法國電影知名度

這部電影有一種很生活化的味道，也有一種接地氣般的感覺，男主叫宋洋，一枚實力派男演員，整部電影也是靠宋洋一個人撐了起來，這個角色非常難演，因為這個角色是個啞巴，不能說話，全程只能靠動作，眼神，以及細微的呈現方式來表達，這是非常難以駕馭的，而整部電影的故事情節非常有看點，故事節奏非常緊湊，全程毫無尿點，雖然這部有兩個小時，但每一刻都能牢牢的抓住你的眼球。

㈡ 在國外知名度很高的國產電影有哪些

首先肯定是最火的戰狼2，然後成龍大哥拍的尖峰時刻123也是人盡皆知，還有成龍大哥的我是誰裡面還有一個鏡頭得了獎。

㈢ 好看但知名度低的電影

某實力雄厚、背景神秘的大集團展開公開招聘，經過激烈角逐，最終有8名精英男女入圍最終測試。他們被帶入一間近乎全封閉的房間，在測試期間只有三條規則：1）禁止與考官和警衛交談；2）禁止污損考卷；3）禁止離開房間。違反其中一條規則，將喪失考試的資格。應聘者面前的考卷是白紙一張，卻發貿然落筆也是污損考卷的一種。在各種奇怪的規則之下，這幾位精英變得手足無措，個性張揚的白人男子（盧克•梅布利 Luke Mably 飾）率先提議應試者們要共同合作，解決問題。擁有不同背景的男女看似走到一起，卻不知機關暗藏其中。
與其說是一場激烈的就業測試，毋寧說是一場人性與智慧的大考驗……

㈣ 知名度比較高的電影。。。。。。

公認的佳作
【讓這些電影治癒你】1、缺乏學習動力：《幸福終點站》、《風雨哈佛路》；2、對愛失望：《偷天情緣》、《初戀50次 》；3、自卑失落：《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》；4、失敗或絕望：《鐵權男人》、《迫在眉梢》、《伊麗莎白鎮》；5、厭倦生活：《在世界轉角遇見愛》、《搏擊俱樂部》…

【最費腦力的14部電影】 《盜夢空間》、《記憶裂痕》、《生死停留》、《死亡幻覺》、《禁閉島》、《穆赫蘭道》、《蝴蝶效應》、《恐怖游輪》、《傷城》、《盜走達芬奇》、《88分鍾》、《萬能鑰匙》、《決勝21點》、《沉默的羔羊》…

【結局最意外的20部電影】 《搏擊俱樂部》、《迷霧》、《心理游戲》、《第六感》、《蝴蝶效應》、《 電鋸驚魂》、 《賽末點》、《 穆赫蘭道》、《非常嫌疑犯》、《魔術師》、《小島驚魂》、《萬能鑰匙》、《火柴人》、《七宗罪》、《魔鬼代言人》、《孤兒》、《八面埋伏 》、《香水》、《偷拐搶騙》…

【走進12星座女孩內心世界的電影】 《情人》白羊座 、《綠蔭下》金牛座 、《初戀50次》雙子座 、 《黑暗中的舞者》巨蟹、 《辦公室的故事》獅子座、 《傲慢與偏見》處女 、 《西西里的美麗傳說》天秤 、 《布達佩斯之戀》天蠍 、 《艷舞女郎》射手、 《楊朵兒》摩羯、 《羅丹的情人》水瓶、 《天使艾米麗》雙魚…

【16部講天才的電影】《美麗心靈》、《雨人》、《波拉克》、《暗物質》、《天才瑞普利》、《貓鼠游戲》、《香水》、《一級恐懼》、《心靈捕手》、《莫扎特傳》、《證據》、《海上鋼琴師》、《電鋸驚魂》、《沉默的羔羊》、《非常嫌疑犯》、《尋找弗羅斯特》…

【女人必看的十部電影】1、《亂世佳人》（堅強）、2、《母女情深》（親情）、3、《簡愛》（尊嚴）、4、《蒂凡尼的早餐》（虛榮）、5、《白領麗人》（才華）、6、《鋼琴課》（溝通）、7、《漂亮女人》（浪漫）、8、《紫色》（苦難）、9、《末路狂花》（女權）、10、《女人那話兒》（性愛）…

