2003法國動畫電影

A. 2003年以前的動畫電影，外國的。

《浪漫的老鼠》是根據美國著名兒童文學家凱特·迪卡米羅的同名小說改編。影片講述了一個自認是「紳士」的小老鼠的冒險故事。影片由《鼠國流浪記》（FlushedAway）的導演山姆·菲爾（SamFell）指導，延續他對老鼠題材的一貫熱愛。影片由環球影業發行，這是一部適宜小孩子觀看的、具有獨特魅力的經典電影。

B. 只知道情節的法國動畫片，請問名字

美麗城三重奏 目錄[隱藏]影片簡介 我的電影觀後感 劇照及海報 花絮

[編輯本段]影片簡介出品國:法國
又名《瘋狂約會美麗都》、《佳麗村三姐妹》
英文名：The Triplets of Belleville
導演:西維亞·喬邁(SylvainChomet)
主演:米切爾·切泰克斯Michele Caucheteux、珍-克勞德·唐達Jean-Claude Donda、米歇爾·羅賓
MichelRobin、莫妮卡·維加斯Monica Viegas
出品:索尼
類型:動畫片
上映日期：2003年11月26日
音樂製作:查雷斯特
片長:77分鍾
榮譽：
* 2003哥本哈根特別評審團大獎、2004年76屆奧斯卡動畫長篇入圍影片
* 全球商業運作最成功的動畫影片
* 在製作過程中即被全球18家著名電影公司與發行商搶定播出權的動畫片
* 全球業界人士公認具有高超藝術價值的優秀作品
* 法國、加拿大、比利時、英國聯合打造的動畫佳釀
* 奧斯卡電影節唯一可以抗衡《海底總動員》的提名動畫影片
* 第56屆戛納國際電影節備受關注和好評
2003年，動畫長片《美麗城三重奏》先在第56屆戛納國際電影節備受關注和好評，又被今年奧斯卡電影節提名，雖然沒有獲得奧斯卡最佳動畫片獎，但業界人士普遍認為它是藝術性極高的動畫片，是近年來難得的優秀作品，也是動畫史上的又一座高峰。
《美麗城三重奏》描述的是由奶奶撫養長大的Champion，參加自行車環法大賽中途遭黑手黨綁票，救孫心切的老奶奶在愛犬陪同下，冒險來到黑手黨大本營海港大城，她在當地巧遇怪里怪氣的爵士老女子三人團體，四個老太婆一拍即合同台演出，並和黑手黨鬥智鬥法，設法營救愛孫。
電影講的是上世紀30年代，法國某小鎮上住著祖孫二人。孫子名叫「冠軍」。「冠軍」從小就只喜歡騎自行車，祖母自然就是無條件支持。每天「冠軍」騎車訓練，祖母就坐在自行車後面的跨斗里猛吹哨子監督，訓練完了就用打蛋器和吸塵器放鬆肌肉，還讓他坐在秤上吃飯控制體重。後來「冠軍」參加了環法自行車賽，卻被神秘的黑衣人給綁架了。於是祖母就帶上家裡的老胖狗布魯諾、騎上自行車一路追到了一個古巴比倫式古城，遇到了黑白片時代的演唱組合「美麗城三重奏」。她們現在已經是老太太了，於是四個老太太和一條狗組成了隊伍，從壞蛋資本家手裡救回被當做賽狗用的「冠軍」。
此片人物造型極其誇張，自行車運動員都很恐怖：腿上肌肉如山，上半身骨瘦如柴；而老狗布魯諾則恰好相反，身體像氣球而腿細如柴，祖母則是個大圓球。此片背景特別美，特別是其中的城市、街道、建築等「外景」就像印象畫派的油畫一樣。
