法國大文豪革命的電影

『玖』 帕斯卡爾的什麼作品被法國大文豪伏爾泰稱為「法國第一部散文傑作」

你自己有沒有認真看我的回答！！！，你要演講，我的回答都有的莎士比亞（W. William Shakespeare；1564～1616）原名：愛德華·德·維爾（Edward De Vere） 公元1564年4月23日生於英格蘭斯特拉福鎮－1616年5月3日（儒略歷4月23日），英國著名劇作家、詩人，主要作品有《羅密歐與朱麗葉》、《哈姆雷特》等。生平 偉大的英國劇作家、詩人威廉·莎士比亞1564年生於英國中部瓦維克郡埃文河畔斯特拉特福。其父約翰·莎士比亞是經營羊毛、皮革製造及穀物生意的雜貨商，1565年任鎮民政官，3年後被選為鎮長。莎士比亞幼年在當地文法學校讀書。他雖受過良好的基本教育，但是未上過大學。1582年，18歲的莎士比亞與同鄰鄉農家女26歲的安妮·哈瑟維結婚，不滿21歲時已有了三個孩子。 1585～1592年間他的情況不詳，被論者稱為「失去的年頭」。1585年後離開斯特拉特福，到倫敦謀生，1590年左右參加了劇團成為一名演員和劇作家，開始了他的舞台和創作生涯。他三十而立，蜚聲劇壇，四年後就已經成了英國戲劇界的泰斗。1592年，劇院經理P.亨斯婁首先提到莎士比亞的劇作《亨利六世》上篇。同年，劇作家R.格林前在《千悔得一智》中影射莎士比亞姓氏，並引用《亨利六世》下篇台詞，罵莎士比亞是「一隻暴發戶式的烏鴉」，可見他當時已頗有名望。1593～1594年，他創作出版了兩首長詩《維納斯與阿多尼斯》和《魯克麗絲受辱記》，先後獻給了年輕貴族索桑普頓伯爵。他還寫過一些雜詩和1609年出版的 154首十四行詩。從1594年開始，他所在的劇團受內侍大臣庇護，稱為「宮廷大臣劇團」。1598年左右，他作為劇團股東同其他人合建了環球劇場，他以後的戲劇作品主要在這里公演（後來大約1609年增加了「黑衣修士劇場」）。他自己也隨團進宮演出，偶爾還去大學和法律學校演戲；夏季或瘟疫流行，倫敦劇場停演時，就到外省演出。1598年大學人士F.米爾斯已在其《智慧的寶庫》中，列舉莎士比亞35歲以前的劇作，稱贊他的喜劇、悲劇都「無與倫比」，能和古代第一流戲劇詩人們並稱。但他生前沒出版過自己的劇作。1596年，他以他父親的名義申請到「紳士」稱號和擁有紋章的權利,又先後3次購置了可觀的房地產。1603年，詹姆士一世繼位，他的劇團改稱「國王供奉劇團」，他和團中演員被任命為御前侍從。1612年左右他告別倫敦回到家鄉定居。1616年 4月23日病逝，葬於鎮上的聖三一教堂。前留有遺囑。他的兩個據說比較可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德羅肖特畫像，手跡則有 6份簽名和《托馬斯·莫爾爵士》一劇中三頁手稿。1623年，演員J.海明和H.康代爾把他的劇作印成對開本，收進36出戲(其中20出是首次付印)，號稱「第一對開本」。從1772年開始，有人對於莎劇的作者不斷提出過疑問，並且企圖證實作者是培根、C.馬洛、勒特蘭伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏證據。 莎士比亞在倫敦住了二十多年，而在此期間他的妻子仍一直呆在斯特拉福。他在接近天命之年時隱退回歸故里斯特拉福（1612年左右）。1616年莎士比亞在其五十二歲生日前後不幸去世，葬於聖三一教堂。前留有遺囑。他的兩個據說比較可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德羅肖特畫像，手跡則有 6份簽名和《托馬斯·莫爾爵士》一劇中三頁手稿。1623年，演員J.海明和H.康代爾把他的劇作印成對開本，收進36出戲(其中20出是首次付印)，號稱「第一對開本」。作品 莎士比亞在約1590～1612的20餘年內共寫了三十七部戲劇（如加上與弗萊徹合寫的《兩位貴親》則是三十八部），還寫有二首長詩和一百五十四首十四行詩。