英文經典電影卡通畫

㈠ 英語電影排行榜前100首

《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬
1,眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族
）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂
部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電
影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會（角斗俱樂部）》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影
片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。

46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
，裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言
，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2

動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，
當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為
了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件，《發條橙》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生（成為約翰馬爾科維奇）》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉（羅拉快跑）》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國
拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞（局內人）》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典

㈡ 請推薦給3-5歲幼兒看的英文動畫電影

天線寶寶：
天線寶寶(teletubbies)節目是全球著名的電視媒體BBC(英國)推出的兒童欄目。
在英國，天線寶寶是家喻戶曉的明星娃娃，不論大街小巷，小朋友們都在模仿天線寶寶的動作、說天線寶寶兒語和唱天線寶寶 的兒歌，就連美國也造成相當的轟動，上個月，美國ABC News才針對天線寶寶 做一系列的報導和研討，事實上，天線寶寶在英國播出只不過一年，就引發觀眾極大的回響，在英國可說是兒童節目的一大盛事；相對的，在美國PBS已播出近三十年而歷久不衰的「Sesame Street」與英國BBC的「天線寶寶」均為幼兒節目，但兩者的節目風格卻大異其趣，「天線寶寶」的內容極為簡單、安全，而「Sesame Street」則放入很多的訊息。另外，在發展中國家，例如非洲地區，由於缺乏製作費，需仰賴許多國外進口的節目，但也沒有一部能像天線寶寶播出的效果這么好，令當地小朋友著迷。
四個可愛的天線寶寶生活在寶寶樂園里，

每天都發生著許多有趣的故事。

4個天線寶寶：

丁丁（TINKY WINKY）、迪西(DIPSY)、拉拉(LAA-LAA)、波(Po)

藍貓淘氣三千問和藍貓系列都可以（CCTV少兒播出的消防火災系列的就很好）

大耳朵圖圖：
這部多集動畫片講述了三歲孩子胡圖圖快樂成長的故事，內容健康，具有潛移默化的教育意義，符合市場需求的最基本條件。根據幼兒的觀賞特點，定為每集十一分鍾，計劃製作100集，並採取系列劇的形式。

孩子從無知到有知，是一個漫長而瑣碎的學習、探索過程，對每一位父母來說，都會經歷其中的喜悅和煩惱，當今的獨生子女家庭，在孩子成長、教育的問題上更是面臨著很多難題，因此我們選擇平凡小孩胡圖圖的一家作為故事的載體，講述孩子在成長過程中一個個有趣的小故事，以引起觀眾的共鳴。

由於本片講述的是小孩子在家庭中成長的故事，所以觀眾群不僅僅針對學齡前後兒童，還針對眾多年輕的爸爸媽媽們，並且我們相信，在我們的努力之下，它一定會超越年齡限制，吸引更多懷念純真童年的成年觀眾們。
現在，大耳朵圖圖第二季開播，希望大家觀看。

海綿寶寶：
海綿寶寶
方塊形的黃色海綿，住在比基尼海灘深海的一個菠蘿里，他的寵物是一隻會喵喵叫的小蝸牛，海綿寶寶喜歡捕捉水母，職業是蟹堡王里的頭號廚師。派大星和姍迪都是他的朋友。海綿寶寶總是能給平靜的比基尼海灘製造麻煩，雖然鬧出一些笑話，不過他總能擺脫困境，然後又製造新的麻煩...。
繼成功播出《貓狗》、《麗莎和她的朋友們》兩部出自維亞康母旗下的尼克兒童頻道的系列動畫片之後，央視少兒頻道又將在狗年春節到來之際，引進尼克兒童頻道又一風靡全球的原創精品52集系列動畫片《海綿寶寶》。
《海綿寶寶》(SPONGEBOB SQUAREPANTS)是美國電視節目歷史上最受孩子們喜愛的動畫系列片之一。該片曾獲得全美兒童電視動畫片收視冠軍，每個月都有將近6000萬觀眾收看，除了兒童觀眾以外，還有一半觀眾都是成年人。曾連續於2002年～2004年獲得艾美獎最佳兒童節目獎，並於2004年獲得美國電視評論家獎最佳兒童節目獎。而該片創作者及執行製片人史蒂芬·希倫伯格是尼克兒童頻道最受歡迎的創作者之一，曾獲2002年格雷斯公主電影基金獎，並獲得南加州首個環保公益組織"拯救海灘"的最高榮譽。共60集，2004年推出劇場版，2006年央視引進國內，中文片名定為「海綿寶寶」。《紐約時報》編輯梅爾曼對它的評價一樣：「這是電視上所曾出現的最有魅力的卡通，它有著干凈單純的快樂，集合了成人的幽默和兒童的純真。」
故事場景設定於太平洋中，是一座稱為比奇堡（Bikini Bottom）的城市。這部動畫除了繪制的卡通場景與人物之外，也會穿插一些真實物件或是人物，例如曾經演出海灘游俠與霹靂游俠的大衛·霍索夫（David Hasselhoff），以本人的身份出演了幾集。
海綿寶寶雖然是低齡動畫，但由於劇情幽默而充滿想像力，同時也吸引了很多成人喜歡，成為風靡世界的作品。

海綿寶寶小檔案
海綿寶寶是一塊居住在海洋深處的海綿，他是一個可愛、慷慨大方、友好、可信賴的好人。他露出齙牙的笑容，非常富有表現力的臉和身體，以及他純真美好的天性使他非常可愛。
特徵：穿著方形褲子，黃顏色的海綿，露出兩顆齙牙。天真樂觀，充滿善意，但是盡管他出於好意，仍免不了陷入麻煩之中。

該片曾獲得全美兒童電視動畫片收視冠軍，每個月都有將近6000萬觀眾收看，除了兒童觀眾以外，還有一半觀眾都是成年人。曾連續於2002年～2004年獲得艾美獎最佳兒童節目獎，並於2004年獲得美國電視評論家獎最佳兒童節目獎。而該片創作者及執行製片人史蒂芬·希倫伯格是尼克兒童頻道最受歡迎的創作者之一，曾獲2002年格雷斯公主電影基金獎，並獲得南加州首個環保公益組織「拯救海灘」的最高榮譽。

貓和老鼠：
貓：
名字：湯姆（Tom）
顏色：藍色
其他：眼裡總是閃著機會主義的光芒，弓著腰在一旁等待機會出擊。
鼠：
名字：傑瑞（Jerry）
顏色：棕色
其他：總是用挑逗的眼神看著你，並且常常在不經意期間玩弄這只貓。

世界上最有名的貓和老鼠，也是最長壽的一對——它們已經整整存活了68年。

當William Denby Hanna和Joseph Roland Barbera製作出這一對活寶的時候，他們大概沒有想到他們的貢獻有多大。這一對天生的冤家從誕生開始就註定了他們是給世界帶來歡笑的。假如你是早晨九點鍾就爬起來等待收看動畫片的那一代人，那麼你必定對我所說的話產生深深的共鳴。假如你不是，那也沒有關系，因為Tom和Jerry是不會隨著時間而褪色的。相反，他們在時間長河裡浸泡越久，他們也會顯得越有魅力，你也越會被感動。比起現在那些所謂有深度有意義的動畫來說，Tom And Jerry的10分鍾片斷與其相比倒顯得更具光輝。
《貓和老鼠》之父，是好萊塢動畫界的「傳奇人物」William Hanna（威廉·漢納：2001年3月22日去世，享年90歲），他曾與Joseph Barbera共同創作了《貓和老鼠》、《摩登原始人》、《獵犬哈克利伯利》、《瑜珈熊》等著名的卡通形象。

威廉·漢納原是華納動畫部門中的上色作家，寫過許多歌和笑話。納瑟芬·芭芭拉從紐約來。1945年，MGM成立了動畫部門，威廉·漢納和芭芭拉出任總裁。1955年，由於製作動畫費用上升等因素，MGM公司決定不再辦動畫。威廉·漢納和芭芭拉自己創辦公司，叫HannaBarbera，他們成為漢納-芭芭拉工作室（Hanna Barbara Studios）的創始人和領導者。威廉·漢納的故事好，芭芭拉畫得好，畫的表情尤其到位。當時創作的《貓和老鼠》中，貓叫Jasper，老鼠叫Jinx。就是今天見到的湯姆和傑瑞。漢納-芭芭拉工作室在米高梅公司製作的卡通《貓和老鼠》，1940年播出第一集，以後迅速受到歡迎，曾經每周播出11小時，使他們的名氣達到頂峰。

