印度流浪者電影結局

『壹』 流浪者之歌 全劇完整介紹

[流浪者][印度][劇情/歌舞/愛情]

上譯廠叢連文／白景晟／白玫／張桂蘭等經典配音
導 演：普利特維•拉傑•卡普爾
主 演：普利特維•拉傑•卡普爾／納爾吉斯／拉傑•卡普爾
上 映：瑞典：1954-01-25 / 芬蘭：1955-03-04
地 區：印度 ( 拍攝地 )
評 分：8.2/10( 109票 )
分 級：瑞典：15 芬蘭：K-16
對 白：普通話
顏 色：黑白
聲 音：Dolby Digital AC3
時 長：168分鍾
類 型：劇情 / 家庭 / 歌舞 / 愛情
字 幕：中文字幕

劇情簡介：
印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特信奉的是這樣一種哲學：「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊。」這種以血緣關系來判斷一個人德行的謬論害了不少好人。法官拉貢納特根據「罪犯的兒子必定追隨其父」的荒謬理論，錯著強盜的兒子扎卡有罪，扎卡越獄後被迫成了強盜，決心對法官進行報復，拉貢納特果然中計，趕走了懷孕的妻子，致使妻子在大街上生了拉茲。拉茲跟著母親在貧困中長大，扎卡又威脅引誘拉茲做了賊。拉茲在飽經流浪和偷竊生活後，遇上童年好友麗達，二人真摯相愛，拉茲痛恨自己的偷竊墜落生活，渴望以自己的勞動謀生。但是，扎卡在繼續逼迫他，而當他面對親生父親時，父親的荒謬理論更使他前途無望……
影片幕後：
「流浪者」是由卡普爾家族第二代傳人拉傑•卡普爾1951年自編、自導、自演的一部影片。拉傑•卡普爾扮演男主人公拉茲，他的父親印度著名演員普里特維在片中扮演拉茲的父親———法官拉貢納特，拉傑•卡普爾的三弟薩西也參加了演出，他扮演的是童年時代的拉茲，當時他才9歲。《流浪者》公映後，轟動一時，並於1953年獲得戛納國際電影節大獎。

『貳』 求印度電影《流浪者》影評 1500字左右 急！！

印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特信奉的是這樣一種哲學:"好人的兒子一定是好人;賊的兒子一定是賊."這種以血緣關系來判斷一個人德行的謬論害了不少好人.一天法院正在審理一件謀殺案件,原告是法官拉貢納特,被告是流浪者拉茲,罪行是拉茲闖進拉貢納特的住宅,企圖刺死拉貢納特.可是拉貢納特萬萬沒有想到,要想殺死他的拉茲正是他親生的兒子...
印度電影《流浪者》早在文革以前就已進人中國.《流浪者》和其主題曲"拉茲之歌",在中國最轟動的時期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦難經歷之後.
《流浪者》反映印度等級社會的黑暗現實,歌頌了純潔的愛情和人道主義,這當然是影片受到歡迎的原因之一.然而,影片引起十年浩劫之後中國人的共鳴,自有其深刻的歷史淵源.
《流浪漢》開始於大法官拉貢納特信奉的 「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊。」過程是一個孩子如何成長為一個賊以及一場和富家女的戀愛，高潮在法律和良心的對決，結束在拉茲要在監獄服刑三年，但是有愛情陪伴。

「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊。」這是拉貢納特信奉的真理，堅持趕走拉貢納特妻子的大嫂信奉的真理是女人失去貞操會讓整個家族蒙羞，拉貢納特的妻子堅持著想要實現「法官生的孩子也會是法官」，拉茲的信仰是麗達，是美和愛，麗達的信仰是愛，是拯救拉茲。拉貢納特的偏見造成了扎卡的悲劇，扎卡所做的一切都是為了反駁拉貢納特「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊」。 拉貢納特的堅持造成了扎卡妻子兒子自己四個人的悲劇，麗達的堅持卻讓拉茲重獲了新生。每個人都有自己的堅持，有時候這堅持是固執的偏見，可能傷害到了最親的人，也傷害到了自己，而有些堅持卻讓黑夜不那麼冷，有溫暖的慰藉。

