① 求兩篇日劇觀後感啊。。。我剛學沒多久。不用難得。200字就OK了。。謝謝！！！
之前看了春季日劇的介紹，本來只對兩部比較感興趣，一部是《欺詐獵人》，因為《野豬》之後我對山P和野豬妹妹的再次合作很感興趣。另一部是《AP》，完全是想看錦戶亮，很懷念在《一升的眼淚》里那個酷酷又善良的他。沒想到最後竟然追了7部（汗～～），除了上面兩部，還有《top caster》，《醫龍》，《愛上野豬》，《富豪刑警2》，《辣妹掌門人》，還看了兩部深夜劇，《折翼天使》和《下北》。 下面，我就按照我的觀後感排了一下名，各位僅供參考啊。 第一名：《醫龍》。 這么說吧，如果不是因為這部劇，我也懶得寫這個評論。向大家強烈推薦這部劇是我寫這篇評論的動力。 開始時我並不感興趣，後來實在是我對日劇的消耗速度超過了它的生產速度。百無聊賴之下我就載了一集來看。這一看就是一發不可收拾。那時《欺詐》已經放到四五集的樣子，自從看了《醫龍》，我的主要目光就漸漸從《欺詐》轉到《醫龍》上了，到最後，我每個星期幾乎只期待《醫龍》了，別的劇都入不了我的法眼，嘿嘿。因為實在是很好看啊。我覺得應該可以成為經典，和《白色巨塔》不同，這部劇沒有花大力氣去講那些醫院的名爭暗鬥，而是將看點集中於一流精湛的醫術上。有大量的動手術的鏡頭，非常專業，我到現在也沒想通那些畫面是怎麼拍出來的（但是奉勸承受能力不好的人不要看，因為畫面太真實了）。而且音樂配得也恰到好處，讓人時刻提心吊膽，擔心劇情下一步會如何進展。裡面的人物也是各有性格，男主角坂口憲二冷酷不羈的背後是一顆善良的心，森稻泉則扮演一個冷酷的追逐名利的女助教（當然在後來轉性了），記得第三集的時候，她一個人在走廊里走著，雙手插袋，表情冷酷，正是帥呆了。讓六個性格不同的人逐步組成一個合作團隊也是劇中看點之一。而北村一輝的表演，呵呵，實在很吸引眼球啊。還保留了演牛郎時的陰柔，但是又多了幾分男人味，還帶著邪氣，總之有讓人過目不忘的實力。 這是今天春季日劇里唯一一部不能錯過的好劇。我在各個論壇看過很多評論，大家對這部劇的評價也是出奇地一致，呵呵，暗爽！ 第二名：《折翼天使》 四個小單元組成，每個單元都是由日本人氣女優來演，主要表現的是日本少女的生活狀態。我個人很喜歡這部劇，所以推薦為第二。最喜歡的是第四夜，上野樹里演的。以前她和龜梨合作《金田一》時，我對她還頗有微辭，但是看了這部劇，便有了改觀。她演的一個小太妹，因為遇到了一個上小學的小男孩而對生活有了改觀，特別喜歡她在戲里流露出的不羈的神色，很酷很拽的說。上戶彩演的第一話也不錯，是講述一個愛慕虛榮的女孩如何脫離慾望的魔掌。野豬妹妹的第二話稍顯沉悶，但劇情還是不錯的，配上中島美嘉的音樂簡直是沒話說。山田優我一直不太喜歡，一是她個頭太高，顯得很塊，同時臉也太方了。呵呵，可能是我太挑剔吧。這部劇走的是溫情路線，每集都告訴觀眾一個道理，至少我覺得很受用。最後一夜看到最後時，我哭了。日劇就是這樣啊，看似不溫不火，實則這才是煽情的最高境界，比瓊瑤劇里的哭天搶地不知高明了多少倍。 第三名：《top caster》 天海佑希雖然是女強人的典範，但是生活中卻很迷糊，在不工作的時候總是顯得特別可愛，做飯難吃，使喚矢田，愛情失敗，還經常像個小孩子一樣和矢田鬥嘴。總之就是個傻大姐。自從我看了《白色巨塔》之後，就很喜歡矢田亞希子。她在劇中依然很溫柔，不過這次加了一些小俏皮。愛情不是主線，雖然我期待矢田和玉木宏的結局。想當初兩人合作《last christmas》時，矢田還只有暗戀玉木宏的份兒。可是在這部劇里就完全反過來了，也難為這么一個帥哥成天像只蒼蠅一樣在矢田身邊繞來繞去還唧唧喳喳，不過挺可愛的。每集都是獨立的小故事，為了做新聞，獨立堅強的天海佑希和溫柔軟弱的矢田合作，在無數次的摩擦之後漸漸有了默契，這樣的故事也挺有意思。讓我開心的還有最後的結局，挺完滿的。
② 求日劇或日漫的日文觀後感，300-400字左右。
あの日見た花の名前を仆たちはまだ知らない