他的戲劇多取材於歷史記載、小說、民間傳說和老戲等已有的材料，反映了封建社會向資本主義社會過渡的歷史現實，宣揚了新興資產階級的人道主義思想和人性論觀點。由於一方面廣泛借鑒古代戲劇、英國中世紀戲劇以及歐洲新興的文化藝術，一方面深刻觀察人生，了解社會，掌握時代的脈搏，故使莎士比亞得以塑造出眾多栩栩如生的人物形象，描繪廣闊的、五光十色的社會生活圖景，並使之以悲喜交融、富於詩意和想像、寓統一於矛盾變化之中以及富有人生哲理和批判精神等特點著稱。 一般來說，莎士比亞的戲劇創作可分以下3個時期： 第一時期（1590～1600年） 以寫作歷史劇、喜劇為主，有9部歷史劇、10部喜劇和2部悲劇。 9部歷史劇中除《約翰王》是寫 13 世紀初英國歷史外 ，其他8部是內容相銜接的兩個4部曲 ：《 亨利六世 》上 、中、下篇與《查理三世》；《查理二世》、《亨利四世》上、下篇與《亨利五世》。這些歷史劇概括了英國歷史上百餘年間的動亂，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亞反對封建割據，擁護中央集權，譴責暴君暴政，要求開明君主進行自上而下改革，建立和諧社會關系的人文主義政治與道德理想。 10部喜劇《錯誤的喜劇》、《馴悍記》、《維洛那二紳士》、《愛的徒勞》、《仲夏夜之夢》、《威尼斯商人 》、《 溫莎的風流娘兒們 》、《無事生非》、《皆大歡喜》和《第十二夜》大都以愛情、友誼、婚姻為主題，主人公多是一些具有人文主義智慧與美德的青年男女，通過他們爭取自由、幸福的斗爭，歌頌進步、美好的新人新風，同時也溫和地揭露和嘲諷舊事物的衰朽和丑惡，如禁慾主義的虛矯、清教徒的偽善和高利貸者的貪鄙等。莎士比亞這一時期戲劇創作的基本情調是樂觀、明朗的，充滿著以人文主義理想解決社會矛盾的信心，以致寫在這一時期的悲劇《羅密歐與朱麗葉》中，也洋溢著喜劇氣氛。盡管主人公殉情而，但愛的理想戰勝亡，換來了封建世仇的和解。然而，這一時期較後的成熟喜劇《威尼斯商人》中，又帶有憂郁色彩和悲劇因素，在鼓吹仁愛、友誼和真誠愛情的同時，反映了基督教社會中弱肉強食的階級壓迫、種族歧視問題，說明作者已逐漸意識到理想與現實之間存在著難以解決的矛盾。 第二時期（1601～1607年） 以悲劇為主 ，寫了3部羅馬劇、5部悲劇和3部「陰暗的喜劇」或「問題劇」。 羅馬劇《尤利烏斯·凱撒》、《安東尼和克莉奧佩特拉》和《科里奧拉努斯》是取材於普盧塔克《希臘羅馬英雄傳 》的歷史劇。 四大悲劇《哈姆雷特》、《 奧賽羅 》、《 李爾王 》、《麥克白》和悲劇《雅典的泰門》標志著作者對時代、人生的深入思考，著力塑造了這樣一些新時代的悲劇主人公：他們從中世紀的禁錮和蒙昧中醒來，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要發展或完善自己，但又不能克服時代和自身的局限，終於在同環境和內心敵對勢力的力量懸殊斗爭中，遭到不可避免的失敗和犧牲。哈姆雷特為報父仇而發現「整個時代脫榫」了，決定擔起「重整乾坤」的責任，結果是空懷大志，無力回天。奧賽羅正直淳樸，相信人而又嫉惡如仇，在奸人擺布下殺妻自戕，為追求至善至美反遭惡報。李爾王在權勢給他帶來的尊榮 、自豪 、 自信中迷失本性 ，喪失理智，幻想以讓權分國來證明自己不當國王而做一個普通人，也能同樣或更加偉大，因而經受了一番痛苦的磨難。麥克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的誘惑和野心的驅使，淪為「從血腥到血腥」、懊悔無及的罪人。這些人物的悲劇，深刻地揭示了在資本原始積累時期已開始出現的種種社會罪惡和資產階級的利己主義，表現了人文主義理想與殘酷現實之間矛盾的不可調和，具有高度的概括意義。 