【男人必看的十部影片】《阿甘正傳》（執著)、《東方不敗》（才華)、《美國往事》（人生）、《羅馬假日》（愛情）、《勇敢的心》（勇氣 ）、《辛德勒的名單》（責任）、《肖申克的救贖》(信念）、《E.T》(童心）、《現代啟示錄》(痛苦）、《第七封印》(哲思）…

【值得關注的十部泰國電影】《小情人》、《親密朋友》、《季節變幻》、《愛在暹羅》、《荷爾蒙》、《愛久彌新》、《親愛的伽利略》、《下一站說愛你》、《初戀這件小事》、《 初三大四我愛你》…

【心理愛好者必看的10部經典電影】《致命ID》多重人格障礙；《歌西卡》犯罪心理學；《美國精神病》雙重人格；《鋼琴教師》性心理變態；《美麗心靈》偏執性精神分裂；《記憶碎片》失憶症；《藍絲絨》心理扭曲；《雨人》自閉症；《本能》性與暴力；《沉默的羔羊》變態心理…

【最值得欣賞的英式發音電影】 《如果能再愛一次》、《成長教育》、《穿越時空愛上你》、《生死朗讀》、《猜火車》、《哈利波特》《女王》、《真愛至上》、《戀愛假期》、《諾丁山》、《真愛之吻》、《傲慢與偏見》、《莎翁情史》、《成為簡.奧斯汀》、《福爾摩斯》、《霧都孤兒》、《兵臨城下》、《英國病人》…

【因為名字爛而被錯過的好電影】 《三傻大鬧寶萊塢》、《刺激1995》、《搏擊俱樂部》、《機器人總動員》、《殺死比爾》、 《低俗小說》、《落水狗》、《午夜牛郎》、《洋蔥電影》、《蝴蝶效應》、《諾丁山》、《兩桿大煙槍》、《搖滾黑幫》、《十誡》、《黑道當家》、《一酷到底》、《熱帶驚雷》、《叫我第一名》…

㈤ 好萊塢導演：斯蒂芬·斯皮爾伯格和邁克爾.貝，哪個地位、知名度高

斯蒂芬.斯皮爾伯格的生平
出生地：美國俄亥俄州辛辛那提市

出生日：1946年12月18日

職業： 電影導演、製片家

教育： 加州大學長堤分校畢業

處女作： 1969年電視劇「夜畫廊 」(Night Gallery)

經典作： 「外星人ET」 (E.T. the Extra-Terrestrial)

經歷： 十六歲完成攝制影片「火光」(Firelight)，取材自他自己製作的一部折射望遠鏡。
他父親租了亞利桑納州鳳凰城的一家電影院放映它。二十歲在環球影城找到一間空辦公室，自詡電視導演。申請進南加大電影學院未被接受。洛杉磯潛水餐廳合夥人，傑佛瑞克茨伯格(Jeffrey Katzenberg )是其股東。他在大學拍攝的二十分鍾影片「Amblin」獲得當時環球影視公司總裁辛德尼薛因伯格 (Sidney Sheinberg) 的青睞， 隨即斬露頭角。得以有機會執導電視影集「哥倫布」第一集和「馬卡斯威爾比醫生」單元。

婚姻：第一任妻子艾美歐文 Amy Irving (離婚)。
現任妻子凱特卡普蕭 Kate Capshaw
孩子：Jessica (前妻女兒); Max ; Theo, Sasha, Sawyer, Mikaela-George, Destry Allyn
親戚：姊姊安妮史匹柏，劇作家 。
獎項：1998年「拯救雷恩大兵」獲美國奧斯卡金像獎 最佳導演獎
1995年美國電影學會頒發終身成就獎
1993年「辛德勒名單」獲美國奧斯卡金像獎最佳導演獎
1986年獲美國影藝學院頒發歐文塔爾波格成就獎
榮譽：

由於《辛德勒的名單》負責任的反映了德國的歷史，斯皮爾伯格被德意志聯邦共和國授予最高國民榮譽勛章（Verdienstskreuz mit stern)
《拯救大兵瑞恩》中展現美國海軍光榮歷史的畫面讓斯皮爾伯格獲得美國海軍頒發的平民最高榮譽--傑出公共服務獎（Distinguished Public Service Award）
由於斯皮爾伯格對英國電影業的貢獻，在2001年英女皇新年授勛典禮（Queen's New Years Honours）上獲絆大英帝國高級爵士（KBE）爵位。可惜作為美國公民，不允許稱呼他「史帝文爵士」
作品：

