法國電影蒙太奇之父

Ⅰ 電影界有史以來的100部最優秀影片的評選活動是由英國出版商發起的嗎

自20世紀末以來，電影作為一門藝術快要有100年的歷史了。1989年，英國出版商與影評人約翰·科巴爾致函給包括美、法、意等電影大國的80位著名影評人，邀請他們評選有史以來的100部最優秀影片，現已評出結果。其中前10部是：

第一名是《公民凱恩》。此片由奧遜·威爾斯自編自演，它被公認為是電影史上最重要的一部作品。

第二名是法國讓·雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第三名是原蘇聯謝·愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的剪接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第四名是義大利費·費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙叫人嘆為觀止。

第五名是金·凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第六名和第七名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。

第八名是瑞典英·伯格曼主演的《野草萄》。

第九名是英格麗·褒曼主演的《北非諜影》。

第十名是日本黑澤明的《羅生門》。

［我還想知道］

「好萊塢」有世界影都之稱，可以拍攝以世界各地為背景的影片。今天，它已成為美國電影、電視業的代名詞。

「松樹林」是英國的「好萊塢」。它位於倫敦郊外，是歐洲最大的拍攝基地。美國的「超人」就是在這拍的。

Ⅱ 電影蒙太奇的發明者是誰

電影蒙太奇的發明者是埃德溫·鮑特。

電影史上都把分鏡頭拍攝的創始歸功於美國的埃德溫·鮑特，認為他在1903年放映的《火車大劫案》是現代意義上的「電影」的開端。因為他把不同背景，包括站台、司機室、電報室、火車廂、山谷等內景外景里發生的事連接起來敘述一個故事，這個故事裡包括了幾條動作線。

但是，舉世公認還是格里菲斯熟練地掌握了不同鏡頭組接的技巧，使電影終於從戲劇的表現方法中解脫出來。

(2)法國電影蒙太奇之父擴展閱讀：

蒙太奇的功能主要有：

1、通過鏡頭、場面、段落的分切與組接，對素材進行選擇和取捨，以使表現內容主次分明，達到高度的概括和集中。

2、引導觀眾的注意力，激發觀眾的聯想。每個鏡頭雖然只表現一定的內容，但組接一定順序的鏡頭，能夠規范和引導觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾思考。

3、創造獨特的影視時間和空間。每個鏡頭都是對現實時空的記錄，經過剪輯，實現對時空的再造，形成獨特的影視時空。

Ⅲ 發現蒙太奇原理的美國電影之父是誰

大衛·格里菲斯。

大衛·格里菲斯被稱為「美國電影之父」，他推進了電影的演出技術，他也是第一個用特寫的導演。是電影歷史中的傑出革新者，被認為是對早期電影發展作出極大貢獻的開創性人物。

格里菲斯最輝煌的日子是二十年代的默片時期，最著名的作品包括《一個國家的誕生》和《黨同伐異》。

蒙太奇原理的應用

照片處理

蒙太奇照片處理技術是新式的照片處理方式，有別於傳統調節曝光率、色素分布，蒙太奇是塊狀馬賽克式有機組合。

該技術需要成百上千的鱗片，即圖片元素。選用的鱗片應分布有多種色素，以便軟體組合時不出現空塊。成品的照片中含有成千張小照片，於大世界中有小世界，可謂「奇也怪哉」。

Ⅳ 哪幾部影片當選為電影有史以來的十佳影片

自上一世紀末以來，電影作為一門藝術已有１００多年的歷史了。１９８９年，英國出版商與影評人約翰·科巴爾致函給包括美、法、意等電影大國的８０位著名影評人，邀請他們評選有史以來的１００部最優秀影片，現已評出結果。其中前１０部是：

第１名《公民凱恩》。此片由奧遜·威爾斯自編自演，它被公認為是電影史上最重要的一部作品。

第２名是法國讓·雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第３名是原蘇聯謝·愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的剪接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第４名是義大利費·費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙叫人嘆為觀止。

第５名是金·凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第６名和第７名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。

第８名是瑞典英·伯格曼主演的《野草莓》。

第９名是英格麗·褒曼主演的《北非諜影》。

第１０名是日本黑澤明的《羅生門》。

Ⅳ 電影有史以來的十佳影片有哪幾部

自上一世紀末以來，電影作為一門藝術已有100年的歷史了。1989年，英國出版商與影評人約翰·科巴爾致函給包括美、法、意等電影大國的80位著名影評人，邀請他們評選有史以來的100部最優秀影片，現已評出結果。其中前10部是：

第1名《公民凱恩》。此片由奧遜·威爾斯自編自演，它被公認為是電影史上最重要的一部作品。

第2名是法國讓·雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為是一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第3名是原蘇聯謝·愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的剪接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第4名是義大利費·費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙令人嘆為觀止。

第5名是金·凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第6名和第7名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。