沒有誰一出生就是小偷，就是流浪兒。但是大部分人都堅持小偷流浪兒一定是壞人，因為被偷過的人帶著怨恨，而更多的人被告知遠離這些人，是最好的保護自己的利益不受損害的方式。這樣的偏見讓人們不敢不願去接近流浪兒，這樣的孤立讓流浪兒更加墮落，讓原有僅剩的美好與愛也一點點在人們的冷漠和殘忍中消耗殆盡。那麼到底要怎麼辦呢？不是每個人都是拉茲，可以被拯救，不是每個人都是麗達，有資本去拯救別人。那麼為了維護大多數人的利益，法律這個時候是相當必要的。沒有絕對的公正，只能說有法律比沒有法律要好得多。法律很多時候能夠避免個體或小群體的偏見，雖然我們知道法律並不是萬能的，並不能完全絕對的公平，並不能夠照顧到每個個體的利益。愛如陽光，能緩和法律的冰冷，讓個體得到關愛。

雖然最後拉茲還是要在監獄里度過三年，但是因為有麗達愛的陪伴，三年不是苦痛，而變成了重生的機會。用三年的服役償還之前犯下的錯誤，三年後拉茲才可能真正的重新做人。這樣的結尾是相當明智的，如果麗達的辯護讓拉茲完全免去法律懲罰，未免太不理智，太煽情，畢竟拉茲也確實有偷有做過壞事，不能因為感情原因就完全將法律無視，良心最後要讓步於法律，因為法律的實現後才會有良心的實現，最後法律和良心本來相沖突的二者因為愛達成了和解。

『叄』 流浪者影評

黑白影片，更具有情懷，中老年觀眾更喜歡懷舊的這種片子，口口相傳，包裝成為經典，一代中國人的集體回憶。

戀母的瀟灑獨立的窮小子，小鳥依人的富家女（哪怕是女律師），青梅竹馬，囚禁女主的邪惡上層社會油膩男，母親的犧牲引發窮小子的最後一波反抗，大團圓結局，唱唱跳跳：自己自處快活的時候唱，表示樂觀，表明身份，戀愛的時候唱，被分離的時候唱，歌廳之類特定場合也唱 底層自由小青年的設定提高觀眾的認同感，無處不在的男權為中心，女性始終是男性的陪襯。

結尾很好，沒有大團圓，略有遺憾而帶有希望，電影的內容是很滿的，結尾沒有封閉，留了一個口，口指向社會，不健全的法律制度和等級偏見下，千千萬萬個拉茲的出路怎麼樣呢？問題到底還是沒有解決。法律形同虛設，道德的作用在片中被過分拔高，一廂情願的意味過重，不過結尾總算沒有掩蓋社會矛盾。

(3)印度流浪者電影結局擴展閱讀：

《流浪者》是由拉茲·卡普爾執導，Khwaja Ahmad Abbas編劇，納爾吉絲、普利特維拉·卡浦爾、拉茲·卡普爾等主演的家庭愛情片，於1951年12月14日在印度上映。

影片講述了法院審理拉茲闖進大法官拉貢納特住宅的謀殺案件時，意外發現了拉貢納特在24年前拋妻棄子的故事。

『肆』 《流浪者》現實意義是什麼

時代的產物，反映的是當時印度社會盛行「血統論」！

鄰國印度，位於南亞次大陸，與我國同是世界上五大文明發源地之一，人口達到了13.4億，按照這個趨勢很快就將超過中國。近年來，印度經濟發展迅速，增速在去年達到了8%以上，列各國第一；在IT和制葯方面科技水平和人才規模僅次於美國 。印度不僅有著輝煌燦爛的古文化，現代電影業也相當發達。在亞洲電影百花爭艷，此起彼伏競爭中，印度電影始終佔有一席之地。

青山常綠水長流，時光荏苒人易老；站在夕陽余輝下，審視人間百態。倘若有時間和機會的話，為懷念那一去不復返的淡淡時光，老去的我可能會重回影院，去重溫這部家庭愛情劇的今世經典。

『伍』 你所認為的《流浪者》最理想的結局是什麼

我認為每個人對結局的想像都有所不同、劇中結局我覺得也不錯的

耗時長達1年之久卻僅僅拍攝了8集內容（以單片30分鍾的形式，分為16集播放），並於今年9月20號首播的韓劇《浪客行》也叫做《流浪者》！這部劇講述了一個韓國金融集團為了獲取利益而導致飛機墜毀的悲慘故事，最終應該會導致韓國的國家政治腐敗丑聞。剛開始編劇就開始抓住觀眾的胃口：在沙漠里，兩個穿著迷彩服的神秘人正在執行拍攝任務。目標是白車里的角色。

