❶ 兩部勵志電影觀後感
[兩部勵志電影觀後感]兩部勵志電影觀後感2009-08-18 10：16我看過不少有關勵志的電影，但真正令我記憶深刻的目前還只有兩部，都是美國的電影，一部是最近看的<<阿基拉和拼字大賽>>，另一部是以前看過的<<風雨哈佛路>>.與美國一般的大製作的大片相比這兩部電影卻能給人以心的觸動，自己真的會被它所激勵.<<阿基拉和拼字大賽>>是最近剛看的，我看到的是一個希望通過她所喜歡的拼字游戲來忘掉意外失去父親的痛苦，但也通過這個使自己獲得了全國拼字大賽的成功並交到了很好的朋友，當我們在為結果激動的時候我們也不應忘記阿基拉中間為此付出的努力和克服的困難.不過從這部電影中似乎也能看到美國社會的一些現實問題，比如種族歧視，雖然很早就廢除了這個但我們依然能夠看到這種問題依然存在，而且似乎華人在美國的地位也不是很樂觀.<<風雨哈佛路>>是我個人認為看過的最感人也是最激勵人的一部電影，女主角瑪麗是在一個父母親都吸食毒品並患有愛滋病的這樣一個環境中長大的，由於家庭的關系她很少到學校去上學，因為她不想再被同學們取笑，雖然這樣但她的成績依然很好連老師也很驚訝.當她從長大從精神病出來後她的母親的生命也快走到盡頭了，當面對完母親去世後的葬禮後她毅然選擇了繼續讀書，她用兩年的時間完成了四年的高中課程並且成績第一，最後她用她的實力和真誠贏得了獎學金從而實現了她去哈佛的夢想.就是這樣一個普通的女孩從一個被人遺棄的無家可歸的流浪女孩成長到一個世界頂尖學府的高材生，她的成長經歷也讓我長大了很多.同樣我們也能從這部電影中看到美國社會階級的存在以及社會的不平等.兩部電影都是從最普通的平民社會的故事選材，但從中影射出了太多值得我們去思考的東西，當然更多的我們應該去學習的方面.〔兩部勵志電影觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
❷ 一部好的電影觀後感
唐山大地震觀後感
今天，在影院觀看了《唐山大地震》，以前一直都很期待的片子，終於可以在今天看到了，也算了卻的我的一個心願。之前聽馮導說票房要達到5億，就覺得這一定是一部大片，等公映之後一定要去影院一睹為快，今天我終於如願以償了。
不得不承認《唐山大地震》是一部非常震撼人心的電影，無論是從場面，還是劇情拿捏的都非常的到位，甚至那些特效，我看到了還以為是真的。（一定花了不少錢，，這倒是值得一看哦）電影講述的一個普通的唐山家庭，在地震發生時，女主角李元妮（徐帆）失去了丈夫，而又面臨著兩個孩子只能救一個的抉擇，當時看到她在廢墟上絕望的哭泣，不停地喊著：「都救，兩個都救。」的時候，我的心似乎也跟著碎了，作為一個母親，每一個孩子都是她的生命，都是她舍棄不下的東西，俗話說的好「手心手背都是肉」，而母親，就更應該是這樣的了，最終，她做了一個決定，救弟弟方達（李晨）。但是上天還是眷顧著姐姐方登（張靜初），讓姐姐奇跡般的生還了下來，還被一對解放軍夫婦收養……
輾轉間，32年過去了，2008年，正趕上汶川地震，當姐弟倆看到這場地震正在吞噬著人們的生命時，都被震撼了，想到自己所經歷的唐山大地震，於是都毅然決然的趕赴災區，挽救正在水深火熱里的人們。就在這時，姐弟倆終於重逢，而姐姐方登也理解了當初母親的苦心，終於原諒了母親，最終，一家人終於團圓……
正像海報上寫的一樣「23秒，32年」，是啊，僅僅因為那23秒所產生的巨變，確需要用32年的時間來撫平人心裡的創傷。不過，最後，母女重逢又給人心裡帶來了莫大的安慰，同時，我也終於覺得——活著真好，這時徐帆在看完電影時說的，雖然只有短短的4個字，卻讓我難忘。32年的雨雪風霜終於換得了母女重逢，如果，當初他們沒有活下來，也許就不會有重逢的一天。災難，是不能打垮人們的，它只會讓人們變得更堅強，更加的有勇氣去面對以後的生活！