《貓和老鼠》完全以鬧劇為特色，情節十分熱烈。湯姆是一隻常見的家貓，它有一種強烈的慾望，總想抓住與它同居一室卻難以抓住的老鼠傑瑞，它不斷地努力驅趕這些討厭的房客，但總是遭到失敗。而實際上它在追逐中得到的樂趣遠遠超過了捉住老鼠，即使偶爾捉住了傑瑞，結果也不知究竟該怎麼處置這只老鼠！

《貓和老鼠》採用了貓與鼠的原型，他們的惡作劇非常有趣，不論游戲多麼激烈緊張，傑里都知道它不會受到任何真正的傷害，而湯姆則總是難免受些皮肉之苦。傑里與尿布小灰鼠塔菲同住在這個人家的老鼠洞里,看起來像是被湯姆監視著，但傑里卻非常機靈，總能使湯姆狡詐的詭計適得其反，總能讓它自食其果。這個機靈老鼠與笨貓的故事，堪與米老鼠和唐老鴨的故事相媲美。沒有動物世界中恃強凌弱的殘酷，只有兩個鄰居之間的日常瑣事和紛爭，諸如小老鼠傑里偷吃了湯姆的乳酪，湯姆把捕鼠器放到了傑里的洞門口等等，中間穿插的無數惡作劇和幽默片斷，讓人感受到久違的天真快意。它們之間的關系常在一瞬間發生變化——化敵為友或勢不兩立：為敵時絞盡腦汁，互不相讓；為友時，親如兄弟，誰也不記仇。

《貓和老鼠》共有116個漫畫形象，每一集選2至3個不同性格的形象搭配在一起，敘述一個「噱頭」故事。它的故事內容單一,總是出人意料,但又合乎情理，體現出作者的超人智慧。它採用的啞劇形式，完全依靠滑稽動作而不用對白,與《米老鼠和唐老鴨》相比,後者的故事究竟表述什麼，有時並不容易搞清，而《貓和老鼠》的啞劇卻明白直觀，給觀眾的印象極其鮮明深刻。《米老鼠和唐老鴨》風靡世界幾十年，其造型、配音以及強大的宣傳起了重要的作用，而《貓和老鼠》幾乎沒有對白,靠的完全是生動的形象與情節曲折、想像豐富的故事。 《湯姆和傑里》前後共出過200多部動畫片，其中《傻老鼠揚基》(1943年)，《請安靜》(1945年)，《貓協奏曲》(1947年)，《清潔鼠》(1948年)，《兩只凱蒂爾鼠》(1952年)和《老鼠約翰》(1953年)獲得過奧斯卡金獎，《聖誕前夜》(1941年)，《傑克爾博士和老鼠先生》(1947年)曾被提名，在好萊塢動畫史上它是獲得過奧斯卡金獎最多的動畫片。

天眼
天眼神虎：
國產大型卡通片《天眼》的製作商日前透露，繼長達500集的《天眼》和《天眼小神童》播出後，《天眼》另四部系列動畫片也將在年底前後亮相熒屏。該片依然在抄襲日本動慢《哆啦A夢》的國產動畫片《天眼》和《天眼小神童》基礎上播出。依然存在許多漏洞。且許多地方都使用了重復的畫面。這與《天眼》和《天眼小神童》差異甚微。

國內知名動漫企業中南卡通影視有限公司負責人介紹說，這幾部系列片分別是104集的《聰明小天眼》、同為52集的《星際飈車王》和《天眼神虎》，還有一部片名待定。其中《聰明小天眼》已初步確定於今年寒假期間在中央電視台播出。

卡通片《天眼》講述的是一個外星男孩天眼來到地球後發生的故事，它以貼近中國兒童現實生活的視角，為孩子們打開了一個夢想空間。從2005年6月1日播出以來，這部大型卡通片已獲得"最受青少年喜愛的十大國產動畫片"等多項國際國內大獎，並進入了新加坡、韓國等20多個國家和地區的播映系統。但從該片遲遲未為出口至日本、美國等動畫大國可得出以下結論：1、該片嚴重抄襲 《哆啦A夢》，所以不敢再《哆啦A夢》故鄉，日本播出。，

2、該片的漏洞與不完善之處會被動畫製做大國的動畫製作人員及觀眾發現，有損該公司聲譽。

天眼神虎說明:天眼神虎來自天眼星球上,具有神力，聽說地球人沒有魔力，想來地球顯擺，象天眼一樣，當一回地球上的超級明星。機會終於來臨，死皮賴臉跟隨天眼來到地球，雖然不曾認為冰淇淋好吃，卻意外吃到香潛的牛皮糖，耍賴不回天眼星球了，堅決要當香凌家的客人，還答應當著香凌爸爸媽媽的面假裝毛絨玩具。天眼對單獨留在地還球上的天眼神虎很不放心，總擔心他濫用自己的魔力給香凌他們造成麻煩。香凌心一軟，答應把天眼神虎留在自己家。甜 筒有事必須回天眼星球去，只好把頑皮的天眼神虎託付給了香凌。天眼臨走前秘密給天眼神虎留下了呼喚自己的方法：《天眼之歌》和跳舞，天眼便會及時趕回地球來。天眼神虎覺得自己是老大了，開始用魔力大顯身手。但他雖有助人之心，魔力卻有限，考慮問題又丟三拉四，結果魔力很快成為搗亂罪魁，鬧得雞犬不寧，香凌爸媽沒意識到家裡新出現了外星人天虎，還以為天虎只是香凌的毛絨玩具…….其劇情十分幼稚，乃至實在不可恭維。

西遊記：
唐僧取經是歷史上一件真實的事。大約距今一千三百多年前，即唐太宗貞觀元年（627），年僅25歲的青年和尚玄奘帶領一個弟子離開京城長安，隻身到天竺（印度）游學。他從長安出發後，途經中亞、阿富汗、巴基斯坦。 過高昌國時，那裡的居民非常推崇佛教，國王見他們是從大唐來的和尚，非常高興，願封他們為護國法師，加上黃金百兩、駿馬千匹。弟子動搖了，最後留在了高昌國，而玄奘偷偷溜了出來向西逃去。不料被高昌國士兵截住。沒想到他們是前來護送玄奘西去取經的。士兵送給玄奘一匹白馬和一些文書，玄奘感激不已，他向王宮方向拜了幾拜，就騎馬西去了。 玄奘歷盡艱難險阻，最後到達了印度。他在那裡學習了兩年多，並在一次大型佛教經學辯論會任主講，受到了贊譽。 貞觀十九年（645）玄奘回到了長安，帶回佛經657部。他這次西天取經，前後十九年，行程幾萬里，是一次傳奇式的萬里長征，轟動一時。 後來玄奘口述西行見聞，由弟子辯機輯錄成《大唐西域記》十二卷。但這部書主要講述了路上所見各國的歷史、地理及交通，沒有什麼故事。及到他的弟子慧立、彥琮撰寫的《大唐大慈恩寺三藏法師傳》，則為玄奘的經歷增添了許多神話色彩，從此，唐僧取經的故事便開始在民間廣為流傳。南宋有《大唐三藏取經詩話》，金代院本有《唐三藏》、《蟠桃會》等，元雜劇有吳昌齡的《唐三藏西天取經》、無名氏的《二郎神鎖齊大聖》等，這些都為《西遊記》的創作奠定了基礎。 吳承恩也正是在民間傳說和話本、戲曲的基礎上，經過艱苦的再創造，完成了這部令中華民族為之驕傲的偉大大文學巨著。

