法國電影1950

⑴ 法國新浪潮電影對於電影發展影響有多大呢

新浪潮的電影在寬泛意義上絕不會是好看的刺激的。因為這次電影運動即是對20年代先鋒電影運動的繼承同時也受到義大利新現實主義的影響，任何靈光閃現的時刻都是在漫長積淀中的必然。新浪潮也是如此。在力所能及的范圍內，我可以把題目縮小成「法國新浪潮對我國電影發展的影響」來回答這個問題。第一，為影視產業持續輸送新鮮血液。這點聽上去很空，但只要跟自媒體時代方興未艾的網路原創視頻聯系起來，就很容易理解其價值。同樣是背離傳統，中國和法國的電影人以他們的年輕和熱血給了我們同樣感動和反思，但兩者卻在收尾處南轅北轍，引人深思扼腕。先鋒電影運動在30年代歸向了詩意現實主義的藝術道路，在傳承著印象派和先鋒派的創新精神的同時關注現實關注社會。

⑵ 世界電影的發展階段及代表作

1、開端，1888年10月14日，路易斯·普林斯使用改進版的單鏡頭攝影機（即MkII）拍攝了電影《朗德海花園場景》。是IMDb認證的人類歷史上第一部電影。該片記錄了一群人在花園里做著一些滑稽的動作。

2、電影初期成長為藝術，1896-1912年，代表作——《火車到站》、《膝行的人》到《水龍出動》、《水龍救火》、《撲滅大火》、《拯救遭難者》等影片，盧米埃爾創造了最早的新聞片、旅遊片、紀錄片、喜劇片等影片樣式。

3、電影藝術初期，格里菲斯在1915年以藝術家的勇氣拍攝出了世界電影史上的經典無聲片《一個國家的誕生》，在1916年又拍攝了《黨同伐異》。這兩部被譽為電影藝術的典基之作，是電影史上的里程碑。

4、電影藝術重要發展期，1946-1959，蘇聯的一些電影工作者拍攝出了一批有感情沖擊力的戰爭片和有一定形象感染力的人物傳記片。如《青年近衛軍》、《攻克柏林》、《易北河會師》等。

5、電影多樣化，1960年，以非理性為基本特徵，是對戲劇化電影更大的一次沖擊。這次電影運動以夏布羅導演的《漂亮的塞爾傑》和《表兄弟》公映起始，特呂弗《四百下》，阿侖雷乃《廣島之戀》在戛納電影節引起轟動為開端。

⑶ 求幾部關於法國外籍兵團的電影啊

對了，還有一部叫空戰英豪講的是一群美國人加入外籍軍團空軍的事。很壯觀

⑷ 為了愛情犯罪的電影

親，下面的推薦里很多都是為愛犯罪的，你參考一下！
1、《十二怒漢》12 Angry Men (1957)：西德尼·魯邁特導演的第一部作品，個人認為在法律電影中排名第一，在imdb的排名也相當靠前。2007年俄羅斯導演米哈爾科夫翻拍了這部經典，重拍版亦獲得很多的好評。

2、《大審判》The Verdict (1982) ：西德尼·魯邁特導演作品，保羅•紐曼演一個窮困於酒的律師辦一個重振雄風的案子。本片能反映出在美國「小律師」與「大律師」法庭如何搏弈，富有信息，很能給人各種啟發。好片啊。

3、《判我有罪》Find Me Guilty（2006）：西德尼•魯邁特導演作品。影片根據美國司法歷史上最長的一次黑幫刑事審判改編而成，主人公為上世紀80年代的傳奇幫派頭目傑基•迪諾西奧（Jackie DiNorscio），故事情節與台詞片段均采自18年前入檔的庭審記錄。由於案情復雜，且牽涉人物眾多，審判持續21個月之久，並創下多項紀錄：創下了多項庭審紀錄：20名被告配備了20名辯護律師、8個陪審團輪番上陣以及史無前例的超長結案陳詞（其中一位辯護律師的結案陳詞居然宣讀了5天）。

4、《在魔鬼知道你死前》Before the Devil Knows You're Dead（2008）：西德尼•魯邁特導演作品。片名出自於一句愛爾蘭當地諺語：「在魔鬼知道你死之前，希望你已經在天堂待了半個小時。」（May you be in heaven half an hour before the devil knows you're dead）。導演通過對一個犯罪驚悚的故事描述，揭示人性罪惡及黑暗的一面。