雖然災難無情，但是我相信人間有愛，有愛的世界一定不會空虛。劇中還有一點也是值得贊嘆的，也是最重要的，那就是——親情。劇里方達對女友說了一句話：「我媽生了我三次，一次是把我生出來，第二次是我在三歲時的了肺炎，大夫說沒救了，可是我媽堅持讓他救我，第三次，就是地震。」聽了這話，我忽然覺得心頭一陣酸澀，親情，這是一個多麼美好感人的感情。只有親情才永遠不會背叛你，才是你心靈永遠的港灣，親情如一棵大樹，永遠為你遮風擋雨，親情是一座港灣，永遠為你心靈的小船開放，親情是一個溫暖的家，永遠歡迎你回來。
最後，讓我們珍愛生命，接納親情，為了親人好好的活著，珍惜生命里的每一天，因為，活著真好！
❸ 看一部好電影的觀後感。
不凡的童話
文/夢里詩書
一座上世紀歐洲宛若畫卷般令人迷醉的飯店，絢麗斑斕的復古與唯美是這里的基色，如夢如幻的光影映畫中，荒誕不乏幽默的快節奏，猶如一顆甜蜜卻難膩的糖果，百轉千回間卻在最後品味到了現實的戰爭與種族主義的苦澀，《布達佩斯大飯店》既在不經意間令人喜不自禁，也在不經意間感悟著戰爭年代裡的悲情。
這是一部令人驚詫的電影。電影伊始，一股濃厚的歐羅巴古典風情便充斥其間。被世人淡忘的老電影拍攝手法的運用，卻絲毫沒有一種違和感。影片讓我們再一次看到了那個因為戰爭而褪了色的歐洲古典文化風貌，這得益於導演韋斯·安德森過人的天賦。其作品總能將復古的基調以夢幻般的形式展現出來，一如他的另外一部電影《月升王國》，不論是鏡頭的精巧調度，還是色彩燈光卓然不凡的掌控，都能達到如此地暗合電影本身，極致的古典浪漫主義彌散於作品之中。令人感概這是一部同《盧安達飯店》一樣，展現在戰爭與種族的悲情之中的依然彌足珍貴的人性真善美。而更巧妙的是，影片以一種喜劇式的隱喻展現著這一切，直到最後方才令人感悟戰爭與種族迫害所帶來的隱痛。
初看此片，認為這是一部被局限發生在飯店裡人與人間淺顯的喜劇，之後則又滿是歡笑充滿趣味的懸疑歷險，但在最後方才感受到了這部電影的真摯，當一個文明時代因為戰爭而消亡，近乎瘋狂的種族主義泯滅了人性，布達佩斯大飯在電影中實質是象徵著歐羅巴最後的精神文明家園，當酒店掛滿隱喻納粹的SS旗幟之時，也象徵著這個時代最後的崩裂，但拉爾夫·費因斯飾演的酒店經理男主古斯塔先生，則如同電影中最後微弱的光芒，在黑暗中展現著人性的文明之光，戰爭遠去，酒店也日益凋零沒有了往日的浮華，如同那種古典貴族文化般在逐步的消亡，可古斯塔先生依舊竭盡全力維系著這里，這就如同《海上鋼琴師》中的鋼琴師1900選擇與破敗的郵輪一起死去，因為他屬於這里，電影的最後於我留下的便是這種最真摯的感動和深思。
不凡的童話，韋斯·安德森為觀眾上演的是一場大人版的《月升王國》，精緻的鏡頭將你我帶入那夢幻般逝去的世界，卻又以看不見的戰爭將你我拉回現實，電影不僅有著幽默，更有著穿透心靈對真善美的展現。
❹ 幾部電影觀後感
傑克當初之所以願意替代死去的弟弟當一名「阿凡達戰士」，用真身的思維操縱作為間諜的「代身」去潘多拉星球歷險，是出於兩個自私的目的：一是人類的自私（掠奪外星球資源），二是個體的自私（獲得行走的能力）。然而，人類既要滿足自己膨脹的慾望，又虛偽地為其披上合法的外衣，甚至冒充神的名義。「阿凡達」在梵文中，意為「神在凡間的轉世化身」。
