英文電影製片室

㈠ 美國有幾大電影公司啊 英文全寫是啥

華納兄弟製片 / 英文：Warner Bros
哥倫比亞 / 英文：Columbia
二十世紀福克斯 / 英文：20th Century Fox
派拉蒙製片 / 英文：Paramount
環球 / 英文：Universal
華特·迪士尼影片公司Walt Disney Pictures
米高梅電影公司MGM
新線電影公司 New Line cinema
頂峰娛樂 ummit Entertainment
獅門電影公司 Lions Gate Films
福克斯探照燈 fox searchlight pictures
夢工廠電影公司 DreamWorks
三星電影公司 TriStar Pictures（索尼娛樂旗下子公司）
米拉麥克斯電影公司 miramax films
焦點娛樂 Focus Features
帝門影業 dimension films
聯美電影公司 United artists
試金石電影公司 Touchstone Pictures
城堡石影業公司 castle rock entertainment
幕寶影業 screen gems inc
威秀（也翻譯為」鄉間路「）電影公司 Village Roadshow Pictures
韋恩斯坦公司 The Weinstein Company
革命電影工作室 Revolution Studios
羅格影業 Rogue Pictures
皮克斯動畫工作室Pixar Animation Studios
傑瑞·布洛克海默影業公司 Jerry Bruckheimer Films
窺視鏡（也翻譯為」望遠鏡「）娛樂公司 Spyglass Entertainment
湖岸影業 Lakeshore Entertainment
攝政娛樂 Regency Enterprises
沃爾頓傳媒公司 Walden media
驚奇娛樂電影工作室 Marvel enterprises
盧卡斯影業 Lucasfilm Ltd
想像娛樂影業 imagine entertainment
艾肯（聖像）影業 Icon Proctions
起源電影公司 Original film
傳奇影業 Legendary Pictures
壞機器電影工作室 Bad Robot
風暴（也翻譯為「輕風暴」）電影工作室 Lightstorm Entertainment
中心城電影工作室 Centropolis Entertainment
燈塔電影工作室 Beacon Films
好萊塢電影公司 Hollywood Pictures

㈡ 電影製作中各職務的英文名稱

電影製作中各職務的英文名稱如下：

1、導演-Director

核心職位之一。狹義上的導演負責指導表演和設計鏡頭；廣義上的導演要負責電影拍攝的所有藝術創作部分。

2、副導演-Assistant Director

核心職位之一，分為1st Assistant Director，中文為第一副導演，簡稱1st AD；2nd Assistant Director，中文為第二副導演，簡稱2nd AD。

第一副導演，有時在國內會被被稱為執行導演，是導演具體工作的執行人，主要負責片場的正常運行，以及確保拍攝按照拍攝計劃執行，並製作每日的通告單（call sheet）。

第二副導演，在國內有時被稱為助理導演，或僅僅「副導演」。他負責所有與導演工作有關的信息，報告，和文案。他還負責催場，提醒演員，安排演員或文替，並進行拍攝前的准備工作。他還需要記錄所有工種的工作時間表，協助第一副導演的工作，負責整理所有有關文檔。

3、Procer-製片人

製片人完全控制電影拍攝的資金，是整個電影製作團隊的領導者，也是將一部電影從無到有成功完成的實現者。製片人負責除了導演需要負責的藝術創作部分的其他所有部分，最主要的是資金的籌措。所以，在獨立製片制度中，導演往往就是電影的製片人。

4、Property Master-道具師

製作，購買，管理拍攝道具的人，也即道具部門的總管，與劇本監制（Supervisor）一同工作。

5、Screenwriter-編劇

核心職位之一，即撰寫劇本的人。在影片字幕中被寫作「Writtenby」。

6、Talent-演員

好萊塢對「演員」的另一稱謂，更普通，更口語化。（不需要去區別男女，即actor和actress）

7、Cinematographer-電影攝影師

電影攝影師是對布光，攝影機，構圖，電影拍攝技術了如指掌的藝術創作者。他們是那個真正意義上將劇本文字轉化為圖像的人。

8、Composer作曲

核心職位之一。即創作電影音樂的音樂人。一般被賦予「Music by」的稱號。

9、Costume Designer-服飾設計師

就是設計電影中角色穿著戲服的人。

9、Editor-剪輯

核心職位之一，把拍攝好的素材剪輯成成片的人。

(2)英文電影製片室擴展閱讀：

一般電影的製作流程如下：

1、選擇劇本

這是最重要的，一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後，就要說服公司以及製片人來為他投資。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。