2004 - War of the World - 世界大戰(As Earth is invaded by alied tripod fighting machines, one family fights for survival) 票房：X

2004 - The Teminal - 機場客運站(Life is waiting) 票房：1.2億

2002 - Catch me if you can - 逍遙法外(The true story of a real fake) 票房：3.42億

2002 - Minority Report - 少數派報告(What would you do if you were accused of a murder, you had not committed... yet?） 票房：3.53億
2001 - Memoirs of a Geisha -
2001 - Jurassic Park III - 侏羅紀公園III
2001 - A.I.: Artificial Intelligence - 人工智慧 (David is 11 years old. He weighs 60 pounds. He is 4 feet, 6 inches tall. He has brown hair. His love is real. But he is not) 票房：2.36億
1999 - The Unfinished Journey -
1998 - Saving Private Ryan - 拯救大兵瑞恩 (The mission is a man) 票房：4.793億
1997 - Amistad - 斷鎖怒潮(Freedom is not given. It is our right at birth. But there are some moments when it must be taken) 票房：6020萬
1997 - The Lost World: Jurassic Park - 侏羅紀公園2-失落的世界 (Something has survived...) 票房：6.143億
1993 - Schindler's List - 辛德勒名單 (The list of life) 票房：3.22億
1993 - Jurassic Park - 侏羅紀公園 (An adventure 65 million years in the making) 票房：9.197億
1991 - Hook -霍克船長(What if Peter Pan grew up) 票房：2.28億

1989 - Always - 直到永遠 (They couldn't hear him. They couldn't see him. But he was there when they needed him... even after he was gone) 票房：7710萬
1989 - Indiana Jones And The Last Crusade - 聖戰奇兵 (Have the adventure of your life keeping up with the Joneses) 票房：4.948億
1987 - Empire of the Sun - 太陽帝國 (Its scale is breathtaking) 票房：6670萬
1985 - The Color Purple - 紫色 (It's about life, It's about love. It's about us) 票房：1.42億
1984 - Indiana Jones And The Temple Of Doom - 魔宮傳奇 (The man in the hat is back) 票房：3.33億
1983 - Twilight Zone: The Movie - 迷離境界
1982 - Poltergeist - 鬼追魂
1982 - E.T. the Extra-Terrestrial - E.T.外星人 (He is afraid. He is alone. He is three million lightyears from home) 票房：7.567億
1981 - Raiders Of The Lost Ark - 奪寶奇兵 (The return of the great adventure) 票房：3.84億
1979 - 1941 - 一九四一 (A comedy spectacular) 票房：9245萬
1977 - Close Encounters of the Third Kind - 第三類接觸 (We are not alone) 票房：3.03億
1975 - Jaws - 大白鯊 (When beaches open this summer, youwill be taken by Jaws) 票房：4.706億
1974 - The Sugarland Express - 橫沖直撞大逃亡(The true story of a girl who took on all of Texas... and almost won) 票房：1300萬
1971 - Duel - 決斗(Terror in your rear-view mirror)

1968 - Amblin' - 慢步前行
1967 - Slipstream -
1964 - Firelight - 火光
1961 - Battle Squad -
1961 - Escape to Nowhere - 無處藏身
1959 - The Last Gun -
邁克爾·貝 Michael Bay
主要職業：Director
出生日期：1965-02-17
出生地點：Los Angeles, California, USA