私は難しい「感動」という言葉を描いて見それ精短自分の11集の後の感じ。からそれは含んですぎて。人の記憶多かれ少なかれが欠け，あれらのほこりは隅の時間の昔話，いつも人は神経が疲れて。だから逃げ，ある人は選んで忘れて，ある人を無視する，殘りの人は永遠に記憶に。
當面の瑪は當初の姿がひょっこり現れ宿海の前に，また突然消えても。宿海戸惑いも予想。しかし，
あの日から，凝固この時間再開流転。今しかないよ，私たちはさよならを言う資格がある。
我們仍未知道那天所看見的花的名字的觀後感~~~~~俺自己寫噠~~~~~~~
③ 日劇別讓我走 觀後感500個字
故事發生在一個克隆人管理園，所有的孩子被克隆出來就只有一個使命：為需要器官的人提供身體所能提供的一切，哪怕是生命。但是，拋開製造克隆人的目的，園區里的小孩子與普通人無異。他們有的堅強，有的聰明到早就看穿事實真相，有的愛造作，有的叛逆，他們需要別人的認可，聽到體育老師說外面的世界很大時眼睛會發光，他們有的不擅長美術，只是喜歡足球，然而園區為了容易管理卻不斷灌輸藝術才是最高的觀念，園區美術老師說：「音樂這種表現手法容易導致叛逆，四肢過於發達我們也會有麻煩！」體育老師卻說：「踢足球踢得好跟畫畫畫得好一樣是有價值的！」，於是小男孩們決定爬出圍牆去看看外面的世界，但卻迎來了更悲慘的結局。森林有殺人魔、滴血的鞋子、以警告開除為手段來威脅無親無故的孩子，讓他們能安分地在園區長大，接受提供器官的命運。「正確的做法不一定能得到好的結果」「所謂的管理，其實是保護」院長並不是完全冷血之人，體育老師鼓勵克隆人逃離園區，可能會導致更慘的結果。其實我也想過逃出去的三村和內田，如果能義無反顧往近在眼前的小鎮上跑去，說不定就改變了命運。但後來又想到，跑到小鎮上或者同樣會被找到，畢竟小鎮的人，和一個大型的園區肯定有來往，提供各種商品和農作物，為了利益，大概早就心照不宣，沒有必要為了兩個被造出來就是為了提供器官的克隆人而和生意過不去，所以跑到鎮上也沒用。那個就在眼前的小鎮，那片廣闊的大海，大概只是三村和內田虛無飄渺永遠無法觸碰的希望吧。而因為梯子壞了而沒有跳出牆外的小友，可能在陰陽差錯中得到了一個續命的機會吧。大概很多人都對園區的孩子感到悲傷，我也不例外，新來的體育老師大概就是我們每一個「外面的人」的縮影。
④ 求日劇觀後感
上日劇吧里，有好多的，有篇《魔王》的觀後感是精華帖
⑤ 日本電影《告白》觀後感
是很久以前看的這部片子，本來看這個名字覺得是一個很浪漫的文藝片，結果看完之後鴨梨山大。最令我記憶深刻的是那個變態男主把唯一懂自己的那個女孩給殺了，然後那個老師嘲笑他。還有那個新來的班主任帶班長天天到另一個孩子家家訪也是那個女老師的陰謀。。。總之看完之後感觸最深的就是什麼樣的朋友都可以有，但有一種人人絕不可以接近---變態者！
⑥ 電影《日本沉沒》觀後感，700字，
據8月30日《大河報》報道，9月14日，投資20億日元、日本電影史上投資最大的電影《日本沉沒》開始在中國上映。這是1973年同名舊作的翻拍版，改編自著名作家小松左京20多年前的同名災難小說。故事的梗概是：幾位頭腦敏銳、有正義感的海岸地質學家發現日本列島將要沉沒的徵兆。消息傳出，全國嘩然，有的質疑，有的嘲笑。但越來越多的跡象無情地證明了他們的推斷，內閣首相不得不向全國人民宣布：日本處於一片惶恐和混亂之中。在接連不斷的地震、海嘯和火山噴發中，人們紛紛轉移財產，想方設法逃往國外，內閣策劃向世界各地輸出移民，又引起世界各國的強烈反響和不同態度、對策。小說最後以日本列島終於沉沒在萬頃波濤中而告終。
在我們看來，這部旨在喚醒或鞏固日本人憂患、預警意識的電影也太危言聳聽了，半個多世紀來生活在和平和富裕生活中的日本民眾能接受這樣的電影嗎？官方不加以干涉嗎？回答是肯定的。去過日本書店的人都能發現，這類書籍俯拾皆是，如《日本危機》、《日本面臨挑戰》、《日本的悲劇》、《日本即將崩潰》、《日本向何處去》等等。正如日本一家報紙在解釋這種現象時說，它准確地抓住了日本人的敏感神經。日本是個島國，四周是海洋，國家就像一頁小舟，隨時都有傾覆的可能。加上地震、火山頻發，資源缺乏，人口密度大，這使他們總是缺乏安全感，這種感受很自然地孕育了日本民族根深蒂固的世界少見的憂患、預警意識。他們凡事總愛向前看，從最壞的方面去考慮，每隔一段時間，就要用叫喊「狼來了」的辦法刺激公眾的的這種意識。《日本沉沒》就是這種背景下的產物。
