日本電影線觀後感

Ⅰ 日本電影入殮師日語觀後感

《入殮師》是日本導演瀧田洋二郎的一部經典作品，這部作品同時也獲得了第81屆奧斯卡金像獎，我個人覺得這個獎項實至名歸。

這部電影在平平淡淡的觀賞過程中給了我巨大的震撼。在日本入殮師是一個比較冷門的職業，電影通過這個行業的主題，探討了生和死的終極思考，電影里還將愛情、家庭、生活態度等問題融合到一起，讓觀者在歡笑時同時也夾雜著淚水，表現出了導演極深的劇情把控能力。

入殮師這個職業給了死者入土前最大的體面和尊重，導演只有對生死有了真正的感悟才能讓電影表現出最真誠的一面，沒有任何的虛假，有多少人在看到這部電影的時候流下了淚水。生如夏花般燦爛，死如秋葉般靜美，死亡被入殮師詮釋的如此美麗和自然。最後我想說得是，無論你的一生過的怎樣，只希望你被世界善待。

Ⅱ 看日本侵略中國的電影的觀後感

《南京》觀後感
舉世聞名的南京大屠殺，是漫漫五千年的中華歷史的一個悲傷的旋渦，是泱泱960萬平方公里的的無奈的痛苦，更是汩汩流動華人血液的每一個中國人都不能忘記的恥辱史。但是對於外國人而言，或者，30萬對他們而言，只是一個看起來還是有點分量的數字；或者，那一段歷史就是別的國家曾經的一個故事，也僅僅是一個故事而已；又或者，在震撼的同時，卻在翻開另一頁書的時候忘記了剛才的一瞬間的震撼……但是，這卻是一部西方人講述的中國的故事，而且是某一個國家一直都想否認想抹殺的故事。為什麼他還在堅持，堅持，並一直堅持到了現在，讓這個我們並不陌生的故事呈現到了我們的面前？我想說，是良知！我們甚至可以說，整個影片其實就是良知在跳躍，跨越國界、超越語言，走進每一個具有良知的人們的心目中！

有人評論說，這部由西方人拍攝的記錄片，更加客觀，公正的闡述了這場人類史上最殘忍的行為。雖然影片著重的描寫了當時在南京的外國人怎麼樣保護了20多萬人的性命。當然正因為是西方人拍的電影才有更多的西方觀眾走進電影院，才能使西方人真正的多了解些南京大屠殺的真相。不可否認，正因為西方人的介入，也許才讓這段真實的歷史能夠讓某個極盡「遺忘」本領的國家來承認這段歷史。影片描述的是在南京的外國人用自己的良知怎麼樣保護了20多萬人的性命，影片本身展現的就是良知的行為，而影片拍攝本身也是良知的驅動，這種良知來自於對歷史的尊重，對人權的尊重，對真實的尊重，對內心真實的聲音的尊重。這就是他們，作為外國人，幾乎可以說是與整個事件並無多少直接的聯系的外國人，為什麼能拿起手中的攝象機並再現了那段讓中國人至今肝腸寸斷的歷史。

影片很多內容在中國是第一次播放，看了很令人震驚。他再現了日軍當時在南京市的令人發指的殘暴行為。但是影片里也真實地陳述了影片的立場：講述這些，並非是為了掀起反日情緒，而是表達反戰的主題。這就是良知的力量！作為一部良知凝成的影片，並不是為了促成人們形成一些負面的情緒，並引起戰爭的情緒的再現，而是試圖喚起人們心中對和平的嚮往，對美好的期許。一如影片中說的：我們憎恨的不是人，而是政策，是政策促成了這一切！

當看到西方人能主動喚起這段真實的歷史的時候，我對人類的良知產生信心的時候，卻對某一個國家的某一些人的「良知」缺不由得產生了深深的懷疑。如果說日軍當時在南京的殘暴行為是當時日軍的政策的縱容，同時也是日本右翼分子的指使，使得當年的日軍行為在盲目與本性中犯下了滔天罪行的，我們覺得我們可以或許原諒這些人，畢竟當年的人和事在作古，歷史在向前發展，但是，為什麼影片中采訪那些日本當年的老兵，沒有一個說出或者表露出悔恨的樣子，有的竟然對殺人談的很自然，可後悔的是當時天氣炎熱，進城的時候忘記多喝些水。還有個老兵對輪奸中國婦女的情景談的眉飛色舞，恬不知恥的詳細的講自己也參與的滅絕人性的這種惡行。為什麼？為什麼？這些人的良知又到了那裡去了呢？