悲痛欲絕的車大建決定獨自調查此事，並將侄子錄制的視頻用U盤發給高海麗。之後，她還將視頻發給了在情報局工作的同事，並還原了視頻刀疤男的通話內容。然後通過黑匣子，證實副機長和傷疤人正在共同策劃這一事件。真相一步步展現。

『陸』 印度電影流浪者演麗達演員去逝了嗎

印度電影流浪者演麗達演員去逝了。

印度電影《流浪者》麗達的扮演者叫納爾吉司·杜特。納爾吉司·杜特（Nargis Dutt，1929年6月1日-1981年5月3日），印度女演員，1929年生在印度加爾各答演員世家，15歲登台演出，25歲出演《流浪者》中的麗達。

28歲出演《印度母親》，獲得卡羅維法利電影節最佳女演員，結婚息影10年復出，以《白晝黑夜》一片獲得印度電影節最佳女演員稱號。1980年當選聯邦議員，1981年病逝。

(6)印度流浪者電影結局擴展閱讀：

納爾吉司·杜特演藝經歷：

1、從1948年起，納爾吉司開始和男演員拉茲·卡普爾合作拍片。在長達8年的合作中，他們一起拍攝了近20部影片。

2、1957年在拍攝《印度母親》中，娜爾吉絲所塑造的印度母親拉塔，滲透著印度勞動婦女特有的勤勞、善良的正直品德以及經得起折磨、痛苦的堅韌氣質。因而在印度電影節和捷克卡羅維發利國際電影節上，被評為最佳女演員。

3、1967年，在息影10年後，娜爾吉絲復出，擔任影片《白晝黑夜》主角。為把握人物形象她到一所神經病院去體驗生活。

『柒』 印度電影《流浪者》的影評

印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特信奉的是這樣一種哲學:"好人的兒子一定是好人;賊的兒子一定是賊."這種以血緣關系來判斷一個人德行的謬論害了不少好人.一天法院正在審理一件謀殺案件,原告是法官拉貢納特,被告是流浪者拉茲,罪行是拉茲闖進拉貢納特的住宅,企圖刺死拉貢納特.可是拉貢納特萬萬沒有想到,要想殺死他的拉茲正是他親生的兒子...
印度電影《流浪者》早在文革以前就已進人中國.《流浪者》和其主題曲"拉茲之歌",在中國最轟動的時期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦難經歷之後.
《流浪者》反映印度等級社會的黑暗現實,歌頌了純潔的愛情和人道主義,這當然是影片受到歡迎的原因之一.然而,影片引起十年浩劫之後中國人的共鳴,自有其深刻的歷史淵源.

『捌』 流浪者講的是什麼故事

流浪者，通常指電影《流浪者》，這是一部印度出品的家庭劇情片，反映了印度等級社會的黑暗現實，歌頌了純潔的愛情和人道主義，於1953年獲得戛納國際電影節大獎。另有同名歌曲和動漫人物。
http://ke..com/view/29861.htm

『玖』 流浪者的影片評價

印度電影《流浪者》早在文革以前就已進入中國。《流浪者》和其主題曲「拉茲之歌，在中國最轟動的時期是在70年代末，那是在一代人遭受了苦難經歷之後。
《流浪者》反映印度等級社會的黑暗現實，歌頌了純潔的愛情和人道主義，這當然是影片受到歡迎的原因之一。然而，影片引起十年浩劫之後中國人的共鳴，自有其深刻的歷史淵源。