第8名是瑞典英·伯格曼主演的《野草莓》。

第9名是英格麗·褒曼主演的《北非諜影》。

第10名是日本黑澤明的《羅生門》。

Ⅵ 知道這部歐美電影的名字成倍加分！！！！！！！

<記憶碎片>的敘事很牛的，是導演《蝙蝠俠》5和6的那個導演。
《大象》，一時想不起來了。。。。
還有一個我忘了，講一個小鎮上的人，很多線不斷交叉，小恩小怨在一場突如其來的地震後變得沒有任何意義。。。好像是或了三大電影節最高獎的一個人，這在電影史上只有兩人，一個是這個導演，另一個是安東尼奧尼。。。。呵呵我是安東尼奧尼迷。

Ⅶ 電影界有史以來最優秀的十部電影分別是什麼

自20世紀末以來，電影作為一門藝術快要有100年的歷史了。1989年，英國出版商與影評人約翰•科巴爾致函給包括美、法、意等電影大國的80位著名影評人，邀請他們評選有史以來的100部最優秀影片，現已評出結果。其中前10部是：

第一名是《公民凱恩》。此片由奧遜•威爾斯自編自演，它被公認為是電影史上最重要的一部作品。

第二名是法國讓•雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第三名是原蘇聯謝•愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的剪接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第四名是義大利費•費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙叫人嘆為觀止。

第五名是金•凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第六名和第七名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。

第八名是瑞典英•伯格曼主演的《野草萄》。

第九名是英格麗•褒曼主演的《北非諜影》。

第十名是日本黑澤明的《羅生門》。

Ⅷ 為什麼說愛森斯坦是蒙太奇的奠基人

愛森斯坦是電影蒙太奇原理的奠基人,因此享有「現代電影之父」的美稱。1925年,為紀念俄國1905年革命,愛森斯坦第一次運用蒙太奇手法導演了影片《戰艦波將金號》。這部電影以其磅礴的氣勢和驚人的獨特性,轟動世界影壇。

何為"蒙太奇"?蒙太奇(montage)在法語是"剪接"的意思，但到了俄國它被發展成
一種電影中鏡頭組合的理論。蒙太奇基本上是俄國導演發展出來的理論，是由普
多夫金根據美國電影之父格里菲斯的剪輯手法延伸出來，然後艾森斯坦也提出了
相關性的看法。普氏認為兩個鏡頭的並列意義大於單個鏡頭的的意義，甚至將電
影認為鏡頭與鏡頭構築並列的藝術。至少用遠景而用大量特寫的連接造成心理,
情緒, 與抽象意念的結果。艾森斯坦則受俄國辯證性哲學思維的影響，認為鏡頭
間的並列甚至激烈沖突將造成第三種新的意義當我們在描述一個主題時，我們可
以將一連串相關或不相關的鏡頭放在一起，以產生暗喻的作用，這就是蒙太奇。

蘇聯電影大師愛森斯坦認為，A鏡頭加B鏡頭，不是A和B兩個鏡頭的簡單綜合，而會成為C鏡頭的嶄新內容和概念。他明確地指出：「兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更象二數之積——這一事實，以前是正確的，今天看來仍然是正確的。它之所以更象二數之積而不是二數之和，就在於對排列的結果在質上（如果願意用數學術語，那就是在」次元「上）水遠有別於各個單獨的組成因素。我們再回到上述的例子。婦人——這是一個畫面，婦人身上的喪服——這也是一個畫面；這兩個畫面都是可以用實物表現出來的。而由這兩個畫面的對列所產生的『寡婦』，則已經不是用實物所能表現出來的東西了，而是一種新的表象，新的概念，新的形象。」

