法國人的電影法斯賓德

A. 求邁克爾法斯賓德主演的那部電影（恥辱）

已發送，請接收啦，嘻嘻。

B. 都說法國人很浪漫，拍攝的電影也是浪漫至極，你最喜歡哪個法國導演

《弗蘭茲》的導演弗朗索瓦·歐容是我最喜歡的法國導演之一，於是這部電影在我燥熱難耐的內心之間，無形之中提升了一個檔次。當初喜歡歐容以及他的影片，是因為他影片中形形色色的離經叛道的重口味元素，比如變性、同性、弒親、亂倫等。然而在歐容的這部新片之中，他完全撕下了之前為自己貼上的所有標簽，轉而尋找一種新的故事題材以及新的講故事的方式。在《弗蘭茲》中，歐容先前的那些大膽的重口味元素都消失不見，取而代之的是一個極其細膩感人的愛與謊言，救贖與原諒的故事。

影片很大的一個特色是採用黑白色調，有些自然景物的鏡頭竟有費里尼和安東尼奧尼的影子。片中偶爾穿插幾個彩色鏡頭，這些鏡頭主要表現阿德里安的想像和回憶，以及阿德里安和安娜的獨處時光。雖然黑白片穿插幾處彩色鏡頭的手法並不少見，而且片中的幾個彩色鏡頭我並不認同，但是這種手法對於表現主題而言依然非常成功。那些恣意的想像和無法忘懷的回憶都如此美好抑或真實，而那些不得不面對的現實則像層層堆砌的灰塵，即便在黑白灰交錯的冷風中也無法被吹散。

在《弗蘭茲》中，導演為觀眾展現了一戰之後德法兩國的社會風貌。兩國的民眾相互仇恨，作為闖入者的阿德里安對於那些德國人來說，就是一個人人唾棄的仇敵。「反戰」是影片的一大主題，歐容拋棄了血肉橫飛的大型戰爭場面，選擇一個小格局的點切入，從一個踏上贖罪之旅的小人物發散開去，來表現戰爭給兩國民眾帶來的創傷。「當我們殺害了他們的兒子時，我們在這里舉杯慶賀我們的勝利；而當我們的兒子被殺害時，他們也在舉杯慶祝他們的勝利。我們這些父親所舉杯慶祝的，正是我們的骨肉之亡魂。」這是弗蘭茲的父親在面對朋友質疑時的話語，仇恨曾是讓人看不見真相的路障，而歐容最終選擇讓他們達成和解。

C. 求：法國人傑哈德巴狄厄演過的幾部經典的片子以及內容概述！！謝謝

1. 中文名稱：最後一班地鐵
英文名稱：The Last Metro
別名：Le Dernier Metro
資源類型：DVDRip
發行時間：1980年
電影導演：弗朗科依斯 特呂弗 (Francois Truffaut)
電影演員：
凱瑟琳 德諾芙 Catherine Deneuve .... Marion Steiner
熱拉爾 德帕迪約 Gerard Depardieu .... Bernard Granger
瓊 波伊來特 Jean Poiret .... Jean-Loup Cottins
Andrea Ferreol .... Arlette Guillaume
Paulette Dubost .... Germaine Fabre
地區：法國

作為特呂弗晚年的最高峰，該片曾囊括法國電影凱撒獎的十項大獎殊榮，包括最佳影片，最佳導演，最佳男演員，最佳女演員等。 同時還獲奧斯卡最佳外語片獎"題名"

1942年9月，德軍佔領了法國北部大部分地區，猶太人紛紛逃離法國。蒙瑪特劇院經理呂卡斯由於來不及逃跑，只得讓妻子瑪莉翁謊稱他已去美洲工作,實際上他躲在家裡的地下室里。貝爾納是愛國的青年演員，他進入蒙瑪特劇院後，多次與瑪莉翁合作，萌生了愛情。然而，一次偶然的機會，他發現瑪莉翁的丈夫並未出走。貝爾納毅然離開劇院，參加了抵抗運動組織。1944年6月，德軍大敗，呂卡斯才走出地窖，重見光明。此時，貝爾納也再次回到劇院。

本片是舞台版的《日以繼夜》，以戲中的方式描寫戰爭、人性、愛情，雖然不是導演楚浮的最佳作品，但仍具有相當高的水準。

2. 【片名】Cyrano.de.Bergerac
【譯名】大鼻子情聖
【年代】1990
【國家】法國
【片長】138Mins
【類別】劇情/羅曼史
【語言】法語
【字幕】外掛中/英文
【評分】7.5/10 (4,398 votes)
【鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0099334/
【格式】XviD + AC3
【尺寸】608 x 368
【大小】2CD 49 X 15M
【導演】讓·保羅·拉珀諾（Jean-Paul Rappeneau）
【主演】熱拉爾·德帕迪約GérardDepardieu
安娜·布羅歇AnneBrochet
文森特·佩雷VincentPerez