由於這一時期劇作思想深度和現實主義深度的增強，使《特洛伊羅斯與克瑞西達》、《終成眷屬》和《一報還一報》等「喜劇」也顯露出陰暗的一面，籠罩著背信棄義、爾虞我詐的罪惡陰影，因而被稱為「問題劇」或「陰暗的喜劇」。 第三時期（1608～1613）傾向於妥協和幻想的悲喜劇或傳奇劇。 主要作品是4部悲喜劇或傳奇劇《泰爾親王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事 》、《暴風雨》。這些作品多寫失散、團聚、誣陷、昭雪。盡管仍然堅持人文主義理想，對黑暗現實有所揭露，但矛盾的解決主要靠魔法、幻想、機緣巧合和偶然事件，並以宣揚寬恕、容忍、妥協、和解告終。 莎士比亞還與弗萊徹合作寫了歷史劇《亨利八世》和傳奇劇《兩位貴親》，後者近年來被有的莎士比亞戲劇集收入。 莎士比亞的作品包括： 悲劇：羅密歐與朱麗葉，麥克白，李爾王，哈姆萊特，奧瑟羅，泰特斯·安特洛尼克斯，裘力斯·凱撒，安東尼與克莉奧佩屈拉（埃及艷後），科利奧蘭納斯，特洛埃圍城記，雅典的泰門，等。 喜劇：錯中錯，終成眷屬，皆大歡喜，仲夏夜之夢，無事生非，一報還一報，暴風雨，馴悍記，第十二夜，威尼斯商人，溫莎的風流娘們，愛的徒勞，維洛那二紳士，泰爾親王佩力克爾斯，辛白林，冬天的故事等。 歷史劇：亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，約翰王，里查二世，里查三世。 十四行詩：愛人的怨訴，魯克麗絲失貞記，維納斯和阿多尼斯，熱情的朝聖者，鳳凰和斑鳩等。成就和影響 莎士比亞的戲劇大都取材於舊有劇本、小說、編年史或民間傳說，但在改寫中注入了自己的思想，給舊題材賦予新穎、豐富、深刻的內容。在藝術表現上，他繼承古代希臘羅馬、中世紀英國和文藝復興時期歐洲戲劇的三大傳統並加以發展，從內容到形式進行了創造性革新。他的戲劇不受三一律束縛，突破悲劇、喜劇界限，努力反映生活的本來面目，深入探索人物內心奧秘，從而能夠塑造出眾多性格復雜多樣、形象真實生動的人物典型，描繪了廣闊的 、五光十色的社會生活圖景，並以其博大、深刻、富於詩意和哲理著稱。 莎士比亞的戲劇是為當時英國的舞台和觀眾寫作的大眾化的戲劇。因而，它的悲喜交融、雅俗共賞以及時空自由 、極力調動觀眾想像來彌補舞台的簡陋等特點，曾在18世紀遭到以伏爾泰為代表的古典主義者的指摘，並在演出時被任意刪改。莎劇的真正價值，直到19世紀初，在柯爾律治和哈茲里特等批評家的闡發下，才開始為人們所認識。然而當時的莎劇演出仍常被納入5幕結構劇的模式 。19世紀末 ，W.波埃爾和H.格蘭威爾 - 巴克強烈反對當時莎劇演出的壯觀傳統 ，提倡按伊麗莎白時代劇場不用布景的方式演出，以恢復其固有特點。 17世紀始，莎士比亞戲劇傳入德、法、意、俄、北歐諸國，然後漸及美國乃至世界各地，對各國戲劇發展產生了巨大、深遠的影響，並已成為世界文化發展、交流的重要紐帶和靈感源泉。中國從本世紀初開始介紹和翻譯莎劇，到1978年出版了在朱生豪譯本基礎上經全面校訂、補譯的11卷《莎士比亞全集》。1902年，上海聖約翰書院學生最早用英語演出《威尼斯商人》。據不完全統計，中國先後有65個職業和業余演出團體 ，以英 、漢 、藏 、蒙 、粵5種語言 ，文明戲、現代話劇、戲曲、廣播劇、芭蕾舞劇 、木偶劇6種形式 ，共演出莎劇21部，包括了莎劇大部分重要作品。莎劇已成為中國中學、大學特別是戲劇院校的教材。莎劇的重要角色為中國演員的培養和提高開辟了廣闊天地。 莎士比亞給世人留下了三十七部戲劇，其中包括一些他與別人合寫的一般劇作。此外，他還寫有一百五十四首十四行詩和三、四首長詩。 就莎士比亞的天才、成就和聲望而言，他的名字未能在本冊中名列前茅看來有點離奇。我把莎士比亞排得這樣低，不是因為我不賞識他的藝術成就，而是我認為文學藝術人物一般說來對人類歷史影響較小。 宗教領袖、科學家、政治家、探險家、哲學家或發明家的活動經常影響到人類奮斗的許多其他領域的發展。例如，科學的進展對經濟和政治事物已經產生了巨大的影響，也影響了宗教信仰、哲學觀點和藝術的發展。 