然而，當傑克來到潘多拉星球之後，卻發現這個被人類渲染為毒氣蒸騰、妖魔聚生的恐怖地方，其實是一個巨樹參天、山巒懸浮、湖泊棋布、植物斑斕、美麗無比的奇幻花園。那裡的生物雖然面目猙獰、威力無比、脾氣可怕，但它們對傑克的攻擊只是因為寧靜被侵擾，與其說是攻擊，不如說是自衛，它們習慣了含羞草的掩護和夜色的靜謐。在雨林里居住的土著部落——納美人，雖然虎鼻豹眼、藍色皮膚、身材高大、奔跑如獸，但他們善良友好、團結互愛、恪守諾言、正直勇敢，並且有著與大自然通靈的本性，受到夏娃女神的庇護。沒過兩天，傑克就被部落人的真誠友好深深打動，並愛上了那位救過他性命並教給他語言和生存本領的首領女兒，並為成為部落的成員感到安全和溫暖。
我想，經過一系列讓人心驚肉跳的叢林歷險之後，我與電影院里的所有觀眾都和傑克一樣被潛移默化地「洗腦」，我們逐漸剔除了自己身上暴力的「獸性」，恢復了已在消費文明進程中正不斷喪失的溫暖「人性」。
影片里最讓我感動的場景之一，是傑克的身體在黑色的叢林里被閃著神異光芒的靈樹種子所包裹，那些種子就像輕盈飄浮的楊花柳絮，像在大海里浮游的透明海蜇，發著內源的光，傳遞著和諧的信息。部落首領的女兒就是因為看到一枚靈樹種子落到已經拉弓欲射的箭頭上，才沒有射殺不速之客，相反大戰群狼，救了他性命；她就是因為看到無數靈樹種子落到陌生人身上，她才相信了他，並決定將他帶回部落，不僅教她騎馬駕鳥，彎弓射箭，還帶他去看部落的神樹，與他在神樹下接吻交歡。
傑克愛上了納美人，也出賣了納美人。根據他提供的准確信息，人類的戰機和飛船來到這片和諧之地，展開殘酷的殺戮，炸斷了納美人棲居的巨樹，將茂盛的綠林變成一片火海和焦土。面對人類的殘暴，傑克毅然背叛了同類，在善良與正義的驅使下，他在「真身的所屬」與「化身的所屬」之間選擇了後者，他用人類抗爭的勇氣和智慧帶領從來沒有經歷過戰爭的納美人與人類決戰！在彩色的飛鳥與金屬的飛船之間，我們都將勝利的期待給了飛鳥，都將正義的支持給了弱者，都像傑克一樣義無反顧地背叛了人類。
這種背叛也是正義的審判，審判的是人類日益膨脹的霸道、殘忍、謊言與貪婪（唯我獨尊的霸道，無視生靈的殘忍，扮神裝聖的謊言，佔有一切的貪婪）。我們藉助傑克的眼睛看到了潘多拉魔匣里飛出的邪惡附體，意識到真正的潘多拉星球並不是我們所命名的那個，而是正在我們手中走向毀滅的地球！人類自稱是盜火者的後代——普羅米修斯的後代，但是我們卻用盜來的火在做些什麼？普羅米修斯不怕遭到主神的懲罰而將天火偷到人間，是為給人類光明和溫暖，是為讓人類幸福地存活。而人類呢？卻將火變成摧毀自然、塗炭生靈的武器。背叛了普羅米修斯初衷的人類，還配稱自己是普羅米修斯的後代嗎？
說《阿凡達》表達了「保護環境」和「反對霸權」兩個主題，我一點不覺得是「拔高」。我恍然明白了自己以前為什麼不愛看《未來世界》或《星球大戰》之類的科幻片，原因是我從骨子裡抵抗人類日益強大的暴力傾向、佔有慾望和缺少節制的征服野心。在那些片子里，人類永遠是扮演趾高氣揚、目無一切的征服者角色。而在《阿凡達》里，人類第一次戰勝了自我。影片的結尾，在靈樹之下，傑克的元神在納美人祈禱下從真身飛進了化身。當他突然睜眼的時候，我的心發出快樂的尖叫，無數的靈樹種子匯聚到一起，光芒萬丈。
❺ 看兩部經典電影各寫一篇感悟作文
前不久，老師在音樂課上為我們播放了一部影片——《音樂之聲》。看完後，我深有感觸。
「許多人都曾問過我最喜歡的電影是什麼，可能他們認為我作為功夫名星，應該喜歡那種帶有暴力色彩的影片，可是說出來或許會很讓人奇怪，我最喜愛的電影既不是史泰龍的槍炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充滿溫馨的《音樂之聲》。因為在這部影片中，我所感到的是人世間那種最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情，這部影片讓我的全身心都感到放鬆。」——成龍
