泰國電影起源

Ⅰ 泰國電影的崛起之路是怎樣的

泰國電影
是靠
泰拳
類的動作片，
鬼片
（
彭氏兄弟
業有很濃烈的泰國電影工背景），還有一些
小清新電影
（《
暹羅之戀
》）廣為人知，建議可以從這些方面
收集素材
。

Ⅱ 泰國恐怖片《蛇降》講述了什麼劇情有何看點

電影改編自泰國民間傳說；金剛眼鏡蛇是最饒富傳奇色彩及最令人畏懼的蛇類，泰國居民視它為聖蛇，更蓋廟供奉香火。故事起源自泰國神秘拜蛇教；將蛇奉為神明的偏僻小鎮中，突然出現大量的毒蛇。警方派出大規模人馬前往支援，醫生沙達，為了救人來此協助，卻發現毒蛇出沒的秘密。新聞記者小派，被派到此挖掘新聞的真相，最終在這棟老舊公寓中找到駭人的證據…面對傾巢而出的毒蛇，居民只能各自祈禱\平安脫逃…

導 演 Thanadol Nuansuth
演 員 阿曼達亞庫 ( 鬼四忌 )
雅緹亞莎庫 ( 鬼四虐 )
日 期 2010-12-03
片 長 1 h 46 m
級 別 限制級
類 型 恐怖、驚悚

《邪降》系列製作團隊 打造新品種恐怖電影《蛇降》
泰國知名電影公司 ，在成功打造《邪降》系列電影後，這次將恐怖的效果移轉到動物身上，在新片《蛇降》中試圖以毒蛇侵略，來營造新型態的恐懼。
鑒於《邪降》製作團隊酷愛血腥，《蛇降》當然也避免不了運\用大量血漿來嚇觀眾。曾指導《曼谷愛情故事》普安農表示，本片原先安排的導演是他，但是他實在是太害怕蛇了，因此把導演之位讓給他人，而自己只負責監制。但是他相信，正因為他對蛇與生俱來的恐懼感，使得他更能了解如何在影片中加入令人驚悚的橋段，讓觀眾能和他一樣害怕。
導演表示：自古以來，人跟蛇的關系相當奇妙；對人類有功，就奉為蛇神，攻擊人類就視為世仇。但我相信，如果我們不對它們有任何敵意，它們不會與人類有太多接觸。電影不只是拍出毒蛇的侵略性，更試圖創造出人性的黑暗面。
《蛇降》將於2011年12月3日上映，在台灣限制級一刀未剪審核過關，保留許多血腥、殘暴的鏡頭，鍾愛恐怖片的觀眾朋友千萬別錯過。

Ⅲ 泰國恐怖片什麼時候起源的

泰國電影近年來在世界影壇異軍突起，而為之稱道的泰國恐怖電影則是恐怖界的一株奇葩。如果從分類上來看，泰國恐怖片理所當然從屬於東方恐怖片，不同的是泰國恐怖片融合了自身的宗教信仰以及民俗風情的背景，說教意味更濃於單純尋求靈異玄虛的日韓恐怖系列。[1]
中文名
泰國恐怖片
外文名
Thailand horror film
拼 音
tai guo kong bu pian
目錄
1 簡介
2 主題思想
3 細節獲取
4 音樂
5 發展
6 泰國恐怖片排行榜前十名

簡介編輯
恐怖片通過對觀眾視覺、聽覺等方面的刺激來釋放現代社會中人們所承受的壓力及恐懼，作為一種類型電影，泰國恐怖片以其顯著的佛教文化元素在世界恐怖電影中呈現出獨特的風格。泰國特有的風俗習慣和民族文化充滿了神秘色彩，這與其佛教背景是密不可分的：泰國由30多個民族組成，其中泰族占人口總數的40%。佛教是泰國的國教，90%以上的居民信仰佛教，可以說，泰國是一個以小乘佛教為民族信仰來建構的現代國家。泰國的風俗習慣、文學藝術、建築等幾乎都和佛教有著密切關系，根植於這樣一個佛教氣息濃厚的國家，泰國恐怖片也自然會潛移默化地受到影響。因此泰國恐怖片在場景設置上異於其他恐怖片之處主要體現在其建築風格上。