『拾』 印度電影流浪者

【原 片 名】Awara
【中 文 名】流浪者
【出品年代】1951
【國 家】印度
【主 演】普利特維·拉傑·卡普爾 納爾吉斯 拉傑·卡普爾
【出品公司】印度拉茲·卡普拉電影公司出品
【影片長度】168分鍾
長春電影製片廠譯制分廠 譯制
【翻 譯】尹廣文 【導 演】徐明、張普人
【錄 音】王林
【演員及配音演員表】
小拉茲——祖貝達（蘇庭石配音）
小麗達——里列·斯希特尼斯（張桂蘭配音）拉茲——拉茲·卡普爾（從連文配音）麗達——納爾吉絲（向雋殊配音）
拉貢納特——普里·特維拉茲（白景晟配音）里列——里列·密斯拉（白玫配音）扎卡——克·恩·辛格（高榮第配音）
【內容簡介】
《流浪者》：「血統論」的驚世悲劇——故事梗概大法官拉貢納特素來相信「賊的兒子一定是賊」這一荒謬理論，並以此為據錯給扎卡判了罪。無辜的扎卡設法越獄後，成了真正的罪犯，並決心對拉貢納特進行報復，他先用計使拉貢納特拋棄了正要分娩的妻子。於是，在一個凄風苦雨的夜晚，法官的兒子拉茲降生在大街上。從小與母親生活在貧困屈辱之中的拉茲，在強盜扎卡的威脅利誘下，成了一個到處流浪的小偷。長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇見了童年時的女友，楚楚動人的貴族小姐麗達，他們真誠地相愛了，皎潔的月光下，他們在平靜的海面上盪起小舟，享受著愛的滋潤，愛情給拉茲帶來了新生的渴望，他決心痛改前非，要用勞動來養活自己和母親。然而，工廠卻因為拉茲曾經是賊而開除了他，扎卡也在脅迫他。一天，拉茲回家，正遇上扎卡為了躲避警察的追捕而想扼死自己的母親，他為保護母親，殺死了扎卡並被捕。當他知道法官拉貢納特就是自己的生身父親，並知道了自己的身世後，便設法從獄中逃了出來，結果行刺拉貢納特未遂再度被捕。在法庭上，已成為律師的麗達為拉茲做了精彩的辯護。拉茲的悲慘經歷證明了法官拉貢納特血統論的荒謬。
【主創簡介】
《流浪者》：「卡普爾」的不朽傑作——主創簡介
在國際影壇上，父子兩代涉足影壇，並均成為大明星的影人並不少見，而像印度卡普爾家族這樣薪盡火傳，歷經四代且每一代都有成為影壇佼佼者的電影世家卻鳳毛麟角。《流浪者》則是卡普爾電影家族最引以為豪、譽滿影壇的不朽傑作。
《流浪者》是由卡普爾家族第二代傳人拉傑·卡普爾1951年自編、自導、自演的一部影片。拉傑·卡普爾扮演男主人公拉茲，他的父親印度著名演員普里特維在片中扮演拉茲的父親———法官拉貢納特，拉傑·卡普爾的三弟薩西也參加了演出，他扮演的是童年時代的拉茲，當時他才9歲。《流浪者》公映後，轟動一時，並於1953年獲得戛納國際電影節大獎，此後30餘年中，拉傑·卡普爾又以非凡的才華和高深的造詣，創作了許多膾炙人口的影片，成為舉世聞名的電影大師。
拉傑·卡普爾1924年生於印度孟買，他的父親普里特維·拉傑·卡普爾是印度著名戲劇、電影藝術家，普里特維在青年時期曾組織擁有150名演員的「普里特維·拉傑劇團」，以後轉入電影界，在默片時代他曾扮演過許多生動的角色，老卡普爾的三個兒子在他的影響和熏陶下，先後都成為印度著名的電影演員。拉傑在兄弟三人中是老大，他從18歲起就在孟買有聲電影公司當場記。1947年，23歲的拉傑自導自演了第一部影片《火》，這是一部自傳體影片。此後，他又自導自演了愛情影片《雨》，這部影片使他一舉成名。不久，他建立了拉傑·卡普爾電影製片廠，並兼任製片人、編劇、導演和演員，拉傑·卡普爾所創造的卓別林式的小人物，使他很快成為印度青年觀眾的偶像。
50年代初，拉傑·卡普爾對反映貧苦人生活的社會題材產生了興趣。1951年，他自編、自導、自演了影片《流浪者》。一個人的性格和習慣，是周圍環境所造成的呢，還是得自於父母呢？影片的這一主題深深震撼了觀眾的心靈，拉傑以巧妙的藝術構思，完美的導演手法和精湛的表演技巧，成功創作了《流浪者》這部影片。該片嚴肅地告訴人們：決定一個人性格和習慣的不是血統，而是環境。正如拉傑·卡普爾所說：「不管你出身於什麼家庭，不管是怎樣低下的家庭，如果在你的周圍有愛情、慈愛和友誼，並有機會獲得進步的話，你能完成巨大的事業。」片中，扮演麗達的演員是印度最有才華的女星納爾吉絲，她曾和拉傑·卡普爾合演過《火》與《雨》，《流浪者》是他們合作的第三部影片。 《流浪者》之後，拉傑·卡普爾在50年代又自導、自演了《擦鞋童》和《在夜幕下》兩部影片，均取得了極大成功。《在夜幕下》還獲得了捷克卡羅維·發利國際電影節大獎。拉傑·卡普爾一生主演過50部電影，導演過10部，監制過14部，堪稱是影壇全才，1987年他獲得印度電影終身成就獎。1988年，拉傑·卡普爾因病去世，享年64歲。 拉傑·卡普爾家族可謂是名副其實的電影世家，他的父親普里特維一生演出了60餘部影片，二弟薩米是印度著名電影演員和作曲家，三弟薩西是目前印度影壇上紅極一時的明星，並兼任製片人和導演，拉傑·卡普爾的長子蘭德希爾主要從事導演工作，次子里希是目前印度最著名的影星，另外，拉傑·卡普爾的一個孫子也是目前印度影壇上一位活躍人士。
【影片賞析】
《流浪者》：音與畫的水乳交融——影片賞析

