法國電影警察珍妮特

❶ 誰是希區柯克電影中最難忘的美人

英格麗-褒曼 Ingrid Bergman

代表作：《愛德華大夫》Spellbound (1945)

《美人計》Notorious (1946)

《歷劫佳人》Under Capricorn (1949)

她說他：「我知道希區喜歡和我合作，我能感覺得出，我對他也有著相同的想法。有些演員說他是並非善於指導演員的那種導演，那肯定是他們自己出了問題。他十分具有同情心，從不對我提出的問題感到厭煩，他總是耐心傾聽，他是個我可以傾訴一切人。」

大名鼎鼎的英格麗-褒曼之所以對希區評價如此之高，是因為希區對她完全是「區別對待」。盡管沒有充足證據表明希區的內心早對褒曼的身體吹響了沖鋒號，但他們之間的默契合作，以及電影最後呈現的驚人效果，都印證了希區對褒曼的嚴重偏愛。在《愛德華大夫》拍攝過程中，希區故意放棄了拍女明星慣用的低亮度照明法，而是用強光把褒曼的臉蛋清晰地放到銀幕中央，他的解釋是：「褒曼完全不需要燈光的幫助（掩蓋）」。
在《美人計》里，希區又第一次邀請了超級服裝設計師伊迪絲-海德為褒曼設計服裝，電影中褒曼握著鑰匙與克勞德-瑞恩斯擁抱時穿的那件大露背，至今是褒曼粉絲的最愛。盡管三年之後的《歷劫佳人》逐漸褪去了希區與褒曼特有的火花，但兩人的友誼並未隨著亂七八糟的謠言產生絲毫破壞，希區曾不止一次地品味褒曼的味道：「她熱情、善良，十分年輕，有一種清新的氣質。她比我更有自信，這一點也不奇怪。她很漂亮，真人比在銀幕上更加漂亮！在我感到自己被忽視的時候，她一直給我很多的鼓勵……」

金-諾瓦克 Kim Novak
代表作：《迷魂記》Vertigo (1958)

她說他：「有一次我犯了一個錯誤，就我這個角色的動機問了希區一個問題，他嚴肅地看著我說：『金，我們不要在這些問題上挖得太深，這只是一部電影！』」

金-諾瓦克原本只是希區心目中的第二人選，臨開拍時因為薇拉-邁爾斯懷孕而含恨放棄。不過，金-諾瓦克一人分飾瑪德琳和朱迪兩個角色，並不顯得吃力，他與詹姆斯-斯圖爾特的混搭效果也絲毫不遜色於《後窗》里的格蕾斯。
盡管當時部分觀眾並沒弄清《迷魂記》的故事核心究竟是什麼，但男性觀眾都無一不被諾瓦克的性感裝扮所迷倒——除了伊迪絲-海德為她設計的白色大衣外，朱迪鬆散的頭發和瑪德琳的旋渦型秀發都讓希區在片場里浮想聯翩，最明顯的證據是——直到《迷魂記》殺青之後，希區還耿耿於懷：「我更希望當初能把斯圖爾特脫她衣服的畫面更清晰地表達出來，並不是拍出來的，而是用更加清楚的內衣畫面來表現——這兒晾著一副胸罩，那兒曬著一條褲頭，不過這在當時是不允許的。」諾瓦克演藝事業最輝煌的頂峰是《迷魂記》帶來的，這個曾被視為胸大無腦的女人，總算被公認為最經典的「希區柯克女郎」之一。

格雷絲-凱麗 Grace Kelly

代表作：《電話謀殺案》Dial M for Murder (1954)
《後窗》Rear Window （1954）
《捉賊記》To Catch a Thief（1955）

這個未來的摩納哥王妃有著精緻到無敵的面容，每一縷卷發都不自覺地刮擦著老希的心——他深知自己迷戀她，所以窮凶極惡地用彩色膠片堆砌她的特寫，即便是《電話qs案》那個快被勒死的女人，也要刻意延長她的窒息瞬間；他確信自己得不到她，所以挖空心思讓《後窗》里的窺私狂變成一個手無搏雞之力的殘腿男，以療救心理上無法規避的欲求落差。

蒂琵-海德倫 Tippi Hedren
代表作：《群鳥》The Birds (1963)
《艷賊》Marnie (1964)