泰國寺廟 (4張)

泰國建築受佛教影響深刻，常帶有多層屋頂以及高聳的塔尖，用木雕、金箔、彩色玻璃等鑲嵌裝飾，門口多有身著金縷衣的佛像。泰國傳統的民居在整體上仍然採用寺廟的重疊式多層屋頂結構，但顯得更加樸素簡潔，且多位於水上。泰國曼谷民居多採用木製或竹製結構的干欄式建築，屋面陡峭，四周出檐，連續的室內實間與平台或庭院聯接，地板的標高按照房間的私密性來定，地板的逐漸抬高，表示人逐步進入最私密的房間，用以強調劃分空間的層次感，樓梯和廚房置於室外。這種獨特風格的建築，常常能增添恐怖感。當人處於一所層此錯落的木製建築中，不知道前面通向哪個房間，腳下的每一步都伴隨著地板上發出吱吱呀呀的聲音，再加上有的民居建在水上，更增添一種孤獨無依感，頓時，一種恐懼從心而生，就算是沒有鬼的出現，估計也會讓人有牙齒發抖的感覺吧。

主題思想編輯
泰語民族自古以來就信仰祖先，並且在佛教傳入以後依然保持。他們認為祖先死後會化成幽靈，變成保護神保護他們。所以，泰語民族家裡有家神，村寨有寨神。泰國的佛教傳統不斷發揚，漸漸形成了泰國人信神、信佛的獨特民族文化心理。這種民族文化心理，使得泰國恐怖片在主題的設置上也與其他國家存在不同之處。與中國的大乘佛教不同，泰國人信奉小乘佛教。它們之間的區別在於，大乘佛教不僅可以自度，還可以度人；小乘佛教只能自度，濟不得別人。因此，泰國恐怖片在某些方面體現出來的理念就會和其他恐怖片有所不同。例如，降頭，鬼俯身，是怨恨的一種釋放方式，而且一旦開始就不能停下，除非遵從一種出路，但這種出路往往又是常人所不能接受的，由此產生了矛盾，片中人物也會十分痛苦。這跟中國的恐怖片有相同之處，但又有所不同，中國人似乎更痛恨巫蠱之術，所以一般要不就是因為貪財而喪命，要不就是罪惡之人才會做出這種行徑。但泰國人似乎更注重怨恨自身的釋放，即使這種方式看來很不道德，或者說很不正當。在影片《609猛鬼套房》中，女主角因為愛情的背叛而死，冤魂一直不肯散去，不論是泰國本國的佛教徒，還是外國的牧師，都無法將其收服。影片晟終以男主角的死並永遠與女主角在一起而告終。
佛教為泰國人塑造了道德標准，使之形成了崇尚忍讓、安寧和愛好和平的精神風范，因此，泰國恐怖片在整體風格上還是比較接近亞洲，表現手法並不像歐美那樣直白，而是比較注重懸疑氣氛的營造。在整體構思上。「迴旋」的特點比較突出，常常是一環套一環，銜接十分緊密。[1]