【簡介】
根據法國浪漫主義戲劇家埃德蒙.羅斯丹的名劇《西哈諾.德.貝熱拉克》而改編，講述的是貴族青年西哈諾（傑拉爾.德帕迪約飾）即是一個劍客又是一名詩人，暗戀著表妹，但由於他長著山一樣的鼻子，自漸形穢。而表妹愛著他的朋友-英俊的克里斯蒂安，西哈諾強忍心中的痛苦，為朋友代寫情書，把心中的真情寫入信中，成全了他們。直到西哈諾臨終之前，才把真相告訴了表妹。這是一部具有喜劇色彩的愛情悲劇，它具有古典悲劇所特有的崇高。因此獲1991年度第16屆愷撒獎最佳影片，最佳導演，最佳男演員，最佳攝影等十項大獎，作為舞台劇改編電影的經典而載入了電影史冊。

法國明星傑哈．德巴狄厄真正取得台灣觀眾認同的代表作，也是台灣最賣座的法國片之一。故事改編自羅斯丹的名劇，描述西哈諾是位文學修養甚高的劍客，他暗戀表妹羅珊，卻自慚於大鼻子的丑貌而不敢表露心跡。羅珊鍾情於英俊的克利斯田，但他卻是個草包，西哈諾遂答應為他寫情書，趁機將自己的感情透過迷人的詩句傳遞給羅珊。導演讓-保羅．拉珀諾處理這部古裝巨制手法純熟，兼顧了故事的趣味性和對白的文學性，浪漫的愛情場面也相當動人.

3. Green Card

又名: 綠卡

導演: 彼得 韋爾 (Peter Weir)

製片國家/地區: 澳大利亞 / 法國 / 美國
上映年度: 1990
imdb鏈接: tt0099699

為了取得美國的綠卡而假結婚，其實並不是中國同胞的專利，連法國人也玩這種游戲。法國影帝傑拉爾．德帕迪約飾演一名落魄的音樂家喬治，希望在紐約得到一個東山再起的機會，於是想辦法要搞到一張綠卡。安迪．邁克道威爾飾演園藝家布朗蒂，為了入住一幢只出租給夫婦的理想公寓，乃答應跟不認識的喬治假結婚。不料移民局對他們進行調查，反而促使兩人假戲真做。澳洲導演彼得．韋爾以第三者的冷眼來看這一段時代的悲喜劇，在老題材中還是拍出了不錯的新鮮感覺，尤其喬治在布朗蒂的朋友聚會中突然亮了一手傑出的鋼琴造詣，令銀幕上下都產生了驚喜之感。
獲獎情況：1991 提名 奧斯卡獎 最佳編劇 (Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen) 彼得 韋爾 (Peter Weir) 1991 獲獎 金球獎 最佳電影(喜劇/音樂類) (Best Motion Picture - Comedy/Musical) 最佳男演員(喜劇/音樂類) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) 熱拉爾 德帕迪約 (Gérard Depardieu) 1991 提名 金球獎 最佳女演員(喜劇/音樂類) (Best Performance by an Actress in a Motion Picture - Comedy/Musical) 安迪 麥克道爾 (Andie MacDowell) 1992 提名 英國學院獎 BAFTA電影獎 最佳編劇(原作) (Best Original Screenplay) 彼得 韋爾 (Peter Weir)

4. ★《在撒旦的陽光下》（Under The Sun Of Satan）

【片長】93分鍾

【導演】莫里斯.皮阿萊特

【主演】熱拉爾.德帕迪厄 桑德琳娜.博

【簡介】

法國1987年莫里斯.皮亞里自導自演的經典名片，傑拉爾德帕迪約(《大鼻子情聖》)、桑德琳波奈兒(《這就是生活》)合演，榮獲戛納電影節金棕櫚大獎(也是最後一部獲金棕櫚的法國本土電影)。

女主角摩婕是一個叛逆、開放、大膽幾乎人進可夫的女性，她未婚而懷孕，開槍殺人，甚至試探神職人員．．．．。男主角多全森神父是一位律己嚴修的苦行僧，他凈室自省、自我鞭打，努力擺脫塵世的煩惱．．．．。
撒旦總是帶著誘惑的面具，而上帝卻總是一副暮氣沉沉的模樣，皈依誰是所有有著慾望的人的難題。信仰不是念經，甚至不是苦修，他是一種心境：平和而安詳。永遠有一個點推向皈依的最初，世間沒有多少無緣無故的事件。突發事件像程序里的瑕疵，讓未來的進程動盪不安。
《在撒旦的陽光下》過於晦澀和思辯，神秘主義色彩過於強烈，牧師多尼桑穿越鄉野的鏡頭其實十分笨拙，尋路和迷茫的主題在長長的行走里有些乏味，生命中上帝和撒旦永遠如影隨形，多尼桑在暗夜裡和撒旦的邂逅其實是心靈之神的退卻，自己的軟肋被擊中而已，我們都帶著撒旦的暗記來到世界，是對神的信仰讓生命百毒不侵。導演莫里斯·皮亞拉特模糊了存在的邊界，在超現實主義的話語里讓思想長出了翅膀，所以電影就成為了自我和上帝/撒旦的對話，我們看這部電影彷彿在是個老者給我們灌輸宗教哲學。
《在撒旦的陽光下》是部好電影，充滿理性的思辯和對神的質疑，但是，他的理性讓大多數人敬而遠之，成為一塊供人瞻仰卻積滿灰塵的牌位。一句題外話，原作者貝爾納諾斯在發表這小說後也因為車禍撞成殘廢，彷彿泄漏天機的懲罰..