愛森斯坦遭到了另一種不同的更具有戲劇性的失敗。1928 年，他離開
蘇聯，和他經常合作的亞力山大洛夫及基賽在法國住了一個時期。亞力山大
洛夫在愛森斯坦的監制下，在巴黎導演了一部名叫《感傷曲》的影片，這是
一部短篇的試驗性作品，運用極其簡單的音響對位法，以畫面來說明一部歌
曲。他們三人此後離法前往好萊塢。愛森斯坦當時曾計劃將威爾斯的小說《宇
宙間的戰爭》和桑德拉爾斯的小說《黃金》拍成影片，並且想和歌唱家保羅•羅
伯遜合作拍攝托桑•羅威都①的傳記《黑色的拿破崙》，以及根據西奧多•德
萊塞的小說改編的《美國的悲劇》等等，可是結果一部都沒有拍成。
這種無法施展才能的情況，使愛森斯坦感到非常苦悶。於是他離開美
國，由小說家歐普頓•辛克萊和他的朋友供給資金，到墨西哥去拍攝影片。
他在那裡住了很久，拍了將近五萬米的膠片，寄給好萊塢。影片出資人感到
不耐煩，將愛森斯坦召回美國，想叫他從拍攝的大量底片中剪輯出一部影片。
可是美國的警察禁止這位蘇聯導演進入美國。
因此，一位名叫索爾•雷塞爾的出資人——以前是賈克•柯根的影片
的製片人，後來又是系列影片《泰山》的製片人——只好請一些沒有才能的
導演，剪輯出一部商業性的影片，名叫《墨西哥風暴》。這部影片含有一些
很美的畫面，但是它和愛森斯坦原來規定的劇本和蒙太奇卻很少關系，而且
有很多底片沒有用上。以後人們又從這些底片中剪輯了兩部紀錄片：一部名
叫《悲慘的狂歡節》，另一部名叫《愛森斯坦在墨西哥》。此後又有愛森斯坦
的兩個門徒從這些底片中剪輯了兩部向他們的老師表示不同程度敬意的影
片，即瑪麗•斯迪的《在太陽下》（1939 年）和傑•萊達的《愛森斯坦的墨
西哥影片——供研究用的幾個插曲》（1955 年）。1945 年以後，剩下來的底
片被一家攝制短片的電影公司買去，他們在一些商業性影片中利用了基賽拍
攝的畫面。
愛森斯坦想攝制的這部影片名叫《墨西哥萬歲》，是一部未完成的偉大
紀念碑，今天我們所看到的只是某些已經被歪曲的或拼湊起來的片斷。但即
使從這些殘余的片斷里，我們也可以看出這部影片應該是愛森斯坦在美學上
登峰造極的一部作品。動人心弦的人物臉譜和基賽的完美的攝影技巧，具有
電影上很少見到的一種抒情情調。片中對造型的注意似乎超過了《戰艦波將
金號》中的那種「紀錄主義」。顯然這部被割裂的傑作曾廣泛運用了隱喻的
手法。庄嚴而古老的紀念碑以及民間的風俗和服裝，在這部影片里占著相當
大的位置。但只靠我們所看到的一些畫面，還很難對整個影片作出正確的評
語。

http://www.dongdongqiang.com/lyys/619.htm
http://ke..com/view/1636.htm
http://blog.sina.com.cn/u/4bc21644010007ni

Ⅸ 電影有史以來的十佳影片

自上一世紀末以來，電影作為一門時代藝術，快到100周年紀念的時候了。在這100年內，哪些影片被公認為最優秀、最有代表性的呢?英國出版商與影評人約翰·科巴爾早在1989年就致函給一些國家包括美、法、意等電影大國的80位著名影評人，邀請他們評選有史以來的100部最優秀影片，現在已得出了名單。

被評為第1名的優秀影片是《公民凱恩》。此片由奧遜·威爾斯自編自導自演，它早被公認為電影史上最重要的一部作品。最近在美國重新印製拷貝發行，表明其經得起時間考驗。

第2名是法國讓·雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第3名是蘇聯謝·愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的翦接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第4名是義大利費·費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙叫人嘆為觀止。

第5名是金·凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第6名和第7名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。在100部最佳影片中間，卓別林另處還佔有3個名次。

第8名是瑞典英·伯格曼的《野草莓》；第9名是英格麗·褒曼主演的《北非諜影》；第10名則是日本黑澤明的《羅生門》。

Ⅹ 1989年被評選出最優秀影片的前十部有哪些

自上一世紀末以來，電影作為一門藝術快要有100年的歷史了。1989年，英國出版商與影評人約翰?科巴爾致函給包括美、法、意等電影大國的80位著名影評人，邀請他們評選有史以來的100部最優秀影片，現已評出結果。其中前十部是：

第一名是《公民凱恩》。此片由奧遜?威爾斯自編自演，它被公認為是電影史上最重要的一部作品。

第二名是法國讓?雷諾阿的《禁止的游戲》。它被譽為一部最重要的法國片和新現實主義電影的先驅作。

第三名是原蘇聯謝?愛森斯坦的《戰艦波將金號》。該片的剪接技巧對後世電影起著非常重要的影響。愛森斯坦被許多電影史學家稱為「蒙太奇之父」。

第四名是義大利費?費里尼的《八部半》。這部充滿詭秘風格的自傳式影片，場面調度之巧妙叫人嘆為觀止。

第五名是金?凱利主演的美國歌舞片《雨中曲》。全片畫面色彩艷麗，歌舞輕快優美。

第六名和第七名都是卓別林的影片，分別為《摩登時代》和《淘金記》。

第八名是瑞典英?伯格曼主演的《野草萄》。

第九名是英格麗?褒曼主演的《北非諜影》。

第十名是日本黑澤明的《羅生門》。

「好萊塢」有世界影都之稱，可以拍攝以世界各地為背景的影片。今天，它已成為美國電影、電視業的代名詞。

「松樹林」是英國的「好萊塢」。它位於倫敦郊外，是歐洲最大的拍攝基地。美國的「超人」就是在這拍的。