細節獲取編輯
泰國是一個受佛教影響極其深刻的國家，這種影響涉及到泰國人生活的方方面面。例如，泰國人見面打招呼，總是在胸前做雙手合十的姿勢；又如，泰國人去寺廟，總是習慣手裡拿上一小圈串花，來虔誠地祈禱。這些與佛教有關的風俗習慣，也成為泰國恐怖片中不可或缺的細節。這里主要從舞蹈和護身符兩方面來敘述。古典舞是泰國舞蹈藝術的精華，源於印度南部叫「卡達卡利」的一種宗教舞蹈，有約300多年歷史。泰國古典舞與其古典音樂聯系緊密，經常在宗教活動、紀念典禮中出現。泰國舞者的服飾，顏色艷麗，頭冠酷似佛像的頭冠，採用象徵尊貴的金色。舞者在泰國很受尊敬，而舞者自己也以這一身裝束為榮。在電影《嚇死鬼》中，電影學院的學生婷為協助警方辦案，不得不熟悉被害人明的基本情況，早日抓住殺害明的兇手。於是婷開始了解身為舞者明的一些情況，包括她的舞蹈動作，她的舞蹈服飾等等，而明的冤魂恰恰就遺留在她的頭冠上。本來就帶有宗教神秘色彩的頭冠，又跟冤魂結合在一起，使這種神秘色彩得到極大渲染，吸引了觀眾的注意，讓觀眾懷著既好奇又緊張的心情不斷看下去。這些細節上的精心設置也成為影片的一大亮點。 另外，泰國人對護身符的狂熱追求也被納入恐怖元素中。泰國有這樣的諺語：「人類永遠不能超越自然」、「自然給所有東西生命」。泰國人推崇自然，覺得自然是最大的力量，超自然力量在泰國很流行，因此他們對護身符保持著狂熱的情緒。這種方式是異於日本和美國的，「日式恐怖」帶有強烈的宿命感，將鬼更多地融合在靈魂深處，不認為自己高它們一等，更多時候，人在鬼的面前毫無能力，只能順從和妥協，最終成為其犧牲品；「美式恐怖」更相信人的力量，他們認為鬼都是邪惡的，相信通過自己的能力，總能戰勝鬼魂。相比之下，泰國恐怖片的這種特點，與中國香港的恐怖片有相似之處，但又有所不同，香港恐怖片側重於對冤魂亡靈的超度，從而解脫自己：而泰國恐怖片更側重於有超自然力量的出現來解救自己。所以，在影片《鬼營》中我們可以看到，有的隊員在丟失了自己的信物以後是如此慌張，有的膽小的隊員在進入房問後不斷地在牆上和地上畫滿桃符。生活中的一些風俗習慣，在恐怖電影中，也成為了獨特風格的構成要素。[1]

音樂編輯
泰國的文化藝術，是非常有特點的。這些文化多由宮廷文化演變而來，其主要目的是服務於佛教。「泰式恐怖」也成功地將這些元素融合其中，尤其是在影片的配樂上，形成了自己獨特的風格。一部優秀的恐怖片，不僅能給觀眾以視覺上的沖擊，在聽覺上也應該有所取勝。從某種程度上來說，聲音有的時候比畫面更能生出恐怖的氣氛，這也就是為什麼「張震講鬼故事」如此火爆的原因了。聲音的獨特作用對於一部好的恐怖片是必不可少的。泰國的古典音樂，既不用12平均律音階，也不用5聲音階，而是一種獨特的7平均律音階，即將一個8度劃分為7等分，然後由這7個等音程構成的音階。因而乍聽泰國的古典音樂，會有種音律迴旋的古怪感覺。泰國的古典音樂和佛教有很大關系，在宗教儀式，傳統儀式和節目上，都要演奏古典音樂。所以，一般的寺廟都會有自己的樂隊。一個樂隊中，鼓手是非常重要的，在泰國，如果一個樂隊沒有鼓手，那麼這個樂隊就會面臨解散的命運。《鬼鼓》就是一部圍繞古典音樂展開的影片。樂團中的鼓手空缺。每個人都想獲得這項榮譽。曾被大家看好的鼓手人選卻輸給了新來的後輩，於是他教唆樂隊中其他人投靠別的樂隊，背叛了自己的師傅。最終，隱藏在鼓中的靈魂用死亡來懲罰了他們的背叛。這部影片的劇情似乎比較老套，但音樂卻是其中的亮點，尤其是兩個樂團在斗樂的時候，極具震撼。同時，泰國古典音樂的切分節奏和7平均律音節相結合的獨特的音樂風格又為影片增添了神秘詭異之感，彌補了劇情上的落入俗套，充分體現和展示了不同於其他的「泰式恐怖」。[1]