日本人的憂患、預警意識使日本民族受益極大。只舉一個例子。20年多前的小說《日本沉沒》中有這樣一個情節：日本官房長官在回答記者提問時說：「不管怎樣，日本經濟不同海外聯系，就無法維持了。整個日本社會已經到了如果不飛向世界、不飛向海外，不到外面尋找為人類做些貢獻的新工作，就寸步難行的時候了。如果再陷在國內事務中不能自拔，那就只會自己害自己了。」(見《曖昧的日本人》一書)作者在書中還做出這樣的構想：日本壟斷資本應該向發展中國家滲透，實行遷廠和對外投資，同美國、歐洲共同體競爭。」對照這些文字，看看日本本土出現的「企業空洞化」現象，想想目前遍布全世界的日本企業和馳名全球的眾多名牌，想想他們與美歐持續不斷的貿易摩擦和競爭勢頭，就不言而喻了！
我很自然地想到這樣一個問題：我國也是一個自然災害頻發的地方，但中國人為何從來不寫這樣的書？我想，這也與地理因素有關。中國不存在被海洋吞沒的危險，國土巨大，即使常常發生地震、暴風、洪災、旱災等自然災害，但畢竟迴旋餘地大。和日本相比，這是我們的優勢，但也因此培育了我們的短處——自古盲目自大、滿足現狀、不喜歡往前看、熱衷崇古、缺少憂患或預警意識等心理。這種心理目前仍然在延續著。比如，如果現在某個中國作家也寫一個類似的電影劇本，預示不久的將來我們的某個重要城市將因地震、海嘯、火山、沙漠化、沙塵暴、洪水等輪番襲擊而徹底毀滅，這書能出版嗎？恐怕很玄，首先會被一批「聰明」人用「杞人憂天」的古訓加以嘲笑和譴責，接著會因「危言聳聽、製造恐慌、不利於穩定」等理由而不許出版，至於拍成可以造成更大傳播效應的電影電視劇，那更是不可想像的事情了。
對重大自然災難的預警，無非是將細微的、常人難以發現的災難預兆進行披露、放大甚至誇張，吸引公眾和媒體將關注的目光投向可能的災難，促使學者、科學研究人員對其進行專業的考察和評估，提出避免災難發生及將災難的危害減到最小程度的種種方案；經反復討論論證，在全國上下左右達成一定共識的情況下，政府或立法部門出台必要的行政措施或法律法規，確保各類方案的落實。簡單地說，它和天氣預報的功能沒有差別，雖然有時會是虛驚一場，但不進行天氣預報將更加可怕。因此，我們不應一味害怕公眾經不起重大突發預警的打擊，要明白，公眾的這種脆弱正是源於他們對預警的長期陌生，如果能夠經常性地對公眾進行預警教育和演練，他們就會像日本公眾一樣，不但不會產生恐慌心理，反而會在災難面前表現得沉著和冷靜。
⑦ 求一篇日劇的觀後感 中日文要對照的
《折翼天使》
四個小單元組成，每個單元都是由日本人氣女優來演，主要表現的是日本少女的生活狀態。我個人很喜歡這部劇，所以推薦為第二。最喜歡的是第四夜，上野樹里演的。以前她和龜梨合作《金田一》時，我對她還頗有微辭，但是看了這部劇，便有了改觀。她演的一個小太妹，因為遇到了一個上小學的小男孩而對生活有了改觀，特別喜歡她在戲里流露出的不羈的神色，很酷很拽的說。上戶彩演的第一話也不錯，是講述一個愛慕虛榮的女孩如何脫離慾望的魔掌。野豬妹妹的第二話稍顯沉悶，但劇情還是不錯的，配上中島美嘉的音樂簡直是沒話說。山田優我一直不太喜歡，一是她個頭太高，顯得很塊，同時臉也太方了。呵呵，可能是我太挑剔吧。這部劇走的是溫情路線，每集都告訴觀眾一個道理，至少我覺得很受用。最後一夜看到最後時，我哭了。日劇就是這樣啊，看似不溫不火，實則這才是煽情的最高境界，比瓊瑤劇里的哭天搶地不知高明了多少倍。
⑧ 求一篇500字日劇觀後感（用日文寫的）
竹野內豊のドラマ感想2009-08-04 23:32最近彼のドラマたくさん見ました。