5、《性書大亨》The People vs. Larry Flynt（1997）：柏林電影節金熊獎影片，曾執導過《飛躍瘋人院》《莫扎特傳》的著名導演米洛斯•福曼作品，一個激盪人心的故事，一切關於言論自由，一切關乎憲政理想。

6、《公民行動》 A Civil Action (1998) ：又名「禁止的真相」、「民事訴訟」，是由暢銷作家強納森·哈爾的名作《民事訴訟》改編，真實事件，環保題材。本片也常為國內法學老師提起，比如其中的睡醒後第一句是「我反對」情節。一部對美國現實法律的有很集中很細膩表現的優秀電影。

7、《紐倫堡審判》Judgement at Nuremberg (1961)：這部電影是社會派製作人斯坦利•克雷默根據赫魯特審判長的回憶錄拍攝的，先前有一個相同題材的電視劇。影片的主題：當整個社會實施暴行時，個人負有什麼責任。影片除了題材突出，演技也無可挑剔，兩位女星更是精彩絕倫。

8、《因父之名》In the Name of the Father (1993)：影片的故事來源於格里•康倫感人至深的回憶錄《證明無罪》，講述的是上世紀70年代，一位北愛爾蘭青年因莫須有的罪名遭到英國警察當局的逮捕。警方利用逼供的方式逼迫他寫下了認罪書，於一年後被判處終身監禁。格里的父親更是受到無端牽連，最後含冤屈死在獄中。直到八十年代，在女律師皮爾斯的幫助下，格里才重獲自由……丹尼爾•戴-劉易斯主演，獲得1994年柏林電影節金熊獎。

9、《驚爆內幕》The Insider (1999) ：又名「煙草訴訟之證人」。阿爾•帕西諾、拉塞爾•克羅主演。題材涉及新聞自由，著名導演邁克爾•曼經典作品。

10、《費城故事》 Philadelphia (1993)：湯姆•漢克斯主演，獲得當年奧斯卡最佳男主角，丹澤爾•華盛頓也是主演，那時他沒現在這么有名。被經常提起的法律電影，一個同性戀律師控告其事務所的「勞動爭議」案件。信息豐富。好電影啊，猶記被告方女律師在一次短陳述中連用八個「fact」的排比句，生動非常，盡現律師功力。

11、《死囚168小時》Dead Man Walking (1995) ：蘇珊•薩蘭登奧斯卡獎作品。西恩•潘演一個死囚，死前獲得了寧靜。而兇殺事實是漸漸呈現出來的，也並非重要，重要的是死囚的心理變化。

12、《永不妥協》Erin Brockovich (2000)：茱莉亞·羅伯茨憑此片獲得當年奧斯卡影後，由真人真事改變。法律工作者（無牌律師），中年婦女文化不高，只本著公平信念，在律師的配合下，打贏一個巨額賠償的官司。

13、《刺殺肯尼迪》JFK (1991)：檢察官調查肯尼迪案。奧利弗•斯通導演，美國有人說他在不負責任地胡說八道，而另有一個我國網友曾說凱文•科斯特納最後陳詞的20分鍾長鏡頭讓他激動流淚。很好的法庭演講，被很多人贊為經典。

14、《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird (1962)：格里高利•派克主演的經典法律電影。美國電影學會評選出電影史100年來的50個英雄和50個惡人。這部影片中，他扮演的律師被選為影史第一大銀幕英雄。

15、《桃色血案》Anatomy of a Murder（1959）：又名「對一場謀殺案的分析」，影片涉及到了很多法律概念，不僅對案情，也對刑事訴訟的程序做了精細的介紹。從司法鑒定到證據提交，從陪審團審查到交叉盤問。對於想了解美國刑事司法程序的朋友，是很有幫助的。

16、《裁判結束》Justice est faite（1950）：又名「刑事法庭」。這部影片是法國導演Andre Cayatte 1950年之力作，獲得威尼斯電影節金獅獎，為1950年法國電影空洞時期填補了一定的空白。電影講的是法國的司法改革，為了顯示司法的公正性，法國政府改革了開庭形式。20個從法國各地各行業邀請來的人成了新式法庭的臨時法官，審判的是一個沒有犯罪的罪人，為了愛情她甘願受到懲罰。在審判期間，每個臨時法官的生活都起了很大的變化，最後對「罪犯埃爾莎」的判決更是難上加難。