Ⅲ 日本動畫片觀後感

《千與千尋》觀後感
高二（1）班 朱筱薇

沒有花哨的動畫技術，也沒有復雜的人物情節，它講述了一個類似於西方童話中《綠野仙蹤》的故事：千尋和父母誤入一個異常詭異的古鎮，父母變異為豬，處在被宰殺的危險境地，在湯婆婆的徒弟小白，鍋爐爺爺和小玲姐姐的幫助及自己的不懈努力之下，終於一家人團聚。即便如此，但作者的感情處理得很細膩，所以很感人，即使是在八萬神仙鬼怪登場的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世態人情之美。這也是本片吸引人的地方之一。
人不能不勞而獲，也不能沉迷於享樂之中。如同千尋的父母因貪圖美食而一發不可收拾，最終落到變成豬的悲慘境地。又如湯婆婆的寶貝兒子，整天只知道吃喝玩樂而面對錢婆婆的法術卻手足無措，變成一隻碩鼠，行動也要靠一隻蟲子來帶。相對於他們，善良勇敢的千尋卻在這樣一個世界，通過自我努力抓住機遇首先感動了鍋爐爺爺找到了工作，後又為河神洗凈身子得到了一粒葯丸，而這一粒葯丸也救了許多人。
千尋的父母在現實社會中就是那種貪圖享樂而不顧他人的自私的人，我想即便千尋將他們救回來也改變不了他們的本性，看完本片的同時也為千尋感到些許的心寒。而「無面人」則代表了社會中的另一群人，孤獨，寂寞，面對許多人的奉承，虛榮心膨脹，貪婪美食，最後體積越來越大。千尋，這個10歲的小女孩，只是社會中的少部分人，他們憑著他們一顆善良真誠的心拯救了許多像「無面人」、千尋父母這樣的人。
最終千尋是找回了家，而他回了家要歸功於她時時刻刻都記得自己是誰，有明確的目標。「千尋」是她的名字，而名字只是一個代號，最重要的是能夠認清真實的自己，不要向白龍那樣迷失了自我，搞到後來自己傷痕累累，所幸他還是在千尋的幫助下找回了自己。所以，只有認清自己才能獲得成功。
除了講述人生的道理，作者還不忘提醒觀眾們環保問題，和《百變狸貓》通篇談環保不同，《千》借河神來洗澡卻洗出了一堆垃圾來提醒觀眾們關注環保問題，實在是用心良苦！
作為一部帶有神秘色彩的動畫，在令人感動的同時給人們無限的思考，蘊含著許多的人生道理，絕對是一部值得細細品味的好電影！

觀宮崎駿作品隨想
高二（5）班 顧曉菁

宮崎駿，一位日本知名漫畫家，自從《千與千尋》在柏林電影節上獲獎後，他的名字更是變得家喻戶曉。過去只聽過其名，但未曾有機會看過他的作品，在這次有幸欣賞了他的兩部作品《千與千尋》與《平城狸合戰》後也有些感想。
日本的漫畫在中國受到歡迎與喜歡是由來已久的，但也不是沒有道理。就畫面而言，宮崎駿運用的色彩如此之豐富濃烈，背景製作也十分逼真細致，每一個小細節都處理得細膩恰當，諸如狸子們的一個細小表情，湯婆婆豪華卧房內的一件件擺設等等，無不張顯了宮崎駿及他的助手們的用心。在對比國內的一些漫畫作品，如《我為歌狂》中的背景製作就粗糙得令人失望了，好幾個鏡頭中除了一、二個主要建築物外其餘背景竟處理成白茫茫一片！唉，中國漫畫製作離日本漫畫水平還是有一大段距離呢！
要叫人喜歡、要想成為經典，光有如夢的畫面是不夠的，還得有令人如痴的故事情節。宮崎駿的作品中總有引發人深思的東西，《熒火蟲之墓》里哥哥與妹妹相依為命的感人故事，《千與千尋》里人類的貪吃、對金錢的貪婪，這也突顯出了千尋的純潔，細想有一絲悲哀，難道在這世上，只有孩子才有「純」嗎？年齡的增長使人們漸漸的帶上了假面具，虛偽、慾望一切隨之而來。還有湯婆婆的那個「大塊頭」兒子，我猜想除了給整個故事添了幾分樂趣與可愛，也揭示了大人不可給予孩子太多溺愛吧，可喜的是在後來的經歷中他也學會了自立。狸子的故事則更直接的表現出了人類的殘忍，看了叫人心寒，我想在而今這個高度城市化和現代化的發展趨勢下，我們的確應該找尋一條可持續發展的路，為動物們也留下一片美好家園，達到自然的美好和諧。
一直很喜歡看動畫片，但有時免不了被父母數落幾聲：「這么大的人了還看，幼稚嗎！」我很是不以為然，宮崎駿老師的成功因素之一不正是因為他有顆不老的心嗎！還有著兒童般的熱情、好奇、純真……用童心來看待這個復雜的世界，仍能充滿夢想與幻想。更何況，隨著製作的成熟和精良，故事深度、廣度的加深，現代社會的競爭壓力等等，動畫片怎僅是兒童的專利，而宮崎駿的作品我想只要有興趣就適合各年齡層欣賞。
總而言之，挺喜歡宮崎駿的作品，喜歡就是這么簡單。

