⑴ 洛可可風格誰是代表人物,是蓬巴杜夫人嗎,代表物有哪些.
洛可可藝術流傳區域不廣,於十八世紀中葉逐漸衰微,而為新古典主義所取代。當時各國重要畫家包括:法國的華鐸、夏丹〔Chardin〕、布雪〔Boucher〕、福拉哥納爾〔Fragonard〕等 ;義大利的提也波洛〔Tiepolo〕;英國的霍加斯〔Hogarth〕、雷諾茲〔Reynolds〕、根茲巴洛等。
⑵ 法國的洛可可時代是怎樣的一個時代
洛可可藝術形成於十八世紀初的法國,精緻、甜美、幽雅為其主要藝術特色。洛可可的原意是由貝殼或小石頭製成的裝飾物,如此小巧之物用現代流行的說法,即為「細節」。十七、十八世紀以後,歐洲由於自然科學日漸發達,且受到當時各種民主學說與中國思想、又化的 影響,有了「啟蒙運動」的誕生:進而造成工業的發達,民主思潮的高漲,於是先後又有產業革命的發 展與法國大革命的爆發;這些客觀形勢的轉變,對於當時藝術的發展有非常大的影響。 <BR> <BR>十八世紀初葉,巴洛克風格的藝術雖然繼續在歐洲各地流行,但同時則有一種叫做「洛可可」 〔Rococo〕的藝術風格在法國產生,並且逐漸盛行,取代了巴洛克風格。Rococo 一字是從法國字 rocaille 演變而來,原是指一種混合貝殼小石子製成的室內裝飾物。洛可可風格雖保有巴洛克風格之綜 合特性,但卻缺乏巴洛克風格之宗教氣息和誇張的情感表現,尤其強調精美柔軟的氣氛並大量使用光線 。<BR><BR>洛可可的建築外觀,與巴洛克的建築相近,著重內部繁復的裝飾。雕刻則與傢具等成為室內裝飾的 一部份,缺乏獨立的機能。<BR><BR>以法國為例,洛可可式建築於路易十五時代極為流行於室內;室內平坦之表面范圍較廣,花狀紋、 綵帶狀等裝飾甚受歡迎。大型之建築物轉變為小公寓式或緊密之房間。傢具之中,貝形、捲曲形以及上 述之花狀紋、帶狀紋等均甚流行。凡爾賽宮里頭的鍾室內部裝飾即為一處著名的洛可可式建築。<BR><BR>由於當時人們對路易十四的嚴肅風格失去興趣,改而追求實用親切的空間,因此許多洛可可的繪畫以風 俗畫為主。這些畫用色清淡、甜美,充滿了幽雅、華麗的感覺。洛可可的繪畫題材,除了豪華的貴族生 活以外,還有肖像、風景、神話以及平民生活等。<BR><BR>洛可可繪畫風格代表作之一,可以法國畫家華鐸〔Antoine Watteau〕為代表。華鐸大部分作品均與 巴黎貴族階級的豪華生活情形有關。他的繪畫方法是不打草稿,直接將顏料繪於畫布上。華鐸受魯本斯 〔Rubens〕之影響甚深,人物之尖鼻、小嘴、細指等均重現於華鐸之繪畫中,顏色亦極鮮艷。在光線的 應用上,華鐸不似巴洛克畫家將明暗對比部分之范圍加以限制,即傳統巴洛克繪畫之明亮部分不會太廣 ,隨著即為陰暗部分。但在洛可可的畫派中,明亮之范圍頗大。此種處理光線之方法,可見於另外兩位 洛可可派之畫家,如布雪〔Boucher〕及根茲巴洛〔Gainsborough〕。<BR><BR>洛可可藝術流傳區域不廣,於十八世紀中葉逐漸衰微,而為新古典主義所取 代。 當時各國重要畫 家包括:法國的華鐸、夏丹〔Chardin〕、布雪〔Boucher〕、福拉哥納爾〔Fragonard〕等 ;義大利的 提也波洛〔Tiepolo〕;英國的霍加斯〔Hogarth〕、雷諾茲〔Reynolds〕、根茲巴洛等。
⑶ 蓬巴杜夫人的電影
蓬巴杜夫人的情人是路易十五。電影(實際上是電視電影)名為:Jeanne
Poisson,
Marquise
de
Pompadour(2006)
(TV)
⑷ 有沒有關於歐洲歷史的電影 義大利,法國 ,西班牙,英國。。等國家
