來自電視內容，如《阿福正傳》（1974）、《大鄉里》（1974）、《新啼笑姻緣》（1975）。

許冠文、許冠傑兩兄弟也跳出了電視趣劇的框框，走上大銀幕，以其獨有的笑話公式拍攝了一系列非常賣座的喜劇 ：《鬼馬雙星》（1974）、《半斤八兩》（1976）、《賣身契》（1978）等等。這些電影不但令喜劇在香港電影史上得到前所未有的重視，更促使了後來功夫喜劇的誕生。

1978年袁和平執導《蛇形刁手》和《醉拳》奠定了功夫喜劇的地位，使其成為70年代末最具代表性的電影類型。功夫喜劇離開電視感性，以密集的功夫設計及諧趣的雜耍風格吸引觀眾；可以說是揉合了傳統功夫片及許氏兄弟式的喜劇精粹。說20世紀70年代的香港電影屬黃金年代實在不為過。

『叄』 很久以前看的一部電影，是港片，只記得結尾被人焊死在樓頂的水箱里，嘴裡還念叨我還有一千萬我還有一千萬

《提防老千》這部電影是由著名導演王晶執導，主演包括張家輝、王晶、張兆輝、滕子萱、陳苑淇、吳毅將等。電影講述了一段關於金融詐騙與反詐騙的故事。主角張家輝飾演的是一名普通的上班族，因誤入一場巨大的金融詐騙案，而捲入了這場金融旋渦。

故事的高潮部分，張家輝飾演的角色在警方的追捕下，最後被焊死在了一座高樓的水箱里，這個場景令人印象深刻。在被焊死前，他嘴裡還不斷念叨著：「我還有一千萬，我還有一千萬。」這句話成為了這部電影最讓人難忘的一幕。

電影中的張家輝不僅展現出了高超的演技，還通過角色傳達出了深刻的人生哲理。整部電影在緊張刺激的劇情中穿插著幽默的元素，使得觀眾在享受電影的同時也能從中獲得一些啟示。

電影的結局雖然有些悲壯，但張家輝在電影中展現出的堅韌不拔和對夢想的執著追求，讓人印象深刻。這部電影不僅讓人感受到了金融詐騙的無情，更讓人明白了一個道理：無論遇到多大的困難，都不能放棄自己的信念。

《提防老千》是一部充滿懸疑和緊張感的電影，張家輝的表演更是讓人印象深刻。電影中對人性的深刻剖析，以及對金融詐騙現象的揭露，使得這部作品成為了港片中的一顆璀璨明珠。

電影中的經典台詞「我還有一千萬，我還有一千萬」，成為了這部電影的標志性片段。這句台詞不僅道出了主角的倔強和對夢想的執著，也讓人感受到了電影的悲壯之美。

《提防老千》這部電影不僅僅是一部簡單的金融詐騙片，更是一部充滿人性關懷和社會責任感的作品。通過張家輝等演員的出色表演，這部電影成功地將觀眾帶入了一個充滿懸疑和緊張感的故事之中。

電影中的張家輝，不僅展現了他作為演員的卓越才華，更通過角色傳遞出了積極向上的價值觀。他的表演讓觀眾看到了一個真實而立體的人物形象，也讓人們重新審視了人性中的光明與黑暗。

《提防老千》這部電影，不僅在技術層面上達到了很高的水準，更在情感層面觸動了觀眾的心靈。通過張家輝等演員的出色表現，這部電影成功地將觀眾帶入了一個充滿懸疑和緊張感的故事之中，讓人久久不能忘懷。