觀《千與千尋》有感
高二（8）班 李盛龍

記得在選修課上看的一部電影《千與千尋》，頗有感觸。
電影的開始，千尋是個表面上嬌生慣養，膽小，冷漠，甚至迷茫的小姑娘，但是誤入了神仙世界以後，她要應付那與人類世界完全不同的規矩，要面對湯婆婆把她變成豬的危險，還要拯救自己迷失在慾望之中的父母，這對於一個十歲小女孩是何等沉重。但千尋並沒有氣餒，而是將這些壓力轉變為了激發自己潛能的動力，她以純真和勇氣面對著這一切。最終重新找到了那些在她心裡失落的東西——愛、勞動、無私的價值，也找到了真正的自我。這是影片告訴我們的第一層意思。
影片中，其實湯婆婆的澡堂是這個世界的中心。世界各地的神仙都來這里清除污垢。實際上，澡堂象徵著自然界的自然循環。那個臭氣熏天的腐爛神其實是一條飽受污染的河流。千尋在它身上清理出來的簡直是個垃圾廠，那難道不是工業對自然蹂躪的結果？影片試圖告訴我們，對大自然的污染，最終受害的將是人類自己，這是影片的第二層意思。
在以上兩個層次以外，影片中的神仙世界有著更深的涵義：它其實對應著我們的精神世界，而在這個世界裡並不是每個生物都是平等的。動物像豬之類的任人宰割。澡堂的僕役依附於湯婆婆生存，而他們為湯婆婆服務，又保存著一些獨立性，但無法擺脫。千尋外表似乎很脆弱，其實柔中帶剛，最終找到了自我。影片通過這些類別角色的遭遇，探討了人類和社會哲理。這是影片的第三層意思。
真的，很難想像一部動畫會包含這么多的含義。兒童從中學習到了勞動和愛的價值；成年人看到了環境保護的意義；而老年人則看到了哲理。這也就是這部影片為什麼值得一看的原因吧！

Ⅳ 日本電影《告白》觀後感

是很久以前看的這部片子，本來看這個名字覺得是一個很浪漫的文藝片，結果看完之後鴨梨山大。最令我記憶深刻的是那個變態男主把唯一懂自己的那個女孩給殺了，然後那個老師嘲笑他。還有那個新來的班主任帶班長天天到另一個孩子家家訪也是那個女老師的陰謀。。。總之看完之後感觸最深的就是什麼樣的朋友都可以有，但有一種人人絕不可以接近---變態者！

Ⅳ 日本電影「結婚しようよ」的觀後感怎麼寫啊日語的

ストーリーとしては香取家の主人・卓は、不動產會社に勤める平凡なサラリーマン。専業主婦の妻・幸子、大學生の長女・詩織、バンド活動に情熱をそそぐ次女・歌織の一家 4人で、卓の決めた「晩ご飯は必ず全員揃って食べる」というルールを守って暮らしてきた。だが詩織は想いを寄せる苦労人の青年と會うため、歌織は波に乗り始めたバンド活動のため、揃わない日が増えていく。家族との時間が何より幸福だった卓は、すっかり意気消沈してしまい…。
監督の佐々部清氏が吉田拓郎の大ファンだそうで、全編に拓郎ソングを散りばめたホームドラマ。遠い昔、愛する人を守るために自分の夢をあきらめて以來、家族のために働き詰めで生きてきた主人公の姿は、すべての団塊世代の共感と涙を誘うはず。また2006年秋、31年ぶりに行われ3萬5000人のファンを集めた【つま戀コンサート】のステージを、なんと劇中で再現!拓郎ファンのみならず、70年代のフォークソング全盛期に青春を謳歌した世代には、たまらない
作品になっている。さらに次女を演じたAYAKOの所屬する「中ノ森BAND」、ストリートミュージシャンに扮した「ガガガSP」など、若手アーティストの奏でる拓郎サウンドも新鮮で魅力的だ。