有 講述沙皇俄國歷史的人物傳記片《葉卡捷琳娜女皇》《年輕的卡捷琳娜女皇》《彼得大帝》
講述大英帝國宗教改革的人物傳記片《都鐸王朝》《鳩占鵲巢》《伊麗莎白一世傳-童真女王》《伊麗莎白一世傳II-黃金時代》
講述大英帝國最強盛的維多利亞時代的人物傳記片《年輕的維多利亞女王》《年輕的維多利亞》
描寫英聯邦伊麗莎白女皇二世的人物傳記片《女王》
講述奧匈帝國哈布斯堡王朝的人物傳記宮廷片《茜茜公主》
描寫法國大革命的人物傳記電影《基督山伯爵》《絕代艷後》
描寫法國封建社會強盛時期的人物傳記片《鐵面人》《國王的情婦》《蓬巴杜夫人》
描寫西班牙中世紀發現新大陸歷史的人物傳記片《1492發現新大陸-哥倫布》
描寫英國維多利亞時代鼎盛時期的世界名著改編電影《霧都孤兒》《呼嘯山莊》《簡愛》《苔絲》
描寫一戰的俄羅斯文學名著改編電影《戰爭與和平》
描寫俄羅斯歷史的意識流電影《俄羅斯方舟》
描寫土耳其奧斯曼末期的歷史傳奇片《後宮》
描寫英國神話時代傳奇故事的《梅林傳奇》《阿瓦隆傳奇》
描寫蒙古成吉思汗的歷史人物片《成吉思汗》竟然是由日本人演的
⑸ 蓬巴杜頭型
不知道你指的是不是法國18世紀洛可可潮流下的發型。
這一風潮流行的主要引導者是蓬巴杜夫人。蓬巴杜夫人本名珍妮·安東尼特·波頌,自從24歲時成為法國國王路易十五的情婦後,便擔當起藝術女神的角色,成為洛可可藝術的積極倡導者。在她的庇護下,畫家瓦托、布歇和弗拉戈納爾創作出大量代表洛可可藝術最高成就的傳世之作,不僅如此,他們的創作還涉及了室內裝飾、傢具、陶瓷器皿、金銀首飾、壁紙、壁毯甚至拖鞋,洛可可風尚經過蓬巴杜夫人的肆意揮灑,終於在整個歐洲的天空彌漫開來。
作為當時洛可可風尚的代表人物,蓬巴杜夫人將她的個人興趣投射在各個領域,以至於許多東西都以她的名字命名,其中就有蓬巴杜發型。指的是一種高聳假發,這種假發有各種形狀,飾品繁復,製作相當費時,而且又重又熱,但在宮廷中十分流行,甚至有人將假發做成軍艦的形狀長期佩戴。
⑹ 篷巴杜夫人肖像是誰畫的
布歇法國由華多開始興起羅可可繪畫到路易十五時代已發展到高潮。弗朗索瓦·布歇(1703年—1770年)以其豐富的想像力和巨大的創造力而成為羅可可繪畫的傑出代表人物。
與華多相比,布歇在當時享有很高的聲譽。布歇出生於巴黎的一個版畫家的家庭里,他從小就接受到父輩們的熏陶,並對繪畫產生了強烈的興趣。少年時師從羅可可畫家魯莫奧斯學習繪畫,32歲就當選為美術學院院士,經常出入貴族沙龍,尤其是深得路易十五的情婦、巴黎風流才女篷巴杜夫人的賞識。18世紀中期,他獲得路易十五首席畫師的稱號。晚年榮升皇家美術學院院長。
布歇所喜歡的題材是神話和寓言,他好像對華多所傾心的那些貴族男女們的風流韻事不感興趣。同時他作為一個宮廷畫家,那些題材的作品也難登大雅之堂,他筆下的那些略帶輕浮的維納斯和可愛歡樂的小天使卻受到了王室的歡迎。他的著名的作品《赫拉克《鞦韆》弗拉戈納爾法國勒斯和奧姆法拉》是西方繪畫史中對接吻的最熱情的描繪。他的神話作品很多,《維納斯的勝利》、《維納斯化妝》和《獵神的黛安娜》是其精彩的作品。其中以《維納斯的勝利》最為突出。
布歇不是一個肖像畫家,但他卻留下了一幅極為精美的肖像作品《篷巴杜夫人肖像》。在這幅肖像畫上,布歇著重刻畫了蓬巴杜夫人的美麗的姿容和高雅莊重的神情,整個畫面中顯示了羅可可繪畫藝術的明顯特點。同時,布歇還創作了不少的風景畫,著名的作品有《水車》等。
⑺ 蓬帕杜夫人的相關影視
《路易十五的情婦》 導演: 羅賓·達維 上映: 2006-09-27 演員: 伊蓮娜·德·芙吉霍爾 | 文森特·佩雷斯 | 夏洛特·德·特漢姆 | 珍妮芙·德克 | 伊麗莎白·馬高尼 地區: 法國