《流浪者》開創了印度電影批判現實主義的先河，在該片出現之前，印度電影主要順著逃避現實和歌舞片的方向發展，這部影片通過男主人公拉茲的出生、生存、做賊、愛情、殺人和被捕等命運沉浮，在批判現實社會的同時展示出民主和人道主義思想，充分揭露了血統論的反動。 《流浪者》是卡普爾結構最完美的影片，電影手法細致入微。歌曲與畫面的配合，拉茲和麗達一段長達九分鍾的愛情歌舞夢境，都與劇情和主題水乳交融。盡管卡普爾借用了不同的電影傳統，但影片看來並不俗氣。我們在影片中可以看到表現主義的燈光，卓別林式的喜劇表演，好萊塢風格的升降鏡頭，浪漫照明效果和新寫實主義的形象等等。《流浪者》中反復出現的豐富多彩的歌舞場面也令人難忘。影片的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》感情真摯樸素，旋律優美流暢，深受我國觀眾的喜愛，「阿巴拉古」的旋律更是久唱不衰。
【幕後人語】
《流浪者》：譯製片的空前「絕唱」 ——幕後人語
《流浪者》是在1955年由長春電影製片廠譯制完成的，近半個世紀的春秋過去後，當年譯制這部影片的「幕後英雄」們大都已經「凋零」，為女主角麗達配音的著名配音藝術家向雋殊向記者講述了譯制《流浪者》的一些往事——
《流浪者》是最早引進到中國的印度片。50年代前蘇聯電影大量湧入中國，而《流浪者》在風格上與前蘇聯電影迥然不同，載歌載舞、節奏歡快，令人耳目一新，當時，廠里的同志們看完後，非常興奮，表示一定要譯制好這部影片。
片中為拉茲配音的是剛剛20歲出頭的演員叢連文，後來他成為一位知名的電影導演。為《流浪者》配音前，叢連文在配音上還是「一張白紙」，但他非常用功，在糾正自己的音調、語氣上下了很大功夫，他為拉茲的配音雖然瀟灑不足，但戲比較扎實，人物的語言完全發自肺腑，非常真實感人。叢連文後來又為《好兵帥克》、《一仆二主》等影片的男主角配音，也受到了好評。七、八年前，叢連文患上了膀胱癌，一直在家養病，他從來就是一個不愛拋頭露面的人。
麗達本身是上層社會的闊小姐，情感豐富，影片中她與拉茲的愛情戲很多，但並不能就此把她配成一個矯揉造作的人物，因為她是學法律出身的，後來又做了律師，所以她的性格有剛有柔，「剛」就是理性的一面，正義感的一面，所以為這個角色配音我注意把握人物情感的復雜性。
除叢連文患上癌症，當初擔任過《流浪者》譯制工作的人大都已離開人世了。翻譯尹廣文、譯制導演徐明、為拉貢納特法官配音的白景晟已故去多年。白景晟為許多著名的前蘇聯電影配音，如《海軍上將烏沙闊夫》、列寧、斯大林等等。為扎卡配音的高榮弟早已離開長影廠不知去向。為拉茲母親配音的白玫是老一輩的電影配音演員，她也在前幾年去世。為小麗達配音的張桂蘭2001年不幸去世，「阿信」是她用聲音塑造的最為膾炙人口的「人物」。

BT下載地址：（速度搞快些）
http://www.btfire.com/btdown/btview_51731.html# （親自測試可下）

電驢下載地址：
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