17、《角色》Karakter (1997)：奧斯卡外語片獎，荷蘭電影。節奏如同一部歌劇，酣暢淋漓。最令人印象深刻的是作為法院執行法官的父親，彷彿是法律冷酷一面的人格化身，對法律執行工作忠實到烈士的級別，雖千萬人而往矣，佩服啊。本片故事精彩、結構恢宏，好電影啊。

18、《一級恐懼》Primal Fear (1996) ：里查•基爾飾演律師，愛德華•諾頓的處女作已經盡顯高度，本片的題材可以聯想到前幾年我國著名的「邱興華案」，關於精神病人犯罪的探討。

19、《死囚之舞》 Monster's Ball (2001)：哈里·貝瑞獲得當年奧斯卡影後。死囚妻子與獄警的故事，算是法律與心理電影。and,作為一個男人，不得不提到其中貝瑞非常性感的演出。

20、《失眠症》Insomnia（2002）：又名「白夜追凶」。蝙蝠俠前傳導演克里斯托弗•諾蘭早期作品。講述一位英雄警長(阿爾•帕西諾飾)因受質於人，動搖於名譽與正義之間，最後以犧牲證明了他一生堅持的信念與抉擇。

21、《密西西比的鬼魂》Ghosts of Mississippi（1996）：又名「密西西比謀殺案」，美國真實題材法律電影。影片可能有這樣一種表達：有再多的人權法案，也無法規定人們的思想；正義的伸張即使在「自由的國度」也需要如此艱難。

22、《謎一樣的雙眼》El secreto de sus ojos（2009）：阿根廷影片，獲得奧斯卡最佳外語片獎。25年前的一樁強奸殺人案，銀行職員痛失愛妻，司法機構敷衍了事，聯邦法院職員頂住壓力沖破阻撓明察暗訪，一舉擒獲真凶，卻因政府包庇而使得兇手逍遙法外？25年後舊案重提，真相到底是什麼?

23、《風的傳人》 Inherit the wind (1960)：本片改編自真人真事。一名鄉下老師在1925年遭警方拘捕，因為他違反了當時的法律禁令，在課堂上公開講授達爾文的「進化論"。此事在平靜的南方小鎮此起轟動，兩位頂尖的律師各據一方代表正反兩面互相抗辯，等於人類直接向上帝的權威挑戰。

24、《伸張正義》 And Justice for All (1979) ：又名義勇急先鋒，阿爾·帕西諾主演。北大一老師作文舉例稱此片主角是一個三流律師。是三流嗎？不是，只不過確實是一個在生活中掙扎的律師，為公正與惡法官作魚死網破式的斗爭。說他是三流，太市井味了。本片對律師在公正與職業義務之間的掙扎也有很好的表現。

25、《克萊默夫婦》Kramer vs. Kramer（1979）：當年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女配角得主。多重主題下的情感故事，法律方面主要涉及子女撫養權。感人至深，經典程度毋庸置疑。

26、《無休無止》 Bez konca（1985）：波蘭大師級導演克日什托夫•基耶斯洛夫斯基作品，可以看一看波蘭的律師、法官與法庭。本片由幾個初看起來並無關系的線索匯聚而成，關於夫妻之愛，關於工會和法律。

27、《左拉傳》The Life of Emile Zola（1937）：威廉•狄特爾（William Dieterle）執導的這部影片獲得了第十屆奧斯卡最佳影片等三個獎項。故事描述法國文壇巨匠左拉的一生經歷，以及他為了正義而不屈不撓的精神。重點講述他為軍官德雷福克斯平反冤案時的遭遇和他不畏強權勢力的正義感。保羅•茂尼和約瑟夫•史屈克勞的演出精彩令人難忘，就幾場法庭辯論戲這部分而言，本片也可視為法庭電影的先鋒。

28、《破綻》Fracture（2007）：《一級恐懼》的美國導演格里高利·霍布里特 Gregory Hoblit在2007年的新作，由老將安東尼·霍普金斯和新銳瑞恩·高林斯主演。

29、《焦點新聞》Z（1969）：奧斯卡最佳外語片獎作品，並開啟了政治黑幕片的新風暴。本片講述在軍事政權創獨裁體制的南歐某國（影射希臘），反對政府的在野黨領袖Z先生在一次演講中遭人暗殺，政府當局公布是意外車禍而死，對這理由不能置信的人們強烈要求查明真相……