一位著名的畫家，雖然可能對後來的畫家的作品影響很大，但是他對音樂和文學可能帶來的影響卻微乎其微，對探險和其他人類奮斗的領域實際上則毫無影響可言。類似的說法也適合於詩人、劇作家和音樂作曲家。一般說來，文藝人物只對文藝有影響，實際上只對他們所從事的那個特殊領域有影響。正是由於這種原因，沒有一名文學、音樂或美術人物被列進前三十名，且只有少數幾個人物才被列入本冊。 那麼為什麼本冊中有文藝人物呢？這是因為欣賞文藝對每個人的生活有一定的直接影響（雖然這種影響並不總是很大），換句話說，一個人可能會花一部分時間聽音樂，一部分時間讀書，一部分時間作畫，等等。即使我們聽音樂的時間對我們的其他活動毫無影響（這肯定是種誇張的說法），這一部分時間仍然代表著我們生活中的無聊時間。 一位藝術家對我們生活的影響可能比我們聽、讀或看他的作品所花的時間還要多。這是因為他的作品很可能對其他作家的創作活動產生影響，他們的作品為我們所體驗和賞識。 在有些情況下，文藝作品或多或少地有些明確的哲學內容，這會影響我們對其他問題的看法。當然文學作品比音樂或美術作品更經常是如此這般。例如，在《羅密歐與朱麗葉》（第三幕，第一場）中，莎士比亞讓親王說：「對殺人的兇手不能講慈悲，否則就是鼓勵殺人。」這里提出的觀點（不管人們接受與否）具有鮮明的哲學內容，可能會對人們的政治態度產生影響，而不是其他如欣賞「蒙娜麗莎」所產生的影響。 莎士比亞在所有的文學人物中首屈一指，這看來是無容置辯的。相對來說，今天很少有人談喬叟、維吉爾、甚至荷馬的作品，但是要上演一部莎士比亞的戲劇，肯定會有很多觀眾。莎士比亞創造詞彙的天才是無與倫比的，他的話常被引用——甚至包括從未看過或讀過他的戲劇的人。況且他的名氣也並非曇花一現。近四百年來他的作品一直給讀者和評論家帶來了許多歡樂。由於莎士比亞的作品已經接受住了時間的考驗，因此在將來的許許多多世紀里也將會受到普遍歡迎，這一推測看來不無道理。 在評價莎士比亞的影響時，我們應該這樣考慮，如果沒有他，就根本不會有他的作品（當然類似的論斷適合於每一位文學藝術人物，但是這個因素在評價一般的藝術家的影響時看來並不特別重要）。 雖然莎士比亞用英文寫作，但是他是一位真正聞名世界的人物。雖然英語不完全是一種世界語言，但是它比任何其它語言都更接近世界語言。而且莎士比亞的作品被譯成許多種文學，許多國家都讀他的著作，上演他的戲劇。 當然有些受歡迎的作家的作品也會受到文學評論家的輕視，但是莎士比亞就不同了，文學學者都不遺餘力地贊揚他的作品。世世代代的戲劇家都研究他的作品，企圖獲得他的文學氣質。正是因為莎士比亞對其他作家有巨大的影響和不斷受到大眾的賞識，才使他在本書中獲得相當高的名次。最後一點不得不提的是----- 莎士比亞與世界圖書與版權日 4月23日，對於世界文學領域是一個具有象徵性的日子，因為塞萬提斯、威廉·莎士比亞和加爾西拉索·德·拉·維加都在1616年的這一天去世。此外，4月23日也是另一些著名作家出生或去世的日子，如莫里斯·德律恩、拉克斯內斯、佛拉吉米爾·納博科夫、約瑟·普拉和曼努埃爾·梅希亞巴列霍。 很自然地，1995年在巴黎召開的聯合國教科文組織大會選擇這一天，向全世界的書籍和作者表示敬意；鼓勵每個人，尤其是年輕人，去發現閱讀的快樂，並再度對那些為促進人類的社會和文化進步做出無以替代的貢獻的人表示尊敬。 1995年11月，聯合國教科文組織第二十八次大會通過決議，宣布每年4月23日為世界圖書和版權日。 版權即著作權，是指文學、藝術、科學作品的作者對其作品享有的權利（包括財產權、人身權）。版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。我國的著作權法規定，作品完成就自動有版權。 經典台詞 1. 脆弱啊，你的名字是女人！ 2. To be or not to be，that's a question。