生於洛杉磯，小時候最喜歡玩模型火車，還有一個喜愛的游戲就是自己築一個小火山，最後再把它摧毀來玩一個火山噴發。長大當了導演，他終於可以讓兒時的夢在銀幕上變成現實了。作為一個年輕的導演，邁克爾·貝是拍MTV和廣告起家的，他的電影作品並不太多，所以他不會放棄每一部可以讓他過炸癮的機會。以動作片當家的好萊塢，向來不缺獨當一面的動作片大導演，遠到早些年拍《終結者》、《泰坦尼克》的詹姆斯·卡梅隆；近到以《指環王》系列打響的紐西蘭導演彼得·傑克遜，以及來自香港的「外援」吳宇森，都是些叱吒風雲、呼風喚雨的大腕級動作片導演。而說到支撐起美國電影票房半壁江山的動作片，著名的動作片導演邁克爾·貝則是不可不提的人物。
1995年的《絕地戰警》全美票房6500萬,低成本高票房,為邁克爾貝打響了第一炮
1996年的《勇闖奪命島》全球票房3.4億,這是邁克爾貝事業的第一個顛峰.
1998年的《世界末日》全球票房5.5億,這是邁克爾貝最成功一部電影,甚至在全球票房上贏了斯皮爾伯格執導的拯救大兵瑞恩將近一個億.
2001年的《珍珠港》全球票房:4.5億,該片只能不能完全算是失敗,只能算是中規中距
2003年的《絕地戰警2》全球票房:2.5億,該片延續了第一部的成功,邁克爾貝在該片中處理動作場面也有過人之處,但該片的投資也遠遠高於第一部,這樣的票房收入,也讓傑瑞布洛克海默和邁克爾貝的合作走到了盡頭
2005年的《逃出克隆島》投資1.3億,全美票房僅為3000萬,江郎才盡的邁克爾貝已經在徹底失控,這是他加盟夢工廠的第一部影片,卻以票房和評論的雙敗收場.
2006年的《變形金剛真人版》這部夢工廠2006年的重頭戲,原定由史蒂文.斯皮爾伯格擔任製片,邁克爾但任導演的,但《逃出克隆島》的失敗,不得不讓夢工廠重新考慮這樣的投資是否值得.(2006)

他的電影部部經典

邁克爾·貝 Michael Bay 電影：

變形金剛電影版 Transformers (2007)
德州電鋸殺人狂：前傳 The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning (2006)
逃出克隆島/孤島/謊島叛變/絕地再生 The Island (2005)
鬼哭神嚎 The Amityville Horror (2005)
Severed Parts (2004)
Chainsaw Rex: Making a Massacre (2004)
德州電鋸殺人狂 The Texas Chainsaw Massacre (2003)
絕地戰警2 Bad Boys II (2003)
2002 ABC World Stunt Awards (2002)
Inside the Playboy Mansion (2002)
珍珠港 Pearl Harbor (2001)
Breaking the Silence: The Making of 'Hannibal' (2001)
Journey to the Screen: The Making of 'Pearl Harbor' (2001)
Beyond the Movie: Pearl Harbor (2001)
Zigs (2001)
女狼俱樂部/妹力四射/魅力四射/調酒麗人 Coyote Ugly (2000)
Conversations with Jerry Bruckheimer (2000)
Making the Boom and the Bang in 'Bad Boys' (2000)
Playboy: The Party Continues (2000)
神秘人 Mystery Men (1999)
Franky Goes to Hollywood (1999)
世界末日/絕世天劫 Armageddon (1998)
勇闖奪命島/絕地任務/石破天驚 Rock, The (1996)
壞小子 Bad Boys (1995)
桃色交易 Indecent Proposal (1993)

看起來，還是前者知名度高一點。

㈥ 為什麼三大國際電影節影響力比奧斯卡弱這么多

奧斯卡比三大國際電影節強的概念只普遍存在亞洲，因為亞洲人對於商業電影以及民族上的強者為尊概念讓其對美國和奧斯卡都有不一樣的感覺，反而歐洲因為是所謂舊大陸的關系，瞧不起美國暴發戶，反而更喜歡文藝片，所以作為老牌帝國的歐洲奧斯卡是比不上三大國際電影節的，再加上奧斯卡喜歡自己玩自己的並不國際化，

㈦ 和丁寧，誰在歐美的知名度更高

實話實說，我覺得在韓國倆人都很有代表性，不過哥哥更甚，在上海世博會韓國館那個在韓最具影響力的中國明星排名，調查結果不是第一成龍，第二梁朝偉，第三張國榮嗎？而且那時候張國榮都去世好多年了還是第三名而且和第二名差距很小。
在法國，張國榮肯定是更有知名度。張國榮三度提名法國戛納電影節影帝誒，而且霸王別姬得了金棕櫚，那個年代是很轟動的新聞誒。還有在近年有媒體人在戛納街頭做調查（你可以查到的），調查華人演員與華語電影的影響力，在戛納街頭隨機采訪，最有知名度最受喜歡的電影是張國榮梁朝偉主演的春光乍泄，華人女演員是張曼玉，男演員很遺憾媒體人居然沒有做調查，不過也可見一斑啦。畢竟張國榮經常拍文藝片而且質量都非常高。。。
英國，大英網路全書收錄的中國明星有：李小龍、成龍、周潤發、張國榮、李連傑、鞏俐、章子怡、陳凱歌，王家衛，吳宇森。好像暫時還沒有劉德華哦。