上面是國際武打明星成龍對《音樂之聲》的看法，也是所有看過了這部電影的想法，這部歷久常新的電影從頭到尾不會引起觀眾有絲毫不安或尷尬的情形，而且能抓住小朋友的心，所有學音樂的和聽音樂的，都不約而同地被這部電影所感動。它在裡面所訴說的知真、向善、求美的故事，從中我們也受到了愛國主義教育。這一切都是在現在的影視作品，即便是那些上乘之作，都難以看到了。
《音樂之聲》說了一個這樣的故事：女主角瑪利亞生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願。
說到我對這部影片的美的享受有幾個地方：
首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的「孤獨的牧羊人」、激昂的「我最愛的東西」、睿智的「十六以後是十七」等，都給們的生活增添了無盡的享受。再也沒有孩子們說「再見」比托普家的孩子們在其父親的晚宴客人們面前說「晚安，再見」更令人感到樂趣橫生了。
接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水…… 這一切無不給我最美好的視覺享受，說到這里我不禁想起了小時侯所喜歡的一部動畫片《飄零燕》，它裡面所製作的動畫畫面和影片的場景幾乎一模一樣，想不到我兒時所嚮往的伊甸園真的存在，我想在有能力的條件下我一定要親身去一趟的。
最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。第一感覺是瑪利亞的教育理念非常的好，她會順著孩子的發展規律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子學到東西必先是孩子願意去學，然後才是用孩子能接受的方法去教。但這是我們現代教育都忽視了的方面，但恰恰這是最重要的方面。其次，我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛，教師所做的工作是影響一個，不，是更多的人的一生的工作，教育家陶行知先生就曾經說過：愛滿天下。作為教師他要具備的愛要比父母的愛意義更深，范圍更廣，是一種博愛。沒有愛就沒有教育。教會孩子去愛更是應該給孩子上的最重要的一節人生的課。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到孩子，而孩子就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。這應該就是世界上最好的最成功的教學方法了。
一部電影竟然能讓你聽到，看到和想到美，那我們還能說它不是一部成功的電影嗎？難怪經歷了多年它還是深受大眾的喜愛，看完影片後的人幾乎都是笑眯眯地，更有人會輕輕地哼起裡面的悅耳的歌曲，我的觀後感也以其中我最喜歡的一首歌來結束吧。
❻ 好電影觀後感
唐山大地震觀後感 今天，在影院觀看了《唐山大地震》，以前一直都很期待的片子，終於可以在今天看到了，也算了卻的我的一個心願。之前聽馮導說票房要達到5億，就覺得這一定是一部大片，等公映之後一定要去影院一睹為快，今天我終於如願以償了。 不得不承認《唐山大地震》是一部非常震撼人心的電影，無論是從場面，還是劇情拿捏的都非常的到位，甚至那些特效，我看到了還以為是真的。（一定花了不少錢，，這倒是值得一看哦）電影講述的一個普通的唐山家庭，在地震發生時，女主角李元妮（徐帆）失去了丈夫，而又面臨著兩個孩子只能救一個的抉擇，當時看到她在廢墟上絕望的哭泣，不停地喊著：「都救，兩個都救。」