① 周星馳什麼時候火起來的，內地最早在哪一年就有他的電影
但是這位周星馳本人，絕不甘心只做一個兒童節目主持人，他對自己的演藝事業始終抱有夢想，始終不肯鬆懈，嘗試寫劇本，揣摩經典影片，精讀理論，鑽研演技，卻始終沒有表現的機會，就算鼓起勇氣去電影公司投遞了報名表，終究是連老闆的面都見不著。1988年的一個晚上，他在舞廳里消磨時光，遇到了萬能電影公司大老闆李修賢，這位著名電影製作人與他簡短交談之後，送給他一個演藝生涯中寶貴的轉折點：邀他在自己的新片《霹靂先鋒》里扮演一個浪盪江湖的小弟。 很少演員的影壇處女作能像周星馳在《霹靂先鋒》中的表演那樣駕輕就熟，圓轉如意，根本看不出是一個初登銀幕的新人。這部影片使他拿到了金馬獎最佳配角獎，也獲得了金像獎最佳配角和最佳新人雙料提名，不僅得到影壇關注，也引來了電視台對他的重新審視，給他更多機會在電視劇里扮演重要角色。於是，他開始主演長篇電視劇《蓋世豪俠》、《他來自江湖》。在兩劇里，他總是那麼痞痞地壞壞地，行事出人意外，言談不著邊際，但是仍然讓人感覺親切可愛，更能讓人捧腹大笑，許多的小朋友，年輕人，就是在一年又一年追看這些表演的過程中，與他和他的作品一起成長。
1990年《賭聖》
1990年，周星馳在演了一系列小弟小偷小痞子小壞蛋之後，
《賭聖》劇照(4張)接演導演劉鎮偉的新片《賭聖》，扮演一個修成正果的江湖混混。這部電影本是頭年票房冠軍《賭神》的跟風之作，小成本速成電影，卻在天才導演和天才演員的合作下爆出驚人火花，其引人入勝的劇情，誇張搞笑的細節，切合時代特徵的新鮮元素，加之周星馳極具個人特色的表演風格，一舉轟動全港，票房狂收4132萬，打破香港開埠以來票房記錄，周星馳自己也首次獲得金像獎影帝提名。同年，善於捕捉商機的導演王晶邀請周星馳合作同類型電影《賭俠》，又獲得4030萬的票房，與《賭聖》一起名列全年票房榜的冠軍和亞軍。周星馳在這短短半年的時間里全線飆紅，成為影壇最為搶手的大明星，昵稱也由「星仔」變成了「星爺」。 一個人的成功有可能貌似突如其來，但是細細探究，總有其脈絡可尋。周星馳守候多年，終於等來了讓自己盡情發揮的電影，與自己在形象、個性上都十分契合的角色，將自己累積的藝術探索，生活積淀，表演技巧，個人感悟，志向與激情，全面釋放在每一部作品每一個鏡頭之中，這使得他與不同導演合作的不同作品都有鮮明的周星馳風格，都能夠使觀眾產生高度的親切感與認同感，盡管影片良莠不齊，卻無不標志著作為一個演員的他向著更高目標的邁進。1991年，周星馳一改往日又痞又賤的小混混形象，在影片《逃學威龍》中扮演一個卧底神探，再破票房記錄，另外兩部作品也都進入了票房排行榜前十名；1992年，周星馳在全年票房排行榜前十名中佔了七席，前五名全部是他的作品，更憑又一次打破票房記錄的《審死官》獲得亞太影展影帝大獎，這一年被影壇稱為「周星馳年」。 繼1993年以《唐伯虎點秋香》連續第四次拿到票房冠軍後，周星馳不再滿足於一味迎合觀眾的需求來搞笑，其作品越來越多地體現了作者的人文關懷和對生命對世界對理想的思索，雖然許多觀眾不太適應這笑中帶淚的處理方式，不成熟的探索也使影片時常顯得不倫不類，水準忽高忽低，但是這些努力也使周星馳逐步實現了自我突破並獲得了文化上的認同。1995年，周星馳與劉鎮偉苦心創作的《西遊記第101回之月光寶盒》和《西遊記完結篇之仙履奇緣》上下集推出，當年票房反應慘淡，卻在其後的幾年裡借盜版市場猖獗和互聯網普及的東風而風靡內地，成為內地青年觀眾評價最高的經典影片之一，甚至在一定程度上影響了整整一代人的情感理念和表達方式，尤其是在網路上的影響至今可見。周星馳也在香港人迷惑的目光中進入文化聖殿——北大講堂講學，雖然他自己老老實實地承認對「後現代解構主義大師」等觀眾加給他的光環一知半解。 九十年代後期的周星馳逐漸減產，更多地參與影片創作，多次正式列名為出品人、編劇和導演等等。《喜劇之王》是比較明確地傳達周星馳人生感悟的一部作品，小人物尹天仇對電影夢想的苦苦追求，與同是天涯淪落人的柳飄飄的凄涼愛戀，一遍又一遍執著重復的「其實我是一個演員」，都讓觀眾在微笑的同時更感到震撼與心酸。這部影片使周星馳再次奪得票房冠軍，也使新人張柏芝嶄露頭角，在影評界卻是褒貶不一，亦有觀眾對周星馳表示失望，因為，那個輕松活潑，胸無城府，只以無厘頭搞笑為己任的周星馳顯然是再也無法回來了。