小鯉魚歷險記：
美麗的鯉魚湖遭受了癩皮蛇的禍害，小鯉魚泡泡被迫游出凄涼的家鄉，尋找龍的力量。他先後結識了膽小的雙面龜，傲氣的阿酷，嬌柔的小美美。在曲折的歷程中，他們建立了真摯的情誼。癩皮蛇對敢於反抗的小鯉魚泡泡極盡追殺之能事。泡泡和夥伴們歷經了河湖、高山、大海的艱難征程，承受了種種詭譎的誘惑，悚人的恫嚇，危難的考驗……最後他們找齊了金、木、水、火、土五片龍鱗，飛躍了神奇的龍門，既戰勝了邪惡，又戰勝了自我，恢復了美麗的鯉魚湖。

魔豆傳奇：
在浩瀚的宇宙中，有一顆美麗的星球——可倫星。它的形狀像極了好吃的甜甜圈，上面住著許多可愛的熊貓，每天都過著平靜而快樂的生活。

可是，在壞魔王歐帝出現後，熊貓們這小小的幸福就被破壞了。歐帝手中掌握著一顆破壞力巨大的魔豆——慾望豆，它能讓熊貓們失去理智，不由自主地做出很多壞事。歐帝的野心非常大，他想要把傳說中的七顆魔豆都找到，這樣就可以擁有無比強大的力量，為所欲為。他派出手下小金、小銀和嘎嚕去尋找魔豆，把寧靜的可倫星搞得天翻地覆！

就在這時，天使世界的熊貓國王潘歐發現了歐帝的陰謀，並預見到可倫星被毀滅的恐怖景象。為了維護宇宙的和平，他派出自己的女兒熊貓小天使可可，飛到可倫星去尋找「救世主」。

靠著「預言之書」的指引，可可找到了皮皮，一隻平凡而勇敢的小熊貓。他跟奶奶和兩個哥哥住在電視島上的玉米村，以種植竹玉米維生。沒有人相信皮皮是救世主，連皮皮自己都不相信！他一心只想到島上的豆子電視台工作，以便常常見到他喜歡的拉拉——電視台老闆的女兒。可是，拉拉的身邊已經有了一位追隨者克魯，他不但長得又酷又帥，更是個機械發明天才。在這位競爭對手的面前，皮皮覺得自己似乎變得好渺小……

離可倫星毀滅的時間已經越來越近了！可可要怎麼說服皮皮，擔負起救世主的艱巨任務呢？她的預言之書里記載的魔豆——「光之豆」、「歡樂豆」、「黑暗豆」、「智慧豆」、「美食豆」、「運動豆」到底都藏在哪裡？各有什麼神奇的力量？她和皮皮能搶先一步找到它們嗎？在電視島外，還有好多個充滿未知挑戰的神秘國度，皮皮能順利通過重重險阻，找到傳說中的魔豆勇士們，一起打敗邪惡的魔王嗎？

藍皮鼠和大臉貓：
藍皮鼠和大臉貓是魔奇雜技團的明星。經常外出演出，每到一處就會發生一個故事或一個奇遇。
藍皮鼠聰明伶俐、助人為樂，善於動腦筋想辦法，本領高超，卻不甘寂寞，害怕委屈，不肯吃虧。大臉貓則憨態可掬，又饞又懶，喜歡拋頭露面，卻又膽小怕事，但有什麼說什麼，決不虛偽。他們倆共同的特點是既善良又膽小，既聰明又不太成熟。他們還有一對搭檔叫金豆豆和綠芳芳，是一對甲蟲，他們住在藍皮鼠的耳朵里。

藍精靈：
藍精靈是比利時連環圖畫家皮埃爾·古里伏（他要人們稱呼他貝約）於1958年塑造出來的。他從小就酷愛繪畫。上學時，大部分時間都用來畫畫，在他書本上空白的地方，都畫滿各種各樣的富有感情的人物。所以，在學校畢業後，他在布魯塞爾這個連環畫的首府，很快找到一份工作。他25歲就有了自己的作品：敘述中世紀兩個男孩約翰和比路易的奇遇。一天，這兩個男孩在牧場的草地里，偶然遇見了一些奇怪的小人，他們長得只比草高出一點兒。雖說這些小人只是次要的配角，但孩子們看了連環畫之後，都把約翰和比路易艱難的經歷全忘了，而對藍色小人大感興趣。佩約得知後，樂意地接受了孩子們的興趣，專門為這些小人創作了一本連環畫。不久，他的約翰和比路易被丟在抽屜里，遺忘了。佩約給這些藍色小人取名字純屬偶然。有一天，他吃飯需要一點鹽，可一時想不起這個「鹽」字，於是脫口而出地說：「請把施通福遞給我！」（註：施通福，這里是音譯，它是沒有意思的字，是指一時想不起來或者不知其名的人或物。如，請把那個東西或者那個玩意兒遞給我。）就這樣，這些小人就被稱為施通福。而各個國家的叫法都不一樣，英語叫史墨福，義大利語——皮福，西班牙語——比杜福，希伯來語——達爾達仁，日語——司馬福，德語——施侖福，而我國則稱為藍精靈。

鼴鼠的故事：
鼴鼠的故事，是捷克著名的經典兒童文學，開始流行於上世紀50年代，由於屢次在國內國際獲獎，被改編為動畫片，在全世界范圍內廣為流傳，影響了一代又一代年輕觀眾。「鼴鼠的故事」是捷克著名畫家茲德內克·米萊爾的經典名著。作品最早創作於上世紀50年代，以小鼴鼠為主角的第一部動畫片《鼴鼠做褲子》1957年首度在義大利威尼斯影展中獲得大獎，之後其它以小鼴鼠為主角的多部影片陸續在全球十多個國家獲獎。根據影片改編的圖書也隨之風靡全球。

「鼴鼠的故事」承襲了捷克經典兒童文學的寫實傳統，同時又兼具幽默、誇張和抒情的優雅風格，洋溢著快樂的生命意趣，半個世紀以來已成為世界圖書聖殿中的瑰寶，影響了幾代讀者。

「鼴鼠的故事」在人口只有一千萬的捷克銷量達五百五十萬冊，為捷克最暢銷的圖畫書，目前已在全球十五個以上國家出版，其中包括芬蘭、丹麥、挪威、德國、匈牙利、波蘭、美國、俄羅斯、拉脫維亞、立陶宛、韓國、日本等，有四十餘種語言版本，是暢銷全球膾炙人口的傳世經典。

白雪公主和七個小矮人：
1.最初使用白雪公主這個詞的地方是德國著名童話集《格林童話》之中的《白雪公主》。原文講述了一個可愛美麗的公主因為後母嫉妒其美貌而被迫逃到森林，偶遇善良的七個小矮人。最後在他們幫助下，克服了後母的詛咒，找到真愛的王子的故事。

2.迪斯尼於20世紀初推出的動畫長片，也是歷史上第一個動畫長片，改編於格林童話的原著。從此，白雪公主的形象有了迪斯尼的烙印。

小紅帽：
小紅帽是德國童話作家格林的童話《小紅帽》中的人物。

從前有個人見人家的小姑娘，戴著祖母送給她的一頂紅色天鵝絨的帽子，於是大家就叫她小紅帽。有一天，母親叫她給祖母送食物，並囑咐她不要離開大路，走得太遠。小紅帽在森林中遇見了狼，她從未見過狼，也不知道狼性殘忍，於是把來森林中的目的告訴了狼。狼知道後誘騙小紅帽去采野花，自己跑到林中小屋去把小紅帽的祖母吃了。並裝成祖母，等小紅帽來找祖母時，狼一口把她吃掉了。後來一個獵人把小紅帽和祖母從狼肚裡救了出來。

後來人們就用小紅帽來比喻天真幼稚、容易上當受騙的孩子。

奧運福娃漫遊記：
介紹了有關奧運的知識，有卡庫等有趣人物。
小熊維尼：
英文名稱：Winnie the Pooh
* 中文名稱：
小熊維尼/維尼（大陸）
小熊維尼/維尼（台灣）
小熊維尼/維尼（香港）
* 首次登場：
1966年
小熊維尼和蜂蜜樹 (Winnie the Pooh and the Honey Tree)
* 角色性格：
天真、單純、誠實、樂觀、助人為樂、體貼、貪吃、好奇