全體的に、笑えて、泣けて、胸があったかくなるようなみてよかったと思えた映畫と言えよう。頑固一徹に生きてきた人情味あふれるサラリーマン及び、その家族。家族4人全員が必ずそろって夕食を食べることは何よりの楽しみなのだが、やがて長女は愛する人のもとへ走り、次女はバンドの夢を追いはじめる。娘を失う父の心情は切なく、いずれは娘の相手と対峙しなければならないと思いつつ実世界でのむなしさと頑張りで、胸がいっぱいである。娘も実に父親の生きかたを敬愛している。

このような家族愛をメインにして、描いている映畫は実に人の心を打たれる優れたものである。70年代フォークの名曲にのって、ひとが心豊かに生きてゆくために大切なもの、家族愛、ひととひととの絆や、こどもたちの自立が、人間をやさしくみつめる視線から、限りなく暖かく、ていねいに描かれています。見終わると、なんとも晴れやかで、あたたかで人間的になったような気分になれる佳作、良品です。また、このような映畫を期待し続けていくであろう。

希望能幫到您。

Ⅵ 求一篇日本電影觀後感（要日文的，並且電影最好有名點)

我來給你一篇吧，希望能幫到你，不要吝嗇分哦~~~

《東京塔》觀後感

[映畫]『東京タワー』感想

昨日観に行ってきました『東京タワー』。かなり出足は好調みたいで、仆の地元から車で1時間くらいの某地方都市（シネコンが飽和狀態）のレイトショーでも、3割くらいのお客さんの入りでした（とか書くと、東京の人には「ガラガラじゃん！」って言われそうだけど）。

それで、いきなり結論から書いてしまいますが、すごく良かったですよ、この映畫。観る前までは、正直「もう『東京タワー』見飽きたな……それに、キャストもオカンが樹木希林さんって、絵的にどうよ、「フニフニフニフニ（林檎殺人事件）の人だもんなあ」とか思ってたんですけどね。

この映畫、小說や大泉洋主演の単発ドラマや速水もこみち主演の「月9」のようには泣けません。仆がこの映畫に最も期待していたことって、松たか子をスクリーンで観られることと松尾スズキさんの腳本だったのですが、松尾さんは本當に素晴らしい腳本家だなあ、と思いました。絕妙の寸止め感。今までのドラマでは、「視聴者をここで泣かせてやろう」という製作側の意図が透けまくりの安っぽい「お涙頂戴シーン」満載だったのですが、この映畫版では、「ここでもう一押しすれば、『泣かせられる』のに……」というシーンで、惜しげもなく場面が切り替わります。オカンの手紙が登場しても、その內容が作中で読まれることはありません（例外はありますが）。今までの「オカン」は、「とにかくマー君を大事にする子煩悩な母親」として描かれていたのだけれど、この映畫版でのオカンは、「母親であるのと同時に、ひとりの女性でもあって、自分がこうして『母親役』を演じ続けなければならない現実に戸惑っている」というのがものすごく伝わってくるんですよね。「人間」って、本當はこういうものだと仆も思うのです。內田也哉子さんって、本木雅弘の奧さん、というイメージしかなかったので、オカン役としては不安だったのですけど、この映畫のなかでは、いちばん印象に殘った役者さんでした。まあ、「ボク」が大學生になったときに、いきなり「オカン」が內田也哉子さんから樹木希林さんに変わったときには、「オカンは何の呪いをかけられたんだ……」と驚いてしまいましたけど。さすがにあれは唐突すぎないかね。親子だから、似てるんだけどさ、確かに。

仆は松尾スズキさんって、本當は『東京タワー』みたいな濕度100％の話って、苦手だし嫌いなんじゃないかな、と思います。そして、だからこそこの映畫は、「泣きたい人を泣かせるためだけの映畫」にならずに済んだのかもしれません。松尾さんは、このドラマを「泣かせる話」「素晴らしい親子愛の話」として過剰に描くことをせず、「どこにでもある、人と人とのすれ違いと結びつきの物語」として描いていて、それは仆にとってはすごく「身近なもの」だったんですよね。原作のダイジェスト版みたいになっていて、短いシーンが次々と入れ替わるし、「泣きたい人」にとっては素っ気ない話のように思えるかもしれないけれど、そう感じられるのは、人生ってやつが素っ気ないものだからなのですよ、たぶん。