5. 《情婦》（Mistress，1973）

導演：巴貝特 施羅德
演員：傑拉爾德 德帕蒂約
布爾 奧傑爾

奧利弗偶然闖入艾蓮娜的生活圈作為開展劇情的契機，通過成為艾蓮娜的情人並發現了她多面的人生，演繹了一個性虐亞文化的故事。

艾蓮娜不可見光的一面是施虐角色，開始並看不出來她是否喜歡那份工作，但是後來由於跟情人奧利弗的相處，她在一次施虐過程中有一次意外的失態喘不過氣來，但是這份工作又是報酬豐厚。

另一方面艾蓮娜又是一個女人，她也是期望被人愛，期望有個肩膀可以依靠的，她也期望被虐，所以有一段奧利弗在大街上跟她角色扮演，奧利弗對她進行性侵犯，還有最後的一幕她坐在奧利弗的腿上開車，兩個人瘋狂性愛的刺激場面。

影片中最讓人瞠目結舌的是因受虐著的要求艾蓮娜用釘子固定男根的戲，這是十分大膽的尺度，據說許多國家發行的都是刪節版，法蘭西民族的偉大在於她對存在的寬容度，在於他們對人類生存現象的直面和剖析，這樣的影片為人類的性虐亞文化留下了寶貴的文化意義探索，讓人看清我們自己，就像片子里毛骨悚然的殺馬行為。

D. 法斯賓德的女性三部曲

《法斯賓德女性三部曲》 ■ 套裝專區 影舞者專欄 ★★★★★ 英文片名：Ｆａｓｓｂｉｎｄｅｒ『ｓＢＲＤＴｒｉｌｏｇｙ 導演：雷納·維納·法斯賓德 ＤＶＤ格式：４★Ｄ５ 圖像比例：可變寬銀幕１．８５：１ 音頻：德語ＤＤ２．０ 字幕：中文／英語 片長：３３７分鍾 花絮：法斯賓德剪輯師和采訪者的對談／攝影師的訪談／《我不只想你愛我》等 出品：標准公司 畫面：★★★★★ 音效：★★★★★ 藝術性：★★★★★ 簡評：法斯賓德作為新德國電影的代表性導演，其作品數量之多，內涵之豐富，可以說在世界電影之林中是首屈一指的。本套裝收錄的三部作品——《瑪麗婭·布勞恩的婚姻》、《勞拉》和《維洛尼卡·福斯的慾望》都是法斯賓德在１９７８年以後創作的作品，這些作品著重表現了二戰後德國婦女的生活狀況。 這三部影片中，尤以《瑪麗婭·布勞恩的婚姻》為重點。該片獲得柏林影展最佳女主角獎和傑出成就獎以及金球獎最佳外語片獎。而從電影技法上說，該片情節設置上比較復雜，對女性心理的探討也細致入微，因此成為諸多電影學院的教材讀物。 這三部影片整體所呈現的對戰後女性的關懷和對社會的批判令法斯賓德在德國的藝術歷史上寫下了輝煌的一筆。本套裝的另一大亮點就是收錄了整整２００分鍾左右的花絮，該花絮碟的開頭是一個９５分鍾長的紀錄片《我不只想你愛我》以及一段４９分鍾的對法斯賓德本人的訪談。這些以前從未披露過的資料性影片對法斯賓德的影迷來說，實在是彌足珍貴。 另外還有３２分鍾左右剪輯師和采訪者的對話，通過該片段也讓我們更清楚地了解法斯賓德影片拍攝時所要表達的深層內涵。還有一段２６分鍾的攝影師訪談則更突出了鏡頭語言的運用。本套作品全部由美國著名的標准公司修復發行，在畫面的質量上有了十足的保證，配合電影館叢書一起閱讀，更是進修的捷徑。