德國嘛張國榮是首位擔任柏林電影節評委的亞洲男演員。
美國時代周刊還有cnn什麼的你肯定也查的到啦。而且其實關注到亞洲電影的電影人還是知道張國榮的（原諒我這么說，因為歐美人本來關注亞洲電影就少，現在華語電影本身實力也不咋地，雖然上一代是很輝煌的，不過收到的關注那是絕對沒有歐美本土電影在歐美受到的關注那麼多的，這是肯定的。但是張國榮還是蠻有知名度的，提及少的原因主要是，第一，本身現在歐美媒體關注也少——畢竟連把章子怡喊成鞏俐這種事美媒都做得出來，第二沒有什麼契機提及。就像麥當娜，當年那可是叱吒風雲火遍全球的人物啊，現在不少人也認識吧，但是提及的頻率甚至不會比泰勒斯威夫特多…………麥姐當年看完霸王別姬還給張國榮寫親筆信來著。你要知道中國能夠打入好萊塢的電影，目前看來，除了成龍的功夫片，就是張藝謀陳凱歌的文藝片了，而文藝片比商業片更能留名影史。
我比較印象深刻的就是，2010年羅晉有一部片子《美錯》在戛納參展。采訪期間有一位義大利記者情緒激動的說道，羅晉的表演讓他想到了張國榮，那種不羈的charming的浪子形象，羅晉笑到說，可能這位媒體人是張國榮的粉絲吧，自己還要向張國榮學習，雲雲。
我說到這差不多也就夠了，點到為止。

㈧ 法國最好看的電影有哪些

呂克貝松是法國電影的代表
事實上 法國對商業大片並不感冒 他們只專注於藝術片的製作而呂克貝松則是一個異數
另外 如果樓主不喜歡他
那就推薦兩位法國影星 可以搜索他們的電影
蘇菲 瑪索
讓 雷諾 我最喜歡的兩位男女影星
以下是呂克 貝松的電影介紹（轉）
最後決戰
英文名稱：Le Dernier combat
劇情簡介：
在文明退化的廢墟里，大家為了存活而奪食掠水，野蠻的行為取代語言的溝通，人與人的關系處於對峙的緊張狀狀，"性"成為最有力的動力元素。在這片如荒莫般的土地上，我們將可看到許多人存活與死亡的方式……
此片是呂克·貝松在影壇沒沒無聞時，憑著一腔熱血、旺盛活力與爆發力，突破一切傳統，掙脫一切商業機制下的樊籠，冒著無色彩，無對話，無明星等大諱所完成的電影。當影片完成時，因宣傳無門，於是盧貝松帶著這部影片參加瑞士阿沃基影展，一舉拿下評審特別大獎及影評人獎，因而打開他的國際知名度。本片解剖核子戰後的文明廢墟，因為無色彩，所以這是一部黑白色調的電影。