最初のは今年大ヒットの[boss]で、それをきっかけに竹野內豊って名前を覚えました（ってゆか、いまさら知ったばかりの自分はもう結構時代遅れって感じわね、彼は木村拓哉と同じような世帯で日本ドラマの先輩とゆうか、重鎮みたいな大きな存在だけどね、まあ、彼本人はかなり地味でとても木村のように活躍的な性格じゃなくていつもこつこつ仕事をするだけで、自己顕示欲の低い山羊座の人ってこともあるから、いまさら知ったばかりも無理もないってなんてさ＾＾）。
さてと、それがただのきっかけだけで、本番にはまっちゃったのは【サイコドクターPsycho Doctor 】ってドラマなんです。実は最初同じ人だとは思わなかった、そんな変身ぶりにびっくりした。サイコドクターのなかで演じた楷先生はおとなしくて冷靜なキャラクターだけど見たら痛々しい気分にもなっちゃったね。見事な演技を拝見させていただきました。とくに最終回の楷先生の涙のワンシーンはすばらしかった。本當に心にしみてきました。今思い出してもね。
で、その後、続いて、彼の「世紀末の詩」、「家族」、「tomorrow」、「withlove]、「氷の世界」「ロンドン」と映畫の「冷靜と熱情の間」も見ました。すべていい作品でした。それぞれも見所が在ると思います。私とくに好きなのは無邪気な「世紀末の詩」、男前の「家族」とクールな「ロンドン」のキャラクターなんです。
これからも竹野內様の新しいい作品を期待しながら、彼のほかの作品をすべて見ようと思います。
⑨ 求一篇日本電影觀後感 日語150字的 不勝感激 ！！急急急
久しぶりに映畫を見た、
木村拓哉主演の映畫《HERO》だった。
名前が公平という検察官の仕事にめぐって広げられた物語だが、
田舎から大學にも入ることなく、
明晰な頭脳の正義感にあふれる青年検察官がとても魅力のある人物だった。
登場人物もまたみんなぞれぞれ個性が強くて、印象的だ。
社會にある犯罪や不正そして腐敗にたいする検察官たちの緩まない戦いに感動され、
主演人物たちのユーモアなセンスにも感心させられた。
いい映畫だった。
205 words
⑩ 求一篇日本電影觀後感（要日文的，並且電影最好有名點)
我來給你一篇吧，希望能幫到你，不要吝嗇分哦~~~
《東京塔》觀後感
[映畫]『東京タワー』感想
昨日観に行ってきました『東京タワー』。かなり出足は好調みたいで、仆の地元から車で1時間くらいの某地方都市（シネコンが飽和狀態）のレイトショーでも、3割くらいのお客さんの入りでした（とか書くと、東京の人には「ガラガラじゃん！」って言われそうだけど）。
それで、いきなり結論から書いてしまいますが、すごく良かったですよ、この映畫。観る前までは、正直「もう『東京タワー』見飽きたな……それに、キャストもオカンが樹木希林さんって、絵的にどうよ、「フニフニフニフニ（林檎殺人事件）の人だもんなあ」とか思ってたんですけどね。
この映畫、小說や大泉洋主演の単発ドラマや速水もこみち主演の「月9」のようには泣けません。仆がこの映畫に最も期待していたことって、松たか子をスクリーンで観られることと松尾スズキさんの腳本だったのですが、松尾さんは本當に素晴らしい腳本家だなあ、と思いました。絕妙の寸止め感。今までのドラマでは、「視聴者をここで泣かせてやろう」という製作側の意図が透けまくりの安っぽい「お涙頂戴シーン」満載だったのですが、この映畫版では、「ここでもう一押しすれば、『泣かせられる』のに……」というシーンで、惜しげもなく場面が切り替わります。オカンの手紙が登場しても、その內容が作中で読まれることはありません（例外はありますが）。今までの「オカン」は、「とにかくマー君を大事にする子煩悩な母親」として描かれていたのだけれど、この映畫版でのオカンは、「母親であるのと同時に、ひとりの女性でもあって、自分がこうして『母親役』を演じ続けなければならない現実に戸惑っている」というのがものすごく伝わってくるんですよね。「人間」って、本當はこういうものだと仆も思うのです。內田也哉子さんって、本木雅弘の奧さん、というイメージしかなかったので、オカン役としては不安だったのですけど、この映畫のなかでは、いちばん印象に殘った役者さんでした。まあ、「ボク」が大學生になったときに、いきなり「オカン」が內田也哉子さんから樹木希林さんに変わったときには、「オカンは何の呪いをかけられたんだ……」と驚いてしまいましたけど。さすがにあれは唐突すぎないかね。親子だから、似てるんだけどさ、確かに。