求採納

E. 美國人和法國人都拍過的一部電影,但法國人拍的好

太多了 法國畢竟電影的發源地 法國有很多經典都被好萊塢翻拍了 但是美國人拍不出法國人那種感覺～ 那種微妙精緻的感覺 老美拍不出來 我看過不下5部 原版美版都看了 美版的簡直是毀原作 還一個最主要原因 聽慣了法語 聽英語會很別扭

F. 求電影名字!!關於邁克爾·法斯賓德！

能再詳細點嘛？

G. 關於法斯賓德和他的電影

(1946～1982) 姓名：法斯賓德 Rainer Werner Fassbinder 籍貫：德國 巴特沃里斯霍芬 職業：演員 導演 編劇 生卒：1946年5月31日生於巴特沃里霍芬，1982年6月10日卒於慕尼黑 [編輯本段]電影傳奇 他英年早逝，只活了37歲。 他自學成才，24歲開拍自己的第一部電影長片。 他在14年時間里，拍攝了25部故事片，14部電視片和兩部紀錄片。 他吸煙，他酗酒，他吸毒，他雙性戀。 成名之前，他賣過淫，成名之後，他更是揮霍所有博自己的「同志」一笑。 他被稱為「新德國電影運動的心臟」、「『新德國電影』最有成果的天才」、「德國電影的神童」、「德國的巴爾扎克」，「德國的安迪·沃荷」「與戈達爾和帕索里尼比肩的電影巨人」「當代西歐最有吸引力、最有才華、最具獨特風格和獨創性的青年導演」。 1966 《城市流浪漢》（城市遊民） 1966 《小混亂》(The Little Chaos) 1969 《愛比死更冷 《外籍工人》（卡策馬赫爾）(Katzelmacher) 《瘟疫之神》(Gods of the Plague) 《R先生為什麼瘋狂地殺人？》（晴天霹靂與米夏爾·芬勒Michael Fengler合導) 1970 《死亡之河》（里約摩特）(Rio das Mortes) 《咖啡屋》(The Coffee House) 《威迪》（懷惕） 《尼克勞斯豪森之旅》(The Niklaushausen Journey)(與米夏爾·芬勒合導) 《美國大兵》(The American Soldier) 《當心聖妓》（神聖的妓女）(Beware of a Holy Whore) 《英格史達特的先鋒》（英格史達特的工兵）(Pioneers in lngolstadt) 1970 《四季商人》(The Merchant of Four Seasons) 1972 《裴特拉的苦淚》(The Bitter Tears of Petra von Kant) 《牢蝕》(Jail Bait) 《八小時不成為一日》(Eight Hours Are Not a Day)（五個單元的電視影集） 《不來梅的自由》(Bremen Freedom) 1973 《世界旦夕之間》(World on a Wire)（上下兩集電視電影，各為99分鍾和106分鍾） 《諾拉·海曼》(Nora Helmer) 《瑪塔》（深閨怨婦）(Martha) 《恐懼吞噬心靈》(Fear Eats the Soul) 1974 《寂寞芳心》（馮塔納的艾菲·布里斯特）(Effi Briest) 《狐及其友》（自由武衛）(Fox and His Friends) 《鐵絲上的鳥》(Like a Bird on a Wire) 1975 《屈絲特婆婆上天堂》（卡然婆婆上天堂）(Mother Kusters Goes to Heaven ) 《畏懼與恐懼》(Fear of Fear) 1976 《我只要你愛我》(I Just Want You to Love Me) 《撒旦的一擊》（撒旦的烤肉、撒旦的佳釀）(Satan's Brew) 《中國輪盤賭》(Chinese Roulette) 1977 《站長夫人》(The Station Master's Wife)（上下集電視電影，各為104和96分鍾，1983年以劇情片形式發行） 《紐約婦女》(Women in New York) 《絕望》(Despair--A Journey into Light) 1978 《德國之秋》(Germany in August)（合導） 《瑪利亞·布勞恩的婚姻》(The Marriage of Maria Brown) 《一年十三個月》(In a Year of Thirteen Moons) 1979 《第三代》(The Third Generation) 1980 《柏林亞歷山大廣場》(Berlin Alexanderplatz)（電視劇集，14集，15個半小時） 1981 《莉莉瑪蓮》(LiLi Marleen) 《蘿拉》（勞拉）(Lola) 《崔恩斯的劇場》（昏睡中的戲劇）(Theater in Trance) （紀錄片，91分鍾） 1982 《維洛妮卡·福斯的慾望》(Veronika Voss) 《霧港水手》（水手奎雷爾——與魔鬼的結盟）(Querelle)