二。1985 Subway
中文名:地鐵
【內容簡介】
故事發生在巴黎地鐵復雜而廣闊的空間中。弗萊德搶了海倫娜丈夫的保險箱，逃到地鐵中，由此結識了長期生活在地鐵中的滑輪小子、鼓手無名氏等人。弗萊德找海倫娜要贖迴文件的錢，海倫娜的丈夫手下一夥和警察都在追捕弗萊德。海倫娜在尋找弗萊德奪迴文件的過程中，逐漸愛上了他，而越來越背叛自己的階級和生活環境。弗萊德從小嗓子受傷不能唱歌，一直希望組成一個樂隊。在地鐵同伴的幫助下，弗萊德成功地組織起一隻樂隊，他還搶劫了運鈔員，用搶來的錢爭取了一次地鐵演出的機會。在樂隊「槍不殺人人殺人（gans don't kill people,peoples kill people）"的演唱聲中，弗萊德倒在槍口之下，匆匆趕來的海倫娜只能含淚第一次，也是最後一次吻了他。
影片名為「地鐵」，而片中絕大部分場景都是在地鐵中，呂克·貝松成功的表現了地鐵中的生活空間和獨立的小世界。弗萊德闖入這個小世界，馬上發現這里比地面上更適合他，這個後來者從一進入地鐵就再沒有出去，直到最後死在地鐵中，毫無保留地把自己交給這個神秘的地下世界。顯然，貝松用自成體系的地鐵世界隱喻社會中非主流的另類人群，絕不循規蹈矩的生活和搖滾音樂是這個小世界中的典型特徵。幾乎影片中所有人物的過去都曖昧不明，只生活在現在，只有阿佳妮飾演的海倫娜是從過去走到現在。這種心理時間層次的表現，使得影片只處於一種表面描述的狀態，無法更深層次塑造人物形象，這幾乎是呂克·貝松最大的弱項。片中的幾個主要角色是虛幻的，他們的超現實無法博得觀眾的認同，反而幾個配角倒很有趣味：滑輪小子、雷諾飾演的鼓手、不時出現的賣花人、警長的兩個手下——一個叫「batman"，一個叫"羅賓"等等。這些配角一起使整個地鐵世界更加完整，也使影片更富娛樂性，但也從他們身上看出貝松對這個另類世界的有意粉飾。這種平衡的結果，就是使這個地鐵世界更加平庸化，更能被"地面"上的社會所接受。從影片中的音樂就可以看出，最後的樂隊表演雖然歌詞是"槍不殺人人殺人"之類的"警世"之句，但音樂卻是類似香港"溫拿"樂隊一般的流行歌曲旋律。一方面強調個人世界的另類色彩，一方面卻又以容易接受的方式進行包裝，這就是貝松的"地鐵世界"。
從影片類型上說，這也是一部古怪的影片：驚險、警匪、愛情、音樂，貝松在此表現出他對好萊塢各種類型片的熟悉和仰慕。可能，這樣的組合讓人不由對比西班牙阿爾莫多瓦的影片，但貝松遠沒有阿氏作品的尖銳和力度，以及對現實生活的逼真的扭曲描述。如果說阿氏作品是超現實主義的話，貝松的這部《地鐵》只是一個經過包裝的、混亂、虛幻的夢境。

三。1988年 碧海藍天
英文名稱：The Big Blue
劇情簡介
熱愛大海的賈克（Jean-Marc Barr飾），一直想與大海為伍，即使他在年少的時候，父親因一次潛水發生意外而被大海吞噬，賈克對大海的愛始終沒有改變。
但是在一次偶然的邂逅中，賈克認識了年輕美麗的女子喬漢娜（Rosanna Arquette飾）並且愛上了她，自此之後，賈克的生活似乎變得無法掌握，賈克六神無主地旁徨在大海與喬漢娜的抉擇中...
本片為1988年坎城影展的開幕大片，描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。
1988坎城影展開幕大片，1988凱撒獎〈最佳音樂及最佳攝影〉

四。發行時間：1990年02月21日 霹靂煞
英文名稱：Nikita
劇情簡介：
妮琪塔（Anne Parillaud飾）與一群朋友搶劫一家商店的葯品，商店的主人與她的朋友都在這次的事件中身亡，妮琪塔則是因為殺了一位警察而被送入獄。此時來了一個神秘的政府組織，選上了妮琪塔，並訓練她成為特務殺手，在經過數年的特務訓練之後，妮琪塔以一個平凡的護士身份回到現實的生活中，在此時她愛上了一個男人，他們的關系在妮琪塔接到一個特務命令時，面臨了緊張的局面...
《霹靂煞》由法國最具身價及知名度的導演－盧貝松所執導，由一個特務殺手的角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑手，呈現盧貝松對人性的探索，曾經被好萊塢重拍成美國版的《雙面女蠍星》，為盧貝松的作品中較具商業色彩的影片之一。
1991凱撒獎〈最佳女主角〉，1992金球獎最佳外語片提名

五。1991年 亞特蘭蒂斯
英文名稱：Atlantis 上 映： 1991年08月21日 ( 法國 )
劇情簡介：
呂克·貝松執導的記錄片，類似海中顏面博覽會，拍片足跡遍及世界各地海域，探索美麗的海底世界，是一次純粹的視聽享受。