她說他：「這是一段我不願再想起的痛苦經歷，我為希區柯克先生感到遺憾。」
身材高挑、皓齒殷唇的海德倫，幾乎成了希區心目中「後格蕾絲-凱麗時代的替代解葯」，然而這顆解葯對雙方來說都成了毒葯。海德倫60年代初並不為人所知，然而希區柯克的「慧眼」卻把她看了個真真切切——他在一個廣告中看中了她，並讓她出演了風靡一時的災難片《群鳥》。《群鳥》是一部特技驚人的高成本電影，海德倫瘦削的面龐和藍色的眼睛讓人覺得格外清新。然而，她的演技非常平庸。《群鳥》的成功使海德倫名氣大增，第二年又出演了《艷賊》，與「007」肖恩-康納利演起了對手戲。這是一部描述心理障礙的影片，海德倫飾演的是一位冷酷無情、帶有神經質、又對男人充滿憎恨的女子，藉著偷竊行為所帶來的刺激，掩飾內心對性的挫折感。該片在影評人看來乏善可陳：落伍的拍攝手法、冗長的演員對白，再加上海德倫的平庸表現，導致票房不佳。
事實上，電影的幕後事端遠比電影更精彩——傳說希區曾直接向海德倫提出性要求，還送給她6歲的女兒梅蘭妮-格里菲斯（後來成為大明星）玩具娃娃。但冰冷的海德倫拒絕了希區，電影拍攝後期兩人關系陷入僵局，幾乎沒有任何有效性的對話。至於希區與海德倫之間究竟發生了什麼糟糕的事，從梅蘭妮長大後對希區的評價可見一斑——「他是個不要臉的混帳東西，你可以講這話是我說的！」

馬琳-奧哈拉 Maureen O'Hara
代表作：《牙買加客棧》Jamaica Inn (1939)

她說他：「希區對這部電影和我都毫無興趣，也許是我當時太年輕了。」
現年89歲的愛爾蘭女演員馬琳-奧哈拉，曾是好萊塢40年代的一線女星，主演過奧斯卡最佳影片《青山翠谷》，就大眾審美角度而言，奧哈拉可能是希區柯克前15年拍片史上，使用的最漂亮的女演員，其奔放絕俗的氣質後來迷倒了好萊塢。奈何接拍《牙買加客棧》卻不是一次愉快經歷——1939年，希區正處於從英國轉戰美國的臨界點，個人創作熱情並不高漲，這部電影的拍攝幾乎是希區在應付電影公司的差使。奧哈拉當年絕非看在希區的面子上接演該片，而是由於此片男主角——奧斯卡影帝查爾斯-勞頓的竭力敦促使然。在《牙買加客棧》中，奧哈拉扮演了一個周旋於卧底警察與海盜破壞分子之間的女人，在表演上並無突出光彩。至今，奧哈拉仍不覺得自己從《牙買加客棧》里學到了什麼，有什麼特別難忘的回憶，唯一值得慶幸的，是她的名字會被名目繁多的希區柯克傳記書無數次提起。

瓊-芳登 Joan Fontaine
代表作：《蝴蝶夢》Rebecca (1940)
《深閨疑雲》Suspicion (1941)

她說他：「我起初覺得希區柯克為人相當冷淡，不過熟悉了之後就不這樣了，我很害羞。在拍攝現場，他會在別人聽不見的地方說他們的壞話，因此我覺得他一定也這么說過我。」
《蝴蝶夢》至今仍不被視為典型的希區柯克電影，因為作為其闖入好萊塢的第一部戲，電影大部分導向性的決定都出自製片人大衛-謝爾茲尼克，因此希區的郁悶可想而知。至於瓊-芳登，這個女演員的確定也頗費周折，畢竟男主角的來頭太大——勞倫斯-奧立弗曾堅決要求希區邀請自己的愛人費雯麗來扮演女主角。芳登當時的知名度不高，對自己很不自信，她既不敢與希區過度搭訕，又時刻懷疑奧立弗看不起她，使得整個拍攝過程對她來說更像噩夢。
好在，當時自稱瘦到死的芳登，最終成就了《蝴蝶夢》的經典地位，她也因此成為與姐姐奧麗維亞-德-哈維蘭旗鼓相當的女星。顯然，希區是在《蝴蝶夢》之後愛上了芳登，在拍攝《深閨疑雲》時，再度想到了那個「眼神中透露出一種不自信」的芳登。以今天的眼光來看，《深閨疑雲》是部虎頭蛇尾、匠氣濃厚的懸疑片，但芳登必須一輩子感激希區——是該片讓她成為了唯一一位憑希區電影摘取奧斯卡最佳女主角獎的人，同時，她也搶先姐姐一步拿到了小金人，在很大程度上出了一口惡氣。

珍妮特-李 Janet Leigh
代表作：《精神病患者》Psycho (1960)

她說他：「他是一個頑童、愛惡作劇的精靈、一個天才，希區說，『觀眾看到你就會想到《精神病患者》，這對那部新片或是對你的新角色來說都是件不公平的事。」
珍妮特-李是希區一早就確定的人選，在珍妮特-李接下劇本時，希區甚至承諾可以為她增加戲份，已達到「女主角中途突然死去所帶來的強烈震撼。」珍妮特-李一輩子演過的戲，也不及在它在《精神病患者》中淋浴時被殺的45秒鍾。影片完成之後，由於珍妮特的形象過於深入人心，希區不再邀請她出演女主角。希區夫婦與珍妮特夫婦的私交甚篤，常在一起看戲喝茶。珍妮特之後的事業相對平庸，最大貢獻是生了個女兒傑米-李-科蒂斯——沒錯，就是《真實的謊言》女主角