發展編輯
泰國的鬼片其實主要針對的市場在東南亞，電影基礎較薄弱。但是近幾年來泰國的鬼片相當之猛烈，而且我們所看到的泰國恐怖片的製作水準又相當高，身為恐怖電影中的「後起之秀」，泰國恐怖片還比較稚嫩，但各種新奇的恐怖事件是我們在日本人和韓國人的作品裡所沒見過的，而且泰國自身的文化底蘊所蘊涵的關於民俗，宗教又是相當之豐富。相信，借用自己擁有的「佛教光環」，融合自己獨特文化，泰國恐怖片會在恐怖電影事業中擁有自己的一席之地。[1]

Ⅳ 求泰國恐怖片《蛇降》的詳細劇情介紹(恐怖片)

電影改編自泰國民間傳說；金剛眼鏡蛇是最饒富傳奇色彩及最令人畏懼的蛇類，泰國居民視它為聖蛇，更蓋廟供奉香火。

故事起源自泰國神秘拜蛇教；將蛇奉為神明的偏僻小鎮中，突然出現大量的毒蛇。警方派出大規模人馬前往支援，醫生沙達，為了救人來此協助，卻發現毒蛇出沒的秘密。

新聞記者小派，被派到此挖掘新聞的真相，最終在這棟老舊公寓中找到駭人的證據…面對傾巢而出的毒蛇，居民只能各自祈禱平安脫逃。

(4)泰國電影起源擴展閱讀：

幕後製作

曾指導《曼谷愛情故事》普安農表示，本片原先安排的導演是他，但是他實在是太害怕蛇了，因此把導演之位讓給他人，而自己只負責監制。

但是他相信，正因為他對蛇與生俱來的恐懼感，使得他更能了解如何在影片中加入令人驚悚的橋段，讓觀眾能和他一樣害怕。

導演表示：自古以來，人跟蛇的關系相當奇妙；對人類有功，就奉為蛇神，攻擊人類就視為世仇。但我相信，如果我們不對它們有任何敵意，它們不會與人類有太多接觸。電影不只是拍出毒蛇的侵略性，更試圖創造出人性的黑暗面。

Ⅳ 泰國為什麼那麼多恐怖片 有什麼文化背景和歷史淵源啊

現今泰國是一個大力發展旅遊娛樂業的國家。因此在電影製作方面以娛樂為主導。像有內涵的，歷史記錄的什麼電影自然沒有什麼市場。
而以泰拳為題材，以搞笑為題材，以鬼怪為題材的娛樂性電影則比較有市場，也受大量泰國國人喜愛。
可能是你接觸不多，所以覺得那麼多恐怖片。
還有可能是國內在引進外片的時候，發行人的選擇也是原因之一。

Ⅵ 泰國電影的介紹

當亞洲電影的領頭羊日本電影星光漸弱的時候，中國電影、印度電影、伊朗電影和韓國電影先後代表亞洲電影在世界電影舞台閃耀光芒。泰國電影融合了自身的宗教信仰以及民俗風情的背景、以一種妖艷的、鬼魅的、張狂的模樣姿態走來了，你不能不注視他；他似乎突然走上世界電影舞台，一下子抓住所有人的目光，全世界的電影人都看到了亞洲電影的另一張面孔，感覺到一種驚艷。泰國電影以極強的泰國風格吸引了來自全世界的目光，真實、張揚、驚奇成為它的標簽。其中比較出名的電影類型有：泰國恐怖片、泰國同志片

Ⅶ 泰國電影是哪一年進入中國的

盜版？那就無法追溯，正式引進上映電影不清楚，電視劇應該是2003年湖南衛視《出逃的公主》

Ⅷ 每個國家的電影有什麼不同的特色

對比4個國家的異同。

日本：日本電影富有哲理與內涵，感情十分細膩，演員的演技也很尖端。

韓國：韓國電影就是肥皂劇的縮減版，毫無價值。

泰國：泰國新浪潮的特點是，秉承現實主義的創造原則，甚至不惜把現實的殘酷性發揮到極點。

越南：受到越戰影響，側重於戰爭題材戰火豪情。

電影起源

歐洲是電影的發源地，電影產生之後，在歐洲一直是以一種藝術來看待電影，所以歐洲的電影以藝術為主，文藝片、故事片居多，後來受到好萊塢的影響，也出現一部份商業電影，不過大部分歐洲的電影人都瞧不起好萊塢的純商業電影，認為他們太庸俗，所以歐洲的電影現在還是以藝術電影為主流。

