荒野大鏢客電影導演

A. ~~克林特·伊斯特伍德 的：神秘河 廊橋遺夢 黃金三鏢客 黃金雙鏢客 荒野大鏢客 哪個好看

如果光說好看就選<荒野大鏢客>,過癮又解氣,另外克林特·伊斯特伍德年輕時就是帥,特別是咬著雪茄皺著眉頭的時候!!!

B. 荒野大鏢客 黃昏雙鏢客 黃金三鏢客的詳細信息

■片名：荒野大鏢客

■英文片名：A Fistful Of Dollars SE

■上映年份：1964

■片長：95分鍾

又譯「為了幾塊錢」。從名字就可以看出影片並不在乎什麼高大全的道德標准。其實這部電影完全翻拍自黑澤明的《用心棒》。當時還不名一文的克林特•伊斯特伍德，扮演一位孤獨的快槍手，來到一座被兩伙匪徒割據搞得烏煙瘴氣的小鎮。這個人物的性格和黑澤明原作中的有很多相象之處：都是沉默寡言，都是亦正亦邪，不能讓人輕易猜透其內心。但隨著故事發展，觀眾會發現牛仔一次次巧妙的周旋於兩個對立的幫伙之間，不斷挑起他們的爭端，直到驅虎吞狼，再挺身而出，一掃強敵。里奧尼大概是受到了把《七武士》翻拍成西部片的約翰•斯特奇啟發，但本片的成就無疑比前者要高出許多。原因在於里奧尼鮮明的個人印記。哪怕是主角伊斯特伍德的著裝，都是之前的西部片所不具備的。里奧尼把故事發生地設置在美國和墨西哥邊境，既照應了「無法無天，暴力當道」的主題，也為挑選演員和外景地提供了不少便利。許多義大利西部片導演，也都紛紛效仿這一路線。「墨西哥革命」甚至成了意式西部片特有的舞台。

■片名：黃昏雙鏢客

■英文片名：For A Few Dollars More SE

■上映年份：1965
■音軌：英語
■片長：126分鍾

《黃昏雙鏢客》直譯作「為了更多錢」。是「美元三部曲」里承上啟下的一部。在前作票房大獲成功之後，里奧尼得到了製片人更多的資金支持規模和場面比《荒野大鏢客》要大出許多，里奧尼的導演風格也更為成熟。

也許是手頭寬裕的緣故，里奧尼打算再請一位男主角。他看好亨利•方達，但那時候里奧尼還不夠腕（這個夙願直到里奧尼拍攝《無名之人》和《西部往事》的時候才算實現。一次偶然，讓里奧尼發現了李•范•克里夫。已經一把年紀的克里當時仍然只能出演反面配角報答——也就是電影演到就會被打死那種。但他在本片的出演取得了巨大的成功。他扮演的莫蒂默上校，衣著考究，行事干凈利落，從不心慈手軟，頗有幾分《悲慘世界》中沙威警長的影子。而克里夫獨特的細長眼睛和鷹鉤鼻子，造就冷峻中透著幾分險惡的形象。這種形象的正面英雄在之前的西部片中，可謂絕無僅有。克里夫用精湛的演技報答了里奧尼的知遇之恩，他和伊斯特伍德合作的非常愉快。兩個人在年齡上的差距，正好造就一老一少的「忘年交」形象。

■片名：黃金三鏢客

■英文片名：The Good, the Bad and the Ugly CE

■上映年份：1966

片長：180分鍾
影片

影片直譯為「善，惡，丑」。分別代表片中三位主人公——里奧尼的買賣有越做越大的趨勢。不僅擴充了人物，影片在故事的曲折程度、地理跨度，乃至時代背景的厚重感上都是前面兩作所不能相比的。伊斯特伍德和克里夫當然還會出演，不過這次克里夫操起了演反派的老本行。另外里奧尼還找到埃里•瓦拉赫扮演那個一嘴西班牙腔的「圖科」。