每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算。這就意味著他們不僅要對電影的質量負責，還要對片場的其他方面負責。

而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本，很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與。明星是電影中閃亮的焦點，也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中，導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話，那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿<強戰世界>來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

㈢ 英文電影的出品單位幾個，分別是什麼

出品人:Proces the human 製片人:Procer 顧問:Consultant 導演:Direction 監制:Supervised manufacture 演員:Actor 場務(劇務):Stage supervisor

㈣ 外國的所有電影製片公司

美國電影製片公司與藝術電影製片公司

「夢工廠」始建於1994年，它的創建人除了斯皮爾伯格，還有原迪斯尼執行主席傑佛瑞·卡森伯格和音樂巨子大衛·格芬。它成立以來一直與環球電影公司保持著密切的業務關系，所產影片的海外發行工作，以及DVD影碟的發行均由環球公司負責代理。此外，斯皮爾伯格本人與環球公司也關系密切，他早期執導的影片《大白鯊》、《ET外星人》和《侏羅紀公園》等都是為環球電影公司拍攝的。夢工廠最初的目標是成為多媒體娛樂巨頭。從1997年開始，連續推出了《拯救大兵瑞恩》、《角鬥士》、《史萊克》、《奔騰年代》、《馬達加斯加》等多部電影精品，在其出品的電影中，有相當部分堪稱這10年好萊塢電影兼顧商業性和藝術性的典範。但過去幾年中，該公司的宏偉目標一降再降。1999年，公司放棄了在洛杉磯建立高科技影城的計劃，並在2004年出售了旗下的音樂業務，縮減了電視製作業務。在分拆出動畫業務後，如今的夢工廠只是一家偶爾能受到奧斯卡金像獎恩澤滋潤的小型真人影視製作公司，而像今年夏季的《神秘島》(The Island)這樣的影片不時會為公司帶來票房災難。

Miramax 這幾年的聲譽可謂如日中天，不僅在奧斯卡獎上屢創佳績，商業效果也不同凡響，Good Will Hunting, Chicago, Gangs of New York等接連打破$100 Millions票房大關，成績不讓老牌好萊塢公司。公司自己也不斷壯大，已成為幾乎所有獨立電影和外國電影尋找資金來源或成片後尋求在北美流通時的首選。

由Bob 和 Harvey Weinstein兄弟倆創立的公司，當年也曾經掙扎多時，一直沒有突破，80年代末期一部「Sex Lie &Video Tape」使他們大撈了一筆，從此胃口越來越大。他們的信條是：碰到一個潛在的奧斯卡獲獎影片，無論多大代價，要在競價上超過競爭者。當然，這里的競爭者指的是我後面提到的那些小公司。

成立了25年的Miramax ，運作方式在頭十幾年還只是購買成品，不製作，只在流通渠道上賺錢。他們不願沾染好萊塢過重的商業氣息，將公司總部設在紐約。倆人自信在選片上有極准確的品位，又有極強的市場宣傳手段，許多被其它大公司放棄的片子，到他們手裡都能夠起死回生。象"English Patient", "In the Bedroom"這樣的片子，在商業票房上要冒極大的風險，卻由於Miramax的介入不僅片子得以上市，而且連連獲獎，反過來幫助其被更多的影院所接受。

Weinstein兄弟野心勃勃，不甘心只是一個發行商，於是，他們找到迪斯尼，說服迪斯尼買下自己的公司，但保留他們獨立性，只是在資金上給予支持(每年$700Millions的製作費出自迪斯尼)。從此，他們可以自己投資拍片，且投資規模越來越大(如Kill Bill的$75 Millions, Cold Mountain$86 Millions, 紐約黑幫的超過$100 Millions的一部分)，漸漸羽翼豐滿，已成為電影界不能被人忽視的生力軍。近十年中，他們出品的影片已先後被奧斯卡提名將近200次，獲獎50餘次，是其它公司包括老牌製片廠無法比擬的。

對於藝術價值高的影片，Miramax不在乎其商業效益，因而也投資過相當多的虧本買賣。為了使公司收支不至失衡，Bob領頭另立門戶，新建的Dimention公司專門製作商業片，與Miramax經營理念截然相反。Dimention在市場上穩扎穩打，出品的影片如「Spy Kids」等票房成績出眾，並以次增強了對Miramax的資金支持。

Miramax近年來佳作不斷，除了我上面提到的這些以為，廣為人知的還有：Pulp Fiction, Shakespeare in Love, The Cider House Rules, Chocolate, Bridget Jones''''s Diary.