（生存還是亡，那是個問題。） 3. 放棄時間的人，時間也會放棄他。 4. 成功的騙子，不必再以說謊為生，因為被騙的人已經成為他的擁護者，我再說什麼也是枉然。 5. 人們可支配自己的命運，若我們受制於人，那錯不在命運，而在我們自己。 6 美滿的愛情，使鬥士緊綳的心情鬆弛下來。 7 太完美的愛情，傷心又傷身，身為江湖兒女，沒那個閑工夫。 8 嫉妒的手足是謊言！ 9 上帝是公平的，掌握命運的人永遠站在天平的兩端，被命運掌握的人僅僅只明白上帝賜給他命運！ 10 一個驕傲的人，結果總是在驕傲里毀滅了自己。 11 愛是一種甜蜜的痛苦，真誠的愛情永不是一條平坦的道路的。 12 因為她生的美麗，所以被男人追求；因為她是女人，所以被男人俘獲。 13 如果女性因為感情而嫉妒起來那是很可怕的。 14 不要只因一次挫敗，就放棄你原來決心想達到的目的。 15 女人不具備笑傲情場的條件。 16 我承認天底下再沒有比愛情的責罰更痛苦的，也沒有比服侍它更快樂的事了。 17 新的火焰可以把舊的火焰撲滅，大的苦痛可以使小的苦痛減輕。 18 聰明人變成了痴愚，是一條最容易上鉤的游魚；因為他憑恃才高學廣，看不見自己的狂妄。 19 愚人的蠢事算不得稀奇，聰明人的蠢事才叫人笑痛肚皮；因為他用全副的本領，證明他自己愚笨。 20 外觀往往和事物的本身完全不符，世人都容易為表面的裝飾所欺騙。 21 黑暗無論怎樣悠長，白晝總會到來。 22 勤勞一天，可得一日安眠；勤奮一生，可永遠長眠。 23 女人是被愛的，不是被了解的。 24 金子啊，,你是多麼神奇。你可以使老的變成少的，丑的變成美的，黑的變成白的，錯的變成對的…… 25 目眩時更要旋轉，自己痛不欲生的悲傷，以別人的悲傷，就能夠治癒！ 26 愛情就像是生長在懸崖上的一朵花，想要摘就必需要有勇氣。 27 全世界是一個巨大的舞台，所有紅塵男女均只是演員罷了。上場下場各有其時。每個人一生都扮演著許多角色，從出生到亡有七種階段。 28 在自己還得不到幸福的時候，不要靠櫥窗太近，盯著幸福出神名言 Do not , for one repulse , give up the purpose that you resolved to effect .(William Shakespeare , British dramatist) 不要只因一次失敗，就放棄你原來決心想達到的目的。(英國劇作家 莎士比亞.W.) A light heart lives long .( William Shakespeare , British dramatist ) 豁達者長壽。 (英國劇作家 莎士比亞. W.) In delay there lies no plenty , Then come kiss me , sweet and twenty , Youth's a stuff that will not enre . (William Shakespeare , British dramatist) 遷延蹉跎,來日無多,二十麗株,請來吻我,衰草枯楊,青春易過。(英國劇作家 莎士比亞. W.) The time of life is short ; to spend that shortness basely, it would be too long . (William Shakespeare , British dramatist ) 人生苦短，若虛度年華，則短暫的人生就太長了。(英國劇作家 莎士比亞. W.) Don't gild the lily. 不要給百合花鍍金/畫蛇添足。 (英國劇作家 莎士比亞 . W .) The empty vessels make the greatest sound . (William Shakespeare , British dramatist ) 滿瓶不響，半瓶咣當。 (英國劇作家 莎士比亞. W.) Just be myself. 