H. 邁克爾法斯賓德為什麼會被叫做法鯊 邁克爾法斯賓德個人電影作品

笑的時候露出牙齒像鯊魚

I. 誰看過法斯賓德的電影

法斯賓德

1945年5月31日，法斯賓德（Fassbinder,Rainer Werner）出生於巴伐利亞，父親是個醫生，母親是個兼職翻譯。法斯賓德出生的年代，正是德國最窮困混亂的時期，家裡擠滿了破落的親戚朋友。法斯賓德從小就缺乏父母之愛，一方面小法斯賓德更加孤獨內向，另一方面他也學會了虛偽的討好和乖巧。法斯賓德的家，也是父親的診所，坐落在一條通向慕尼黑市中心風化區的街道旁，風化區的妓女們經常到這個診所做政府的例行體檢，小法斯賓德從小就生活在以性為生意的氛圍內。五歲的時候，父母離異，小法斯賓德由母親撫養。

自私的母親，一直是法斯賓德的作品中常見的形象，可能就是源於這段兩人生活的折磨記憶。法斯賓德八歲的時候，他的母親就和一個19歲的少年成了情人，而這個19歲的情人覺得自己應該以父親的身份對法斯賓德盡責，小法斯賓德的苦惱可想而知。

1964年，法斯賓德決定中斷中學學業，進入慕尼黑一家戲劇學校，學習表演，當時的同學中就有後來德國第一女星、也是法斯賓德的愛將漢娜·許古拉。同時，法斯賓德時而做演員，時而做助理，並通過大量的影片觀摩，積累著自己的電影經驗。當財源匱乏的時候，法斯賓德也毫不介意地繼續在低級酒吧和外籍工人區拉客賣淫，與他同居的女人也是一樣，據說他早期的幾個劇本就是女友接客的時候在對門的酒吧里寫成的。

1965年，20歲的法斯賓德開始了自己電影的第一步，拍攝了短片《城市流浪漢》（城市遊民），第二年又拍攝了《小混亂》。兩部短片只能算是積累了經驗，法斯賓德仍然不能拍攝大型作品。

1966年，法斯賓德投考剛剛成立不久的柏林電影電視學院，卻未被錄取。

1967年以後的兩年間，法斯賓德開始從事舞台工作。最早參與到「動作劇院」時，法斯賓德只是個小團體的外來者，但他很快以野心和實力建立了自己在這個小團體里的領導地位。在1968年「行動劇場」從內部瓦解了，法斯賓德隨後領導著一批演員創立了「反戲劇」劇團，並成為負責人。在他的領導下，這個「反戲劇劇團」成了當時德國風起雲涌的先鋒派劇團之中最突出的。法斯賓德組織、創作、導演、主演了大量先鋒派舞台劇，不僅呼應了德國戲劇舞台「民主控制」的理念，而且為日後的電影攝制准備了堅實的基礎。很多「反戲劇劇團」的成員後來都成了法斯賓德電影攝制組的主要人物，像作曲家拉本，演員、美工拉伯，以及包括在「反戲劇劇團」客串的漢娜·許古拉在內的大量演員，他們都和法斯賓德建立了長期穩定的合作關系。和瑞典的戲劇電影大師伯格曼相類似，這個穩定的團體為低成本高效率的電影製作提供了基本保證。1968-69年間，法斯賓德帶領著10餘名「反戲劇劇團」成員把主要創作投向電影領域，正式開始了瘋狂的電影創作生涯，在隨後短短的兩年中共拍攝了11部電影、電視。

如果說，法斯賓德最早的兩部電影短片中，《城市流浪漢》是來源於法國羅麥爾《獅子星座》的創意，《小混亂》則是向戈達爾的《精疲力盡》致敬，那麼，在幾年的「反戲劇劇團」的鍛煉之後，法斯賓德已經初步形成了自己的劇作風格和電影形式。《愛比死更冷》，這部法斯賓德的處女作，是由他自編自導自演完成的。這部以好萊塢強盜片的形式描述現代青年彷徨心態的影片，還有受到戈達爾、梅爾維爾、施特勞布等人影響的痕跡，而且風格上也還很凌亂，所以還沒能在柏林電影節上脫穎而出，但已經在當時電影界引起了巨大的反響。

不斷突破自己的法斯賓德，並不願意被已經獲得廣泛認可和好評的日常生活題材限制，而是開始探索新的題材領域和美學世界。法斯賓德早期作品，大都由自己編寫劇本，或改編自自己執導的舞台劇，此時的法斯賓德開始向改編文學名著的方向發展。

73年，法斯賓德根據戛魯耶的小說改編拍攝了兩集科幻電視劇《被操縱的世界》（這部小說也在法斯賓德1978年拍攝的《一年十三個月》中再次出現）。第二年，法斯賓德完成了19世紀德國著名作家馮塔納的同名小說改編的《馮塔納的艾菲·布里斯特》（又名：寂寞），這是一次傑出而富有創造性的改編，成為法斯賓德著名的經典之一。稱影片是「富有創造性」的，其實法斯賓德幾乎沒有對原著的故事進行任何更改，只是根據影片長度進行了集中和濃縮。法斯賓德之所以把這部影片名稱定為《馮塔納的艾菲·布里斯特》，而不是《艾菲·布里斯特》是有著自己的考慮的。他要拍攝一部能反映出作家觀點的影片，也就是說，這將不是一個布里斯特的故事，而是由馮塔納講述的布里斯特的故事，影片中一再出現的小說原文字幕充分體現了這種觀點。片中，法斯賓德不僅以黑白攝影和近於無聲電影的手法造成時代的距離感，大量閃白的應用和多次引人注目地使用「鏡子鏡頭」也產生了疏離的效果，在形式上完善了影片的基本立場。同年，法斯賓德還完成了另一部著名「同志」作品《狐及其友》（又名：自由武衛）。