類型: 傳記 歷史 製作: Télévision Suisse-Romande 發行: France 2 簡介: 讓娜·普瓦松出身資產階級,因為有一位利慾熏心的母親,很快成為了埃蒂奧爾夫人。一個偶然的機會,她結識了年輕迷人的儲君路易十五,並不可救葯地愛上了他,於是兩人之間展開了一段長達二十年的浪漫情史。他們的愛是如此強烈,以至路易十五不顧整個宮廷的反對,讓這個平民女子入住凡爾賽宮,並冊封為蓬巴杜侯爵夫人。在度過一段相親相愛的美好時光後,命運之神並沒有放過這對有情人……
⑻ 有沒有關於蓬帕杜夫人的電影
有的,電影《路易十五的情人》就是關於蓬帕杜夫人的電影
⑼ 法國洛可可藝術盛行的階段有哪些
法國洛可可藝術的盛行期,就其發展過程來看,大致有三個階段:一、奧爾良公爵攝政時期以及1726~1743年樞密主教弗勒里(路易十五的宮廷教師)攝政期;二、蓬巴杜夫人時期;三、1767~1774年的杜·巴莉夫人時期。我們已知道布雪是蓬巴杜夫人寵信的畫家,他的藝術自然也反映著蓬巴杜夫人時期的特徵;福拉哥納爾(1732.4~1806.8)的作品,則可以說是杜·巴莉夫人時期的藝術代表,盡管他在巴結這位夫人時未能湊上趣。杜·巴莉夫人曾委託這個被她稱為「小弗拉戈」的畫家畫一組木板油畫,總題目是《少女心中的愛情升華》,一共五幅,分別是《追逐》、《約會》、《問候》、《戴冠的情人》、《遺棄》。據說在其中一幅《約會》上,因男女主人公很象杜·巴莉夫人和路易十五而冒犯了國王。
不過,有的美術史家不認為這是唯一的原因。原因倒是在一幅題為《遺棄》的畫上。本來它應叫做《慾望》,當全套組畫呈上去時,不知誰改了題。其時,杜·巴莉夫人正處極受路易十五寵愛的時刻(杜·巴莉夫人是繼蓬巴杜夫人之後的路易十五的又一情婦,她比蓬巴杜夫人長得更美,也更年輕),因此犯忌。這一幅著名的《鞦韆》,也是裝飾性木板油畫。就創作時間與藝術風格看,它與杜·巴莉夫人委託的五幅木板油畫是完整的一組,都屬於1765~1772年間完成的作品。《鞦韆》一畫描繪的是浮華貴族少年藏在樹叢里偷看小姐盪鞦韆的場景:這時鞦韆上的小姐一隻高跟鞋不慎脫落並甩了出來,這位浪盪公子准備伸手去接。盡管畫得十分細致,比如,花園的景色與樹叢畫得很美,畫意的格調卻極其低俗。
這幅畫代表了當時貴族的藝術趣味。以調情為內容,在福拉哥納爾的全部作品中佔有一定優勢,而且無論從內容與形式上看,比起他的老師布歇來,則有過之而無不及。誠然,福拉哥納爾的進步的藝術思想與頹廢的貴族趣味是並存著的。後者在為顯貴們訂購而作的那些幅畫上,表現得非常露骨,輕佻的內容與高超的色彩技巧,是福拉哥納爾繼承布歇「向婦女獻殷勤」的一種繪畫「傳統」。類似這種描繪男女間風流艷事的畫還有好幾幅,如描繪舞會上一位少婦溜到側室與情人倉促接吻的《偷吻》(藏列寧格勒艾爾米塔日博物館)、抱著少女試行求愛的《門閂》、紈絝子弟用梯子爬到陽台上與心神不寧的少女幽會的《約會》等。有些方面幾乎還顯出色情描繪的成分。當時的沙龍內就有人抨擊這種繪畫。但他的名聲也從此沸揚,他的畫完全是迎合巴黎上流社會的。不過,福拉哥納爾的藝術與他的品行有著明顯的兩重性。
他不象布歇那樣甘為宮廷的僱傭畫師,也不貪圖官方的贊助。在整個18世紀畫家中,他是第一個公然蔑視院士們的畫家。1769年後,他避開了皇家美術學院。後來在法國資產階級革命時期,被推舉為國立美術館館長與美術展覽會的評審委員。然而,在他藝術的繁盛時期,為了金錢,他卻樂意給富人們畫一些愛情與放盪題材的小畫。無怪他的朋友說他是一個可悲的「為混飯吃而粗製濫造作品」的畫家。
⑽ 電影蓬巴杜夫人
路易十四的情婦