正直、「ボク、オトン、オカン」以外の登場人物の大部分に関しては、かなり說明不足で「原作を読んでいない人には『なんでこの人がここにいるの？そもそも、この人誰？』と思われるのではないかな」というシーンがあったり、ラストにちょっと違和感があったりしたのですが、最近の日本映畫は、本當に元気だなあ、と感じさせてくれる映畫でした。個人的には、食べまくっている松たか子にちょっとウケましたよ。「SMAP×SMAP」でも、女優とは思えない「ガン食い」してたからなあ……

そうそう、仆は1ヵ所だけ涙が出て止まらなくなったシーンがありました。でも、その1回で十分満足。

しかし、ここまで「あっさり風味」の演出というのはある意味すごいですよね。あの濃厚トンコツラーメンのような『東京タワー』をここまで淡白な作品にしてしまった映畫のスタッフは勇気があったと思いますよ。オカンが死んでしまうシーンも直接的には描かれなかったし。仆としては、リリーさんが醫者に対して食ってかかるようなシーンが無かったのにはホッとしたのと、普通の患者さんからみると「病院」というのはこんなふうに見えるのだなあ、と感じたのが印象に殘っています。

ただ、「ミズエ」っていうキャラクターは、この作品にとって何だったんだろうなあ、という疑問は殘ってしまっていて、『en-taxi』の映畫『東京タワー特集』では、松たか子が、ラストシーンでボクとミズエとオカン（の位牌）が東京タワーの展望台に上るシーンに対して「私がここに居ていいんでしょうか？」と疑問を呈したというエピソードが紹介されていました。仆も観ていて、「ミズエって、そんな『特別な存在』だったの？」と思ったんですよねやっぱり。この映畫での描き方だったら「リリーさんの大勢の女友達のうちのひとり」にしか見えないというか、少なくとも「ボク」と「オカン」と一緒に東京タワーに上る資格がある存在には見えないんですよ。「オカンはそれを望んでいた」のかもしれないけれども。まあ、「オカンの死をきっかけに二人はよりを戻して結婚した」みたいなオチよりははるかにマシだったとしても。

ちなみに、仆が泣いてしまったのは、オカンのお通夜のときに不躾な編集者から催促の電話がかかってきて、一度は「こんなときに仕事なんかできるか！」と電話を切った「ボク」が、「お前が仕事をしているのを見ているときが、いちばん気分が良いよ」というオカンの言葉を思い出し「最高に笑えるバカエッセイ」を一生懸命に書きはじめるシーンでした。仆の母親もなかなか見舞いにも來ない息子（＝仆）に対して「お前が元気で仕事をしていてくれれば、それがいちばん安心だよ」と言っていたのを思い出してしまって。

今の仆にできる「親孝行」っていうのは、たぶん、仆自身が自分に誇りを持って生き抜いていくことだよな、とか考えていたら、涙が止まらなくなりました。

Ⅶ 求一篇關於日本侵略中國的：影視評論\觀後感

我觀看了電影《地道戰》，它主要是講：1942年到1944年那幾年，日本侵略軍在冀中平原上「大掃盪」實施了三大策略：「殺光、搶光、燒光」。冀中人發由於軍力不足，不能對抗敵人，就創造了新的斗爭方式----地道戰。創建地道戰以後，敵人就往裡面攻擊，想方設法地破壞。但是聰明的冀中人民又想到了很多妙法來防備，敵人沒有得逞，他們既怕又恨，但又對我們沒辦法。在地道里作戰時，民兵隊長高傳寶利用人群來傳播消息，使隊長的意思能傳播給人群。人們有了地道戰，敵人的「掃盪」粉碎了，冀中人民取得了勝利。
觀看這部電影的同時，我一直在想，為什麼古代的中國人民如此聰明，而現在的中國人卻如此地脆弱無能，就拿諾貝樂獎這個事例來說吧，在外國已經有很多人得了諾貝樂獎，但我們中國卻只有幾個人獲得了諾貝樂獎，真是天壤之別啊！這是什麼原因呢？我們中國人並不比別人笨，為什麼會這樣？告訴你吧，因為我們中國人不懂得合作，只懂得為自己爭權謀利。我們回想一下《地道戰》吧，如果他們不合作，能修建成地道嗎？如果他們不合作，能想出防毒方法嗎？所以我呼籲大家不要再爭取權謀利了，你倒不如把爭取謀利的時間來為國家作奉獻，這樣也許對你會更好。
同時，我也希望我們小學生好好學習，不要玩世不恭，好好學習，不要辜負大家對你的期望，長大為國家做奉獻。以史為鑒，珍愛和平！