片中人物基本沒有語言，「冠軍」一句話不說，而老祖母基本也是吹哨。自行車比賽進行了一段後，老祖母搭乘救護車跟在孫子後面吹哨加油。美國黑衣人在路上撒上釘子讓他搭乘的救護車爆胎，老祖母一動不動，趴在司機汽車下面吹哨監督司機換輪胎。而老狗布魯諾在篇中的位置也很重要，影片開場不久「冠軍」和老祖母忙著訓練、放鬆、吃飯的時候，那條狗就趴在自己的飯盆旁邊看鍾，到點了就上樓去對著附近的鐵路橋上的火車狂吼，那場面的忙亂，可是絕了。 [編輯本段]我的電影觀後感對於電影而言，我相信自己心裡的那塊感應面已經被塗抹的五顏六色了，赤橙紅綠青藍紫，一應俱全。有時覺得這是財富，有時也覺得是種悲哀。漸漸的，看電影總在麻木中進行，各種作料雜碎噴灑到眼球上，流動到耳朵里，滲透到大腦中，那塊曾經敏感的皮層似乎總也打不起精神，疲憊不堪。
大約三個月前，遭遇《21克》，大約兩個月前，遭遇《美麗城三重奏》，慶幸的，讓我重尋回了觀影的樂趣。原來，自己一切依舊。不同的是，好片子越來越少而已。
今天來侃侃《美麗城三重奏》吧。
兩個月的時間里，幾乎每天的某一個時刻都會在腦海中迸發出為《美麗城三重奏》寫點什麼的願望，因為已經養成這樣的習慣，但每每又覺得無從下手。似乎總也抓不住當時被觸動的那份感覺。前天偶然讀到一位英國詩人的詩句，「上帝創造鄉村，人類創造城市」，頓然間，那種淡淡的憂傷與悲憫，竟與看片兒時別無二致。真是以外的收獲。
如果沒看《美麗城三重奏》，我會毫不猶豫的說，《海底總動員》絕對是2003年最棒的動畫片。然而面對《美麗城》之後，《海底》則象個小孩子似的，缺乏歷練與堆積，不論大笑或痛哭，都率直的明擺在你面前，毫不掩飾。《美麗城》則完全是位經歷初戀、愛情與婚姻的少婦，一笑一嗔，一舉手一抬足，不但散發著嫵媚、矜持，青春年華漸漸逝去的淡淡憂傷與愁苦又伴隨其中，那份成熟的氣息，絕對可以將人俘虜。不用說，面對天真無邪的《海底總動員》，我被少婦俘獲了。
原諒我用了上面的比喻，但真的覺得恰當不過了。顯然《美麗城三重奏》不是拍攝給兒童觀摩的電影，她的精巧與睿智，兒童們是無法理解的。這也似乎秉承了法國動畫片的一貫傳統。記得第一次看完《美麗城》時，馬上想到的，便是《國王與小鳥》了。我心釋然，二十多年過去了，法國動畫片的精髓，得到了延續。
我相信本片導演絕對具有詩人氣質，否則肯定把握不住那種快樂與哀傷共存的尺度，這也是本片最大的成功之處。全片在濃郁傷感的大基調下，並沒有撲滅作為動畫片所應當承載的樂觀與調侃，而且兩者相處的又那麼和平友善，毫無沖突，這真是難能可貴的一件事兒。而且更為重要的，全片中許多充滿智慧火花的快樂點，恰恰就因為那個傷感的大基調才更添了幾分不平凡。影片中的這類「不平凡」也為整部影片注入了不平凡的藝術氣息。
當主角所住的小樓屋，從花海漫天的田園詩歌般的氛圍所包圍到被火車轟隆隆震動的搖搖欲塌的窘景，全片的基調便在這幾分鍾的鏡頭過度中充分表達，到了後期的變化了的哥特味道極濃烈的高樓大廈與如同復製品般的行人，全片真可謂是「哀傷的展示場」；然而，千萬別忘記了，那條聰明的狗，那顆手中的手榴彈，還有老奶奶的那隻高底鞋，等等這些精巧的充滿智慧的設計，又在處處提醒著觀眾，動畫片的巧妙與無限的可能。
或許說這是「悲劇的力量」有些過分，但以一部動畫片便能夠傳達出「哀傷的力量」，也是絕對不易的。而這種力量，也是整部影片的力量所在。