30、《立體謊言》 City Hall (1996) ：阿爾·帕西諾和約翰·庫薩克主演。市長助理調查一起法官受賄案。在感情與仕途之前，選擇說真話。

31、《芝加哥》 Chicago (2002) ：歌舞類犯罪題材，獲得當年奧斯卡最佳影片。里查·基爾演一個擅長於操作的律師。

32、《魔鬼代言人》The Devil's Advocate (1997)：阿爾•帕西諾和基諾•里維斯主演，探討律師的原罪，有相當的深度。

33、《熱淚傷痕》 Dolores Claiborne (1995)：史蒂芬•金小說改編的作品，《魔鬼代言人》導演泰勒•海克福德（Taylor Hackford）作品，內容是關於多年前的一場兇殺案的審理。這是史蒂芬•金小說改編的電影中最被忽視的一部，經典程度絲毫不遜於知名度更高的《魔鬼代言人》。

34、《落在香杉樹的雪花》Snow Falling on Cedars（1999）：又名「愛在冰雪紛飛時」，導演斯科特•希克斯 (Scott Hicks)在《閃亮的風采》之後的作品，改編自大衛•古特森（David Guterson）的同名暢銷小說。影片的風格柔緩寫意，但講述的卻是關於殺人的犯罪故事。

35、《M就是兇手》M（1931）：影史上最偉大的犯罪電影之一、德國表現主義大師弗烈茲•朗的第一部有聲片、電影史上第一部連環變態殺手電筒影。

36、《黑罪風雲》The Hurricane (1999)：又名「颶風」。丹澤爾•華盛頓主演。真人真事改編，拳王冤獄入罪，不斷上訴、申訴的故事。

37、《叛艦凱恩號》The Caine Mutiny（1954）：本片根據獲普利茲獎的同名小說改編而成，講述了一位陸軍上尉的軍事法庭審理事件。法庭戲堪稱全片高潮，另外關鍵的台風襲艦劇情，也十分震撼。好萊塢傳奇硬漢亨弗萊·鮑嘉出演患有偏執狂的艦長奇格，顯示了非凡的角色駕馭能力。

38、《無罪的罪人》Presumed Innocent（1990）：《塘鵝暗殺令》《蘇菲的選擇》的導演艾倫·帕庫拉（Alan J. Pakula）作品，美國著名演員哈里森·福特主演。一部很不錯的法庭片，帶有感情、懸疑等元素，編劇在細節的鋪墊方面很老道。

39、《細細的藍線》 the thin blue line (1988)：紀錄片，這宗案件發生在1976年美國德州達拉斯市，一名公路警察被車子撞死，警方苦無破案線索。16歲少年慣犯大衛指證並無犯罪前科的路人藍道為嫌疑犯，以至藍道被判有罪而終身監禁。導演埃羅爾·莫里斯採用一種重現事實的半紀錄片手法來追蹤一件殺警冤案，結果成功地發掘出事件真相。讓被冤枉的疑兇坐牢十一年之後討回清白。

40、《被告》 The Accused (1988)：朱迪·福斯特憑此片第一次獲得奧斯卡影後，在影片中她飾演的被強奸的婦女入木三分。

41、《史密斯先生去華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington (1939) ：確實挺好看，如果要講議會的制度、民主與新聞等等比較「大」的法律問題，真是一部很可示例的片子。

42、《伊芙琳》 Evelyn (2002)：愛爾蘭影片，布魯斯南演一個訴爭子女撫養權的工人的電影。很好的法律電影。

43、《鐵律柔情》Suspect (1987)：美國法律援助律師的故事。女導演彼得·耶茨執導的又一部反映美國司法體制的電影。導演在處理這部影片的功力方面十分老到，無論驚嚇氣氛的醞釀和法庭辯論的波濤起伏都掌握得准確而有效，整個戲劇高潮一氣喝成，令人看後非常過癮。

44、《一級謀殺》Murder in the First (1995)：剛入行的年青律師堅持信念，與強大的國家機器對抗，勇且有謀，維護人權。建議我國律協不如免去如皇帝新衣似的新律師入行宣誓活動，多搞些這樣的電影放放，學學人家的法律信仰精神啊。

45、《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption (1994)：史蒂芬•金同名小說改編，太過出名，不予介紹。