卡洛爾-倫巴德 Carole Lombard
代表作：《諜網情鴛》 Mr. & Mrs. Smith (1941)

她說他：「希區柯克是個帶有孩子氣的人，許多人都很難發現這點。」
希區曾說，他一輩子只有兩次是因為一個美麗女人的強烈要求要拍電影，一次是十幾年後英格麗-褒曼的《歷劫佳人》，另一次便是卡洛爾-倫巴德的《諜網情鴛》。當然，與前者不同的是，希區對倫巴德並無非分之想，因為倫巴德當時已與30年代的電影皇帝克拉克-蓋博成婚。希區同時也非常感激克拉克夫婦，因為在他買房之前的過渡期內，他租借過克拉克夫婦的房子。倫巴德在看過《蝴蝶夢》後十分傾慕希區的才華，要求與之拍片。盡管《諜網情鴛》的口碑與票房均相當平庸，但希區對倫巴德女士的評價極高：「我很喜歡她，因為她愛說葷笑話，說起話來用的詞語都是男人常用的那些，我之前從沒聽到過女人這么講話的，她個性很強，在我看來是超過蓋博的。」然而不幸的是，紅顏命薄的倫巴德後來在二戰募捐活動中因飛機失事而香消玉隕，悲痛欲絕的除了蓋博之外，還有神情黯淡的希區。

伊娃-瑪麗-聖 Eva Marie Saint
代表作：《西北偏北》North by Northwest (1959)

她說他：「人人都相處得很愉快，我們中間沒有愛甩大牌的人，希區柯克當然也不會這樣。最後的追逐戲里，我的披肩被樹枝掛住那純屬意外，但我堅持演了下去。」
在今年2月的第81屆奧斯卡頒獎典禮上，為最佳女配角頒獎的五人中，站在左邊第一位的白衣老太婆就是親愛的伊娃-瑪麗-聖——是的，她還活著。1954年，她因《碼頭風雲》而摘取奧斯卡最佳女配角獎，成為當時的實力紅星，1958年希區邀請她出演《西北偏北》時，她已算是個大牌明星。在本片中，伊娃扮演的多重身份的坎度小姐，帶著一種罕見的病怏怏的美感，她與加里-格蘭特第一次在列車里相遇時，滿頭金發和白皙的臉蛋十分驚艷，最後總統山一場動作戲也表現得極為優秀。不過，伊娃與希區的關系卻並不友好，在片場，伊娃因為站在一邊喝咖啡而惹怒希區：「我不希望我女主角穿著一套3500美元的漂亮外衣，喝得卻是泡沫塑料杯里的咖啡。」並讓伊娃換一套瓷杯。據說後來伊娃因心情不佳而耍起大牌，迫使希區在動作戲中讓她吃盡苦頭——顯然，伊娃在檯面上對希區的肯定都是虛的。

瑪德琳-卡羅爾 Madeleine Carroll
代表作：《三十九級台階》The 39 Steps (1935)
《秘密間諜》 Secret Agent (1936)

她說他：「希區是一個傲慢卻不自大的導演，對女人說話的語氣很具吸引力。」
瑪德琳-卡羅爾參演希區柯克電影，堪稱一大著名現象的里程碑——希區偏愛金發冷艷美女的嗜好，從《三十九級台階》開始正式確立。更奇怪的是，這項偏好居然是希區的愛人阿爾瑪促成的——希區原先根本不打算讓卡羅爾扮演這個角色，因為他認為此女之前的角色都過於冷峻，毫無幽默感，但卡羅爾最終的表現卻讓希區刮目相看：「她的喜劇細胞很濃厚。」自從在《三十九級台階》里與一個帥男拴在同一副手銬、在《秘密間諜》中扮演了一個職業殺手的冒牌老婆後，卡羅爾的人氣爆增，1938年，她以250000美元的天價，成為當時好萊塢片酬最高的女明星，希區看在眼裡笑在心裡，畢竟，這是他第一次造星成功。不過，卡羅爾的人際關系比較糟糕，據《秘密間諜》另一大牌主演約翰-吉爾古德回憶，卡羅爾是個兩面派，在希區面前笑得燦爛無比，但轉過臉去就變成另一副模樣，很少有人喜歡她。

❷ 美國的片子 兩個警察 一個叫布萊恩 他的女友叫珍妮特 他的搭檔昵稱Z 他一直拿著攝像機在拍攝

警戒結束 (2012)

導演: 大衛·艾亞
編劇: 大衛·艾亞
主演: 傑克·吉倫哈爾 / 邁克爾·佩納 / 安娜·肯德里克 / 亞美莉卡·費雷拉 / 弗蘭克·格里羅 / 更多...
類型: 劇情 / 動作 / 犯罪
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2012-09-21(美國)

❸ 求一部關於多重性格之類的懸疑電影

極有可能是《致命ID》
劇中也是由人格分裂的男主內心的陰暗面殺了自己的母親 並且嚴重人格分裂（10個人格）。。。

劇情：
10名旅客遇上沙漠風暴，迫不得已住進公路旁一間破舊汽車旅館內，隨即他們發現身邊的人一個個被兇手乾掉，由於旅館已經被封死，確定兇手就藏身在他們之中.....