當然，能夠完成此種力量的表達、傳遞與升華，與其同樣抓人的影像風格是分不開的。其實這與前面所講到的「哀傷的力量」是相輔相成的，誰也離不開誰，誰有不會比誰更重要。這就象一副繪畫，她所散發的氣息與創作者本身的風格絕對是對應的，是無法剝離的。
其實分析這部影片的影像風格，其結果與之前的情況類似，也同樣是個「大」與「小」的構成。誇張、雜亂與瘋狂的大基調下，是精緻、小巧的細節亮點。同樣，導演很完美的整和了這兩種看似水火不溶的磁極。當我看到可愛胖狗狗著急的看著體重測試儀，盼望著那頓豐盛晚餐的降臨的時候，我便已預見到了這部影片的優秀：她的細節之處，簡直堪稱完美表達。稱《美麗城》為「完美的細節電影」，也不為過。同樣正是由於導演對於自己把握細節能力的高度自信與完美實施，才使得影片可以保留最少的對話而不失樂趣，避免了拖沓與沉悶。這正是導演技巧的高超之處，也是全片得以散發出濃重藝術氣息的使因。
我一直以為，能夠僅靠細節與鏡頭來講故事的導演，是充滿才華與天分的，王家衛如是，科波拉如是，《美麗城》的導演亦如是，雖然這僅僅是部動畫片。其實細節處理如同CG技術一樣，同樣應當屬於技術問題，只不過後者偏重客觀創造，而前者偏重主觀創造罷了。沒有這種強烈的對細節敏感的天分，這種技術是很難模仿的。
與另一類影片不同（這類影片則主要靠思想與信息取勝，技術、表達方式等等則無須廢話），《美麗城》在技巧方面的成就與其外延的思想與傳達的信息是同等重要的，這也是我對她的細節表達方式極為推崇的原因之一。或許可以更為直接的說，因為有了影片中的那些瑣碎的小細節，《美麗城》才會如此美麗。
除了上述的分析以外， 還有一點是不得不提的，便是本片的配樂了。在這里請先容許我發幾句牢騷話，前段時間的奧斯卡獎項，最佳配樂沒有給《美麗城》真是叫我郁悶了半響。對於一部對白極少的電影，如果配樂不優秀的話簡直對於創作者來說是場噩夢。《美麗城》的優秀之功，配樂也起到了重要作用。顯然，音樂在本片成為了角色之一，這與王家衛導演的《花樣年華》如出一轍（順帶再羅嗦一句，呵呵，《看電影》里的羅展風專欄，是我每期必讀的文章之一，尤其之前他對《花樣年華》配樂的詳細分析，讀來真是痛快）。用音樂來彌補由於對白過少而喪失掉的情景表達，是本片的最大特色之一。當身著黑色西裝狀若木樁的反派角色第一次出現時，音樂馬上由歡快變為陰沉……如此等等，均很好的彌補了對白過少而面臨的窘境。音樂之功，莫過於此。
前段時間，在論壇上聽一位朋友說，《美麗城三重奏》被歐洲媒體評為2003年歐洲最佳電影，但很多人也有疑問，說有《再見列寧》，有《夢想家》……一部動畫片承擔此種盛譽似乎有欠公允。其實，依我看，這樣評價也未嘗不可。《美麗城市三重奏》的干凈與純粹，氣息與思想之火花，相比充滿政治與情色寓言的電影而言，是絕對值得稱贊的。這是部干凈的不能再干凈的電影，純粹的不能再純粹的電影，這是關於電影的暢快淋漓的藝術回歸！
讓我用一位極偉大的法國人的至理名言，來結束這篇文章吧，同樣的，也送給同是法國的電影，《美麗城三重奏》：我越是思考我們的生活問題，我就越相信，我們應該選擇「嘲諷」與「憐憫」做我們的評論員與法官，就如同古埃及人讓女神伊希斯、女神內弗提斯來評判死者一樣。嘲諷與憐憫都是好幫手。第一個用她的微笑讓人生變的愉快；另一個用她的淚水讓生活變的神聖。
嘲諷與憐憫，微笑與淚水，這不正是《美麗城三重奏》嗎？ [編輯本段]劇照及海報老太太們的雷人表演