此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。我們將可看到海底在日出與日落之間的神奇變化與景觀，呂克·貝松設定了幾個主題來描繪"海底的一天"，主題包括有"內心"、"旋律"、"悸動"、"靈魂"、"黑暗"、"心靈"、"溫柔"、"愛"最後是"恨"。全片在海底拍攝，動物是片中唯一的演員。海藍色是此片的主色調。配上賽拉的玄妙樂音，呂克·貝松將更完整地呈現大海所孕函的豐富色彩……

此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。亞特蘭提斯是傳說中一片被淹沒的神秘陸地，位於大西洋底下。呂克·貝松想要證實海底下的世界，也有一個核我們社會一樣的組織。或許也可以說"亞特蘭提斯"是"碧海藍天"衍伸出來的副命題。此片是呂克·貝松摒棄傳統拍攝手法的作品，一部純視覺享受的電影，沒有傳統劇本，沒有人類對話，只有音畫緊密結合，完全依賴呂克·貝松與配樂師艾瑞克賽拉共同研議腳本。呂克·貝松以動物間的求愛，群斗，追逐等場面來豐富劇情，拍片足跡遍及世界各地海域，包括有蘇格蘭，澳大利亞，大洋洲，哥倫比亞，佛羅里達，巴拿馬群島等海域，甚至北極極地海域的冰雪景觀或多方戰端的紅海海域。呂克·貝松認為這是他最後一部討論有關海洋的影片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作

六。1994年 這個殺手不太冷
英文名稱：Leon
劇情簡介
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂的職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……

七。1997年 第五元素
英文名稱：The Fifth Element
【簡介】
法國影壇仿效好萊塢模式投資拍攝的超級科幻動作片，幕後雖由法國導演盧克貝松領軍，幕前則力邀美國巨星布魯斯威利斯扮演救世英雄，並以英語發音。劇情描述在二十三世紀的紐約市，一名計程車司機無端搭載到從天而降的少女米拉喬瓦奇，而她正是解救地球免於毀滅的關鍵人物。英雄帶著美人躲避一連串的危險追殺，最後找出了拯救地球的第五元素。全片的故事情節和主題訊息都相當簡單，但美術設計和電腦特特效製造出十分炫目的視覺映象，停不了的動作場面也頗能滿足類型片影迷的胃口。
1914年的埃及，生活在外星球的種族蒙多沃旺人到地球上他們祖先建造的廟宇朝拜，並且取回代表四種元素的四塊石頭以及第五元素。鏡頭轉到未來23世紀，蒙多少旺族的飛船在接近地球時被代表邪惡勢力的曼加洛雷人擊毀，殘余基因被保存下來復制出的具有人類女性特點的莉盧成為倖存者，她就是第五元素。她愛上了紐約的計程車司機科本。他倆被安排去失樂園取回那四塊石頭，以保衛地球免受摧毀，莉盧逐漸了解了人類，科本和莉盧成為一對情人，邪惡勢力也最終被戰勝。
邪惡是終極的，絕對的，它的威脅遠超過金錢、權勢或統治，它不須要任何外在力量，就能侵蝕宇宙，消滅人類。不過有一件事令它如芒刺在背－－生命的力量。生命和造物主的存在令它感到強大的威脅，因此它不斷地毀滅男人、女人、小孩、動物、植物，甚至光亮。企圖將世界帶入黑暗之中。這股絕對的邪惡每五千年降臨一次，然而每隔五千年，人類都會忘記該怎麼去對付它。
本片是1997坎城影展的開幕片, 並贏得1998凱薩獎最佳導演,最佳攝影. 同時也被提名1998奧斯卡最佳特效及音效。

