❶ 為什麼現在很多攝影發燒友喜歡購買英國、美國、法國、德國的老式電影鏡頭來拍攝老電影頭難道比上萬元的
nozuonodie 不適用於發燒， 老鏡頭搖改口才好裝上機身， 沒自動光圈， 沒自動對焦， 用在但凡上是部則不扣的 低級相機，不過 不作不叫發燒。
❷ 請教一個關於法國電影問題！
Daniel Auteuil
他拍過好多電影
現在能記得有
曼儂的復仇（with 吉拉爾德帕迪約）
第八天
冬天的心
……
http://luchan.allmov.com/article-129299.html
是他嗎？
去看看
❸ 求一部法國電影，影片剛一開始講述的女主人公和她的母親在火車上的一段對話，女主人公是位攝影師。
《情慾寫真》 La fidélité (2000)
又名: 忠貞
簡介：
片子一開始，在夜行的火車上，女主角攝影師克萊麗的母親告訴她：「我不愛你的父親，但生下你以後我們很快樂。」這話似乎暗示克萊麗也要在愛和快樂中選擇......
❹ 焦外老鏡頭推薦
聖誕節馬上就要到了，大街上一定到處都掛滿了小燈珠，夜晚拍照的日子到了，是不是也准備好約上小姐姐晚上一起來一場燈光盛宴呢？
而拍攝夜間燈光，主要將燈光作為背景散景來輔助，這就需要我們的鏡頭可以製造出很淺的景深，另外光圈葉片也會有一些要求，不同數量的光圈葉片可以將散景變換成不同的形狀，像是如果有很多片葉片那麼散景會是一個很好看的圓，如果六片葉片則會是一個六邊形。
可是那些原廠大光圈自動人像頭太貴了，好在我們還有那麼多的老鏡頭可以用，攝影師 Mathieu Stern 就為我們帶來了三支老鏡頭，這些鏡頭在國內可能並不太容易能夠買到，但是在國外卻都是白菜價，最貴的一支鏡頭 PORST 50mm f/1.2 Mathieu Stern 也只花了 80 歐元（約 人民幣 625 元）。
讓我們來看看這幾支鏡頭的效果吧。
這三支鏡頭分別是 PORST 50MM F/1.2、MIR-1B 37MM F/2.8 以及 KO-140MM F/1.8。
先來看看 PORST 50mm f/1.2 的這支頭，攝影師花了 80 歐元（約 人民幣 625 元）收購，大光圈保證了弱光下也可以拍攝，並且淺景深可以帶來很炫的焦外散景。
不過有一點就是，雖然這是一個德國品牌的鏡頭，但是大都是代工貼牌的，所以質量也只能說是一般，全開光圈的話會很肉，但是光圈開到 2.8 的話可能還是會拍出不錯的效果。
下面這張照片是另一名攝影師在白天全開光圈拍攝的照片。
第二支鏡頭是一支俄頭，就像大量的俄系仿製光學產品一樣，這支鏡頭也能追溯到一個特牛X 的源頭，這支鏡頭是以 Carl Zeiss Jena 的第一支廣角鏡頭 Flektogon 35mm/f2.8 為藍本進行仿製的，並進行了細微的改動。
攝影師僅僅用了 30 歐元（約 人民幣 230 元）就買下了它
先來看看使用這支鏡頭拍攝的燈光散景，攝影師對這支鏡頭進行了一些 DIY，將前鏡拆下來反裝，這樣形成了爆炸式的散景。
MIR-1B 是後期簡化版本，改變了鍍膜。
第三支鏡頭就有些奇葩了，因為它。。。看起來像一個手電筒，而且它還沒有對焦環！
同樣也是一支俄頭，長焦端超大光圈，攝影師花了 40 歐元（約 人民幣 312 元）買下了它。
因為沒有對焦環，所以用這支鏡頭的話需要一些動手能力，可以自己動手 DIY 一個對焦環
❺ 哪個國家的攝影師 在l881年發明了世界上第一家電影放映機
奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)兄弟共同發明的
❻ 請問法國《電影手冊》評選的年度十大佳片名單
中國社會科學出版社專門出版過《法國電影手冊十年百部佳片》，列舉了1993年到2002年的評選結果和影片簡介。