Champion正在比賽

海報 老太太們的表演 [編輯本段]花絮作者在《美麗城三重奏》中加入了之前在《老婦與鴿》中創作的執法者形象(如下圖中右下角的那個人)，這算是作者設置的一個彩蛋吧。


擴展閱讀： 1. http://www.mov8.com/dvd/freetalk_show.asp?id=18672（《美麗城三重奏》：被氣息俘獲 - DVD暢談 - DVD不完全手冊）

C. 法國經典動畫片

應該是叫《美麗城三重奏》

2003年，由法國導演希勒萬•舒梅執導的動畫長片《美麗城三重奏》先在第56屆戛納國際電影節備受關注和好評，又被今年奧斯卡電影節提名，雖然沒有獲得奧斯卡最佳動畫片獎，但業界人士普遍認為它是藝術價值非常高的動畫片，是近年來難得的好作品
《美麗城三重奏》描述的是由奶奶撫養長大的Champion，參加自行車環法大賽中途遭黑手黨綁票，救孫心切的老奶奶在愛犬陪同下，冒險來到黑手黨大本營海港大城，她在當地巧遇怪里怪氣的爵士老女子三人團體，四個老太婆一拍即合同台演出，並和黑手黨鬥智鬥法，設法營救愛孫。
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話說我對這部動畫的印象很深啊

D. 法國有哪些經典的動畫片值得一看

法國經典的動畫片有

《機械心》是一部極具法式浪漫的成人動畫，因為在那天馬行空的奇想以及誇誕化的風格交融下，電影所一展的愛情是絕望的，而在絕望之中電影卻又有著希望的微光，只有經歷過愛的成人才能讀懂主人公傑克，才能真正走進這場關乎愛的悲劇。文/夢里詩書

E. 關於法國的一個動畫電影

片名：瘋狂約會美麗都
外文片名：The Triplets Of Belleville
導 演：Sylvain Chomet
主 演：米歇 羅賓
類 型：動畫
首映日期：2003-01-01
瘋狂約會美麗都劇情介紹

失去雙親的Champion自少與年老的蘇沙婆婆相依為命，每天鬱郁不歡，唯一興趣就只有兩個輪子的單車。蘇沙婆婆決心裁培Champion，日子有功，Champion由小胖子鍛練成精鋼型運動健將。不過，奸人當道，法國黑手黨為控制賽果，竟然派出黑衣人綁架Champion，阻止他出賽。蘇沙婆婆聯同小狗Bruno，以及曾經人見人愛，今日鉛華盡洗的『美麗都3人組』齊歡唱加入拯救行動，對抗黑手黨...

辛波絲卡這樣評價安徒生的偉大：和很多人一樣，安徒生寫這個世界如何殘酷，人的命運苦痛不堪。和別人不一樣，他寫給孩子看。

是不是好的童話，好的動畫片，只在作者(導演)天地不仁的故事講得好不好。《瘋狂約會美麗都》夏平和婆婆在風雨中訓練自行車時，我以為它就是講一個自行車手的成長道路，思路清晰，直奔主題，最後皆大歡喜，而婆婆的腳踏三輪車和口哨聲也是一個無關緊要的噱頭。像我們看過的大部分動畫片一樣。

等到黑手黨綁架了夏平等選手(不是僅僅只綁架了夏平一個人)，《瘋狂約會美麗都》漸漸「不一樣」起來－－其實一開始我對於這片子強烈不適：臉譜讓人想到默片時代的人物，那條叫布魯諾的小狗肥得像牛犢，還有黯淡的色彩，與平常的童話相去甚遠。