幾乎人人都知道小熊維尼，生活在百畝森林裡的他最喜歡吃蜂蜜啦，為了尋找蜂蜜，他甚至會想辦法進入蜂窩！維尼最好的朋友是克里斯多夫羅賓，當然還有小豬！幾乎所有百畝森林裡的朋友都喜歡他！他純真可愛，雖然有點兒笨拙但卻非常善良。雖然他過著簡單的生活，卻時常有新奇的主意及獨特的洞察力。有他在的場合，總是充滿著歡樂！有著孩子獨特的天真和好奇心，每天一睜開眼睛，就想去百畝森林裡尋找新鮮有趣的事。關心朋友、樂於助人，為憂傷的屹耳尋回遺失的尾巴。知道跟著蜜蜂走，就可以找到他最喜歡的食物－蜂蜜。不沈溺自責，凡事熱心、凡事盼望、凡事有愛，他關心朋友們的心情，非常體貼，是大家公認的好朋友！

小熊維尼是原作者米爾恩（A. A. Milne）的兒子克里斯羅賓的布娃娃，那個布娃娃是米爾恩送給他的生日禮物！故事中的小豬、跳跳虎、屹耳等故事中的角色都是他的布娃娃。
你知道嗎？
* 有一次維尼在瑞比家吃了好多蜂蜜把肚子脹大了，甚至無法從瑞比家的門口擠出去。

* 維尼高55厘米。（22英寸）

* 2006年4月11日，在小熊維尼為期18個月的80周年慶典之中的一天，他成為了好萊塢星光大道（Hollywood Walk of Fame）第2308顆明星。
米老鼠和唐老鴨：
一部風靡全球的喜劇性動畫片，收視率居世界之首。片中以米老鼠、唐老鴨、大狗布魯托的活動為主要線索，通過它們一系列不連貫的、片段式滑稽遭遇，運用擬人的手法和心理學、生物學、物理學、哲學等各種原理，向觀眾展現了一個個幽默的、令人捧腹的具有高度藝術性的小品段落。中國的孩子認識迪斯尼就是從這部片子開始的。李揚老師和董浩老師的配音絕了。

開場白：「哦，演出開始了。這是沃爾特·迪斯尼的米老鼠和唐老鴨。」
米奇妙妙屋：
美國華特·迪士尼公司打造，金牌卡通作品《米奇妙妙屋》終於和中國的大小朋友見面了！全新的《米奇妙妙屋》以3D畫面，講述有趣好玩的米奇家族以及他的朋友們，如何以寓教於樂的方式學習、如何以獨立思考角度解決問題，以及如何以團體合作的方式克服困難的故事。孩子們可以在這套互動作品中和米奇（Mickey Mouse）、米妮（Minnie Mouse）、高飛（Goofy）、布魯托（Pluto）、唐老鴨（Donald Duck）、黛絲（Daisy Duck）這些熟悉的迪士尼明星共渡歡樂時光。

據悉此劇在美國迪斯尼頻道《迪斯尼游戲屋》時段首播便輕松打破收視紀錄，成為有線電視在該時段中2-5歲兒童，以及18-49婦女觀眾的收視第一名。該劇在亞洲迪斯尼頻道和迪斯尼游戲屋頻道首播時，也創下亞太區大多數市場同時段的收視冠軍。據相關統計顯示，95%的家長表示，在和小孩一起收看《米奇妙妙屋》時，感覺到有助增進家長與小孩的溝通；而90%的小孩則在觀看《米奇妙妙屋》變得更為獨立和主動。

《米奇妙妙屋》講述米奇和夥伴們邀請作為觀眾的你，一同參加籌備已久的精彩復活節派對! 但派對卻因米奇妙妙屋突然神秘地散開而被臨時取消。究竟如何尋回在米妮、唐老鴨、高飛和黛西眼前消失的奇妙屋？米奇需要電視機前的您出手相助！一同展開前所未有的大冒險來，拯救米奇的朋友，並讓妙妙屋完好如初。

《米奇妙妙屋》和其他學齡兒童動畫最與眾不同的地方在於，它在講故事的過程中，會與看故事的小朋友一起互動，通過簡單的一問一答方式，讓小朋友親歷米奇的奇妙探險之旅，從而訓練幼兒早期數學與邏輯分析能力，具體包括：形狀、尺度、數字、關聯等的認識。《米奇妙妙屋》正版DVD於本月由泰盛文化引進發行，攜帶英語數字杜比環繞5.1，普通話數字杜比環繞5.1兩條聲道，收錄中英文字幕，特別收錄《唐老鴨打嗝》、《音樂與其他：最棒的復活節派對》。這部好看又好玩的動畫片淺顯易懂、深入淺出、寓教於樂，讓您和您的孩子愛不釋手，增長見識。

簡介
在米奇妙妙屋裡住著米老鼠米奇，他有一個神奇的妙妙工具箱，每當遇到困難需要幫助時，只要高喊「土豆」它就會出現在眼前，給我們提供可以用得上的工具，小朋友們要和米奇一起選擇適合的工具才能解決當前的困難。我們會碰到什麼有趣的事情，又如何幫助迪斯尼的朋友們呢，還是讓我們趕快到米奇妙妙屋裡去看看吧！

提醒：虹貓藍兔七俠傳是有色情暴力爭議的動畫片，小孩子觀看需謹慎！

㈢ 英文動畫片有哪些

一、《小豬佩奇》

《小豬佩奇》，又譯作《粉紅豬小妹》（台灣譯為粉紅豬），原名為《Peppa Pig》，是由英國人阿斯特利（Astley）、貝克（Baker）、戴維斯（Davis）創作、導演和製作的一部英國學前電視動畫片，也是歷年來最具潛力的學前兒童品牌。

故事圍繞小豬佩奇與家人的愉快經歷，幽默而有趣，藉此宣揚傳統家庭觀念與友情，鼓勵小朋友們體驗生活。

由英國E1 Kids於2004年5月31日發行首播後，其動畫片已於全球180個地區播放，現已播出7季，中國中央電視台少兒頻道也在熱播之中。

參考資料來源：網路——小豬佩奇

參考資料來源：網路——愛冒險的朵拉

參考資料來源：網路——小P優優

參考資料來源：網路——小鳥趣事多

參考資料來源：網路——海綿寶寶

㈣ 求英文原聲的好萊塢經典動畫片

《幻想曲》

http://www.new937.com/viewthread.php?tid=2954

出品年代：1940年
經典理由：迪斯尼第一部立體音樂動畫電影
迪斯尼公司製作發行的《幻想曲》是大屏幕動畫史上的里程碑，在這個恢宏巨大的電影中，迪斯尼公司首次把焦點聚集在音樂而非故事內容上，將七個風格不同卻相融貫通的音樂片段用不同形式的動畫內容來表現出來，使它成為一場視聽音樂會。初次發行的《幻想曲》在票房上並未成功，但如今，這部動畫作品已經被認為是動畫史上"永遠不會隨時間消逝的瑰寶"。

《小鹿斑比》

http://lib.verycd.com/2004/03/27/0000007841.html

出品年代：1942年
經典理由：影響了一代人的動畫長片
這是一部影響了很多動畫人的電影，說它偉大，並不僅僅因為這樣一部內容溫情、畫面精良的作品出自迪斯尼王朝最為光輝的那個時期，而是因為直至今天，當我們重新審視這部上世紀60年的作品時，仍然會被影片出色的繪畫水平和流暢的故事情節吸引感動。
這部動畫片是完全拍攝給小朋友的，它非常完美地把現實中人們所會面對的困難融合進一部給孩童看的電影中去。影片對森林的和諧氣氛與動物們的善良本性描寫得十分深入，故事裡藉由可愛的動物們溫馨的扶持與相處，展現了純真童心及處處有愛的寓意。

《聖誕夜驚魂》

http://lib.verycd.com/2005/03/09/0000041650.html

出品年代：1993年
經典理由：奇思妙想的"荒誕劇"
《聖誕夜驚魂》是對聖誕節這樣一個傳統節日睿智的諷刺。故事裡面，萬聖節城的領導者傑克接管了聖誕節，好心為人們製造歡樂。他按照聖誕節的傳統分發禮物———各種怪異的可怕玩具，卻引起人們的極大恐慌......雖然該片沒有任何傳統聖誕題材中的白雪和許願襪，但《聖誕夜驚魂》獨樹一幟，被喻為是一場人類幻想的狂歡會。