Ⅸ 泰國電影的發展簡史

第二次世界大戰期間，泰國電影生產陷於停頓。當時電影被戲劇和舞台文娛節目所取代。戰後，泰國電影工業有了新的發展。16毫米彩色影片被首次引進，幾部著名的戲劇被改編成電影，舞台上的男女演員轉而成為電影明星。1945～1955年，電影生產處於混亂狀態。製片人尋找不到合適的電影素材，便彼此進行模仿，為了商業上的利潤，不惜將片名定為已上映並叫座的影片名字。同時，他們也熱衷於將大眾喜愛的流行小說或小型戲劇節目拍成電影。由於技術設備等種種原因，直到60年代末，泰國還只是用16毫米彩色反轉片拍片?只有一個拷貝，大多還是無聲的，所以在放映時由專業配音演員通過話筒配音，因此有些配音演員深受觀眾歡迎。
發展初期
泰國的第一部影片《蘇萬小姐》（1921）是由美國製片人H.麥克雷在瓦蘇拉蒂家族幫助下拍攝的，1927年瓦蘇拉蒂家族成立了斯里克倫影業公司，生產了泰國自己導演的第一部無聲影片《雙喜臨門》，3年後，該公司又生產了第一部有聲影片。
成熟時期
60年代
1964年，泰國電影製片者協會成立。
70年代
70年代是泰國電影發展的重要時期，由於採用了群眾喜愛的泰國民歌，影片在農村觀眾中備受歡迎，其中《我們農場的情歌》（1970）大獲成功，製片人獲利6百萬銖，打破泰國影片的收入記錄。這一年中，大部分製片人在影片中加入了民間樂曲。有的影片，有30多支民歌，而不管這些歌曲與情節是否有關。1970年底，導演庇阿克-鮑斯特拍攝了一部與當時泰國電影風格迥異的影片──《佐爾》，在該片中，導演對攝影的角度、格調、演員技巧、剪輯技術都有所創新。雖然影片收入不如《我們農場的情歌》，但卻深受贊揚。這部影片被看作樣板，為許多影片作者所效仿。1973年政府決定對製片給予財政上的支持，降低進口膠片和製片的稅收，提高外國影片的稅率，從而提高了國產片的產量，並全部採用35毫米膠片。1976年，出現了一些新人，他們關心現實，干預社會。如帕慕波-差耶-阿隆拍攝的第一部影片《狗的生活》，描寫了曼谷貧民窟的生活，提出改變貧民生活的先決條件是提高教育水平。這在泰國電影普遍模仿好萊塢和西方娛檛片、追求票房價值的潮流中，顯得獨樹一幟，到1985年為止他又導演了《城霧》、《殘忍的天性》、《乞丐之城》、《老和尚》等5部影片，成為泰國最知名的導演。
80年代
80年代以來，泰國每年大約生產130部影片，在東南亞各國中僅次於菲律賓，名列第二位。泰國共有五、六個大的製片集團。有134個注冊的電影製片人，在曼谷有44座一級影劇院和60座二級影劇院。全國約有1200座電影院，泰國影片年出口量一直很低，平均1年僅有四、五部影片出口，同時，從1976年起，泰國政府徵收外國影片的進口稅大幅度增加，達到每米膠片30銖的高價，也扼制了外國影片的進口。
2000年以後
2000以後，泰國又有數家電影公司崛起，其中最著名的當屬GTH影業，該公司2003年憑借電影《小情人》在觀眾和同行之間樹立了良好的口碑，之後以每年2-3部的精品而稱霸泰國電影市場，並且幾乎每一部電影都能進入國際市場，為泰國電影業做出了巨大的貢獻。