2001年《少林足球》
2001年，周星馳經過兩年的傾心製作，推出了第一部真正意義上的「周星馳作品」《少林足球》。更加成熟的演繹，更加深厚的內涵，足球與功夫相輔相成的新鮮組合，香港本土電影中少見的大製作，都使之成為華語影壇年度最受關注的作品，在當時面臨生死危機的香港影市掀起觀影狂潮，創下6100多萬票房的奇跡般的記錄。香港影壇彷彿直到此刻才大徹大悟，決定給這位已經四次打破香港票房記錄、六次拿到年度票房冠軍、二十九部作品名列年度十大賣座電影、八次獲得金像獎表演獎提名但從未得過獎的天才巨星一個說法。當屆香港電影金像獎上，《少林足球》獲得十四個提名，最終獲得七個獎項，周星馳先後四次上台領取了最佳電影獎、最佳導演獎、最佳男主角獎和傑出青年導演獎，也成為金像獎歷史上的一個奇跡。頒獎嘉賓、香港政府高官張敏儀在將獎座頒給周星馳時說了一句意味深長的話：「我很高興頒這個獎給你，因為你令很多香港人在不開心的時候都可以笑。」
2004年《功夫》
功夫劇照(12張)隨後的兩年，周星馳再次蟄伏創作，直到2004年推出新作《功夫》。這一次他不再專注於個人表演而更多地致力於團隊協力和影片的整體創作，使影片的意蘊更深，氣勢更大，更加明顯地突破香港文化的樊籬而充滿了對人之共性的崇敬與悲憫，《功夫》不僅在華人世界得到共鳴，在海外市場亦得到廣泛歡迎，一經上映即打破中國華語電影的記錄，內地、香港、台灣、新加坡、馬來西亞等多個地區的首映票房記錄，名列日本、韓國當周票房排行榜冠軍和北美排行榜第五名。次年舉行的第二十四屆香港電影金像獎上，《功夫》獲得史無前例的十六項提名，周星馳自己雖然在最佳導演和最佳男主角的角逐中落選，卻成功地使《功夫》拿到了年度最佳電影這個最重要的獎項。就連當時獲得最佳導演的爾冬升都說本以為最佳導演是周星馳得。無奈評審制度不同，星爺與此獎項失之交臂。
2008年《長江七號》
2008年1月30日上映的《長江七號》，是周星馳繼2004年《功夫》後，蟄伏三年的心血之作，影片由中影集團老總韓三平和周星馳出任總製片人。除此之外，周星馳還擔任影片的出品人、監制、編劇、導演及主演。這部電影構思靈感來源於神舟載人飛船，有科幻、喜劇和溫情三個部分。從20年前的首部作品到如今的《長江7號》，香港電影圈人氣最旺的「異類」周星馳，憑借一己之力，將原本只是星星之火難登大雅之堂的香港「無厘頭」電影升華為一種文化現象。如今，周星馳以溫情父愛和笑聲回歸，用笑中有淚的《長江7號》再次闡明了自己的電影精神—簡單、歡笑、感動。
長江七號劇照(11張)若論華語影壇全心全意將一生奉獻給大銀幕的電影人，周星馳一定可以算是其中一位，他除了拍電影之外，似乎都沒有別的樂趣與愛好，日常生活中少言寡語，動輒因為工作上的固執或嚴苛與合作夥伴反目成仇，一段段戀情也均以失敗告終。但是，作為一個優秀的電影人，還有什麼能比帶給觀眾成功的作品更重要呢？也許他今後的作品很難再有突破，也許他漸漸老去不復當日輝煌，但是這世上已經有無數人享受過他的光彩，有無數的人會在泛黃的歲月里一遍又一遍回憶當年的穿梭機，當年的至尊寶，當年的旺財，當年的小強，當年的大笑暴笑捧腹狂笑會心微笑，有感動，有夢想。有周星馳的時光就是有歡笑的時光。
2010年「星星奇遇139」的建立
2009年1月11日星爺在廣州召開新聞發布會宣布建立在大陸的唯一個人官方網站「星星奇遇139」。星爺通過「星星奇遇139」發布自己的影視的最新消息與個人生活分享，並建立粉絲圈、電影圈、運動圈、玩樂圈、世界圈提供的影迷分享自己的想法。