74年以後的幾年中，法斯賓德又拍攝了不少低成本電影：描寫「政治無定所」的《卡然婆婆上天堂》；諷刺對藝術家進行法西斯式天才崇拜的《壞蛋》；展現德國家庭與社會中人與人之間虛偽、冷漠、欺騙、自私自利行為的《中國輪盤賭》；描寫當代恐怖分子勢力抬頭的《第三代》等影片。此一時期的法斯賓德，注意力過於集中在個人生活內容和當代德國政治方面，普通觀眾反應冷淡。於是，法斯賓德再次將視線轉移到名著改編的方向上來。

1977年，法斯賓德完成了兩集電視劇《鮑威澤》，改編自格拉夫31年的小說《鮑威澤先生的婚姻》。同年，法斯賓德完成了根據僑居美國的著名作家納博科夫的小說拍攝了著名影片《絕望》。這是一部耗資600萬馬克的巨片，幾乎是法斯賓德此前拍攝的十五部電影耗資的總和，影片以英語對白，並由世界著名影星迪克·鮑嘉主演，創下德國電影的新記錄。

同年，法斯賓德對德國國內的拍片條件和影片管理、資助機構日益不滿，險些決定離開德國到好萊塢發展。但不久放棄了這個計劃，開始應邀與新德國電影運動另外幾位主將克魯格、施隆多夫、辛克爾等人聯合執導一部反映西德社會現實的政論影片《德國之秋》，影片於78年完成。在法斯賓德導演的段落里，呈現了法斯賓德自己極其私人化的生活，主角就是法斯賓德和男友，以及他的母親。

1978年，法斯賓德拍攝了他最成功最受歡迎的著名作品《瑪利亞·布勞恩的婚姻》。在這部好萊塢情節劇色彩濃重的影片中，法斯賓德以一個女人短短一生為主線，把個人的婚姻、命運與德國的社會興衰緊緊聯系在一起，既塑造了一個生動的人物，又展現了社會和歷史，成為德國婦女命運的縮影，取得了極大的成功。影片不僅取得了轟動的票房效應，而且獲得多項獎勵，成為法斯賓德影片中少見的雙豐收。此後，法斯賓德又以此為出發點，拍攝了同樣以50年代德國社會現實為背景的女性電影《勞拉》和《薇羅尼卡·福斯的慾望》，完成了他女性立場和視角的德國50年代背景的女性三部曲。此外，與《勞拉》一樣拍攝於81年的二戰背景的《莉莉瑪蓮》，在背景年代上甚至也可以算是這三部曲的一個序幕，影片同樣也獲得了空前的成功。

就在他拍攝三部曲的同時，精力超人的法斯賓德還在79-80年完成了他另一套輝煌的巨作：14集，15個半小時，耗資高達1300萬馬克的電視連續劇《柏林亞歷山大廣場》。三部曲表現的是50年代的德國歷史社會現實，這套劇集則是展現20年代末經濟危機時期德國現實的宏大歷史畫卷；三部曲展現的是女性視角和女性立場，而《廣場》展現的則是法斯賓德自己的視角和立場。「《柏林亞歷山大廣場》是法斯賓德」表現「人、他自己的感情和思想、他的願望與沮喪的一部最全面、敘事上最富於變化的大綱」。兩項宏大的影像工程取得了無以倫比的輝煌成功，法斯賓德也在來自德國各界的歡呼聲中登上了他藝術生涯的最高峰。

1982年，就在法斯賓德拍攝完成了《薇羅尼卡·福斯的慾望》之後，他還拍攝了他個人的最後一部影片《水手奎雷爾——與魔鬼結盟》。德國著名女影星羅密·施奈德的逝世給法斯賓德帶來巨大的悲痛，而他籌備已久的《羅莎·盧森堡》也只能因此擱淺。

1982年6月，法斯賓德正在緊張籌劃著自己的新片《可卡因》和《我是這個地球上的幸運兒》。6月10日這天清晨三點半，他同居的女友回到家中，只聽到他房間的電視響而沒有他的鼾聲。雖然他有不經允許任何人不能進入他房間的慣例，但女友還是走了進去，只見法斯賓德躺在床上，已經氣絕，嘴裡還叼著一棵香煙。法斯賓德終於死於他長時間的慢性自殺——他的生活就是一個慢性自殺的過程：長時間毫無節制的工作、暴飲暴食、大量吸煙、過度酗酒、糜亂的雙性生活，超量毒品、安眠葯、興奮劑，法斯賓德一生保持著對自己身體持續的摧殘。