的時候，我的心似乎也跟著碎了，作為一個母親，每一個孩子都是她的生命，都是她舍棄不下的東西，俗話說的好「手心手背都是肉」，而母親，就更應該是這樣的了，最終，她做了一個決定，救弟弟方達（李晨）。但是上天還是眷顧著姐姐方登（張靜初），讓姐姐奇跡般的生還了下來，還被一對解放軍夫婦收養…… 輾轉間，32年過去了，2008年，正趕上汶川地震，當姐弟倆看到這場地震正在吞噬著人們的生命時，都被震撼了，想到自己所經歷的唐山大地震，於是都毅然決然的趕赴災區，挽救正在水深火熱里的人們。就在這時，姐弟倆終於重逢，而姐姐方登也理解了當初母親的苦心，終於原諒了母親，最終，一家人終於團圓…… 正像海報上寫的一樣「23秒，32年」，是啊，僅僅因為那23秒所產生的巨變，確需要用32年的時間來撫平人心裡的創傷。不過，最後，母女重逢又給人心裡帶來了莫大的安慰，同時，我也終於覺得——活著真好，這時徐帆在看完電影時說的，雖然只有短短的4個字，卻讓我難忘。32年的雨雪風霜終於換得了母女重逢，如果，當初他們沒有活下來，也許就不會有重逢的一天。災難，是不能打垮人們的，它只會讓人們變得更堅強，更加的有勇氣去面對以後的生活！ 雖然災難無情，但是我相信人間有愛，有愛的世界一定不會空虛。劇中還有一點也是值得贊嘆的，也是最重要的，那就是——親情。劇里方達對女友說了一句話：「我媽生了我三次，一次是把我生出來，第二次是我在三歲時的了肺炎，大夫說沒救了，可是我媽堅持讓他救我，第三次，就是地震。」聽了這話，我忽然覺得心頭一陣酸澀，親情，這是一個多麼美好感人的感情。只有親情才永遠不會背叛你，才是你心靈永遠的港灣，親情如一棵大樹，永遠為你遮風擋雨，親情是一座港灣，永遠為你心靈的小船開放，親情是一個溫暖的家，永遠歡迎你回來。 最後，讓我們珍愛生命，接納親情，為了親人好好的活著，珍惜生命里的每一天，因為，活著真好！
滿意請採納
❼ 兩部電影的觀後感
[兩部電影的觀後感]不大喜歡看電視，覺得那些都是死的東西，兩部電影的觀後感。然而近來晚上無事，我就快進著看了在看看上被置頂的兩部和一部電影。網上那個熱啊，我仔細一琢磨，人家都這么熱，我不看看，到時又落了伍，如今出來觀後感了，很悲劇，讓我感動和重復觀看的鏡頭竟然是棒子車太賢嚼著麵包含著淚水突然記起來他的家人，然後一邊奔跑一邊回憶，悲哀啊！我們所謂的年度兩部感情大戲（鄉5）和（北愛），令人作嘔啊，越看越作嘔，反三俗重點打擊對象，老趙，你個黑社會，你怎麼不帶著你那幫人一起消失掉啊！張譯（史金）啊，兄弟只挺你一人，要改改戲路了，不要再與人多言了，脫離他們媚俗的世界！最後我也於小愛中提煉出大愛了，以後大家都得備一本小的筆記本，上面寫著一些屬於自己的東西，每篇文章都署上一段話，我熱愛我的祖國！於是感情得到升華，由小愛變成大愛，從此以此標榜自己的價值觀，讓一切的吾等生活於世的罪惡感到這里都戛然而止，欺騙自己內心強大的活在這世界上，觀後感《兩部電影的觀後感》。欣賞那些污穢的所謂的高雅，文藝。附和著、吟頌著！少些浮誇，多些藝術寫實多好啊！未曾想到我會胡亂寫這些什麼，一己之見，以示留念！感謝棒子車太賢，好演員！感謝班長史金，依然如故！
❽ 誰能給我2個好一點的電影的觀後感
很久之前就聽說一部籃球電影《扣籃對決》要上映，昨天終於是有時間去影院看了這部電影。裡面最吸引我注意的就是《家有兒女》裡面的小劉星也在裡面飾演角色。他在裡面演的是猴子。先不說劉X的表演，說說這部電影吧。
看完電影之後最大的感觸就是，這是一部完全沒有特技的電影。籃球曾經是我少年時候的夢想，夢想著像喬丹一樣飛翔在藍框，夢想著像艾弗森一樣突破過人。沒想到電影里的小主人公們做的夢和我年輕時候的夢一樣，他們做到了我沒有實現的夢！
