英語電影小金人

① 這部電影名字誰知道

局內人 丹澤爾華盛頓 克里夫歐文 迅雷就有 不錯的！

② 求達人解決下，好萊塢小金人的獎項都有哪些啊

首屆奧斯卡頒獎的項目跟現在不同，只有7項。

現在的奧斯卡獎可分成就獎和特別獎及科學技術獎3大類。成就獎主要包括最佳影片、最佳劇本、最佳導演、最佳表演（男女主、配角）、最佳攝影、最佳美工、最佳音樂、最佳剪輯、最佳服裝設計、最佳化妝、最佳短片、最佳紀錄片、最佳外國語影片等。特別獎則有榮譽獎、歐文·撒爾伯格紀念獎、瓊·赫肖爾特人道主義獎、科技成果獎和特別成就獎。在上述眾多獎之中，最具影響的為最佳影片獎，而最佳男女角獎屬表演主獎，獲獎人有「影帝」與「影後」之稱，是男女演員們夢寐以求的殊榮。
經典電影：
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

③ 奧斯卡小金人的由來

最初的獎座由梅耶撥出五百美金交給喬治·史丹利製作，獎座高十三寸半，重六又四分之三磅，內里是合金，外表銀上一層金色薄片，看起來閃閃發光，所以稱為金像獎。

金像獎圖樣的設計是出自賽贅克·吉朋斯，當時在米高梅公司擔任美術師，上司梅耶指定由他擔任這項工作，而吉朋斯是影史上最傑出的美術設計之一，他不僅設計了金像獎，日後更得到了金像獎。

從第二屆開始到第廿九屆為止，28年間級共獲得了三十九次提名，其個人獨得了十一次金像獎，由米高梅公司出品的優秀影片，吉朋斯幾乎都參加美術設計工作。

(3)英語電影小金人擴展閱讀：

評選規則

奧斯卡金像獎從1929年開始每年評選頒發一次，從未間斷。凡上年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可參加評選。

金像獎的評選經過兩輪投票：第一輪是提名投票，先由學院下屬各部門負責提名（採用記名方式），獲得提名的影片，將在學院本部輪流放映，觀後學院的所有會員再進行第二輪投票（採用不記名方式），最後以得票的多少決定影片是否獲獎。

2013年5月4日美國電影藝術與科學學院宣布，根據它即將實施的一項新規定，所有會員均有權參加一年一度的奧斯卡獎最佳外語片和最佳紀錄短片獎最終表決，從而為會員參加影藝學院組織的所有活動提供便利。