二.《地道戰》全片的劇情是1942年,抗日戰爭時期，日軍對冀中抗日根據地發動大掃盪。日本鬼子從炮樓出來不斷襲擊鄰村老百姓，進村後，他們燒殺搶奪，無惡不作，老百姓對他們咬牙切齒，恨之入骨。
高家莊群眾在黨支部書記高老忠、民兵隊長高傳寶的領導下，隨機應變，因地制宜，把土洞、地窖改造成戶戶相通、村村相連的多口地道，而且一直挖到敵人的炮樓底下。某夜，小鬼子山田隊長率日軍在天黑之際偷襲高家莊，這事被老鍾叔發現了，高老鍾意識到鬼子進村將是老百姓的一場災難。面對凶惡的日本鬼子，他一路小跑，毅然來到村中的老槐樹下，解開繩索，拉響了那口報警的大鍾，就在鍾聲回盪在高家莊的上空時，山田的槍聲也響了，這位忠誠的老鍾叔倒在了山田的槍口下……高家莊人民被激怒了，他們望著老鍾叔的遺體，立下了錚錚誓言，他們要為老鍾叔報仇！
鬼子一出炮樓就會被藏在地道里的民兵發現，他們連忙告訴村裡的老百姓，趕快下地道，敵人進村後，什麼也發現不了，可是，民兵連長高傳寶和他的所有民兵早已做好戰斗准備，一聲令下，四面開火，敵明我暗，戰術自如，打得鬼子措手不及，亂竄亂跳。敵人在逃往炮樓的途中，被我埋伏在田野外的民兵從地下向神兵一樣殺出，打得鬼子潰不成軍。最後，活捉了日本鬼子小隊長。高傳寶揪著小鬼子的衣領說：「你抬起頭來看一看，這是什麼？這是人民！只有人民才能創造出這樣的奇跡，中國人民是不可戰勝的！」
六十幾年後的今天，回望六十幾年前的崢嶸歲月里，高家莊的地道戰中的地道是奇跡，而我說冀中平原的勞動人民們才是奇跡！他們發揮自己的智慧創造了地道，戰勝了的困難，用自己的生命捍衛了自己的家園和祖國！他們在抗日戰爭史上留下了光輝的一頁！

三.自從看了電影《地道戰》以後，我的心情一直不能平靜，因為英雄的形象總是浮現在我的腦海里。
地道戰發生在冀中平原上的故事，一次，日本鬼子要侵略冀中的人民，人民為了趕日本鬼子出中國，在每戶人家裡挖了一條通道，這做了陷井，經過了一場激烈的戰爭，冀中人民終於把日本鬼子趕出了中國，但是，高老忠為敲鍾報警而獻出了寶貴的生命。
我覺得冀中人民很聰明，會用各種手段去對付他們，讓他們死無葬身之地，冀中人發會想到挖地道，家家戶戶連在一起，逃得容易，打仗也容易。
那已成為歷史，我們現在很少存在戰爭，因為人們不想打仗，他們想有一個溫馨的家，過著平平常常的日子，而我們學生，應該努力學習，將來為國家做出貢獻，所以全世界的人民要以史為鑒，珍愛和平。

Ⅷ 求一篇日本電影觀後感 日語150字的 不勝感激 ！！急急急

久しぶりに映畫を見た、
木村拓哉主演の映畫《HERO》だった。
名前が公平という検察官の仕事にめぐって広げられた物語だが、
田舎から大學にも入ることなく、
明晰な頭脳の正義感にあふれる青年検察官がとても魅力のある人物だった。
登場人物もまたみんなぞれぞれ個性が強くて、印象的だ。
社會にある犯罪や不正そして腐敗にたいする検察官たちの緩まない戦いに感動され、
主演人物たちのユーモアなセンスにも感心させられた。
いい映畫だった。
205 words

Ⅸ 求日語作文！欣賞的一部經典日本影片的觀後感！

登場人物もまたみんなぞれぞれ個性が強くて、印象的だ。社會にある犯罪や不正そして腐敗にたいする検察官たちの緩まない戦いに感動され、主演人物