46、《綠里奇跡》The Green Mile（1999）：根據史蒂芬•金小說改編，《肖申克救贖》導演弗蘭克•達拉邦特導演。延續了前作的經典氣質和對人性的挖掘。影片的一些情節對死刑進行了深入刻畫，發人深省。

47、《義海雄風》A Few Good Men (1992)：又名「好人廖廖」，據約翰·格里森姆律師小說改編，美國軍事法庭故事。湯姆·克魯斯，黛米·摩爾，傑克·尼克爾森主演。

48、《律師事務所》 the firm (1993)：又名「黑色豪門企業」。改編自約翰·格里森姆的同名法律小說，湯姆·克魯斯主演，講了一個剛從大學畢業的律師進入一家黑色豪門企業，發現高層的陰謀與之搏鬥的故事。

49、《塘鵝暗殺令》The Pelican Brief (1993)：改編自約翰•格里森姆的同名法律小說，茱莉亞•羅伯茲與丹澤爾•華盛頓主演。環保訴訟後面的大陰謀。

50、《終極證人》The Client (1994)：又名「致命內幕」，蘇珊·薩蘭登主演。改編自約翰·格里森姆的同名法律小說，故事講了一個女律師義務幫助小孩子逃避黑幫追殺。

⑸ 找部電影,大約是2001年的,可能是法語片,講的是在大約越南抗擊法國人大約是1950年代的時候的事情，

《殺戮奠邊府》
法國
故事描述法國失去越南的奠邊府戰役的最後54天，這部罕見的法越戰爭影片並不像好萊塢戰爭片一樣突出英雄主義，卻將視角放在民族融合的問題上。由法國人、北非人、土著人和越南少數民族組成的法軍對敵情毫不知曉，戰爭目的為何也不清楚，但也沒有軍內的猜忌和爭斗，只有盲目行動，但敵人卻不知在何處襲擊

⑹ 求電影 1950 來日再相逢

這部片我還像在19電影頻道看過

⑺ 一部電影，好像是法國的應該是講述的是二戰的，求片名

出自影片《戰火藍天》，又名《深藍世界》，百分百准確。

劇情簡介

1950年，捷克前飛行員弗朗塔被政府以宣揚西方資產階級自由化思想之名關進了監獄。在獄中，他回憶起了青春歲月和二戰期間加入英國皇家空軍的日子……1939年，德軍入侵捷克。弗朗塔假裝向德軍投降，然後與正在受訓的年輕人卡瑞爾悄悄逃離了捷克，流亡英國。他們在那裡接受訓練，並加入英國空軍為打擊侵略者而並肩作戰。在這一過程中，二人建立了親密無間的關系。 一次戰斗中，卡瑞爾的飛機被敵軍擊中，但他幸運地死裡逃生，落到了蘇珊的小屋上。蘇珊的丈夫也在遠方的前線作戰，至今生死不明。卡瑞爾在與她共處的日子裡，很快便愛上了這位美麗的英國女郎。而蘇珊亦對他情意綿綿。卡瑞爾想方設法回到了部隊，並興奮地向弗朗塔談起了自己的初戀，甚至把他帶到了蘇珊家。 但他沒有想到，蘇珊竟然又和弗朗塔一見鍾情。一對兄弟同時愛上了蘇珊，他們之間的友誼面臨著嚴峻考驗，在這個戰火紛飛的時代里……

⑻ 推薦一些法國電影

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

⑼ 法國電影《駝背騎士》中飾演男主拉加代爾的人是誰

丹尼爾·奧德耶Daniel
Auteuil
男，生於1950年1月24日，阿爾及利亞阿爾及爾
星座：
水瓶座
外形與羅伯特·德尼羅有幾分相像的丹尼爾·奧圖在法國影壇的地位與前者在好萊塢的地位相仿，30多年的表演磨礪讓他成為法國首屈一指的頭牌男星。從劇情類影片、愛情喜劇到犯罪驚悚片，他以豐富多變而精湛深厚的表演功底不斷詮釋著實力派演員的定義。

⑽ 《愛的羅曼史》到底是誰的作品

愛的羅曼史
愛的羅曼史: 《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。耶佩斯別出心裁，只採用一把吉他為整部影片配曲，並且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》。影片《被禁止的游戲》上映以後，《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔和浪漫的氣息，《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞，是吉他曲中的一首不朽名作。
具體內容見:
http://www.lifepop.com/myradio.aspx?domain=wow