④ 湯姆漢克斯靠那兩部電影獲得小金人

身份：演員/導演/製片人/劇作家 出生日期：1956年7月9日 出生地點：美國加利福尼亞州康克德城 身高：1.80米 主要作品：《綠色奇跡》(1999)《拯救大兵瑞恩》(1998) 《網路情緣》(1998)《阿波羅13號》(1995) 《阿甘正傳》(1994)《費城》(1993) 《西雅圖不眠夜》(1993)《長大》(1988) 獲獎情況：1994、1995年奧斯卡最佳男主角獎 1994年柏林電影節最佳男演員獎 1998年美國電視艾美獎傑出短劇集獎 1989、1994、1995年金球獎劇情片最佳男主角獎 1994年MTV電影獎最佳男演員獎 在好萊塢眾多明星中，有誰能從令人同情的「同性戀」演到憨厚的「低能兒」、從臨危不懼的「宇航員」演到英勇無比的「二戰大兵」，且部部叫好賣座？湯姆-漢克斯做到了。 湯姆天生一張娃娃臉，相貌平平，極具喜感的臉加上逗趣生動的演技，無論什麼角色，一經他的表演，就變得有血有肉，令人難以忘懷。他曾於1994年、1995年連續兩年獲得奧斯卡最佳男主角獎，他是當今好萊塢最具影響力的電影明星之一，「好萊塢黃金時代領頭雁的再生」。 湯姆-漢克斯，1956年7月9日生於美國加州康克德，父親艾摩斯-漢克斯是廚師，母親珍娜-特納在醫院工作。5歲時，父母離異，小湯姆-漢克斯開始跟著父親四處奔波，頻繁地轉學，適應一個又一個的新的環境和繼母。由於父親對他採取放任態度，漢克斯一直可以干自己想乾的事，從不接受別人的命令，「過去的經驗培養出我獨立自主的精神」，使他學會用一種樂觀積極的態度去面對人生。這種流浪的生活最終在加州奧克蘭市劃上了句號。湯姆的表演生涯是從高中的戲劇表演開始，中學畢業後，他進入加州查伯得學院，並加入學校的莎劇劇團，開始系統地學習表演，接觸到專業的演技培養和表演訓練。畢業後，湯姆來到紐約尋求演藝事業的發展。年青的湯姆十分清楚通往成功的道路不是一帆風順的，但他相信憑著自己的追求和毅力，一定能在電影界創出一片江山。 1979年，湯姆首次在一部低成本電影《他知道你很孤獨》(He Knows You』re Alone)中扮演角色。不久，又主演了電視滑稽連續劇《親密夥伴》(Bosom Buddies)，這部戲上演了整整兩個季度，使湯姆-漢克斯的名字開始漸漸為觀眾所熟悉。1981年參演了《迷宮與怪獸》(Mazes and Monsters)，受到一定好評。1984年湯姆-漢克斯的表演受到了大導演羅恩-霍華德的賞識，提出讓他主演由迪斯尼公司製作出品的《美人魚》(Splash)，湯姆的精湛演技立即引起了影評家的注意，他們對湯姆在影片中既有風度而又不失幽默的形象贊不絕口，湯姆開始走上成名之路。 1984年後湯姆又接連拍攝了喜劇片《單身漢聚會》(Bachelor Party 1984)、《紅鞋男子》(The Man with One Red Shoe 1985)、《妙語如珠》(Punchline 1988)等影片，他逐漸成為觀眾心目中的喜劇名星。特別是在1988年的影片《飛越未來》(Big)中大獲成功，形象生動地扮演了一個一夜之間長大成36歲男子的12歲男孩的角色，將兒童的純真、幽默與頑皮表現在成熟男人的身上，一舉獲得包括奧斯卡、金球、學院、紐約影評家協會等四個獎項的最佳男主角提名獎。漢克斯將自己對生活的體驗與理解滲透到表演之中，帶著一種全新的創造，他對喜劇的理解不再是憑著直覺，而是真正體會到了喜劇的深層內涵。他開始對自己創作有意識地拓寬戲路，證明自己並非只是一個會「搞笑」的喜劇明星。此後，他在1990年《虛無的篝火》(The Bonfire of the Vanities)、1992年《女子棒球隊》(A League of Their Own)和1993年《西雅圖夜未眠》(Sleepless in Seattle)中分別擔任主演，並引起了一連串的轟動。尤其是在《西雅圖夜未眠》中，湯姆真情的表演，展示了他成熟的演技，令觀眾為之淚下。此片成為湯姆演藝生涯中的轉折點，開始成為一名真正的電影明星。 同年的另外一部影片《費城故事》(Philadelphia)把湯姆的演藝生涯推上了第一個高峰，在片中他扮演一名被艾滋病折磨而遭歧視的同性戀律師。這是對他演技的一次重大挑戰，為此湯姆親身體驗，付出了巨大的犧牲，「冒最大的風險才意味著可能有最大的收獲」。影片征服了評論界和廣大的觀眾，引起了巨大社會反響，他本人也獲得了這一年的金球獎和第66屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎。 1994年，春風得意的湯姆-漢克斯又向全新的角色發起了挑戰，他在《阿甘正傳》(Forrest Gump)中扮演了一個智商只有75的弱智人，毅力堅強、忠厚誠實，日後終成傳奇人物，表現了人們在新時代的全新價值取向，湯姆成了一代美國觀眾的偶像明星。由於在影片中的成功演繹，湯姆在1995年迎來了前所未有的榮譽，又一次贏得了奧斯卡最佳男主角的金像獎杯，並成為有史以來第一位連續兩屆獲得奧斯卡最佳男主角獎的演員。他的身價大大提高了，片酬高達兩千萬美元。 1995年湯姆又給人們一個驚喜：主演了太空史詩片《阿波羅13號》(Apollo 13)，將歷史的英雄再現銀幕，創下了5億美元的超級票房記錄。1996年，湯姆開始涉足新的領域，這一年他自編、自導、自演了以60年代搖滾樂為背景的影片《那一天傳奇》(That Thing You Do!)，充分展示了他多才多藝的一面。雖然這部影片並不成功，但湯姆的編導才能還是得到了體現。1998年湯姆參與編、導、演以及製作的電視影集《飛向月球》(From the Earth to the Moon)在艾美獎提名會上風光一時，湯姆大有集編導演於一身之勢。1998年由著名導演斯皮爾博格執導的影片《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)再一次把湯姆推向了事業的高峰，並由此獲得第71屆奧斯卡最佳男主角提名獎，讓人們看到了一個演技日趨成熟的影帝形象。 1999年湯姆主演了由著名監獄片導演法蘭克-達拉邦特執導、改編自暢銷作家史蒂芬-金同名小說的《綠色奇跡》(The Green Mile)一片，漢克斯扮演典獄長保羅，與獄中的罪犯發展出一段動人的友誼，劇情動人。湯姆為此片犧牲形象，增肥數十磅。功夫不負有心人，該片在北美上映僅六周，票房即突破一億美元，成為湯姆第十部票房破億的巨片。印證了當代美國男星中，湯姆是演技和票房的絕對保證。 2000年湯姆的新片是《漂流》(Cast Away)，影片講述的是湯姆扮演的船務公司調查員一覺醒來後，發現被漂流到荒島上，從此過起蠻人生活。湯姆又開始為此片蓄發及減肥18公斤，忽胖忽瘦，好不辛苦，但體現了湯姆對事業的不懈追求。 1999年在洛杉磯公布的一項投票評選中，湯姆-漢克斯搶走了湯姆-克魯斯的寶座，榮登「好萊塢最值錢明星」的榜首。可以說，僅從演技上來講，湯姆絕對可以稱得上是當今影壇第一人。他人緣好，從不擺明星架子，有著很好的公共形象。他曾講過這樣一句話：「我在觀眾心中的地位是我親手打造的一張木床，我覺得簡直太舒服了」。 湯姆結過兩次婚，有四個小孩，家庭幸福美滿。第一次婚姻是1978年與女演員兼製片人珊曼莎-路易斯結合，生下長子柯林及長女伊莉莎白，1985年湯姆與珊曼莎分居，1987年兩人離異。湯姆與現任妻子瑞塔-威爾森初次見面是在他演出電視劇《親密夥伴》期間，1985年，兩人因在《志願者》中合作而墜入愛河，1988年4月30日在紐約舉行了希臘傳統式婚禮。由於受兒時父母離異的影響，湯姆非常珍惜家庭婚姻，是好萊塢有名的「新好男人」。