三位演員的精彩演出無疑讓影片熱鬧了許多。伊斯特伍德依然在延續三部曲中的角色，我們可以清楚的看到，一位游俠逐漸已經變成了傳奇般的人物。而克里夫則充分發揮長相上的特點，出演一位壞到家的槍手，把握陰險與張揚的火候已堪化境。新加入的瓦拉赫在表演上給人的印象最為深刻，他扮演一個又壞又賤，足夠被槍斃十幾次的醜陋亡命徒。這個人物出場時是個十足的丑角，然而隨著故事的進行，觀眾會發現，與克里夫不同，他的本性里有真誠善良的地方，甚至有些可愛。此前很少剖析人物的里奧尼，在這個人物身上下功夫是很深的，圖科與作神父的弟弟之間一段對白，便向觀眾展示了這個人物的過去和內心世界。因此，在三位主人公中，最寫實，最豐滿的非他莫屬。

C. 荒野大鏢客與用心棒有什麼關系嗎

用心棒是日本導演黑澤明拍的電影，荒野大鏢客是翻拍的用心棒。

D. 有哪些幾乎沒拍過爛片的導演

1.克里斯托弗·諾蘭

導演主要作品：

盜夢空間(豆瓣)豆瓣評分9.2分

星際穿越(豆瓣)豆瓣評分9.1分

蝙蝠俠：黑暗騎士(豆瓣)豆瓣評分9.0分

追隨(豆瓣)豆瓣評分8.9分

致命魔術(豆瓣)豆瓣評分8.8分

蝙蝠俠：黑暗騎士崛起(豆瓣)豆瓣評分8.5分

記憶碎片(豆瓣)豆瓣評分8.5分

蝙蝠俠：俠影之謎(豆瓣)豆瓣評分8.2分

2.詹姆斯·卡梅隆

導演主要作品：

泰坦尼克號3D版豆瓣評分9.4分

泰坦尼克號(豆瓣)豆瓣評分9.2分

阿凡達(豆瓣)豆瓣評分8.6分

終結者2：審判日(豆瓣)豆瓣評分8.5分

重返俾斯麥戰艦(豆瓣)豆瓣評分8.1分

真實的謊言(豆瓣)豆瓣評分8.0分

3.李安

導演主要作品：

飲食男女(豆瓣)豆瓣評分9.0分

少年派的奇幻漂流(豆瓣)豆瓣評分9.0分

喜宴(豆瓣)豆瓣評分8.8分

斷背山(豆瓣)豆瓣評分8.6分

推手(豆瓣)豆瓣評分8.4分

比利·林恩的中場戰事(豆瓣)豆瓣評分8.4分

理智與情感(豆瓣)豆瓣評分8.4分

差點被綠巨人坑死的男人……

4.斯坦利·庫布里克

導演主要作品：

光榮之路(豆瓣)豆瓣評分8.9分

巴里·林登(豆瓣)豆瓣評分8.7分

2001太空漫遊(豆瓣)豆瓣評分8.6分

全金屬外殼(豆瓣)豆瓣評分8.5分

發條橙(豆瓣)豆瓣評分8.4分

閃靈(豆瓣)豆瓣評分8.4分

5.王家衛

王家衛爭議性很大，在這里提一句，從豆瓣採集的數據並結合上面的篩選規則他導演的電影平均分確實剛好過8分，另外大家所說的《擺渡人》導演不是王家衛，而是張嘉佳，王家衛是參與編劇。