《美女與野獸》

http://bbs.cnxp.com/viewthread.php?tid=165423

出品年代：1991年
經典理由：好萊塢動畫史上的里程碑
《美女與野獸》是影史至今惟一一部曾經獲得奧斯卡最佳影片提名的動畫片。為什麼這部影片會得到如此青睞？答案很難用簡單的幾句話來概括。用"難以抗拒"來形容這部影片再合適不過，因為影片的結構框架和動畫所帶來的屏幕張力甚至超過了絕大多數非動畫類的劇情電影。這部影片代表了創作藝術和電影配樂的高水準，並且為在此之後的動畫類電影豎立了標尺。

《鋼鐵巨人》

http://lib.verycd.com/2004/01/24/0000003876.html

出品年代：1999年
經典理由：感性動畫理念
《鋼鐵巨人》生動地描述了一個簡單而又打動人心的故事。這部影片並沒有讓人備感神奇的動畫效果，但這部影片卻當之無愧地佔有好萊塢動畫史上非常重要的地位，原因很難用簡單的詞彙來形容，只能用這樣的話語來描述觀感：它是一部不停攫取內心深處來探尋我們最純真一面的電影。
電影里沒有歌聲，沒有萬事皆通的神奇角色———《鋼鐵巨人》是一個讓人備感欣慰的冒險故事，讓人們重新審視動畫電影，擁有新的期望。

《怪物史萊克》

http://lib.verycd.com/2006/05/01/0000101094.html

出品年代：2001年
經典理由：動畫電影的票房神話
顛覆童話傳統的《怪物史萊克》用詼諧的語言和誇張的幽默吸引了觀眾，當然也不能忽視出色的動畫製作———整部片子細節處理得細致入微，圖像色澤飽滿，給人留下相當深刻的印象。
值得一提的是今年夏天續集《怪物史萊克2》來勢兇猛，上映不到一個月已經突破迪斯尼由《海底總動員》保持的3.4億美金的北美票房紀錄，影史票房目前排名第六。估計本片最終的總票房能達到4.3億美金。作為一部大人最喜歡的動畫片，《怪物史萊克》系列正造就一個新的票房神話

《南方公園電影版》

http://lib.verycd.com/2004/08/19/0000017705.html

出品年代：1999年
經典理由：存有爭議的動畫長片
如果說一部動畫電影能夠攜帶很深刻的社會意義，聽起來是不是有些脫離現實？《南方公園》就是這樣一部從始至終充滿黑色幽默而又確確實實很搞笑的動畫電影。
《南方公園》圍繞著"南方公園"村莊展開，情節包含了諸如"限制級電影"、"美加沖突"、"薩達姆"等關鍵詞，當然所有的一切都用非常"無厘頭"的情節表現出來。爆笑之餘，一些人會認為這部電影粗魯、無理，但其他人會從這些瀆神笑話背後看出尖銳而趣味十足的社會諷刺學。
這是一部仍然存有些許爭議的作品，但是無論是影評協會還是大多數觀眾都把此片評進影史動畫電影的前列。只要別太認真，這部電影不容錯過。

《獅子王》

http://lib.verycd.com/2005/11/21/0000076012.html

出品年代：1994年
經典理由：手繪動畫頂峰作
無論是那氣勢磅礴的非洲景象，逼真的角色性格塑造，還是動人的背景音樂，《獅子王》的製作水平都當之無愧地代表了手工繪畫動畫電影的頂峰。
《獅子王》被人們記憶猶新，其原因是它並不是基於一個美麗的童話或者一個簡單的孩子的電影。電影里沒有講述"愛是萬能"或者教育孩子如何努力來讓事情變得更好。事實上，片子恰恰給了觀眾一個相反的論調："哈庫納馬塔塔"———熟悉這部電影的朋友一定還記得這句"名言"，它的意思是忘掉煩惱，該過去的事情就讓它過去。

《誰陷害了兔子羅傑》

http://lib.verycd.com/2005/01/15/0000035119.html

出品年代：1988年
經典理由：真人動畫電影的先驅
《誰陷害了兔子羅傑》是一部真人和動畫相結合的影片。這部影片中有大量經典的卡通人物登場，結合真人，幕後傑出的動畫設計師們通過《誰陷害了兔子羅傑》而衍生了全新的動畫技術：用全新的光影技術創造更為逼真的動畫以及三維效果；大量的移動鏡頭以減少乏味的靜止環境影像；努力使得卡通與真人在現實世界完美地結合。在此之後便有更多的真人卡通影片紛紛面世，包括剛剛上映不久的《加菲貓》。

《玩具總動員》

http://lib.verycd.com/2006/03/31/0000096704.html

出品年代：1995年
經典理由：電腦取代手工製作動畫的劃時代之作
你或許對動畫沒有什麼興趣，但你一定應該知道《玩具總動員》是歷史上第一部全長度由電腦技術製作的3D動畫長片。該片在2003年被網上影評協會評為百部電影史上最佳動畫片的第一名。我們至今仍可以想像到，當《玩具總動員》的全三維逼真影像出現在大屏幕上時，觀眾驚喜的表情，說《玩具總動員》一片開創了電腦動畫時代一點不為過。
整部片子充滿了製作人睿智的靈感，拋開讓人們目瞪口呆的動畫效果，整個故事詼諧幽默，溫馨而帶有對生活的啟迪，贏得了每一名觀眾的心靈和感知，《玩具總動員》也因此成為影史經典。

㈤ 推薦幾部兒童英文電影

孩子成長中，動畫片占據著重要位置。今日，我們精心挑選幾部部優秀英語動畫片，讓孩子們在看動畫的過程中，學習英語。
經典中的經典：《白雪公主》世界上第一部動畫電影，直到現在對於我們的動畫製作仍有借鑒價值，
1.《冰河世紀》（認識親情友情愛情）一二三部都很經典的，超級推薦
2.《馬達加斯加》（找回自我，回歸自然）
3、《海底總動員》
影片告訴孩子如何用勇氣和愛戰勝內心的恐懼，也傳遞了一個道理，一生中有些事情的確是值得自己冒險和努力的。
4、《蟲蟲危機》
又名《蟲蟲特工隊》，該片靈感取材自伊索寓言《螞蟻與蚱蜢》，講述一段昆蟲世界的冒險之旅。面對強大的敵人蝗蟲，小螞蟻們靠著機智和團結贏得勝利，再次印證一個永恆的真理，「團結就是力量」。
5、《快樂的大腳》
獲得奧斯卡最佳動畫片獎。很可愛很環保，一個會跳舞的企鵝阻止人類的破壞生態環境，很有創意。主人公小企鵝超可愛，孩子們特別喜歡。
6、《玩具總動員》
對兒童觀眾來說，它是有教育性的！它透過一種童話式的擬人化設定，讓玩具在我們看不到的地方也能夠擁有生命、擁有自己的世界，他們把主人當成好夥伴，並且全心全意的付出，這樣的故事其實是訴說著珍惜，提醒著小孩子不要喜新厭舊，也不要輕易把玩具丟掉，因為這些曾經喜愛過的玩具，其實隱藏著無數的情感，而且它所帶來的每一段歡樂時光，都值得永遠珍藏。
7、《人猿泰山》，故事很感人，畫面很美，其中的主題曲特別好聽。