2、Fox Searchlight Pictures

Searchlight是老牌影廠20世紀福克斯的藝術片分部，經營上也有其獨立性。由於公司管理層皆來自福克斯本身，所以，經營策略上比較穩重，卻也算步步為營，幾乎每部影片都賺錢。只有相當於Miramax十分之一人力Searchlight，每年的業績卻與Miramax不相上下，可見，其選片上略趨於商業性，絕對不會冒大風險，對於外語影片更是不敢輕易投資。

近年有影響影片One Hour Photo, In America, Titus, The Good Girl，今年的Thirteen，Bend It Like Beckham。

3、Focus Features

由導演李安的長期搭檔James Schamus作為兩名起始合夥人之一的Focus 成立時間較短，卻是獨立製片市場上人人交口稱贊的有生力量。曾與李安合寫了劇本<喜宴>，<冰風暴>，及<卧虎藏龍>的 Schamus(他是主寫)對於獨立影片的准確判斷無疑是公司得以發展壯大的一個主要原因。

對於國際電影市場的深入了解和長期與國際影人的合作，使得Focus得以自如地運作外國資金及資源，去年成功地買斷The Pianist就是其中很好的一個例子。同時，來自環球和Miramax的市場部主管可以有效地使用與老牌製片公司建立的關系，使其在北美市場上成為挑戰Miramax和Searchlight，成為獨立製片的專家公司。

近年有影響影片：Far From Heaven, Pianist, Lost in Translation, Swimming Pool和即將上映的21Grams, Sylvia。

4、Sony Picture Classics

Sony Picture Classics是Sony Picture 的藝術部，與Searchlight相似，經營策略穩重。SONY允許他們相對獨立運營的要求，就是買斷的每一部片子不可以超過$10Millions，所以他們很少在電影節上與競爭者競價，非常保守。但其總裁在電影圈中交友廣泛，加上SONY在全世界的流通網路，使得他們往往可以直接與電影人接觸，而於私下達成合約。

近年有影響影片：卧虎藏龍，Talk to Her, Spider, 13 Conversation about one thing。

5、Lions Gate Films

加拿大的Lions Gate 是藝術電影市場上的老牌部隊，以冒險激進出名，敢於插手一些有爭議的影片，經常是Miramax的競爭對手，公司資金豐厚，有自己強大的錄像帶公司(Trimark)，可以在電影衍生市場上有所作為。兩年前，$4millions買斷的Monster''''s ball使Halle Berry得到了第一個黑人奧斯卡最佳女演員，影片也同時收到$20millions的票房收入。但是，Lions Gate 很少關注外國製作，對於在北美市場沒有名氣的電影人來說，不是尋求合作的主要選擇。

近年有影響影片：Monster''''s Ball, Lovely & Amazing, Secretary.

6、United Artists

UA是老牌好萊塢公司米高梅的藝術分部，缺少獨立性和保守的運營作風使他們鮮有佳績。去年在Sundance電影節買下後來獲得奧斯卡最佳紀錄片的Bowling for Columbine是UA少見的冒險之作，卻得到不凡的回報。

公司全部只有十幾個人，母公司對UA的財務限制也是每部片子的買斷價不超過$10 millions。

近年有影響影片：Igby Goes Down, Asassination Tango。

7、IFC Films

IFC是專門放映獨立電影的有線電視頻道IFC(independent film cjannel)的製作流通部門，秉承其創始電視台的風格，對獨立電影市場的行情了如指掌。去年投資並發行的My Big Fat Greek Wedding票房超過$200millions(成本只有$5 millions)，打破有史以來獨立製作影片的記錄。

對外國影片情有獨衷，藝術品味不俗。近年有影響影片：My Big Fat Greek Wedding, Y Tu Mama Tambien, Boys dont Cry。

8、Artisan Entertaiment

曾經是家庭錄像帶銷售商的Artisan 1999年因一部The Blare Witch Project成為獨立電影商的主力。在電影節上以$1million買下的該電影，票房收回了$140 millions(！！回報率！), 連他們自己都沒有想到交上如此的好運。此外，公司擁有7000部影片的錄像帶及DVD發行權，使其可以在電影院以外獲取營利。缺點是公司並不以品味而著稱，選擇影片失敗多於成功，自Blare Witch後，就很少再有一鳴驚人的佳作了。