導演主要作品：

春光乍泄(豆瓣)豆瓣評分8.8分

東邪西毒：終極版(豆瓣)豆瓣評分8.7分

重慶森林(豆瓣)豆瓣評分8.6分

花樣年華(豆瓣)豆瓣評分8.5分

阿飛正傳(豆瓣)豆瓣評分8.5分

墮落天使(豆瓣)豆瓣評分8.1分

6.大衛·芬奇

導演主要作品：

危險之旅：短片(豆瓣)豆瓣評分9.5分

搏擊俱樂部豆瓣評分9.0分

消失的愛人(豆瓣)豆瓣評分8.7分

七宗罪(豆瓣)豆瓣評分8.7分

本傑明·巴頓奇事(豆瓣)豆瓣評分8.7分

社交網路(豆瓣)豆瓣評分8.1分

7.昆汀·塔倫蒂諾

導演主要作品：

低俗小說(豆瓣)豆瓣評分8.7分

被解救的姜戈(豆瓣)豆瓣評分8.5分

罪惡之城豆瓣評分8.4分

殺死比爾整個血腥事件(豆瓣)豆瓣評分8.4分

無恥混蛋(豆瓣)豆瓣評分8.4分

落水狗(豆瓣)豆瓣評分8.3分

八惡人(豆瓣)豆瓣評分8.3分

8.賽爾喬·萊翁內

導演主要作品：

革命往事(豆瓣)豆瓣評分9.1分

黃金三鏢客(豆瓣)豆瓣評分9.1分

美國往事(豆瓣)豆瓣評分9.1分

黃昏雙鏢客(豆瓣)豆瓣評分8.7分

西部往事(豆瓣)豆瓣評分8.5分

荒野大鏢客(豆瓣)豆瓣評分8.3分

E. 荒野大鏢客 黃昏雙鏢客 黃金三鏢客這三部電影有什麼關系嗎

賞金三部曲

1963年，萊昂內看到了黑澤明拍攝的《用心棒》，他籌劃把這部影片改編成西部片。當時這部作品非常不被看好，很多電影公司拒絕為這部影片投資，萊昂內最後在義大利、西班牙、西德的三方投資下，才剛剛湊足了20多萬美金用於拍攝，影片最終定名為《荒野大鏢客》A Fistful of Dollars。獲得了意外的巨大成功，以此片為標志，西部片的主產地由美國轉移到了義大利。
A Fistful of Dollars拍完後，萊奧內本無心將其拍成三部曲。由於製片公司Jolly公司沒有購買翻拍版權，公司和萊奧內受到黑澤明起訴，訴訟結果是黑澤明獲得了該片在日本、韓國與台灣的發行權及該片全球票房的15%。訴訟導致影片在完成1年之後才在美國上映。Jolly最後以訴訟為名，拒絕付給萊奧內薪水，與萊奧內鬧翻。作為向製片人的報復，本來不打算繼續拍西部片的萊奧內，決定用同樣的演員、同樣的風格再拍一部西部片，賺更多的錢，故命名為「為了更多一點美元」，即《黃昏雙鏢客》。
萊昂內在1966年繼續以克林特•伊斯特伍德為主角拍攝了《黃金三鏢客》The Good The Bad and The Ugly（後被稱為「賞金三部曲」）。《The Good The Bad and The Ugly可以說就是萊昂內商業娛樂電影的最高成就，所有的導演的個人風格在此片中已經達到完全成熟。