然而，黑手黨綁架環法賽手用於地下賭博的橋段卻是「現在式」的，新鮮得像還沒有開始的環法大賽。我發現，電影里出現的事物，包括高聳的輪船，自行車，當然還有不得不說的「美麗都三重唱」，都散發出別樣的氛圍。如果說，前面提到的好的童話，是講述主人翁的感傷行旅，《瘋狂約會美麗都》要表現的恰好是對被遺忘事物的感傷－－夏平被黑手黨擄去做地下自行車賽賽手，分明是對環法笑淚交加的懷念。環法已經百年，可能有人會像《天使艾美麗》里的彈珠少年，想起黑白片時代的自行車賽來號啕不已，可是那也得有艾美麗那個法國雷鋒來打開記憶之門才行。你還記得去年環法的冠軍是誰嗎？他叫蘭斯·阿姆斯特朗，曾五次獲得環法冠軍。

曾經看到過一件裝置作品，一架鋼琴半吊在空中，作者說，其實我很看重機器的感傷……《瘋狂約會美麗都》和這件裝置之間有種東西，非常非常像。

也許「美麗都三重唱」在片中讓人覺得那是一個包袱，但對於我不是。不論是扔手榴彈炸青蛙，還是吸塵器、冰箱和報紙做樂器，她們都是高高興興的。「我從五歲歌唱到現在已經蒼老」，但是歌聲依舊歡快愉悅，這就接近「把殘缺的世界講給孩子聽」了。所以我覺得《再見列寧》這樣的電影用楊·提爾森(Yann Tierson)的音樂做電影原聲真是配極了(當然也包括《天使艾美麗》)。

這時候想到那條開始時讓我很不喜歡的布魯諾，它沒有成為主人翁的擺設，而一個鏡頭的轉換中，它就長大了。往往就在這一瞬間，無論是感傷還是傷感，無論是溫暖還是孤獨，我們不可抑止地長大，並且沖過阻隔，得到庇護。

註：《隨時間而來的智慧》，系葉芝的詩。

「我從五歲歌唱到現在已經蒼老」，出自鮑家街43號樂隊《再見，二十世紀》。

F. 好看的法國動畫片推薦

迪麗麗的奇幻巴黎 Dilili à Paris (2018)
魔術師 L'illusionniste (2010)
貓在巴黎 Une vie de chat (2010)
阿祖爾和阿斯馬爾 Azur et Asmar (2006)
瘋狂約會美麗都 Les triplettes de Belleville (2003)
青蛙的預言 La prophétie des grenouilles (2003)
嘰哩咕歷險記 Kirikou et la sorcière (1998)
國王與小鳥 Le roi et l'oiseau (1952)

G. 法國動畫電影

很抽象

H. 問一部法國動畫片

《美麗城三重奏》

2003年，由法國導演希勒萬•舒梅執導的動畫長片《美麗城三重奏》先在第56屆戛納國際電影節備受關注和好評，又被今年奧斯卡電影節提名，雖然沒有獲得奧斯卡最佳動畫片獎，但業界人士普遍認為它是藝術價值非常高的動畫片，是近年來難得的好作品。
現在就有一個可以與國際動畫大師們共同探討動畫創作的好機會——●我們有幸請來《美麗城三重奏》影片的六名主要創作人員來到北京，就《美麗城三重奏》的藝術創作舉辦為期八天的講座。

《美麗城三重奏》描述的是由奶奶撫養長大的Champion，參加自行車環法大賽中途遭黑手黨綁票，救孫心切的老奶奶在愛犬陪同下，冒險來到黑手黨大本營海港大城，她在當地巧遇怪里怪氣的爵士老女子三人團體，四個老太婆一拍即合同台演出，並和黑手黨鬥智鬥法，設法營救愛孫。

《美麗城三重奏》的六名主創人員簡介：
Gérard T. Goulet （《布爾維爾》一片中任助理導演）
就職於Motion international 任設計稿主管
就職於The Molson Centre 任導演造型設計和原畫
就職於BENSON and HEDGES 任導演及原畫
就職於LA VIEILLE DAME ET LES PIGEONS 任原畫（及《老女人與鴿子》是Sylvain CHOMET的上一部奧斯卡提名短片）
就職於LES Triplettes De Belleville 任助理導演（布爾維爾）