近年有影響影片：Requiem for a Dream, Jonah, The Blare Witch Project。

9、Paramount Classics

老牌影廠派拉蒙的藝術部，少冒風險，營利為主，因而也沒有大動作，在電影節上出價相當摳門，專撿其它幾家放棄的項目，為影人所共知。如果你的影片製作成本pian偏低，開價不會太高，藝術水平有限的話，Paramount Classics會是你最後的選擇。

近年有影響影片：You Can Count on Me, Mostly Martha, Bloody Sunday.

10、Newmarket Films

Newmarket是獨立電影市場上的新軍，一出手就不同凡響，2000年出品的Momento為公司打響知名度。公司規模不大，每年可以運作的資金有限，但以購買外國影片為主。去年兩部奧斯卡最佳外語片提名影片，瑞典的LiLya 4-love和丹麥的Open Hearts就是他們買進的。

近年有影響影片：Momento, Whale Rider(紐西蘭)。

美國8大製片電影公司是
華納兄弟電影公司
二十世紀福克斯
迪斯尼公司
米高梅公司
索尼公司
新線公司
米拉麥克斯電影公司
美國派拉蒙電影公司

㈤ 電影製片用英文怎麼說

電影製片 Movie Procer
電影製片專業 Filmmakers major , movie proction major

㈥ 美國十大電影製片公司是哪幾家

米高梅 米拉麥克斯 夢工場SKG 派拉蒙 新線
環球 20世紀福克斯 華納兄弟 博偉 索尼

㈦ 電影專用名稱的英文翻譯，如導演，製片人，總製片人，編劇等

導演 direction
製片 proction manager
編劇 screenwriter
主演 act the leading role
錄音 sound record

㈧ 「電影製片廠」用英語怎麼說

一般是「movie/ film studios」

㈨ 用英語寫出美國的八大電影製片公司

獨立電影來源於英文「independentfilm」，又被稱為獨立製片電影，它是與好萊塢主流電影相對應的一個概念。眾所周知，電影發展成一個成熟的產業基本上是在好萊塢完成的，在大製片廠制度、明星制、類型片模式等逐漸成型以後，好萊塢的電影工業也基本上成熟了；好萊塢成為世界電影工業的中心，其在美國本土的地位更是說一不二，已然成為電影工業的代名詞。但是電影的特性決不僅僅只能用商業來衡量，從電影誕生的那一天開始，其作為藝術形式和思想表達工具的一種，就不斷的被人們探索著、實踐著。當然，從整個電影發展史的角度來看，好萊塢電影工業對電影在全世界的推廣起到了至關重要的作用，但矯枉難免過正，電影工業的過度發達，必然會損害到電影藝術的發展，因此，有一批藝術家們開始不考慮商業利益，僅以個人意志為標竿，自籌資金開始了電影創作，這種創作就被冠以了「獨立電影」的名頭。「獨立電影」的概念來源於上個世紀中期的Hollywood。當時的Hollywood由所謂「八大電影公司」所壟斷，一部電影拍攝的運作遵循步驟嚴謹的「製片人制度」。這種「製片人制度」的目標完全瞄準市場，期望獲得最大的利潤，因此，盡管這種制度為電影事業帶來的大量資金，但也限制了電影創作者的發揮空間。於是，一批電影人擺脫「八大電影公司」的控制，自籌資金，甚至自己編寫劇本，自己擔任導演，拍出了許多與商業電影截然不同的思想性強的電影，被人們稱為「獨立電影」。 從技術角度上講，「獨立電影」是指某部電影在資金投入和製作上不隸屬於任何電影集團、公司（或製片廠），主要依靠製片人或導演本身通過各種渠道融取資金，甚至包括個人出資等形式來製作影片。在國外它是對一部影片經濟投入程度的標識（不過獨立也可以有大製作），在國內它僅僅意味著一種簡便的拍片手段。獨立電影在題材、拍攝手法、表達方式上由於受到出資方的影響比較小，所以可以涉及到一些主流影片較少涉及的范圍，也更能表現出電影製作者的個人特點。不過同時也是由於資金的原因，往往獨立製片的場地、道具、演員、服裝等等各方面都會受到影響。