另外泰國的恐怖類電影也很著名，不同於其他國家的恐怖電影的是，泰國的恐怖電影除了恐怖外，裡面更多的蘊藏了許多人生的哲理，觀眾在感受恐怖之餘，也在感嘆導演們的用心良苦。
推薦幾部精品電影：
青春浪漫類： 《暹羅之戀》（ 又叫《愛在暹羅》）《你好，陌生人》《戀愛超男女》《初三大四我愛你》 《yes or no》（又叫《想愛就愛》）《親愛的伽利略》《荷爾蒙》《季節變幻》《泰國派》《友誼我和你》《愛久彌新》《下一站說愛你》（又叫《曼谷輕軌戀曲》）《悲戀三人行》《愛4狂潮》《十月奏鳴曲》《青蛙公主》《卡車爛漫旅》《big boy》《情書》《床邊偵探》《愛你24小時》《真愛》《二月》《音為愛》《愛很大》（又名Love Julinsee）《甜甜圈》《想聽到說愛》《初戀這件小事》《愛無7限》《O型血》
勵志感人類：《我的老師》《我的幽靈朋友》《暹羅之戀》《小情人》《鬼媽》《尋找狗托邦》《我家樂翻天》《英雄少年》《美麗拳王》《yes or no》（又叫《想愛就愛》）《幸運的失敗者》《想聽到說愛》《愛無7限》
經典鬼故事：《鬼影》《死神的十字路口》《鬼5虐/鬼亂5》《連體陰》《厲鬼將映》《惡魔的藝術》《鬼肢解》《鬼四忌》《鬼宿舍》（又名《我的幽靈朋友》《十三駭人游戲》《嬰屍》
動作類電影：《拳霸1》《拳霸2》《冬陰功》《泰南拳》《女拳霸》《怒火鳳凰》《英雄少年》
2012部分電影
會更好的 (主演:Penpak Sirikul，Prama Imanotai)
爭錢斗愛ATM ATM (2012)
億萬少年的最高機密 （最佳電影）
Home 愛 幸福 記憶 （《暹羅之戀》楚卡 最佳導演）
死黨 （馬里奧 毛瑞爾）
曼谷功夫（馬里奧 毛瑞爾 Pae Arak Aom）
情人節甜心 （Pae Arak pattie）
善惡無赦 （馬里奧 毛瑞爾 Ploy ）
初戀這件小事（馬里奧·毛瑞爾 平采娜·樂維瑟派布恩）
2013部分電影
鬼夫（馬里奧·毛瑞爾、Mai Davika）
靈觸（又稱：靈視）（pong ）
這個高中沒有鬼 (搞笑類恐怖片)
鬼夫 荷爾蒙 痞客青春 晚娘2012(下) 愛不到還是不能愛 鄰家有愛 幽長周末 死在那年夏天 你好，再見 食指 錫礦山 大小姐 慾念之力 日落湄南河 泰國黑幫 最後的愛 因為愛還未終結 星月情 靈觸 四個還神的少年等
2014部分電影
這個高中沒有鬼2 短褲黑幫 人妖打排球 凶地 教師日記 如果可以回到過去 時光情書 我的兄弟情人 愛要來了 我很好，謝謝，我愛你 超快感 游隊驚魂 荷爾蒙2 舊傷 浪漫滿屋 鬼三驚2 最後的執刑人 愛不到還是不能愛 1448愛在你我之間等
2015部分電影
這個高中沒有鬼3沒有真相的內心秘密 棋盤游戲 藍色時分 愛與秘密等

Ⅹ 關於泰國電影

拳霸》 很不錯！
還有就是
《記憶交錯之戀》
《特警霸王花》
《宇宙只有我和你》
《愛情電波》
《不歸單程路》
《密談》
《女拳霸》等等 你看看……我個人覺得在幾部還不 錯的！！