[十個人，一個接一個的被殺……]

一個漆黑的夜晚，一片無邊無際的沙漠荒原，一場肆虐的暴風雨，將矗立在其中的一座汽車旅館，與外界完全隔離。道路，不通；通訊，中斷。

而十個此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在這個搖搖欲墜的破旅館中，等待著越來越深的恐懼降臨：十個人，正在一個接一個被有計劃的謀殺……在死神面前，他們恐懼、顫抖，人人陷入瘋狂的猜測中，理性正在慢慢遠離。這十個人是誰呢？

1號，主人公艾德(約翰·庫薩克飾)。過去是個警察，現在為女演員開私家車；
2號，卡羅琳，是個名氣與影響力都走下坡路的女明星；
3號，拉里。汽車旅館經理，被許多顧客呢稱為「貝斯」，他似乎潛藏著很多秘密；
4號，巴黎斯，拉斯維加斯來的妓女；
5號、6號，一對麻煩夫妻基妮(克里·杜瓦爾飾)和路易斯；
7號、8號，警探羅德斯(雷·里奧塔飾)和他押送的犯人羅伯特(傑克·布希飾)
9號、10號、10號半，約克一家，夫妻和他們的孩子，因為一起車輛小事故而被陷此地

❹ 找一部電影的名字（一個人偽裝成雙重人格）

一級恐懼Primal Fear (1996)

導演： 格里高利·霍布里特
主演： 理查·基爾 勞拉·琳妮 愛德華·諾頓類型： 驚悚 / 劇情 / 犯罪

劇情
芝加哥聖米高教堂主教被害，身上被砍17刀，還刻上一組數字。警察趕到，逮捕了身有血跡的青年阿倫。律師馬丁趕去監獄，當上了阿倫的辯護律師。他不在乎誰是誰非，而是要打贏這場震驚全城的官司。阿倫在法庭聲稱他經常犯「失去時間」的毛病。那天他給主教送書，看見血泊中的屍體就犯了病。控方代表珍妮特一心要給阿倫定罪，查出主教對阿倫等人有性侵害行為，這樣，殺人動機就成立了。馬丁改戀策略，強調阿倫患有精神病，使其免...

更多劇情>>

幕後花絮
·為教堂少年這個角色試鏡時愛德華·諾頓表現的結結巴巴，卻正是這點使他獲得了這個角色。

·愛德華·諾頓是從2100名為這個角色試鏡的人中脫穎而出的，這2100人中還包括馬特·達蒙。

·威爾·惠頓(Wil Wheaton)和萊昂納多·迪卡普里奧都拒絕了教堂男孩這個角色。

·這是愛德華·諾頓的電影處女作。

❺ 外國電影一個精神科的女醫生幫助警察證明一個犯人是否有精神病,犯人假裝自己有雙重人格的，醫生好像被騙了

劇情和愛德華諾頓的成名作很像，參考一下。

一級恐懼

導演:格里高利·霍布里特

編劇:SteveShagan/安·白德曼

主演:理查·基爾/愛德華·諾頓/勞拉·琳妮/弗蘭西斯·麥克多蒙德/約翰·馬奧尼

類型:犯罪/劇情/懸疑/驚悚

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:1996-04-03

片長:129分鍾

又名:驚悚/致命內情

芝加哥發生了一樁震驚全城的恐怖血案。當地一間教堂的主教羅森慘遭殺害，身上被刻上神秘數字，警方逮捕了當時在場身染血跡的犯罪嫌疑人阿倫（EdwardNorton飾）。馬丁（理查•基爾RichardGere飾）作為阿倫的辯護律師，和他的前女友檢控官珍妮特較上了勁。

馬丁並不在乎事實，他為阿倫辯護的唯一目的就是要贏得官司，讓自己一戰成名。而珍妮特作為正義的代表當然寸步不讓。珍妮特（勞拉•琳妮LauraLinney飾）調查得知羅森主教生前曾對阿倫等人進行性侵犯，而阿倫關於自己患有「時間失憶」症的辯解亦顯得荒唐，關於他提到的兇案證人一直都未找到。珍妮特認為殺人動機等一切證據俱全。