好的話，望採納。

㈥ 跪求歐美動畫(電影)完全名單

沖浪企鵝 Surf's Up
忍者神龜 TMNT
超人總動員 The Incredibles
怪物史萊克 Shrek
冰河世紀 Ice Age
籬笆牆外 Over the Hedge
叢林大反攻 Open Season
邪惡新世界 Happy Never After
歡樂的大腳 Happy Feet
鼠國流浪記 Ratonpolis
星際寶貝 Lilo & Stitch
機器人歷險記 Robots
熊兄弟 Brother Bear
四眼天雞 Chicken Little
瘋狂農庄 Barnyard
馬達加斯加 Madagascar
鯊魚故事 Shark Tale
獅子王 Lion King
幻想曲2000 Fantasia
鋼鐵巨人 The Iron Giant
小熊維尼的系列
丑小鴨和我
怪物公司
白雪公主
美人魚
小美人魚
美女與野獸
小鹿斑比
木偶奇遇記
小飛象
小飛俠彼德潘
汽車總動員
海底總動員
玩具總動員
冰凍星球
幻想曲
聖誕夜驚魂
僵屍新娘
快樂的大腳
還有很多,不祥述了
10部迪士尼早期經典動畫電影及其導演
01白雪公主（Snow White and the Seven Dwarfs 1937年出品）
該片根據《格林童話》中的《白雪公主與七個小矮人》的故事改編，可以說是家喻戶曉的一個故事。該片主要講述一位美麗、善良的白雪公主，她與美貌蓋世的王後（白雪公主的後母）住在一起。有一天王後問魔鏡，世界上誰最美麗？魔鏡告訴她：世上唯有白雪公主最美麗。心地狹隘、極度惡毒的王後妒火中燒，發誓要將白雪公主置之於死地而快。於是她派武士把白雪公主押送到森林裡去，准備加以謀害。武士同情白雪公主，讓她逃往森林深處。這里的小動物們用善良的心撫慰了她，鳥獸們還把她領到了一間小屋。白雪公主就將房間收拾干凈後，就睡在一隻小床上，甜蜜地進入了夢鄉。當小屋的主人7個小矮人從礦山勞動回家時，驚奇地發現了她。他們聽了白雪公主的訴說，就把她留在家中。王後得知白雪公主未死，便利用魔鏡把自己變成一個老太婆，來到密林深處，哄騙白雪公主吃下一隻有毒的蘋果，使公主昏死過去。鳥兒識破了王後的陰謀，即飛到礦山向矮人報告白雪公主的不幸。7個小矮人悲痛萬分，把白雪公主安放在一隻水晶棺里，日日夜夜地守護著她。鄰國的王子聞訊後騎著白馬趕來，見到了水晶棺里安詳、美麗的白雪公主，他禁不住深深地一吻，使她死而復生。之後，王子帶著白雪公主騎上白馬，告別了7個小矮人和森林中的動物，到王子的宮殿中開始了幸福的生活。其後母害人未果，反而自食其果，死於山崖之下。
該片由華特迪士尼（Walt Disney）公司製作，由 Dorothy Ann Blank 、Richard Creedon 、Merrill De Maris 、Otto Englander 、Jacob Ludwig 、Earl Hurd 等人共同編劇，由 David Hand 執導。這是迪士尼首部動畫片，由於它是世界電影史上第一部長篇、劇情動畫片，也是迪士尼的開天闢地之作，華特迪士尼費盡了心力追求每個畫面的完美無缺，為此製作預算節節上攀，不僅到處借款，甚至連片場都抵押給銀行，最後才完成了拍攝。在該片舉債拍攝期間，被當時的美國媒體戲謔稱為「迪士尼的傻勁」（Disney』s Folly），被許多美國影評人士嗤之以鼻，認為沒有人會願意花錢看一部都是卡通的電影。可是，當該片在好萊塢 Cathay Circle 戲院隆重首映時，卻獲得了空前的成功，包括卓別林、卡萊葛倫、雪莉坦普等名人在內的觀眾起立鼓掌致賀，片中歌曲「Some Day My Prince Will Come」 、「Heigh-Ho」等也都風靡一時。使該片成為世界電影史上取得成功的第一部長篇、劇情動畫片，也是世界上第一張電影原聲帶（以唱片型式發行），世界上第一部使用多層次攝影機拍攝的動畫片，以及世界第一部有隆重首映的動畫電影。該片獲得第十一屆奧斯卡特別成就獎（1座大奧斯卡和7座小奧斯卡獎）和最佳原著配樂提名。在1998年還被美國電影協會選為本世紀美國百部經典名片之一。從動畫電影片的發展歷史來看，該片成功地開啟了動畫電影歷史新的一頁，它將卡通演變成動畫而改寫了電影史。它在奠定該片歷史地位的同時，還奠定了迪士尼作為動畫電影王國的龍頭地位
02 木偶奇遇記（Pinocchio 1940年出品）
該片講述製造玩具的老木匠蓋比特（Geppetto）雕塑了一個小木偶，使其學會誠實、勇敢、不自私，而成為一個真正的小男孩的故事。慈祥的老木匠蓋比特膝下無兒，在一個星星滿天的晚上，他精心製造了一個可愛的小木偶，取名為皮諾丘（Pinocchio），用他來與自己做伴。好心的藍仙子賜給皮諾丘以神奇的生命，並告訴他：只要他能用行動來證明自己是勇敢、誠實和無私的，就會變成一個真正的男孩子。之後，皮諾丘去上學了。在上學途中，他卻被騙到了馬戲團表演，幸好被藍仙子所救。由於他貪玩，再次被騙到快樂島，變成了驢不像驢、人不像人的怪物，好不容易逃離魔掌，又收到爸爸蓋比特遇難的消息，小木偶鼓起勇氣，要去營救爸爸。他在好友佔美尼（Jiminy Cricket）的幫助下，開始了一段漫長的旅程。他經歷了一個又一個驚險的考驗，最後英勇地救出了被困於鯨魚腹中的父親蓋比特。這時候，皮諾丘才真正成為一個誠實、無私、勇敢、孝敬老人、愛護小朋友的小男孩。
該片改編自義大利作家 Carlo Collodi的同名小說。本片由 Walt Disney 製片，由 Ben Sharpsteen 、Hamilton S. Luske 執導，由 Aurelius Battaglia 、William Cottrell 、Otto Englander 、Erdman Penner 、Joseph Sabo 、Ted Sears 等共同編劇。它是迪士尼第二部經典、長篇、劇情動畫片。除了小木偶外，小木偶的好朋友蟋蟀佔美尼也是迪士尼動畫代表人物之一，該片中，由他演唱的「When You Wish Upon a Star」成為迪士尼電影開頭音樂的主旋律。為此，使該片成為迪士尼第一部獲得奧斯卡最佳原著配樂獎和最佳歌曲（When You Wish Upon a Star）兩項音樂大獎的動畫電影。

03幻想曲（Fantasia 片名 1940年出品）
該片是影壇首次嘗試將古典音樂和動畫相結合，以美術來詮釋音樂的一部非常獨特的動畫影片。它由8段不同曲目的音樂配上動畫師根據音樂想像出的故事進行合成，曲目選自一些世界著名的音樂大師的傑作，包括巴赫的《托卡塔和D小調賦格曲》、柴可夫斯基的《胡桃夾子組曲》、斯特拉文斯基的《春之曲》、貝多芬的《田園交響曲》、蓬基耶利的《時間舞蹈》、穆索爾斯基的《荒山之夜》、舒伯特的《瑪麗亞大街》以及最令人難忘的杜卡斯的《魔法師的學徒》等。以上8段曲目大致上可分為「故事音樂」（魔法師的徒弟）、「交響樂」（田園交響曲）和「無特定主題音樂」（時間舞蹈）等3大類。在創作斯特拉文斯基的《春之曲》段落時，動畫家們用實物蜥蜴和鱷魚作模特，研究它們的動作，再進行動畫創作。其中恐龍的形象則是迪士尼的得意之作，它還被製成模型在1964年的世界博覽會上展出，並被收進迪士尼樂園。
該片由迪士尼製片，由 Dick Huemer 和 Joe Grant 負責編撰。各段落分別由James Algar 、Samuel Armstrong 、Ford Beebe 、Norman Ferguson 、Jim Handley 、T. Hee 、Bill Roberts 、Paul Satterfield 、Hamilton Luske 、Wilfred Jackson執導。這是一部動畫史上的曠世藝術巨作，奪得1940年的票房冠軍。它也是世界上最早運用立體音響與動畫相結合、而且重映最多的一部電影。50年來，這部影片成為收藏家及兒童和大人們最喜愛的影片之一，它的藝術成就至今尚無任何一部音樂片超越。該片曾獲第14屆奧斯卡特別成就（音樂和錄音技術）2項金像獎，以及紐約影評人協會特別獎。1998年還被美國電影協會選為本世紀美國百部經典名片之一。2000年又在原片基礎上完成了續篇《幻想曲2000》的拍攝，除了保留1940年版的《魔法師的學徒》外，增加了《美女與野獸》和《星銀島》等內容，還運用電腦製作，使影片更具欣賞價值。