這應該是比較全面的回答了：）

F. 荒野大鏢客的幕後製作

本片是黑澤明1961年的《用心棒》的重拍版。
亨利·方達和查爾斯·布朗森都曾是扮演喬的人選。
本片在美國的上映被推遲，因為黑澤明和編劇菊島隆三指控本片製片方侵權，後來兩人勝訴，得到了影片全球票房贏利的15%和在日本、台灣和南韓的發行權，黑澤明說他從本片的獲利超過了自己的《用心棒》。
本片在美國的預告片和宣傳材料中片名標為「A Fistful of Dollars」，而上映時的片名為「Fistful of Dollars」。
導演賽爾喬·萊翁起初並不希望埃尼奧·莫里康內擔綱本片配樂，因為雖然兩人在童年時就是同班同學，但莫里康內過去的作品沒給他留下什麼深刻印象。當聽到莫里康內為本片最初創作的樂曲之後，萊翁很快將別人的作品都放到一邊。從此之後，萊翁所有電影的配樂都出自莫里康內。
盡管本片被形容為第一部義大利西部片，但當影片完成時，已經問世了25部義大利西部片，確切的講，本片應該是第一部在國際發行的義大利西部片。
史蒂夫·李維斯曾拒絕出演本片。
克林特·伊斯特伍德親自購置了自己在片中的戲服，黑色牛仔褲購於好萊塢大道上的運動品商店，帽子來自聖莫尼卡服裝公司，黑雪茄則出自比佛利山商店。
因為影片由義大利、德國和西班牙三國合拍，所以在片場語言障礙很嚴重，其中克林特·伊斯特伍德與導演賽爾喬·萊翁及義大利劇組人員的交流是通過特技人Benito Stefanelli的翻譯來完成的。
影片拍攝於1964年，但直到1967年才在美國上映。
詹姆斯·柯本也有望出演本片，但他要的片酬過高。 在片中的第一場槍戰場景中，喬設法幹掉3個對手，但槍口卻沒對准他們。
影片第一場槍戰戲中結束之後，最右邊的那具「屍體」的姿勢變動了好幾次。
當克林特在准備防彈衣的時候，他在挫金屬板，可是影片里的聲音和他的動作並不合拍。
克林特走進一間小屋，屋子裡有5個對手，當四聲槍響之後，這五個人全都中彈而亡。
克林特去解救那個母親的時候，騎的是一匹褐色的馬，走的時候卻騎上了栗色的馬，到了白天，這匹馬變成了紅色。
當克林特在酒會上展示槍法的時候，我們能看到那幅盔甲上已經事先挖好了幾個洞。
克林特進入小鎮時，騎的是騾子－－按照酒店老闆的說法，那是個騾子。實際上，那是匹馬。
在一個全景鏡頭里，攝影師拍到了Tabernas城堡的遺跡，這說明這部電影是在西班牙的Andalucia拍攝的，並非影片里描述的美國和墨西哥的邊境。
在襲擊士兵的那場戲中，所有的士兵都被「殺死」了兩次，不過是從不同的角度而已。
那個可以連續發射子彈的機槍需要子彈的傳輸帶，但是影片並沒有出現這個道具。 備選演員：克林特·伊斯特伍德
這部影片讓全世界認識了三個人，一個是影片的導演賽爾喬·萊翁——他後來成為了義大利西部片的大師；一個是克林特·伊斯特伍德，他後來成為了最著名的牛仔、好萊塢最有資歷的老導演；還有一個是影片的配樂埃尼奧·莫里康內，他後來成為了作品最多、名聲最大的電影配樂大師。不過，當時萊翁找到伊斯特伍德出演影片里的喬，則完全是偶然－－更多的是無奈。
當年，克林特·伊斯特伍德只是個不出名的跑龍套的小演員，他也並非在賽爾喬的候選人員名單上。賽爾喬當時執意要求亨利·方達來出演孤膽槍手喬這個角色，但是影片的製片公司無法支付當時已經名滿好萊塢的亨利·方達的片酬，賽爾喬只得作罷。他的第二人選是曾經出演過《大逃亡》和《豪勇七蛟龍》等名片的查爾斯·布朗森，可是布朗森在看完劇本之後就拒絕了賽爾喬的邀請。他的理由很簡單，也很乾脆：「劇本太爛」。可能是由於影片上映後的成功刺激了這兩位好萊塢的大牌，他們後來都出演了賽爾喬的《西部往事》。接下來，泰·哈丁和詹姆斯·柯本都拒絕了這個角色。接著，賽爾喬找來了理查德·哈里森，這位出演了《紅沙地上的槍戰》的硬漢在了解賽爾喬之後也拒絕了他的邀請。其理由是：「我不看好這個導演的作品，他以前的作品毫無意義」。