馬丁借口阿倫患精神病使其成功脫罪，然而，一切皆出人意料。

❻ 求希區柯克的一個電影名字

基本信息
中文片名
精神病患者
英文片名
Psycho
更多中文片名
驚魂記
更多外文片名
Wimpy .....(USA) (fake working title)
上映時間
影片類型
驚悚 / 恐怖
片長
109 min / Germany:108 min (cut)
國家/地區
美國
對白語言
英語
字幕文件
www.ifuzhu.com
色彩
黑白
混音
單聲道
級別
Argentina:13 Australia:M Finland:K-16 Norway:15 Sweden:15 UK:15 Peru:14 Spain:13 USA:R USA:Approved Canada:PG Canada:13+ France:-12 Chile:14 Norway:16 West Germany:16 UK:X Canada:18 Chile:18 France:-16 Argentina:16 USA:M Switzerland:16 Israel:16
製作成本
6,947 (estimated)
版權所有
Copyright 1960 Shamley Proctions, Inc. Renewed 1988 by Universal City Studios, Inc.
拍攝日期
1959年11月30日 - 1960年2月1日
製作日期
1959年10月 - 1960年2月
[編輯本段]演職員表
導演
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock
編劇
羅伯特·布洛克 Robert Bloch .....(novel)
Joseph Stefano .....(screenplay)
演員
安東尼·博金斯 Anthony Perkins .....Norman Bates
珍妮特·李 Janet Leigh .....Marion Crane
維拉·邁爾斯 Vera Miles .....Lila Crane
John Gavin .....Sam Loomis
馬丁·鮑爾薩姆 Martin Balsam .....Detective Milton Arbogast
John McIntire .....Sheriff Al Chambers
Simon Oakland .....Dr. Fred Richmond
Vaughn Taylor .....George Lowery
弗蘭克·艾伯森 Frank Albertson .....Tom Cassidy
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock .....Man in Cowboy Hat (uncredited)
製作人
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock .....procer (uncredited)
[編輯本段]製作發行
攝制格式
35 mm
製作處理方法
Spherical
洗印格式
35 mm
製作公司
Shamley Proctions [美國]
發行公司
派拉蒙影業公司 Paramount Pictures [美國] ..... (1960) (USA) (theatrical)
環球影業 Universal Pictures [美國] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Action Gitanes [法國] ..... (1999) (France) (re-release)
MCA環球家庭娛樂 MCA/Universal Home Video [美國] ..... (USA) (laserdisc)
Universal Home Entertainment [美國] ..... (USA) (DVD)
Universal Pictures (Spain) S.L. [西班牙] ..... (2003) (Spain) (DVD)
上映日期
美國
USA
1960年6月16日
奧地利
Austria
1960年10月
西德
West Germany
1960年10月7日
瑞典
Sweden
1960年10月31日
芬蘭
Finland
1960年12月2日
波蘭
Poland
1960年12月31日
西班牙
Spain
1961年4月2日
丹麥
Denmark
1961年5月1日
希臘
Greece
1961年5月1日
西班牙
Spain
1971年8月2日 ..... (re-release)
匈牙利
Hungary
1972年3月9日
芬蘭
Finland
1981年2月27日 ..... (re-release)
挪威
Norway
1990年9月28日 ..... (re-release)
葡萄牙
Portugal
1998年5月1日 ..... (restored version)
英國
UK
1998年7月31日 ..... (re-release)
俄羅斯
Russia
1998年9月5日 ..... (re-release)
瑞士
Switzerland
1999年1月15日 ..... (Zürich) (re-release)
法國
France
1999年10月20日 ..... (re-release)
[編輯本段]劇情介紹
瑪莉蓮是個亞利桑那州鳳凰城的上班女郎，她厭倦了在午休時間偷偷去和山姆陸穆斯幽會，因為他賺的錢幾乎都得用來付前妻的贍養費不能和她結婚。有一天瑪麗蓮的老闆要她帶四萬元現金到當地的銀行存款，由於她極想改變自己的生活，於是一時沖動之下，捲款逃離小鎮，她決定和情人山姆到加州重新生活。
當她開車逃離小鎮後，夜色暗了下來，而且下起傾盆大雨，於是她只好開下高速公路，長途駕車的勞累加上捲款而逃的壓力，讓她幾乎精神崩潰，於是她決定在路旁的貝茲汽車旅館休息一晚，汽車旅館的老闆是諾曼貝茲，這個性情古怪的青年對他卧病在床的母親是又愛又怕。就在瑪麗蓮吃完諾曼為她准備的晚餐之後，她回到房間准備洗澡，當她進入浴缸拉起浴廉後，一個離奇恐怖的故事即將發生。
這四十年來，希區柯克的《驚魂記》可說是恐怖驚悚片的代表作，在1960年的當時，這部影片可謂好萊塢最暴力色情的電影。當年有多少觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得不敢一個人洗澡。該片被美國電影機構選為最重要的一百部美國片之一。
[編輯本段]相關評論
一句話評論
A new- and altogether different- screen excitement!!!