04小飛象（Dumbo 1941年出品）
該片講述在馬戲團里的一隻被取笑的小象成為表演明星的故事。小象丹波（Dumbo）跟著母象媽媽珍寶一同生活在馬戲團里。在丹波腦袋上長著一雙藍眼睛和一對極其巨大的耳朵，正因為這對與生俱來的大耳朵，不僅成了眾人譏笑嘲弄的對象，還使它失去了朋友與歡樂。只有媽媽珍寶還是十分地疼愛它。有一次，珍寶為了保護丹波，還教訓了一個頑皮的小男孩。於是，媽媽被馬戲團團長關了起來。直到遇見一隻充滿愛心的老鼠蒂蔓斯（Timothy），蒂蔓斯便成了丹波最好的朋友，在其鼓勵下，使丹波樹立了信心，下決心努力表現自己來拯救母親。有一天，丹波失足掉進了盛著香檳酒的水桶內，它被酒灌得酩酊大醉。這次意外事件卻使丹波發現自己可以靠撲扇大耳朵使自己飛到空中，並掌握了用大耳朵飛行的本領。丹波成為會飛的小象以後，在表演中大放光彩，成了馬戲團里最受歡迎的「小飛象」和超級巨星。而它的媽媽也終於重獲自由，母子倆從此快樂地一起生活在馬戲團里。
該片取材、改編自 Helen Aberson 與 Harold Pearl 的著作《Dumbo, the Flying Elephant》。由迪士尼製片，由賓•沙普斯坦執導。該片是迪士尼最具代表性、膾炙人口的動畫長片之一，在當年萬聖節前夕上映時大為轟動，其票房排行榜上勇奪1941年亞軍。並榮獲1941年第14屆奧斯卡最佳歌舞片音樂金像獎，以及最佳歌曲提名（「Baby Mine」）。

05 小鹿斑比（Bambi 1942年出品）
該片講述小鹿斑比（Bambi）的成長故事。在森林中生活著一群可愛的小生靈，他們是小鹿斑比、小白兔迦納和小臭鼬花吉等，他們經常在一起玩耍，在神奇的大自然里學習生活的同時也日漸成長。一天，一頭英俊、勇敢的公鹿迪特史當克出現在他們面前，他們非常驚訝。這時母親只告訴斑比：迪特史當克是他們的領袖，而沒有告訴他迪特史當克就是他的父親。後來，人類帶著槍闖入了森林，屠殺了他們的親人、摧毀他們的家園，斑比的母親也未逃過厄運，被獵人所殺。當斑比跟著迪特史當克在一起生活時，才知道他就是自己的爸爸。經過了幾個春秋，斑比和他的玩伴都長大了，並到了可以戀愛、結婚的年齡。在一個風光明媚的春天，斑比為了爭奪名叫法玲的一頭美麗又溫柔的母鹿的愛情與婚姻，他與另一競爭者展開了生死決斗，並贏得勝利，於是他們結婚了。當又一個春天來臨時，已懷上小鹿的法玲生下了一對可愛的雙胞胎，而歷盡磨難的斑比也成長成一頭雄壯的公鹿，代替了他的父親坐上了統治森林的王者之位。
該片取材、改編自 Felix Salten 的同名作品。由戴維•漢德執導，影片充分展示了斑比的成長、交朋友、學習既有趣又新鮮的事物的過程，突出了他們相互之間的愛與溫馨，不愧是一部關懷兒童成長教育的迪士尼經典動畫影片。該片曾獲奧斯卡最佳錄音、最佳劇情或喜劇片配樂和最佳歌曲提名（「Love is a Song」）。至2006年春季，又推出了全新製作的《小鹿斑比2》（Bambi 2）。

06 致候吾友（Saludos Amigos 1943年出品）
該片是迪士尼製作的第一部動畫紀錄長片，影片講述了唐老鴨周遊中南美洲各國的故事。片中包括四個段落：（1）的的喀喀湖（Lake Titicaca）；（2）小飛機培卓（Pedro）；（3）高卓族的高飛（El Gaucho Goofy）；（4）巴西之旅（Aquarela do Brasil）等。並配有以下歌曲：（1） Saludos Amigos，（2）Aquarela do Brasil，（3）Tico Tico No Fuba。其中「Aquarela do Brasil」 運用了巴西作曲家 Ary Barroso 的一首歌，由於該片巨大的影響力，使其成為世界名曲。
該片的拍攝正處於二戰期間，美國政府十分重視與中美洲各國的關系，它利用迪士尼公司早期動畫電影《白雪公主》、《木偶奇遇記》等影片對南美各國的影響力，美國政府邀請迪士尼代表美國到南美各國進行親善訪問。這時的迪士尼公司員工已有一半被徵兵，製片廠的大部分設施也被借去用於軍事，再要拍攝如《白雪公主》那樣的長篇動畫片已經沒有可能。政府的邀請為迪士尼公司尋求新的創作，提供了思路。1941年迪士尼花了約6周的時間走訪了中南美各國，並且拍攝了當地的許多風土民情，回國後即構思以唐老鴨為主角製作了相應的動畫記錄片。該片就是其中之一。該片英文名為《Saludos Amigos》，它的意思是「Hello, My Friend」，翻譯成中文《致候我友》。由 Walt Disney 製片，各段落分別由 Norman Ferguson 、Wilfred Jackson 、Jack Kinney 、Hamilton Luske 、Bill Roberts 執導，由 Homer Brightman 、William Cottrell 、Joe Grant 、Dick Huemer 、Harry Reeves 、Ted Sears 、Webb Smith 、Roy Williams 、Ralph Wright 等共同編劇。其中主題曲「Saludos Amigos」是由 Edmondo Santos 作曲、 Charles Wolcott 作詞。該片曾獲奧斯卡最佳音樂片配樂提名和最佳錄音提名。

07 三騎士（The Three Caballeros 1945年出品）
該片仍以唐老鴨為主角，介紹中南美洲的記錄動畫片。影片以他在生日時收到由拉丁美洲寄來的禮物為引子，然後再次享受了一趟快樂的拉丁美洲之旅。該片的每一個段落均以唐老鴨開啟生日禮物開始，前兩段落是介紹兩個拉丁民族流傳已久的、關於怕冷的企鵝（The Cold-Blooded Penguin）和高卓小飛驢（The Flying Gauchito）的故事。第三部分是巴西與墨西哥之巡禮（Baía and La Pinata），描述唐老鴨跟好朋友一同游遍巴西和墨西哥，這純粹是一趟旅遊記趣，也是該片中最長的一個段落，許多場景還由真人和動畫同時演出。影片中的「三騎士」是指唐老鴨以及來自巴西的鸚鵡 Jose Carioca Panchito 和來自墨西哥的公雞 Panchito 。影片還配有：1. The Three Caballeros，2. Baía，3. Have You been to Baía，4. Os Quindins De Yayá，5. Pregoes Carioca，6. México，7. Lilongo，8. You Belong to My Heart，9. Pandeiro & Flute等歌曲。
該片由 Walt Disney 製片，由 Norman Ferguson 執導，James Bodrero 和 Homer Brightman 編劇。由 Charles Wolcott 、Edward Plumb 、Paul J. Smith 配樂，片中歌曲的作曲、作詞則分別由多人負責。其中包括知名拉丁音樂作曲家 Ary Barroso 的世界名曲「Baía」以及「Os Quindins De Yayá」。該片曾獲得奧斯卡最佳音樂片配樂提名和最佳錄音提名。