八。1999 《聖女貞德》(The Messenger: The Story Of Joan Of Arc)
詳細介紹：
神秘、純潔、壯烈，不論用什麼詞來形容她，都不能否認，貞德作為一個從未上過學的農家少女，她的一生可謂轟轟烈烈。
貞德1412年出生在法國一個偏僻的村莊，當時正執英法百年戰爭期間，法國大片領土已被英國佔領。此外，法國國內還爆發了內戰，勃艮第公爵背叛了自己的祖國，站在了英國一邊。
英國國王亨利五世和法國國王查理六世於1422年相繼去世後，繼位的英國國王亨利六世還只是一個孩子。雖然英國宣稱他同時擁有英國和法國的王冠，但法國王太子查理卻不想放棄他的地位。可是，他要想成為法國國王，就必須在蘭斯舉行加冕儀式，而這個地方已被英國佔領。
此時，貞德已經13歲了。她把大部分的時間都用來祈禱。她經常聽到空中傳來奇怪的聲音，並看到奇怪的幻象。這個神秘的聲音告訴她，她的使命就是重振法國，幫助王太子查理成為法國國王。為此，她必須著男裝，執利刃，統率軍隊，沖鋒陷陣。
一天，貞德外出歸來，發現她的村莊已被英軍蹂躪。她躲在櫃中，目睹了英軍強奸並殺害了她18歲的姐姐。這場悲劇後，她被送到鄰村的叔叔家生活。誰也想不到這個純真的小姑娘會作出什麼驚天動地的事情來。
可是這個不滿20歲的少女，卻面對世界宣布她將擊敗世界上最強大的軍隊並解放她的國家。17歲的她面見王太子查理，宣稱她帶來了上帝的意旨，要求查理給她一支軍隊去抵抗英軍。查理最終答應了她的要求。
兩個月後，身披白甲的貞德率領她的軍隊在盧瓦爾河畔的戰略要地奧爾良奇跡般地擊敗了英軍。法軍隨後節節勝利，查理也最終如願以償地登上了法國國王的寶座。
可是，貞德卻在不久之後的一次戰斗中被勃艮第人捉住並送給了對她恨之入骨的英國人。19歲的時候，她被判作女巫燒死。
25年後，她被追授聖女的稱號。1920年，她又被封為聖徒，成為人們供奉的偶像。看來她註定將成為無休止爭論的焦點。

九。上映日期：2005年12月21日（法國） 他的第十部影片《天使A》
呂克•貝松繼1999年飽受爭議的《聖女貞德》之後沉寂6年，終於重執導筒，完成了他的第十部影片《天使A》。在暫時封鏡的6年間，他一直以「監制」身份出現，扶植了大量新人新作，由其參與製作的電影多達50部，其中不少劇本都出自他的手筆。這部低調上陣的《天使A》在拍攝期間一直處於保密狀態，在影片公映前，呂克甚至拒絕組織新聞媒體的試映會，為本來就萬眾矚目的影片又憑添了幾許神秘色彩。
影片的男主人公安德烈(加梅勒•杜布茲飾)是躋身於巴黎黑社會的小混混，個頭矮小的他靠招搖撞騙謀生，很多犯罪活動都和他有著千絲萬縷的聯系。不過安德烈明顯不能勝任騙子的「雅號」，因為失魂落魄的他債台高築，拖欠當地黑幫頭目弗蘭克(吉爾貝•梅爾基飾)一大筆錢。不久前，安德烈中了一次彩票大獎，獎品是移民美國的綠卡，然而日漸嚴峻的形勢讓他的移民夢也變為無法挽回的泡影。幾經弗蘭克的威逼恐嚇，安德烈決定讓自己的靈魂得到解脫，從塞納河的橋上跳下去。
當他站到橋上，正打算邁出致命一步的時候，突然發現一個身材高佻的女子(麗•拉絲姆森飾)也正打算跳河，隨著水花四濺，安德烈也跟著跳進河裡，去救輕生的女孩。當女孩被救上岸，十分感激安德烈，她叫天使A，願意用一切報答安德烈的救命之恩。天使A用美好的心靈勸慰安德烈，讓萬念俱灰的安德烈重拾自信。而且這個金發碧眼的長腿尤物還充滿魔力，以精心策劃的一系列計策還清了安德烈的所有債務。
天使A告訴安德烈自己其實是個天使，作為證明，她讓一隻煙灰缸飛了起來。她到地球的任務是幫助安德烈重新找回自我，而她自己就是安德烈的鏡像。
後來，完成使命的天使展翅高飛，朝著天空飛去，依依不捨的安德烈緊抓住她的腿，不想讓她離開，於是兩個人的輪廓劃過天際，最後，塞納河上再次漸起水花，平靜之後，現出兩人的身影……

㈨ 請推薦幾部法國電影

法國滴 《香水》
《兩小無猜》
《天使愛美麗》
《盡情游戲》
《leon》