Jean-clvistophe (《布爾維爾》一片中任原畫主管)
1989年獲法國藝術學士學位
1992年就讀於法國圖魯斯Beaux Arts 學校
1995年就讀於巴黎XIII（第八）學院的動畫電影專業
1993年為《ROBERT STORY》一片工作
1995～1999年就職於法國迪斯尼動畫公司，出任原畫助理及原畫，曾先後參加《泰山》、《Hercule》、《巴黎聖母院》等迪斯尼大片的製作
2000～2002年「LES Triplettes De Belleville」 （及布爾維爾一片），任原動畫主管，並任《ROSE》和《卡車司機》的原畫師
2002年就職於夢工廠的倫敦工作室，參與製作《SINBAD》一片，出任角色原畫。
2004年工作於法國Angouleme 參加《kirikou》第二集製作出任設計稿畫師

王志剛（《布爾維爾》一片中任主要角色Villete 的原畫師）
1987～1991年就讀於南京藝術學院工藝系裝飾藝術專業
1992～1999 年就職於南京安利動畫公司，先後擔任過背景、設計稿、原畫、台本及代片導演等職
1999～2000年就職於加拿大CINAR 動畫公司，出任台本畫師
2000～2002年《LES Triplettes De Belleville》（布爾維爾）一片中任角色原畫
2002～2003年就職於加拿大VIVATOON動畫公司，出任前期設計主管
2003年就職於加拿大國家電影局NFB參加《NOEL.NOEL》一片製作，任原畫
2004年就職於加拿大Manga latina動畫公司，擔任《Nife. nifa》一片的原動畫風格設計

Florian Fiebig （布爾維爾一片中「狗」的原畫師之一）
1974年7月15日出生於德國柏林
1995～1997年就讀於德國「Hochshule fur film und fernsehen konrad wolf 」電影學校
1997年就職於加拿大Dynomight 動畫公司，出任造型設計
1997～1998年就職於加拿大迪斯尼動畫公司，出任設計稿畫師
1998～1999年就職於加拿大Cine-group 動畫公司，出任原畫風格設計
2000～2002年《LES Triplettes De Belleville》（及布爾維爾一片），任原畫
2002年就職於德國慕尼黑動畫公司參加《The Jester Till》一片的製作，任原畫
2003年就職於加拿大VIVATOON動畫公司，出任造型設計

I. 關於法國動畫片

片名：瘋狂約會美麗都
外文片名：The Triplets Of Belleville
導 演：Sylvain Chomet
主 演：米歇 羅賓
類 型：動畫
首映日期：2003-01-01
瘋狂約會美麗都劇情介紹

失去雙親的Champion自少與年老的蘇沙婆婆相依為命，每天鬱郁不歡，唯一興趣就只有兩個輪子的單車。蘇沙婆婆決心裁培Champion，日子有功，Champion由小胖子鍛練成精鋼型運動健將。不過，奸人當道，法國黑手黨為控制賽果，竟然派出黑衣人綁架Champion，阻止他出賽。蘇沙婆婆聯同小狗Bruno，以及曾經人見人愛，今日鉛華盡洗的『美麗都3人組』齊歡唱加入拯救行動，對抗黑手黨...

辛波絲卡這樣評價安徒生的偉大：和很多人一樣，安徒生寫這個世界如何殘酷，人的命運苦痛不堪。和別人不一樣，他寫給孩子看。

是不是好的童話，好的動畫片，只在作者(導演)天地不仁的故事講得好不好。《瘋狂約會美麗都》夏平和婆婆在風雨中訓練自行車時，我以為它就是講一個自行車手的成長道路，思路清晰，直奔主題，最後皆大歡喜，而婆婆的腳踏三輪車和口哨聲也是一個無關緊要的噱頭。像我們看過的大部分動畫片一樣。