08 米奇與魔豆（Fun and Fancy Free 1947年出品）
該片是由兩個獨立的故事組合而成的一部中篇合輯動畫片，這兩個故事的主題就是在英文片名中所提到的「歡樂」（FUN）和「自由幻想」（FANCY FREE）。第一個故事是「邦果」（Bongo），其中的主角是從馬戲團里逃跑出來的一隻小熊邦果，他為了追求自由而從馬戲團的獸籠中逃到了森林裡。之後，他經歷了一連串不同的遭遇，最終找到生活的新天地。第二個故事是「米奇與魔豆」，其中的主角則是米奇老鼠、唐老鴨和高飛，他們為了拿回歡樂谷的豎琴而與巨人展開了鬥智斗勇的追逐。這兩個故事由蟋蟀 Jiminy 將其串接起來。
該片「邦果」，改編自Sinclair Lewis的原著，「米奇與魔豆」則改編自著名的童話《傑克與豌豆》。該片由 Bill Roberts 、Hamilton Luske 、Jack Kinney執導 ，由 Paul Smith 、Oliver Wallace 、 Eliot Daniel 配樂。特別需要說明的是：華特•迪士尼本人長期以來一直就都是米奇老鼠的配音人，由於工作繁忙之故，該片是他最後一次在電影當中為米奇配音。該作品也是由於第二次世界大戰的原因，只得將原本是長篇的劇情題材濃縮後集結推出。

09 伊老師與小蟾蜍大歷險（The Adventures of Ichabod and Mr. Toad 1949年出品）
該片與《米奇與魔豆》相似，也是由兩個獨立的歷險故事組合而成的一部中篇合輯動畫片。兩個故事分別講述了「小蟾蜍」和「伊老師」的歷險過程。「小蟾蜍」是一隻酷愛飆車、坐吃山空的小傢伙，後來因闖禍而入獄，家產也被人強占。他為了爭回失去的一切，決心展開一次驚天動地的大歷險，來挽回一切。後一個故事「瞌睡谷傳奇」則是一位叫 Ichabod 的老師，他從外地來到瞌睡谷任教，並且追到了鎮上最美麗的小姐而獲得了愛情。但是，到了萬聖節的夜晚， Ichabod 老師卻遭到「萬聖節之鬼」的追逐，最後離奇地失蹤。
該片由Clyde Geronimi 、詹姆斯•阿爾格 James Algar 和Jack Kinney執導，由Ted Sears 、Harry Reeves 、Erdman Penner 、Homer Brightman 、Winston Hibler 、Joe Rinaldi 、Washington Irving和Kenneth Grahame編劇。影片高潮跌起，充分展示了歷險、傳奇、鄉野、奇特的風味和民謠式的配樂歌曲。當年曾首次獲奧斯卡金球獎最佳彩色片攝影獎。也是動畫電影第一部獎得該獎項。

10 灰姑娘（Cinderella 1950年出品）
該片講述一位飽受欺凌的灰姑娘，在仙女教母的協助下，幻化成美麗動人的公主後參加宮廷舞會，並與王子一見鍾情，乃至有情人終成眷屬的故事。當地有一個美麗善良、名字叫做仙杜麗娜（Cinderella）的灰姑娘，她原本過著幸福的生活，可是自從父親娶了壞心眼的繼母之後，不久父親又去世了，隨之她的命運也徹底改變了。在家裡，仙杜麗娜每天都有做不完的事，被繼母折磨得精疲力竭，仍得不到繼母的歡心。某天，王子就要舉行選妃舞會了，灰姑娘也收到了皇宮送來的舞會請貼，但她卻沒有參加舞會的衣服和鞋子。這時，神仙教母前來幫助她，使她變成身著華麗衣服、腳穿漂亮水晶鞋的公主佳人，並搭乘神仙教母將南瓜變成的馬車去參加王子的舞會。教母叮囑她：在鍾響十二下之時，魔法就會消失。因此，務必要在舞會結束之時離開。灰姑娘遵從教母的囑咐，舞會結束就走了。但在匆忙之中，卻掉了一隻水晶鞋。王子拿著這只水晶鞋，費盡心力終於找到了灰姑娘，有情人終成眷屬。
該片取材自 Charles Perrault 撰寫的17世紀法國神話，灰姑娘的故事更是家喻戶曉，耳熟能詳。該片由迪士尼製片，它運用其動人心弦的情節和美妙悅耳的音樂，使其成為迪士尼最具代表性、最膾炙人口的動畫長片之一。該片在創作中，動畫家們為了畫出灰姑娘的神韻，找了18歲的模特兒Helen Stanley來擬態，拍下她動人的姿態用於創作。影片中的主題曲「A Dream is a Wish Your Heart Makes」被視為是祈求和平反戰的代表作。該片除獲得奧斯卡最佳音樂片配樂、最佳錄音和最佳歌曲（「Bibbidi-Bobbidi-Boo」）三項提名之外，還在當年舉辦的柏林影展上獲得金熊獎的最佳音樂片獎。

㈦ 兒童英文電影海報帶字圖片

陌陌

㈧ 有什麼好看的兒童英語動畫片

英音的啟蒙階段，推薦藍色小考拉，penelope，發音非常好聽，歌曲很上口，聽兩三次孩子就會開始學著哼唱，故事講的是一個讀幼兒園的小考拉女孩的一天，情節非常貼近我們日常生活，出品方也很有保證，是「天線寶寶」、「花園寶寶」的製作方BBC推出的兒童英語動畫片，我個人極力推薦！

美音的選擇就更加多一點，如果零基礎的話，推薦全英文版本的朵拉，每一集裡面都會重點引入幾個單詞，通過反復強調，大聲說，動畫人物和小盆友問答的形式，啟發引導孩子學會開口、大聲說，這點無論是對於英語學習還是其他各種學科、知識、技能的學習都是很有意義的。朵拉是極少數專門為孩子開發的互動動畫片，也就是說，裡面動畫人物在提問時，心理專家已經預設了情境，啟發我們的孩子與動畫人物互動，而且朵拉裡面以單詞、短句為主，孩子學習起來很方便，歌曲歡快，大孩子小朋友都會喜歡朵拉的！

如果稍微有些基礎的孩子，又或者家長心態比較好，能做到讓孩子自然而然、不去計較孩子的輸出（就是多長時間才會開口、才會重復台詞、才會說英語之類），那麼CAILLOU小男孩卡由真的是最最值得推薦的一部動畫片。
它講的是一個淘氣的光頭小男孩名叫卡由，圍繞著他的日常生活發生的一系列故事，這個淘氣鬼跟我們的孩子一樣，會撒嬌會任性，有小聰明很善良，每個寶寶都能從卡由身上找到自己的影子，每個家長都會喜歡卡由。
然而，卡由是美音發音，且語速中等（其實在老外這只是正常語速，中國父母如果之前沒怎麼看過美劇磨過耳朵，接觸的都是書本上的英語的話，有可能會覺得語速太快，但這也很正常，是因為接觸太少還不習慣而已，多聽一段時間，自己都會覺得語速怎麼好像突然變慢了，其實語速沒有變化，只是聽多了、能聽懂了、變成有效信息輸入了而已），卡由的語速是要比藍色小卡拉快，和朵拉基本相當，但是朵拉因為裡面會有單詞、短句大聲重復的提示，孩子等於優先記憶學習的是這些單詞短句，從這個角度來看，看朵拉的孩子，比看卡由的孩子早輸出、早開口，其實完全是正常的。但是卡由的生活情景要好過朵拉，生活中家長可以多次重復幫助孩子加深記憶。

從故事情節和語言難度兩方面綜合考慮，如果您願意循序漸進，建議從藍色小考拉起步，如果您覺得順勢而為、不強求輸出、讓孩子從小就接觸老外正常的說話語速，那麼當然優先推薦卡由。

上面我提到的所有的動畫片，在爸媽網都有下載，我就是在論壇里接觸到這些優秀動畫片，和孩子一起走上英語啟蒙之路的。你直接在網路輸入爸媽網，就會看到和兒童英語相關類目的只有這一個爸媽網，不可能認錯的。但是水深、慎入，因為論壇里好的東西太多了，不光有動畫片、音頻、圖書、詞典，還有各類促銷信息等，一不小心就會淪為下載的奴隸，這就違背了我向您推薦爸媽網的初衷了。
如果有進一步需要，可以站內簡訊我，希望我的答案能幫助到您！