影片的一開始就把籃球這個主題引了進來，一個瘦瘦的大男孩，編織著自己的籃球夢。青春勵志題材的東西，一向都是很首觀眾追捧的，這部影片也不列外。不過這部電影，更像是一種嘻哈風格的勵志電影。街頭籃球這個主題下，嘻哈文化是一定不能少的。Jason這個人物的出現填補了這一點。嘻哈的勵志，正是這個年代的孩子們願意看到的東西。他們厭倦了教課書般的說教，更喜歡以另外一種方式去釋放他們的年輕和活力。我想如果所有的青少年都看這部電影的話，那麼他們更願意把自己的激情用到籃球場上。這一點上導演做的很好。用一種游戲的方法來教育孩子。當然這不是一部教育題材的電影，這些側映出來的東西就不知道觀眾能不能消化吸收。
總的來說這部電影能打90分，題材切合奧運之年的精神，內容也是十分健康，積極向上，劇情的安排上沒有用很多復雜的手法，簡單易懂的故事，可以讓所有的人都能很容易的看明白是怎麼一回事。這一點和很多國內的電影不同，導演總是喜歡拐彎抹角的說事情，好像只有引人入神的故事情節才能吸引觀眾。這樣的安排可能和導演的性格有關系，據說導演是在外籍華人，西方文化的影像，使得導演在做這部中國電影的時候，更像是一部外國電影的風格，簡單的開場，直奔主題的內容。這可能就是中國人和外國人的不同吧。其實越是簡單的東西，越是難以做好，能夠把簡單的故事拍出內涵，能夠讓簡單的東西做的引人入勝，這才是一個導演的功力所在。美中不足的地方當然也有，不過我們不能忽視一個問題，作為一個小成本的電影，資金是最大的障礙，現在的電影就是一項燒錢運動，沒有錢是不可能有那麼大手筆的製作的，不過這也成全了導演的一個願望，那就是不用特技。很多大成本的電影很多的資金都是用在了電腦製作上。這部小成本的電影沒有那麼多的資金去做特技處理，反而給觀眾帶來了一部最真實的籃球電影。這也不正是我們最想看到的東西嗎？真實，原始的電影製作在現在是很難看到的了。
越是真的東西才越能打動人。總之看完之後帶給我的感動遠遠大於《大灌籃》。同是籃球電影，如果朱延平導演換個題材，不要拍攝籃球，把這些演員編織起來拍攝一部武俠片的話，我想效果會比拍攝籃球題材強一百倍。兩部電影看完之後，我給《灌籃》打50分，要是沒有周XX可能只有30分。恰恰相反的是，《扣籃對決》讓觀眾們從新認識了籃球，認識了人生的價值觀。讓我們這些久居城市的人們回想起了自己的成長之路。那不就是我們一步一步走來的原始寫真嗎！
用一句話來結束這部電影的觀後感就是：年輕就應該飛翔！！
媽媽再愛我一次>>電影的觀後感
好長時間沒寫過觀後感了
母親辛苦的生下我們,用自己的汗水撫養我們長大,為此他付出了多少的精力.因此,母親在我們的心中的形象總是十分偉大的.自從看了<<媽媽在愛我一次>>,我便從那一刻深刻的明白了許多許多…… 假如我們是小草,那麼母親就是收留我們的大地;假如我們是小魚,那麼母親就是收留我們的池塘……母親是全天下最善良.對我們最好的人.我還依稀記得當年的那首<<世上只有媽媽好>>的歌曲,雖然我們現在談起來還真有點幼稚,但確實這首歌,一首普普通通的歌,卻唱響了無數人的心扉. 要不是天下的媽媽們,我們能成為將來的21世紀接班人.人中龍鳳嗎?是母親一點點把我們養大,是母親的辛苦栽培,才有了我們現在的成就,甚至是將來的輝煌.沒有了母親的人真是太可憐,就向歌中唱的那樣:沒媽的孩子像跟草,確實缺少了母親的關愛,真的十分難受,好向少了點什麼,覺得心裡怪怪的.我們應該珍惜眼前所有的,千萬不要辜負或傷了母親的心呀!一想到電影中的小強,確實更應該讓我們深思與反省一下呀!小強被強迫給了另外一個人,每天每夜都想著自己的母親,在另外一個家庭中並沒有樂不思蜀,忘記了自己的母親.他對與母親的那股至死不渝親情是值得我們所有人學習的. 世上只有媽媽好,有媽的孩子像塊寶,投進媽媽的懷抱,幸福哪裡找……讓我們在心中永遠開啟一扇記憶之窗吧!讓我們在那個記憶之窗之中永遠記住我們的母親,記住他對我的點點滴滴,記住他的一顰一笑