2011周星馳
正在籌拍《太極》，預計2011年下半年可以上映。
② 周星馳是靠哪部作品火起來的
與王晶合作拍了賭聖 才火起來的。
周星馳是82年就開始出道了 ，不過當時只是跑跑龍套 ，默默無聞 後來被導演李修賢看中，再後來 拍了無敵幸運星，當時開始小有名氣 ，直到後來，王晶合作，拍了賭聖 ，轟動香港，從此，周星馳名聲大噪，連續4年，登票房榜首，和成龍，周潤發，被稱為雙周一成，93年是周星馳達到頂峰的一年，不僅包攬了，票房前三。而且拿下了數項大獎，成為香港的神話。你喜歡周星馳嗎？歡迎留言評論哦
③ 一人一生一部經典，《功夫》是周星馳的喜劇巔峰嗎這部電影有何出彩之處
《功夫》這個電影的成功，有人說是天時地利人和的結果，是周星馳的巔峰之作，他以後不會有這個樣的作品在產生，我不認同這個觀點。
《功夫》是難以超越的經典
鏡頭的慢放在電影的細節處理上很是到位，無論是火雲邪神的手接子彈還是星爺把每個人的腳踩扁都很誇張，這種鏡頭款慢點結合的處理上，和這個電影的情節上的配合很是完美 。
結語
星爺給我們帶來了《功夫》雖然很優秀，但是我相信這個不是星爺的作品巔峰。相信星爺還會有超越《功夫》的心的作品的誕生。讓我們拭目以待吧。
④ 周星馳的電影《功夫》在當時有多大的影響力
《功夫》這部電影，大家都熟悉吧，它是由周星馳（星爺）主演的一部電影，在我認知里，《功夫》已經是一部經典中的經典電影，無論是在海外還是國內，都有無數人們看到它，那麼它在當時究竟有多大影響呢？讓我來告訴你。聞名遐邇不為而過。
從它的故事情節來看，其實它也在反映當時的一個混亂的社會，正需要英雄，某些人們沒有什麼信仰，感覺跟著黑社會混很威風，便覺得黑社會是他們的信仰、是他們的英雄，但人的良知是不能少的，這部電影也在側面反映著人性的本善是不受外界所改變的，即使星爺的電影中多次想要加入黑幫多次傷人，但是他受到自己的良知的影響，他並沒有真正的變化，依然沒有去干傷人的事兒，且在與居民的打交道中，意識到了自己真正意義所在，從而放棄以前那種隨眾的理念，所以看似無厘頭的劇情，實質上是很有意義的。
因此，這部電影從它上映之後到現在，一直廣受大眾喜愛，很多電視台都播放過這部電影，且影片中的某些劇情畫面真的很搞笑，我敢肯定無論是海內外的人們，看過這部影片的都會覺得這部電影是周星馳所飾演的電影中的經典之作。
⑤ 周星馳的電影曾經都那麼火，你覺得他做導演的實力怎麼樣
周星馳作品中，主角復雜的性格，唏噓的命運，光怪陸離又引人入勝的故事，全都來源於劇本，這個功勞要算在周星馳身上嗎？
是他對每一個細節的推敲
是他對每一幀的熱愛
謝謝周星馳先生給我們帶來的作品
沒錯 ，——世界級水準，喜劇之王
⑥ 周星馳的電影功夫怎麼樣
很好看的 可以說星爺的創作就是尼瑪的鬼才 很贊！
⑦ 如何評價周星馳的《功夫》
《功夫》可以說是周星馳的巔峰作之一，那時候裡面的演員都是年輕有為，黃聖依特別的漂亮，周星馳也正是風華正茂的時候，劇情也比較好看，整部劇的笑點比較多，給人帶來無數的歡樂與笑聲。
⑧ 周星馳電影什麼時候在內地火的
1988年
《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演 。
《捕風漢子》 慣性表演狀態。
《最佳女婿》 慣性表演狀態 。
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。
《義膽群英》
《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。
《小偷阿星》 慣性表演狀態 。
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。
《無敵幸運星》雖然當時不是周星馳文化盛行時期，但卻與後來的經典影片不相上下。經典