⑤ 奧斯卡小金人 是什麼做的

雕像由一種合金製作而成，鍍上銅、鎳、銀，最後鍍上24K金，一共需經過15道工序。從黯淡無光的雛形到金光璀璨的成品，「小金人」的誕生過程從一定程度上也象徵了電影人經過奮斗最終踏上奧斯卡星光大道的蝶變歷程。R·S·歐文工廠一直負責為奧斯卡製造小金人
書上說奧斯卡小金人
的名字是有一名員工說小金人像他的叔叔奧斯卡。所以就因此得名……

⑥ 李安以什麼影片獲得奧斯卡最佳外語獎

《卧虎藏龍》
2000年《卧虎藏龍》入圍奧斯卡「最佳外語片」提名，這已經是李安的作品第三次入圍這個獎項了。最終《卧虎藏龍》贏得最佳外語片，讓李安捧回了他的第一個小金人。

⑦ 奧斯卡小金人 是什麼做的

雕像由一種合金製作而成，鍍上銅、鎳、銀，最後鍍上24K金，一共需經過15道工序。從黯淡無光的雛形到金光璀璨的成品，「小金人」的誕生過程從一定程度上也象徵了電影人經過奮斗最終踏上奧斯卡星光大道的蝶變歷程。R·S·歐文工廠一直負責為奧斯卡製造小金人書上說奧斯卡小金人
的名字是有一名員工說小金人像他的叔叔奧斯卡。所以就因此得名……

⑧ 奧斯卡的小金人，是純金的嗎

是，材質上也象徵頂級

⑨ 奧斯卡小金人原形是哪國人

一個比較流行的說法是：1931年，電影藝術與科學學院圖書館的女管理員瑪格麗特·赫麗克（Margaret Herrick）女士認為小雕像很像她那名為奧斯卡（Oscar）的叔叔，所以她就以此來稱呼它。之後，學會內的人員都開始以奧斯卡來作為小雕像的昵稱。
也就是說小金人的原型是 瑪格麗特·赫麗克 的叔叔。但並未找到有關他國籍的記載。

⑩ 奧斯卡小金人是如何誕生的

當地時間1月13日，在美國紐約一家鑄造廠，一名工作人員拿著奧斯卡小金人，這是一座24K鍍金銅像。這家鑄造廠負責為奧斯卡頒獎禮製造小金人雕像。