最後，無計可施的製片人拿來了一份名單，上面羅列著好萊塢不出名的二線男演員。製片人要哈里森推薦人選。哈里森隨便一指，點在了克林特·伊斯特伍德的名字上。於是劇組按照他的「指示」，找到了伊斯特伍德。多年之後，哈里森說：「也許我對電影的最大的貢獻就是沒有主演《荒野大鏢客》，而是把這個機會讓給了克林特·伊斯特伍德」。
新的電影，新的音樂
《荒野大鏢客》，一般意義上被認為是第一部義大利西部片，給這種電影類型下定義的導演，就是賽爾喬·萊翁。可是沒過早就有了西部片這個類型，而且擁有眾多大牌明星、大腕導演和經典名片，賽爾喬·萊翁為什麼還要「發明創造」這種新的電影類型呢？
對此，賽爾喬自己表示說：「1950年代中期開始，美國的西部片就已經走到了窮途末路了，不僅已經停止了發展而且廢話連篇，讓人不堪忍受。因為這個原因，好萊塢已經漸漸停止了西部片的拍攝工作。但是我知道，在歐洲國家，西部片還是很有市場的，只要有新鮮的東西，觀眾還是會來買賬的」。在那個年代裡，電影界正在醞釀著巨大的革命，而塞爾喬就站在了風口浪尖。他覺得：「好萊塢的西部片導演已經成了強弩之末，他們不再有新的拍電影的方式，而我恰恰有新鮮的想法，義大利的觀眾也已經厭倦了好萊塢的講故事的模式和義大利導演對好萊塢的拙劣模仿，我應該拍攝一部與眾不同的新的電影」。在這種思想的驅使下，賽爾喬革新了電影語言，拍攝出了一部前所未有的電影。《荒野大鏢客》之後，他接連拍攝了《黃昏雙鏢客》和《黃金三鏢客》兩片。這三部電影在一起，稱為「鏢客三部曲」。
除了新的主角，新的電影語言之外，影片的配樂也完全是新鮮的聲音。影片開頭，首先聽到的是粗糲的口哨，接著加入聲部的是令人心潮澎湃的甩鞭的聲音元素，在口哨和甩鞭聲漸強中，莫里康內加進了急促、短暫的馬蹄聲。這三種怪誕的聲響交雜在一起完完全全地體現出了西部的狂放、沒有法律約束的特性。在影片的配樂上，人物的個性音樂是莫里康內的金字招牌（以《海上鋼琴師》最為代表）。他在影片里為三個主要人物都譜寫了屬於自己的音樂，令人過耳不忘。而他所使用的口哨和甩鞭聲也是第一次出現在電影配樂中。和莫里康內合作愉悅的塞爾喬·萊翁後來便一直和這個配樂大師合作，直到自己的最後一部電影。 其實，《荒野大鏢客》並不是一部橫空出世的電影，賽爾喬·萊翁也並不是憑空想像出這樣一部經典的電影的。在這部影片之前，他借鑒了很多其他的電影，學習了很多導演的拍攝手法。但是把這些東西組合在一起，並且由克林特·伊斯特伍德來表演，其驚天程度還是巨大的。
賽爾喬·萊翁說：「我的導演手法主要來自兩個大師——一個是約翰·福特，我在他的身上學習到了造景和布景；還有一個是黑澤明，我在他的電影里學到了氣氛和人物個性的渲染」。在影片里，賽爾喬·萊翁使用了大量的特寫鏡頭，這些特寫鏡頭就像是手術刀一樣精準地切入了人物的內心。加之燈光師的模仿油畫的打光，影片看起來優美而又典雅。
但是影片上映之後，還是招來了黑澤明的不滿，因為整個影片幾乎就是《用心棒》的翻版，即使賽爾喬·萊翁承認自己師承黑澤明，可是這個日本導演卻不肯善罷甘休。他向法院提請了訴訟，要求保護自己的著作權，他寫信給萊翁說：「這（《荒野大鏢客》）是一部好電影，這是我的電影」。英國皇家藝術學院的院長也對《荒野大鏢客》的來源有過判斷，他說：「影片有三個主要來源，一個是黑澤明的《用心棒》，一個是作家達爾希·哈米特（Dashiell Hammett）的小說《紅色收獲》（Red Harvest），不過最主要的來源還是義大利劇作家卡羅·高德尼（Carlo Goldoni）在18世紀創作出的戲劇《一主二夫》（A Servant of Two Masters）」。
黑澤明最終贏得了對賽爾喬·萊翁的起訴，他和《用心棒》的編劇菊島隆三將獲得影片全球票房收入的15%，以及本片在日本、台灣和南韓的獨家代理權。事後，黑澤明也不忘感謝賽爾喬·萊翁「翻拍」了《用心棒》，因為他從這部電影里得到的金錢遠遠超過了他自己拍攝《用心棒》賺得的票房。