* No One ... BUT NO ONE ... Will Be Admitted To The Theatre After The Start Of Each Performance Of Alfred Hitchcock's Psycho
It Is _Required_ That You See Psycho From The Very Beginning!
Don't give away the ending - it's the only one we have!
The screen's master of suspense moves his camera into the icy blackness of the unexplained!
Electrifying shocker! (Australia Release)
The master of suspense moves his cameras into the icy blackness of the unexplored! (window card)
Exploring the blackness of the subconscious man!
It's Back! (1965 reissue)
See the version TV didn't dare show! (1968 re-release)
媒體評論
《精神病患者》被公認為希區柯克最好的電影，同時也是被模仿最多和最具影響力的電影。
——BBC電影評論
希區柯克的其他片子也不會比此片更具沖擊力。
——芝加哥太陽時報
在講述故事的機智上，《精神病患者》並不獨具一格；它的獨創性體現在對敘事的建構上。
——觀察
精彩影評
希區柯克的《精神病患者》(PSYCHO)可說是恐怖驚悚片的代表作，在電影史上佔有極為重要的位置，被譽為西方第一部現代恐怖作品中懸念迭起不到最後一刻人們絕對不會想到謎底。有趣的是希區柯克在拍攝影片時自己也在創造懸念，他要全體製作人員宣誓對劇情及故事的結局嚴格保密，絕不泄漏任何細節；此外他還煞有介事地聘請「母親」的扮演者，並對外宣布了幾位後選者的名單實際上在劇本中根本沒有「母親」一角的場面在1960年的當時，這部影片可謂好萊塢最暴力色情的電影當年有多少觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得不敢一個人洗澡。該片被美國電影機構選為最重要的一百部美國片之一精神病患者可說是一部空前成功的恐怖電影技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。這是部最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。
《精神病患者》是希區柯克最具票房價值，於是是最具精神分析色彩的電影，它給觀眾帶來的是赤裸裸的驚悚。浴室兇殺，色情乘以暴力，觀影者睜大的眼睛其實正是窺視的眼睛。這赤裸裸的一幕，45秒，78個鏡頭，刀、人體、噴頭，簾子，下水孔，快速切換，觀影者眼睛都不會眨。對旅館淋浴的渴望和恐懼，一定是很多觀影者都會有的後怕，如果你投宿的是類似馬麗投宿的黑店，那你就可能碰上諾曼那樣的變態店主。諾曼是個特殊的人格分裂病人，常態下，他是個有些羞怯的店主，但一旦變態，他時而是被他謀殺的母親，時而又是被母親控制的兒子。何以分裂至此？只因了謀害母親的罪惡感，他盜回母親的屍體做成標本，並自己扮演母親以使母親復活，而復活的「母親」嫉恨他喜歡上別的女人，便要殺之而後快。這可真是夠玄乎的。一個五歲喪父的人與母親相依為命，長大後無法容忍母親另有情人，便殺了母親的情人又殺了母親。這也真夠玄乎的。難怪電影公映之初，一度受到影評界的詰難。但觀眾卻在銀幕前一次次睜大了眼睛——這才是真正的注目禮。象諾曼那樣分裂成母親和兒子的病歷也許是極端的，是所謂戀母情結的變態和病態表現，可誰能保證自己身上沒有一點人格分裂的潛在危險呢？諾曼的黑店是可怕的，別的黑店也是可怕的，但任何黑店的黑，不過都是人性的黑罷了。
[編輯本段]幕後製作
關於電影
《精神病患者》可謂懸念大師希區柯克最具代表性的經典之作，這部空前成功的恐怖電影技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾心驚肉跳。
這部現代恐怖片之母拍攝時成本很低，拍攝時間也很短，改編自勞勃·柏洛區（Robert Bloch）的小說，約瑟夫·史蒂法諾（Joseph Stefano）編劇，由希區柯克以純熟的蒙太奇技巧游刃有餘地操縱觀眾情緒，從而完成了一次完全意義上的純電影表達。希區柯克拋棄了以前自己電影中已為人所熟知的一些套路，真正做到了完全通過視覺、而非劇情去刺激觀眾。片中的「浴室殺人」場面已成影史上的經典畫面，共歷時48秒，由78個快速切換的鏡頭組成，盡管連一個刀刺入人體的血腥畫面都沒有，但其恐怖效果卻因蒙太奇、場面調度、節奏、燈光及音響手法的綜合運用而達到了無以復加的境界。希區柯克的對這一場景的要求是：「揮砍，用刀猛砍，刀就像要撕碎銀幕，沖出電影。」這種「逼真的恐怖」留給觀眾無盡的想像空間，正如希區柯克所認為的那樣：「最緊張的不是那些惡心的死法，而是在人死之前醞釀的氣氛。」
導演
「希區柯克」這一名字可謂懸疑驚悚的代名詞，代表了一種電影手法的精神；正是這位舉世公認的恐怖大師發明了「驚悚文藝類影片」（the thriller genre）這一電影類型。
希區柯克一生導演、監制了59部電影，300多部連續劇，絕大多數以緊張、焦慮、窺視欲、恐懼等人性的陰暗面為敘事主題，並熟練地將性感、懸疑、幽默融合於一體。希區柯克執導影片的最終目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因此與現代恐怖片不同，希區柯克的影片可稱為驚悚片，所有的恐怖都在人與人之間存在和發生著，沒有扭曲變形血流成河等令人作嘔的畫面，完全以精巧的情節安排和演員的卓越發揮取勝。
希區柯克1889年生於倫敦經營蔬菜批發的普通人家，1920年進入電影界，在經歷了字幕設計、美術導演、編輯等工作後，於1926年導演了第一部懸疑影片《寄信人》，建立了在英國電影界的地位。1934年的《暗殺者之家》、1936年的《三十九級台階》讓希區柯克享有了國際名聲。1940年，第一部好萊塢作品《蝴蝶夢》勇奪奧斯卡最佳作品獎，接著又拍攝了間諜劇《海外特派員》、心理懸疑片《斷崖》和精神分析片《愛德華大夫》。1946年，希區柯克拍攝了這一時期的總結性作品《美人計》。
50年代，希區柯克在在藝術性和娛樂性上齊頭並進，並在攝影技術上不斷試驗，拍出了《電話謀殺案》、《後窗》、《捉賊記》、《眩暈》、《西北偏北》等一系列優秀作品。1960年，希區柯克向新的恐怖挑戰，以詭異的題材、意外的故事情節、低預算的黑白製作拍出了一部讓全世界驚悚的《精神病患者》，從而使該片成為希區柯克電影生涯的一個里程碑。當時法國新浪潮的導演們或多或少都受到希區柯克的影響，新浪潮的大師們給予了他最高的評價：他就是電影。