❾ 兩部電影觀後感
[兩部電影觀後感]先不電影，兩部電影觀後感。先說點閑話，最近一直沒過來寫東西。上來看到有一篇08年轉於學醫表妹空間里的調節內分泌的文章居然被系統認為是不合規范的。我理解系統就是電腦進行分析。我也相信制定系統的東西也一定不具備這種東西應該具備的叫做大腦東西。再說電影。最近痴迷於日劇《交響情人夢》，好像這個片子時間挺久的了。不過是今年初才有了《最終樂章》。也不知道這個最終樂章是不是真的就會完結。有收視率就有賺嘛。可以理解。但是其中有一些要點是值得關注的。第一，描寫的是音樂學院學生的故事。談個戀愛，住個酒店什麼的都沒有去避諱。但是學生學習的態度，合作的態度，想要成就自己的態度，在我生活的環境里很少見到。非常罕見。像是一種傳說。但是我相信這種東西應該是存在的。畢竟人的存在是要用這些事才能證明的。那要不然活得和豬狗什麼的一樣，還稱作人做什麼。第二，大約記得日本在播放該片的時候，專門選擇了女性頻道。這就要扯到日本的教育了。雖然日本也有很多無厘頭的東西，像什麼七龍球，火癮忍者之類的商業作品，但是在我的記憶里，他們也會拍一些類似小鹿純子，足球小將，籃球飛人這樣題材的作品，觀後感《兩部電影觀後感》。這樣的作品同樣會吸引小朋友們，而且會激發小朋友們去嘗試的興趣。我記得還有一部講搖滾樂的聖子到。很多年前的東西了。有了興趣自然會投入其中。這部《交響情人夢》也是這樣的思路。第三，日本人可以把一切優秀的文化技術變成自己的。而且很謙虛地學習。但是有些人就不行，不行還不讓人說，不讓人說還要說別人不好，說別人不好還要抵制，抵制完了還要下載別人的挨片，看完挨片繼續罵街。永遠不掙氣。永遠不求上進，永遠不求責任心，得過且過。這樣的人，還要什麼人-權?連人存在的價值都沒有，何必還給他人存在的權利呢。第二部片子是昨晚看的《禁閉島》。大導演的新嘗試。我很久沒有這么投入地去看一部長達兩個小時的電影了。看完後想找一些影評看看，目前尚沒找到，但是看到了網上一大堆聒噪的網友們的熱情討論。顯然，可能因為翻譯的問題會讓影片的表達出現一些異議。但是片子最後的結局應該還是很明確的。主人公，顯然做好了一死之准備。但是導演到這兒就不說了。自己去想去。讓看了片子的人去爭去。然而，我要說的關於這個片子的事情就是，人如果有了自己的想法，就會與現實環境存在一些或多或少的沖突，如果不能堅持自己的想法，最後被現實同化的可能性就會非常大。我非常感動於片中主人公到最後都很清醒地堅持自己看法的勇氣。因為他不願意幫助那些想要降服他的人。就好像，我很小的時候就相信，生活中所有出現的人和事，甚至包括電視新聞，都只是用來欺騙我的，至於為什麼我現在還不知道。但是我就是相信所有生活中的大部分，都只是虛幻的假象。什麼是真的可能我不知道，但是我寧願相信那是假的。生活總是會有這樣，那樣的變故，這也許是我的命運，不能夠平靜地繼續。那就這樣吧。我已經很滿足於自己現在有足夠的時間做自己喜歡的事情了。最後留給能看到這篇日誌的朋友一個禮物：雀巢咖啡，再不要喝那種小塑料袋包裝，一包沖一杯的了，還是要買瓶裝的那種，要貴得多呢。具體原因自己去想。哪怕簡單到少消費一些塑料，低碳環保呢。〔兩部電影觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】