這只是一個短片，外國有個經常拍這種飛檐走壁的片段，我看過他們拍攝的花絮，是一個一個鏡頭的拍的。都是這幫飛人，平時練習很辛苦的，才能有這種功夫。
不是什麼電影。
❽ 有生之年值得一看，轟動法國看後淚流滿面的紀錄片，都有哪些呢
要說紀錄片，其實大多是混合著戰役和歷史發展以及美食的發展，藉助對這些題材的出演，來還原一個那個年代最真實的法國。
法國有很多拍的很精彩的紀錄片，比如《巴黎：偉大的傳奇》，顯示重建的法國巴黎的的建築，用法國首都巴黎的發展來間接為我們展示法國的發展，本片中的建築規模宏大，整個電影也充滿了法國十六十七世紀的味道，畫面很是精美！再比如《相約未知之地》，以一檔節目的效果為大家呈現，用邀請名人來去探索體驗名族文化傳統，豆瓣評分也是相當好的！還有一部以戰爭歷史為題材的《法國大革命》紀錄片，裡面為我們完美的展現出法國在十九世紀八十年代大革命的全過程，這部戰爭記錄電影很優秀，對歷史感興趣的同胞們可以去看看，你會從裡面看到一個戰爭下最真實的法國！
一部好的電影最難能可貴的就是它具有真實性，演員完美的演技，電影選擇優秀的題材！法國電影中都做的很棒！
❾ 請問高師：我用老電影鏡頭梅耶75 2.8拍攝岀的人像、景色太淡不如我的現代頭尼康70-200鏡頭拍
尼康70-200/2.8牛頭不惜成本用了5-7片ED鏡片，因此出片色彩飽和油潤。這是一般鏡頭無法比擬的，用料考究才能出效果，不是相機上經過潤飾就能輕易獲得的。
❿ 世界上最早運用特技鏡頭的是法國的誰
梅里愛
梅里愛創造了許多特技攝影的手法，例如「停機再拍」就是梅里愛在拍攝現場中偶然發現的。
1898年是電影誕生後的第三年。有一天，酷愛電影攝影技術的魔術家梅里愛在巴黎街上拍攝一輛行駛的公共汽車時，攝影機出了故障。他急忙排除故障後又馬上繼續拍攝。可趕巧這時從遠處開來一輛靈車，結果後來在放映這段影片時，出現了非常奇怪的鏡頭——行駛著的公共汽車，轉眼之間竟變成了靈車。
偶然的失誤，卻激發出梅里愛的靈感。於是，他開始整天整夜地研究和改裝攝影機。經過數百次的實驗，他終於發現了「復攝法」，也就是將一個形象迭拍的在另一個形象的上面。如果先拍一棵樹，把片子倒回過來，再去拍鮮花，就創造出了「樹中有花，花中有樹，花樹同現」的奇跡，這就是現在的「多次暴光的拍攝法」的前身。
梅里愛一舉成名，他的發明轟動了電影製片界。但他並沒有沉湎於隨之而來的金錢之中，依然埋頭苦幹。他又經過無數次的實驗，又創造出攝影「快動作」和「慢動作」的奇跡，這就是現在所說的「變速攝影法」。1909年，梅里愛自己編劇與拍攝了一部名叫《灰姑娘》的短片。這部短片由20幅相連接的「活動畫面」組成，變幻的畫面令人捧腹大笑，成為世界童話片的「新生兒」。或嘗試的效果。
梅里愛(1861～1938)原本是一位著名的魔術師和木偶藝術家，後在蒙特勒伊建立了一個照相車間，這是世界上最早的攝影棚。在這里他使用專門的演員、布景、道具、化裝等手段拍攝電影，開辟了與L.盧米埃爾自然寫實完全不同的電影創作道路。他拍攝的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅長利用停機再拍和更換布景的方法拍攝神話片，如《灰姑娘》、《藍鬍子》、《魔燈》、《一千零一夜》等。20世紀初，他首先創作出科學幻想片，如《月球旅行記》、《海底兩萬里》、《北極征服記》等 。特別是《月球旅行記》一片影響巨大，不僅確立了科幻片這一樣式，而且確定了電影排演在電影製作中的地位。梅里愛的影片是電影成為藝術的第一步。
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