《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。
《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。經典
《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。經典
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證 。
《情聖》 繼續傳播「聖」文化，充分發揮無厘頭。
《豪門夜宴》 客串 。
《賭霸》
1992年(這一年是周星馳年)
《群星會》客串
《摩登武聖》 續新精武門，再攀高峰。盜版：《漫畫威龍》
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名 。
《濟公》
1994年
《破壞之王》 慣性表演 。
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。
1995年
《大話西遊之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。
《大話西遊完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式 。
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華 。
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。
2001年
《少林足球》 創造了香港有史以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金)
2004年
《功夫》 再次創造了一個票房奇跡.(香港台灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金
2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映)
2008年 《功夫2》
看你是什麼時候看的星爺電影，我反正是那時候借VCD看的，可能98年左右吧~
⑨ 為什麼周星馳的電影《功夫》在當時有那麼大的影響
我個人是非常喜歡這部電影的，下面就來仔細說說
在我印象中，《功夫》在那一年都是一個很熱門的話題，斧頭幫的開場舞流傳度不遜於後來的騎馬舞。《功夫》的台詞以各種形式廣泛流傳。為什麼《功夫》在當時會那麼火？有哪些方面的因素？
這是一部很有代入感的電影，似乎主角就是我們自己！周星馳主演的小混混，出生貧寒，但是對於功夫信念堅定，永不放棄，最終練就了如來神掌。告訴我們，人必須要有夢想，並且要堅持，哪怕在別人看來這是非常傻的。周星馳主演的少年以為自己練成了如來神掌，出手救小女孩，沒想到被人欺壓辱罵，但是依然沒有放棄自己的功夫夢想。
大家覺的的那，可以在品論中發表自己的看法
⑩ 如何評價周星馳電影《功夫》在華語電影中的地位
《功夫》上映於03年，而《功夫》做到了一點獨創，即是漫畫式設定，放在《功夫》里的直觀體現即是在動作、情節、邏輯、攝影等各個方面糅雜誇張與虛幻，就像《長江七號》的主角徐嬌小朋友隨口一句評價：“這些看起來不像是真的。”
而且整體氛圍兼糅了想像力和浪漫飄逸，非常新奇。
《功夫》，為大家貢獻了很多直到今天還在被不斷運用和延伸的角色。
包租公、包租婆夫婦：大嗓門與色魔，最後卻是太極行雲流水，獅吼功大氣威重。大師風范，心火不熄，不外乎如是。而且也為觀眾提供了不少笑料。
齙牙珍：戲份不多，但出奇的讓人印象深刻。裊裊婷婷的身段，嬌媚愛美的女兒常態，格外出位的齙牙，這幾種似乎矛盾的屬性集合於一人身上。她不是美女，但當她第一個站出來為了三位高手和包租婆大吵的時候，又是無與倫比的氣勢和情義。