仆は松尾スズキさんって、本當は『東京タワー』みたいな濕度100％の話って、苦手だし嫌いなんじゃないかな、と思います。そして、だからこそこの映畫は、「泣きたい人を泣かせるためだけの映畫」にならずに済んだのかもしれません。松尾さんは、このドラマを「泣かせる話」「素晴らしい親子愛の話」として過剰に描くことをせず、「どこにでもある、人と人とのすれ違いと結びつきの物語」として描いていて、それは仆にとってはすごく「身近なもの」だったんですよね。原作のダイジェスト版みたいになっていて、短いシーンが次々と入れ替わるし、「泣きたい人」にとっては素っ気ない話のように思えるかもしれないけれど、そう感じられるのは、人生ってやつが素っ気ないものだからなのですよ、たぶん。
正直、「ボク、オトン、オカン」以外の登場人物の大部分に関しては、かなり說明不足で「原作を読んでいない人には『なんでこの人がここにいるの？そもそも、この人誰？』と思われるのではないかな」というシーンがあったり、ラストにちょっと違和感があったりしたのですが、最近の日本映畫は、本當に元気だなあ、と感じさせてくれる映畫でした。個人的には、食べまくっている松たか子にちょっとウケましたよ。「SMAP×SMAP」でも、女優とは思えない「ガン食い」してたからなあ……
そうそう、仆は1ヵ所だけ涙が出て止まらなくなったシーンがありました。でも、その1回で十分満足。
しかし、ここまで「あっさり風味」の演出というのはある意味すごいですよね。あの濃厚トンコツラーメンのような『東京タワー』をここまで淡白な作品にしてしまった映畫のスタッフは勇気があったと思いますよ。オカンが死んでしまうシーンも直接的には描かれなかったし。仆としては、リリーさんが醫者に対して食ってかかるようなシーンが無かったのにはホッとしたのと、普通の患者さんからみると「病院」というのはこんなふうに見えるのだなあ、と感じたのが印象に殘っています。
ただ、「ミズエ」っていうキャラクターは、この作品にとって何だったんだろうなあ、という疑問は殘ってしまっていて、『en-taxi』の映畫『東京タワー特集』では、松たか子が、ラストシーンでボクとミズエとオカン（の位牌）が東京タワーの展望台に上るシーンに対して「私がここに居ていいんでしょうか？」と疑問を呈したというエピソードが紹介されていました。仆も観ていて、「ミズエって、そんな『特別な存在』だったの？」と思ったんですよねやっぱり。この映畫での描き方だったら「リリーさんの大勢の女友達のうちのひとり」にしか見えないというか、少なくとも「ボク」と「オカン」と一緒に東京タワーに上る資格がある存在には見えないんですよ。「オカンはそれを望んでいた」のかもしれないけれども。まあ、「オカンの死をきっかけに二人はよりを戻して結婚した」みたいなオチよりははるかにマシだったとしても。
ちなみに、仆が泣いてしまったのは、オカンのお通夜のときに不躾な編集者から催促の電話がかかってきて、一度は「こんなときに仕事なんかできるか！」と電話を切った「ボク」が、「お前が仕事をしているのを見ているときが、いちばん気分が良いよ」というオカンの言葉を思い出し「最高に笑えるバカエッセイ」を一生懸命に書きはじめるシーンでした。仆の母親もなかなか見舞いにも來ない息子（＝仆）に対して「お前が元気で仕事をしていてくれれば、それがいちばん安心だよ」と言っていたのを思い出してしまって。
今の仆にできる「親孝行」っていうのは、たぶん、仆自身が自分に誇りを持って生き抜いていくことだよな、とか考えていたら、涙が止まらなくなりました。