十天前，法斯賓德才剛剛三十七歲。

法斯賓德短短的一生拍攝了41部影片，編導、演出了27出舞台劇，超人的創作力讓人無法不聯想到他最後作品的片名——與魔鬼結盟。他的一生是一個傳奇，而他的死使他的傳奇更加圓滿。

恐懼吞噬心靈AngstessenSeeleauf(1974)
導演：
賴納·維爾納·法斯賓德 Rainer Werner Fassbinder

主演：
Brigitte Mira
Barbara Valentin
Elma Karlowa

類型：愛情 / 劇情
更多中文片名：
恐懼蝕人生 / 恐懼吞噬靈魂
更多外文片名：
Fear Eats the Soul
Ali: Fear Eats the Soul
Alle Türken hei?en Ali
片長：Germany:93 min / USA:94 min
國家/地區：西德
對白語言：阿拉伯語 / 德語
發行公司：e-m-s the DVD-Company
上映日期：1974年3月5日 西德

劇情梗概：60歲的清潔女工埃米因為避雨，在酒吧認識了10歲的摩洛哥人阿里，兩人在眾人的慫恿下跳了舞，最後阿里又送埃米回家，兩人在埃米的家裡相互訴說各自的寂寞，話多夜短，阿里錯過了末班車，留宿在埃米家裡。第二天醒來，埃米感到不安，阿里安慰她說恐懼會吞噬心靈。一個外籍工人在埃米家留宿的事很快在鄰居間傳開，人們都議論紛紛，房東的兒子也借交房租的事指責她，埃米不得以謊稱阿里是她未婚夫。以後兩人交往日密，最後兩人真的結了婚。婚後兒女們、鄰居們、埃米的同事們幾乎所有的人都指責他們，食品店也不再買東西給她，他們唯一的交往是阿里酒吧的朋友。埃米感到很難堪，於是跟阿里一塊去旅遊，希望回來後情況會好轉。回來後，情況果然好轉。原因是兒女和鄰居需要她的幫助，她的同事需要她一起對付新從南斯拉夫來的清潔女工，食品店生意不好爭顧客，人們因種種原因容忍了他們。但這時，阿里受不了社會的歧視又和吧女芭芭拉重歸於好，埃米找到阿里，兩人在第一次相遇的酒吧相擁跳舞時，兩人又感到了幸福。阿里突然感到不適，蜷伏在地，醫生診斷是患有嚴重的胃潰瘍，是因為外籍工人面臨壓力、緊張的生活和充滿敵意的環境造成的。
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這是一部敘述普通人生活的影片，是一個愛情故事，由兩個不同國籍、不同年齡的孤獨男女譜寫而成。一場突如其來的大雨使年近60的寡婦埃米與來自摩洛哥的汽修工人、30來歲的阿里在酒吧認識。兩人互訴苦悶、相互同情，在眾人歧視的目光下結成夫婦。隨著時間的推移，外界因素的改變使他們之間的內在差異凸現出來，矛盾也隨之出現，倆人的感情越來越疏遠。

瑪利亞·布勞恩的婚姻 Marriage of Maria Braun, The (1979)
聯邦德國阿爾巴特羅斯·特里歐電影製片公司與西德意志廣播電台聯合攝制
編劇：彼得·梅特斯海默（法斯賓德提供構思）
導演：賴·維·法斯賓德
攝影：米夏埃爾·巴爾豪斯
主演：漢娜·許古拉（飾瑪利亞）
克勞斯·勒維馳（飾赫爾曼）

劇 情：
影片講的是一個發生在二戰期間的女性的故事。1944年，瑪利亞和赫爾曼.布勞恩來到某市政府結婚登記處登記結婚，恰逢盟軍轟炸，在爆炸聲中，瑪利亞和赫爾曼趴在地上簽了字，之後，赫爾曼就上了戰場，從此音訊全無。 瑪利亞為了生活，只好到盟軍開的酒吧去當了只賣啤酒，不賣自己」的女招待，並認識了美國黑人軍官比爾◇來赫爾曼的戰友回來，帶回了瑪利亞的的丈夫戰死的消息。瑪利亞非常傷心，但她不哭泣。她用冷水沖手腕來代替流淚。 瑪利亞從此與比爾同居並懷孕。一天，瑪利亞與比爾在一起的時候…