G. xbox360《荒野大鏢客》男主角最後可以不死嗎

很抱歉，不行，Jhon的死是必然劇情，當初我玩到這是也是很傷心呢~Jhon死的很慘啊，jhon死後你可以用他的兒子Jack，之後你可以遇到一個支線任務，那個任務最後就是提jhon報仇，最終和仇人決斗，殺了他就算是報仇了，然後出字幕！

H. 美國西部電影荒野大鏢客與日本黑澤明大鏢客劇情相似 有沒有抄襲的可能

的確是抄襲，當年黑澤明告了萊昂內。不過由於萊昂內也是大師級導演，現在一般都說是翻拍。不提當年的事了。

I. 克林特·伊斯特伍德三部鏢客電影

荒野大鏢客 本片講述的是發生在墨西哥小鎮上的故事, 一位美國大鏢客來到該鎮, 看到鎮上的居民被兩個大私梟, 一個販賣私械, 一個販賣啤酒, 弄得妻離子散, 家破人亡. 出於正義, 他終於以其身手, 弄得兩派火並, 把鎮上的惡勢力一網打盡, 使鎮上的居民恢復了平靜. 克林特·伊斯特伍德扮演的大鏢客, 演出極其精彩. 導演塞爾喬.萊翁內運用拍攝西部片慣用的手法執導此片, 成為西部片的經典之作 黃金雙鏢客 由克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克分飾英文片名所指的好人、壞人和丑惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分藏金的細節，必須聯合起來才可以取得全部的錢，於是三人既互相利用又勾心鬥角，產生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。 南北戰爭期間，三個匪徒趁著政局混亂，謀奪一批財富，三人時而互通有無時而勾心鬥角時而舉槍對峙…… 三位主角分別指片名中的好人、壞人和丑惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分... 黃金三鏢客 義大利西部片宗師瑟吉歐·萊昂內執導鏢客電影三部曲完結篇由克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫和伊萊·沃勒克分飾英文片名所指好人、壞人和丑惡之人三人美國南北戰爭期間趁著政局混亂打算謀奪一批屬於南方政府財富但每個人只知道一部分藏金細節必須聯合起來才可以取得全部錢 於三人既互相利用又勾心鬥角產生不少有趣笑料和張力十足戲劇性對峙本片製作嚴謹氣派十足具有同類娛樂片所有吸引人元素主角演出和顏尼歐莫利克奈配樂均令人難忘

J. 克林特伊斯特伍德的《荒野大鏢客》的劇情是不是仿黑澤明的《大鏢客》

有關系，具體見下：
「人家都說我是義大利西部片的始祖，我不是，我之前有25部義大利西部片。」義大利名導瑟吉歐·萊昂內這樣承認過。筆者無從考證何為第一部義大利西部片以及義大利佬為什麼愛拍西部片，但此類型片旗幟人物瑟吉歐·萊昂內對西部片的選擇倒有著明確的起因：1964年他看了黑澤明那部《大鏢客》(Yojimbo)後，把美國原著小說帶了回去，7個星期後在西班牙搞出了他第一部義大利式西部片《荒野大鏢客》，並捧紅了克林特·伊斯特伍德。從此在義大利電影圈，許多導演都開始採用義大利演員，選擇西班牙外景，拍攝這種表現美國西部和墨西哥蠻荒時代的草莽英雄片，並且大肆顛覆了傳統電影的英雄形象，形成獨具一格的暴力美學類型，這就被稱為「SPAGHETTIWESTERN」(義大利式西部片)。