等到黑手黨綁架了夏平等選手(不是僅僅只綁架了夏平一個人)，《瘋狂約會美麗都》漸漸「不一樣」起來－－其實一開始我對於這片子強烈不適：臉譜讓人想到默片時代的人物，那條叫布魯諾的小狗肥得像牛犢，還有黯淡的色彩，與平常的童話相去甚遠。

然而，黑手黨綁架環法賽手用於地下賭博的橋段卻是「現在式」的，新鮮得像還沒有開始的環法大賽。我發現，電影里出現的事物，包括高聳的輪船，自行車，當然還有不得不說的「美麗都三重唱」，都散發出別樣的氛圍。如果說，前面提到的好的童話，是講述主人翁的感傷行旅，《瘋狂約會美麗都》要表現的恰好是對被遺忘事物的感傷－－夏平被黑手黨擄去做地下自行車賽賽手，分明是對環法笑淚交加的懷念。環法已經百年，可能有人會像《天使艾美麗》里的彈珠少年，想起黑白片時代的自行車賽來號啕不已，可是那也得有艾美麗那個法國雷鋒來打開記憶之門才行。你還記得去年環法的冠軍是誰嗎？他叫蘭斯·阿姆斯特朗，曾五次獲得環法冠軍。

曾經看到過一件裝置作品，一架鋼琴半吊在空中，作者說，其實我很看重機器的感傷……《瘋狂約會美麗都》和這件裝置之間有種東西，非常非常像。

也許「美麗都三重唱」在片中讓人覺得那是一個包袱，但對於我不是。不論是扔手榴彈炸青蛙，還是吸塵器、冰箱和報紙做樂器，她們都是高高興興的。「我從五歲歌唱到現在已經蒼老」，但是歌聲依舊歡快愉悅，這就接近「把殘缺的世界講給孩子聽」了。所以我覺得《再見列寧》這樣的電影用楊·提爾森(Yann Tierson)的音樂做電影原聲真是配極了(當然也包括《天使艾美麗》)。

這時候想到那條開始時讓我很不喜歡的布魯諾，它沒有成為主人翁的擺設，而一個鏡頭的轉換中，它就長大了。往往就在這一瞬間，無論是感傷還是傷感，無論是溫暖還是孤獨，我們不可抑止地長大，並且沖過阻隔，得到庇護。

註：《隨時間而來的智慧》，系葉芝的詩。

「我從五歲歌唱到現在已經蒼老」，出自鮑家街43號樂隊《再見，二十世紀》。
打字不易，如滿意，望採納。

J. 有一個法國動畫片，叫什麼名字

《美麗都三重奏》，也有翻譯成《瘋狂約會美麗都》的，法文名是《Les Triplets De Belleville》

失去雙親的Champion自少與婆婆相依為命，
每天鬱郁不歡、苦口苦臉的，日日同忠心耿耿愛犬Bruno談心事，閑來陪婆婆對著古老公仔箱回味陳年殘片，最欣賞美麗都3美女的精彩表演。

唯一令小小Champion著迷的，是只得兩個輪的單車，只要他一騎上單車，整個人就生龍活虎起來。婆婆靈機一觸，決定投其所好、悉心裁培，讓他將來大個仔參加威盡歐洲的環法單車大賽。

日子有功，Champion由小胖子鍛練成精鋼型運動健將，不過，奸人當道，法國黑手黨為控制賽果，竟然以惡毒陰謀阻止大熱門Champion出賽，派出兩名黑衣人綁架他。

婆婆同狗仔Bruno來個拯救Champion大行動，遇上曾經人見人愛、車見車載的美麗都3人組，芳華絕代的歌廳艷女郎，雖已鉛華盡洗，變成耆英樂隊，仍然義憤填膺、兩肋插刀，三個婆婆加埋六把刀，齊歡唱加入拯救行動，對抗黑手黨。

在尋找解咒之光的旅途上，肯耐遇到了小熊寇達，這個孤苦伶仃的小東西一下就粘上了肯耐，在不斷磨合的過程中，肯耐與寇達之間產生了一種超越親兄弟的感情，尤其是面臨自己的人類親兄弟不斷追殺，肯耐才終於意識到自己所犯的錯誤……