希區柯克在生前即被公認為有史以來最偉大的電影導演之一，曾在1968年獲特殊奧斯卡獎，同年獲美國導演協會格里菲斯獎。為了表彰他對電影藝術作出的突出貢獻，1979年，美國電影藝術與科學學院授予其終身成就獎。1980年，英國女王伊麗莎白二世封他為爵士，同年4月29日在洛杉磯去世。
演員
《精神病患者》培養出來一男一女兩個全球級別明星，即珍妮特·李 (Janet Leigh)和安東尼·珀金斯。
珍妮特·李生於1927年，1947年同米高梅公司簽約，出演了一些青春洋溢的少女角色，1951年與同為演員的托尼·寇蒂斯（《熱情似火》）結婚後開始演繹成熟女人的角色。後由於在奧遜·威爾斯的《歷劫佳人》和希區柯克的《精神病患者》中的出色表現而晉身一線女星，尤其是《精神病患者》更為其贏得當年的金球獎影後和奧斯卡最佳女配角提名。1999年，珍妮特·李得到法國政府頒予藝人的最高榮譽「藝術與文學司令」。珍妮特·李曾說過，在拍攝淋浴被殺的經典場面時，希區柯克剪接了70個不同角度的鏡頭來表達死前的恐懼感，而當她在戲院看罷那場戲後竟感到毛骨悚然，自此之後她再也不敢淋浴了。據悉，李在該片的片酬只有2.5萬美元，而此後也一直改用浴缸浸浴。此外，該片中的恐懼表情也被英國電影雜志《TotalFilm》評為歷史上最經典的死亡鏡頭。
《精神病患者》還捧紅了男星安東尼·珀金斯，並使其所飾演的角色諾曼·貝茨成為一個家喻戶曉的名字。美國著名演員安東尼·珀金斯（1932—1992）生於紐約，早在大學時代即熱衷於表演，一次在百老匯演出時被大導演威廉·惠勒看中，穗請他與著名影星賈利·古柏合演《友好的勸說》，此片獲六項奧斯卡獎提名。此後他在希區柯克導演的《精神病患者》中演繹了一位具有雙重性格的年輕人，奠定了其在影壇的地位，從此馳騁影壇30年之久。在大西洋兩岸，他主演了《孤獨的人》、《綠廈》、《審判》、《巴黎戰火》等片。
配樂
此片的配樂也居功甚偉，伯納德·赫爾曼（Bernard Herrmann）為《精神病患者》專門配器的刺銳弦樂也對烘托電影的緊張氣氛有著不可磨滅的貢獻。在浴室被殺的場面中，刀刀看似都切入瑪麗亞的肉體，其實一刀也沒有，其出色的效果完全依靠的是凌厲快速的剪接、多角度的鏡頭，此外最大的功臣莫過於伯納德·赫爾曼的配樂，極為尖銳刺耳，不斷重復的小提琴尖刻的聲響幾乎能將人的皮肉切開。希區柯克原本在這一段打算不使用額外的音響效果，但在聽了赫爾曼的演奏之後立即改變
[編輯本段]精彩花絮
·希區柯克用化名僅以9000美元就買下了小說的版權。
·在《西北偏北》、《迷魂記》兩部成本較高的彩色片之後，希區柯克率其電視製作班底用極低的成本拍攝了這部黑白恐怖片。按希區柯克本人的說法是，他是不想此片顯得過於血腥暴力（眾所周知的浴室一段），而且想看看一部成本低廉的黑白電影會不會賣座。
·希區柯克製作的這部《精神病患者》只花費了80萬美元，而首次公映之後很快就贏利了1500萬美元。
·有趣的是希區柯克在拍攝影片時自己也在創造懸念。他要全體製作人員宣誓對劇情及故事的結局嚴格保密，絕不泄漏任何細節。此外，他還煞有介事地聘請了「母親」的扮演者，並對外宣布了幾位候選者的名單，實際上在劇本中根本沒有「母親」一角的場面。
·浴室殺人一場戲的高潮部分只有45秒，而希區柯克卻花了差不多7天的時間來拍攝，攝影機的移位達60次之多。
·珍妮特·李回憶說，在拍攝《精神病患者》時，為了實驗劇中的屍體夠不夠嚇人，希區柯克乾脆拿珍妮特當起了試驗品。有時李在吃完午飯後推門走進化妝室，會發現坐在她椅子上的是一具可怕的「僵屍」。珍妮特·李說：「希區柯克會根據我每次尖叫的恐懼程度來決定究竟用哪一具假人來做屍體。」
·希區柯克支付給安東尼·珀金斯的片酬為4萬美元，這也正是瑪麗亞從公司偷去的巨款數額。
·希區柯克偏愛金發美女，他曾說過：「金發美女最適合被謀殺！想像一下，鮮紅的血從她雪白的肌膚上流下來，襯著閃亮的金發是多麼美阿！」此片中被殺掉的珍妮特·李當然也是金發。
[編輯本段]精彩對白
Norman Bates' Mother: No! I tell you no! I won't have you bringing some young girl in for supper! By candlelight, I suppose, in the cheap, erotic fashion of young men with cheap, erotic minds!
諾曼·貝茨的母親：「不行！我說不行！我不允許你帶一個年輕女孩來吃晚餐！在燭光下，我認為，年輕人的未成熟心理只會造成不成熟的色情心理！」
Norman Bates: Mother, please...!
諾曼·貝茨：「母親，請不要這樣……」
Norman Bates' Mother: And then what? After supper? Music? Whispers?
諾曼·貝茨的母親：「然後呢？晚餐後有優美的音樂？情話？」
Norman Bates: Mother, she's just a stranger. She's hungry, and it's raining out!
諾曼·貝茨：「母親，她只是個陌生人。她肚子餓了，外面又在下雨！」
Norman Bates' Mother: "Mother, she's just a stranger"! As if men don't desire strangers! As if... ohh, I refuse to speak of disgusting things, because they disgust me! You understand, boy? Go on, go tell her she'll not be appeasing her ugly appetite with MY food... or my son! Or do I have tell her because you don't have the guts! Huh, boy? You have the guts, boy?
諾曼·貝茨的母親：「『母親，她只是個陌生人！』或許男人對陌生人就不會有什麼慾望！或許……哦，我不想再說這令人反胃的事，我覺得作嘔！你知道嗎，孩子？去，去告訴她，我做的食物無法引起她的食慾……哦，孩子，或者要我親自告訴她，因為你沒這膽量！怎麼樣，孩子？你有沒有這個膽量，孩子？」
Norman Bates: Shut up! Shut up!
諾曼·貝茨：「閉嘴！閉嘴！」
[編輯本段]穿幫鏡頭
·當諾曼從他住的屋子走到旅館辦公室迎接瑪麗亞時，外面正下著瓢潑大雨。但在下一個鏡頭，當他站在旅館辦公室時他的外套卻是乾的，一滴水沒沾。
·在諾曼搬運瑪麗亞屍體的鏡頭中，瑪麗亞的汽車蓋一會是乾的一會是濕的。
·瑪麗亞淋浴時撕開了一塊肥皂並將包裝紙扔在浴盆里，當諾曼清掃浴盆時卻沒看到那張包裝紙。
瑪麗亞在公司裝錢的皮包和在家裡床上的不一樣，雖然都是白色的。