超越你自己。——莎士比亞 羅曼·羅蘭（Romain Rolland，1866-1944）法國作家、音樂評論家。1866年1月29日生於法國中部高原上的小市鎮克拉姆西。15歲時，隨父母遷居巴黎。1899年，羅曼·羅蘭畢業於法國巴黎高等師范學校，通過會考取得了中學教師終身職位的資格。其後入羅馬法國考古學校當研究生。歸國後在巴黎高等師范學校和巴黎大學講授藝術史，並從事文藝創作。這時期他寫了7個劇本，以歷史上的英雄事件為題材，試圖以「革命戲劇」對抗陳腐的戲劇藝術。 20世紀初，他的創作進入一個嶄新的階段，羅蘭為讓世人「呼吸英雄的氣息」，替具有巨大精神力量的英雄樹碑立傳，連續寫了幾部名人傳記：《貝多芬傳》（1903）、《米開朗琪羅傳》（1906）和《托爾斯泰傳》（1911）等。同時發表了他的長篇小說傑作《約翰·克利斯朵夫》，該小說於1913年獲法蘭西學院文學獎金，由此羅曼·羅蘭被認為是法國當代最重要的作家。1915年，為了表彰「他的文學作品中的高尚理想和他在描繪各種不同類型人物所具有的同情和對真理的熱愛」，羅蘭被授予諾貝爾文學獎。 兩次大戰之間，羅曼·羅蘭的創作又一次達到高潮，1919年發表了寫於1913年的中篇小說《哥拉·布勒尼翁》，1920年發表了兩部反戰小說《格萊昂波》和《皮埃爾和呂絲》，1922至1933年又發表了另一部代表作《欣說的靈魂》。這一時期還發表了音樂理論和音樂史的重要著作七卷本《貝多芬的偉大創作時期》（1928-1943），此外還發表過詩歌、文學評論、日記、回憶錄等各種體裁的作品。 羅曼·羅蘭的藝術成就主要在於他用豪爽質朴的文筆刻畫了在時代風浪中，為追求正義、光明而奮勇前進的知識分子形象。在提到藝術風格時，羅曼·羅蘭表示，除了「誠懇」二字，他不希望別人承認他有什麼別的優點。他是一個有廣泛國際影響的作家，也是著名的社會活動家，一生為爭取人類自由、民主與光明進行了不屈的斗爭。怯懦的人,會把朋友送給劊子手.——羅曼·羅蘭 朋友看朋友是透明的,他們彼此交換著生——羅曼·羅蘭作品集:羅曼·羅蘭的創作大致可以20世紀30年代為界分為前後兩個時期。前期作品，主要有取材於法國大革命的《革命戲劇集》，包括《群狼》(1898)《丹東》(1900)《七月十四日》(1902)等劇本8部；3部英雄傳記：《貝多芬傳》(1903)。《米開朗琪羅傳》（1906）《托爾斯泰傳》（1911）；長篇巨著《約翰·克利斯朵夫》。中篇小說《哥拉·布勒尼翁》（1919），以及一系列反映其反對戰爭、反對一切暴力。害怕集體主義制度妨害個人「精神獨立」等思想的論文。後期作品有長篇小說《母與子》（舊譯《欣悅的靈魂》）四部：《阿耐蒂和西勒維》（1922）《夏天》（1924）。《母與子》（1927）《女預言家》（1933）和一系列散文、回憶錄、論文等。特別是1931年，他發表了《向過去告別》一文，批判了自己過去所走過的道路，從此積極參加反對帝國主義戰爭、保衛和平的活動，成為進步的反帝反法西斯的文藝戰士。 其代表作《約翰·克利斯朵夫》被高爾基稱為「長篇敘事詩」，被譽為20世紀最偉大的小說。這部巨著共10卷，以主人公約翰·克利斯朵夫的生平為主線，描述了這位音樂天才的成長、奮斗和終告失敗，同時對德國、法國、瑞士、義大利等國家的社會現實，作了不同程度的真實寫照，控訴了資本主義社會對藝術的摧殘。全書猶如一部龐大的交響樂。每卷都是一個有著不同樂思、情緒和節奏的樂章。由《約翰·克利斯朵夫》始，羅曼·羅蘭開創了一種獨特的小說風格。該巨著獲得1913年法蘭西學士院文學獎，1915年獲該年度諾貝爾文學獎。 這位近、現代傳記文學大家的《名人傳》[《貝多芬傳》（1903）、《米開朗琪羅傳》（1906）和《托爾斯泰傳》（1911））]，對當代傳記文學仍然產生巨大影響。

『拾』 法國大文豪，《基督山伯爵》作者是誰

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