《瘋狂約會美麗都》中的『美麗都』(Belleville)雖然沒有點名說是美國，但從片中的一些蛛絲馬跡，觀眾不難發現『美麗都』其影射的是美國。當Champion的外婆乘船來到『美麗都』時，碼頭有一個類似自由神像的雕像；黑幫手下拍照留念，背景是山上寫著「HOLLYFOOD』，顯示是影射荷李活 (HOLLYWOOD)。自由神像和荷李活都是美國向外輸出的文化象徵，換言之，動畫中的『美麗都』的生活就是Sylvain Chomet眼中的美國社會。

創作手法方面，《瘋狂約會美麗都》亦和美國主流動畫很不同。在迪士尼和華納動畫中，大部分（《Finding Nemo》除外）一開始就刻意營造一個美麗的幻想世界。《瘋狂約會美麗都》有點像《Finding Nemo》，一開始已營造了一個不完滿的環境：《Finding Nemo》的Nemo的母親早已死亡，而且有先天缺憾，有一邊魚鰭發育不健全；《瘋狂約會美麗都》的Champion父母雙亡，而且有自閉症，和他相依為命的外婆則有長短腳，他的狗Bruno則是『棄嬰』。《瘋狂約會美麗都》開首已營造了一個『兒童不宜』的世界，和美國大部分動畫的『凈化』世界不同。另一方面，當美國動畫極力追求視覺感官，透過3D動畫吸引觀眾，《瘋狂約會美麗都》卻反其道而行，以簡單的線條勾勒人物，全片對白極少，彷彿向觀眾說明，除了大量輸出的美國文化外，觀眾還可以有另其他選擇。

『美麗都』很多人都是胖胖的，其中一個路人穿著一件『I BIG』（我愛大）T-shirt，這其實是模仿美國人穿著的『I NY』（我愛紐約）T-shirt。『美麗都』胖胖的人，一方面是反映Sylvain Chomet眼中的美國人很多都體胖；另一方面，加上『I BIG』，令人想起Michael Moore對美國社會『乜都要大』的諷刺，直指美國人自我膨脹。中文譯名中的『瘋狂』，可以說是Sylvain Chomet對美國社會的印象。片中當『美麗都三人組』抓青蛙當晚餐時，隨手丟個手榴彈把青蛙炸上半空；筆者認為這種獨狂是一種黑色幽默，諷刺美國的處事手法滿是暴力。另一方面，動畫中的黑幫雖然來自法國，但他們的黑色西裝，讓人聯想美國電影中的黑幫（如《Some Like It Hot》）和特警（如《Men In Black》），不論Sylvain Chomet是藉助哪一種原型，都可以產生一種借法諷美的效果。動畫中的黑幫崇尚暴力，以武力解決一切，例如在地下賭場槍殺不能完成賽事的單車手，是一種把人『物化』的行為，都不無諷刺美國之意。

好萊塢電影般都會把本國的人描繪成英雄人物，把外國人——尤其是亞洲人——描繪成反派和恐怖分子，充斥著大美國主義 (American-Chauvinism)。《瘋狂約會美麗都》的導演Sylvain Chomet雖然是法國人，但動畫中卻沒有充斥著大法國主義(French-Chauvinism)。相反，動畫中的反派黑幫首領卻是法國人，明顯和很多美國荷李活商業電影中把本國人描繪成必然的正派不同。另一方面，荷李活電影中的女性很多時都是被邊緣化或淪為花瓶的，她們主要的『功用』是滿足男性，如瑪麗蓮.夢露以一個Dumb Blonde的形態出現。《瘋狂約會美麗都》沖著這個美國文化的性別定位，片中英雄人物是Champion的婆婆和『美麗都三人組』，後者是美國1930至1940年代的女性形象，但她們卻不是花瓶，在電影中占據主導(active)的角色。筆者以為，這是藉著美國文化的表象，諷刺荷李活電影的父權意識形態(patriarchal ideology)。

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