❼ 有一部法國的喜劇片幾個警察和兩個修女是哪部影片

聖特羅佩的警察

是法國警察系列六部的第一部

❽ 1937年,由袁牧之執導,趙丹、周璇等人主演電影是什麼

1937年由袁牧之執導，趙丹、周璇等人主演電影是《馬路天使》。

《馬路天使》是明星影片公司出品的劇情片，由袁牧之執導，趙丹、周璇、魏鶴齡等主演。該片以20世紀30年代的上海都市生活為背景，講述了社會底層人民的遭遇以及歌女小紅與吹鼓手陳少平之間的愛情故事。

(8)法國電影警察珍妮特擴展閱讀：

《馬路天使》以現實主義的創作手法刻畫了一群有血有肉的藝術形象，具有深切的人文主義關懷。該片是一部風格極為獨特的中國式電影。

影片以充滿愉快、激情的筆調，通過幾個小人物的悲喜遭遇，生動地再現了20世紀30年代中國都市下層人民的苦難生活，嚴厲地抨擊了那些為富不仁的富商和實業家。

❾ 恐怖片裡面的小孩叫珍妮特是什麼電影

驚天破
3.9
劇情 / 動作 / 犯罪
年代：2016
地區：大陸 / 香港
演員： 謝霆鋒 劉青雲 佟麗婭 范曉萱
導演： 吳品儒