一年十三個月

導 演：

主 演： 福爾克·施潘克勒

首映日期：

影片類型： 同志

影片時長： 120 分種

艾爾維拉清晨的時候，扮成男裝到同性戀聚集地尋找男人，那裡的男人們出於對女性的羞懼和被欺騙的憤怒，毆打了這個曾經也是男同性戀者的變性人。艾爾維拉回到家中，遇到同居男友，兩人發生激烈爭吵，最後艾爾維拉被甩下男友的汽車，妓女措拉成了艾爾維拉的傾訴對象。艾爾維拉再次回到家裡，男友已經一去不返，她拿起一本科幻小說《被操控的世界》邊讀邊哭。

第二天，艾爾維拉被門鈴吵醒，她急忙跑去開門，卻發現不是男友，而是他變性以前的妻子依蕾娜。依蕾娜是擔心她變性以後被人利用而特意跑來的，但艾爾維拉用科幻小說中的觀點回敬了依蕾娜。

艾爾維拉在酒吧遇到措拉，便向她大談小說中的世界觀念。措拉建議艾爾維拉去找心理醫生，而艾爾維拉也無所謂多個聽眾。醫生也對艾爾維拉無能為力，兩人又去了孤兒院。年老的修女怎麼也認不出面前這個女人就是當年那個叫艾爾溫的小男孩，而艾爾維拉卻在聽到自己的童年慘境時昏到在地，措拉把艾爾維拉送回家，並守侯了一夜。

早上，艾爾維拉恢復如常，去找以前的情人安東，安東現在是很有影響的經紀人。但她沒有勇氣走上去和安東談話，而是在空盪盪的辦公室坐了一夜，清晨卻看到一個因身患癌症而被安東解僱的職員在辦公室自殺。艾爾維拉終於走進安東的辦公室，但安東卻不承認認識她，但是答應送她回家。

兩個人在家中見到被人打傷的措拉，就在艾爾維拉幫措拉找葯回來之後，卻發現兩個人已經滾在一起作愛了。艾爾維拉憤怒的換成男裝，剪去長發，跑出家門。

艾爾維拉回到自己以前的家，請前妻和女兒接受自己回來，遭到拒絕。深夜，艾爾維拉又找到曾采訪過自己的作家，再次被作家拒之門外。第二天清晨，那個作家在自己家地下室發現了艾爾維拉.

PS：還看過一些法斯賓德的片子，諸如《撒但陽光下》、《屈絲特婆婆上天堂》……比較晦澀和神秘主義，要是還想找什麼，給我發信息吧~

J. 找一部電影的名字,講的是德國人在法國一農場抓猶太人,一家猶太人藏下地下室,德國人殺了他們,一個女孩跑了,

無恥混蛋

該電影講述的是二戰中期，在被納粹佔領的法國中部，一個本來很普通的法國女孩索莎娜·德萊弗斯，因為戰爭而改變了一切。索莎娜親眼目睹了她的家人被德軍上校漢斯屠殺，而她自己卻倖免於難，逃往巴黎。

失去了至親的索莎娜懷著強烈的悲痛，在巴黎偽造了自己的新身份，作為一家戲院的老闆娘安頓下來。在她的心裡，如此苟活，完全是為了替被害的親人報仇，而她的復仇目標，就是漢斯上校。

同時間，美國陸軍中尉奧爾多·雷恩因為嚴重違反軍紀而被押上了軍事法庭。本來以為自己徹底玩完的他，卻被上級告知，如果戴罪立功，則可以把他過去乾的壞事一筆勾消。

而交給奧爾多的任務極其特殊：他必須帶領一群跟他差不多經歷的軍事罪犯潛入德軍佔領區的腹地，執行一系列暗殺任務，而目標則是第三帝國的高級軍事將領。而在法國與奧爾多接頭的，則是當時風靡德國的電影明星布麗奇特，事實上布麗奇特則是專門負責給盟軍提供情報的雙面間諜。

率領著號稱「混蛋」的雜牌部隊，奧爾多與隊員成功潛入法國。他們的計劃是在德軍高級將領在電影院看戲的時候執行暗殺任務，正巧那家電影院就是索莎娜所經營的，而索莎娜也准備在這時候替親人報仇。兩幫素不相識的人，因為同一個目標而走到一起 。

(10)法國人的電影法斯賓德擴展閱讀：

《無恥混蛋》是一部由昆汀·塔倫蒂諾和伊萊·羅斯共同執導的戰爭電影，布拉德·皮特、克里斯托弗·瓦爾茲、邁克爾·法斯賓德、伊萊·羅斯、黛安·克魯格、梅拉尼·羅蘭等聯袂出演。影片於2009年5月20日在法國戛納電影節率先放映，2009年8月21日在美國上映。

昆汀·塔倫蒂諾花了十餘年的時間來寫該片的劇本。《無恥混蛋》是昆汀第一次涉足歷史戰爭題材作品。《無恥混蛋》是一部戰爭群戲，它的片名和部分劇情模仿了義大利1978年的電影《戴罪立功》。