法國電影資本之戰是真實的嗎

『壹』 電影《我的1919》真實故事背景是怎樣的謝謝

1919年1月18日至6月28日，第一次世界大戰的戰勝國（協約國）和戰敗國（同盟國）在巴黎凡爾賽宮召開的和平會議。會議標榜通過媾和建立世界永久和平。

實際上是英國、法國、美國、日本、義大利帝國主義戰勝國分配戰爭贓物，重新瓜分世界，策劃反對無產階級革命和民族解放運動的會議。

中國是戰勝國之一，代表團由北京政府和廣州軍政府派官員聯合組成，有北京政府外交總長陸征祥﹑駐英公使施肇基﹑駐美公使顧維鈞﹑駐比公使魏宸組及廣州軍政府外交次長王正廷等。

會上中國代表向會議提出取消列強在華特權，取消中日「二十一條」不平等條約﹑歸還大戰期間日本從德國手中奪去的德國在山東佔有的各項權利等要求。

但會議被英﹑美﹑法等國所操縱，無視中國的合理要求，只將山東問題列入會議討論。和會最後簽定對德和約，即《凡爾賽和約》，影片即改編於此。

(1)法國電影資本之戰是真實的嗎擴展閱讀：

角色介紹

1、顧維鈞

以一個愛國者的形象出現在影片中的，有一種內斂、深沉、冷靜和智慧的氣質。他思維縝密，對時局的分析准確。他能夠顧全大局，頂得住周圍的壓力，為了祖國的利益不惜犧牲一切。

2、肖克儉

在巴黎組織遊行罷工，遭到法國警察逮捕。獲釋之後，他仍然積極投入喚醒民眾的工作。然而，他和朝鮮革命者一起爆炸日本代表團所住旅館的偏激行為使朝鮮和中國成為輿論矛頭的指向。

3、梅

肖克儉的妻子，代表著女性的覺醒。她不再是舊式的，逆來順受，沒有原則只求一家安穩的小女人。她站在了丈夫是背後，支持自己的丈夫。

『貳』 電影投資是真的嗎

電影投資是真的嗎？

電影投資是真的!之前很多導演有好的劇本沒錢拍攝，導致很多優秀劇本流產，最後通過眾籌達成所願，2015年的《西遊記之大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》就是這樣的典型案例，這兩部影片火爆後，2016年國家頒布了《中華人民共和國電影產業促進發》，2017年3月份正式實施：鼓勵民間資本參與到電影投資中，而出品方也選擇了出讓影片的部分版權對外招募聯合出品人，達到已投資帶動宣傳的目的。

電影投資靠譜嗎?

第一：電影在國家廣電總局備案

第二：項目由政策扶持，屬於合規合法，公開透明。

第三：投資是對公賬戶，對公賬戶跟銀行合作

監管，隨時可查到流水明細。

第四：投資前後可隨時上公司總部實地考察。

第五：投資後簽訂合同保障投資者的合法權益。

所有的交易流程都是公開、透明的，廣電局可查。

銀狐影視有風控團隊，會對項目進行嚴格篩選。項目資質齊全情況下，出品方是最大的投資人，肯定會盡最大努力把影視項目做好，投資模式屬於風險共擔。

需要強調的是一個靠譜的投資平台至關重要，專業化的影視投資平台，專業的影視投資專家，優質的片子，豐富的資源，透明化的過程，都會幫助最大化的降低你的風險。通過出品公司直接轉讓電影份額來投資，和出品公司簽訂紙質合同，上面有正規合法的法律條款，簽字按手印加蓋公司公章，保證了客戶的利益。

『叄』 10部外國電影勵志片

10部外國電影勵志片

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。以下是我精心整理的10部外國電影勵志片，僅供參考，大家一起來看看吧。

10部外國電影勵志片

1、我的左腳

影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂布朗的自傳體小說改編拍攝而成，克里斯蒂布朗生於1932年6月5日，這個先天大腦癱瘓的新生命到來後沒有能給家人帶來歡樂，然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切，依靠自己僅有的智慧和左腳，他成為了舉世矚目的藝術家、作家……

丹尼爾戴劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的「母親」也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。

2、光榮

影片根據真實事件改編而成，美國南北戰爭中，有一支由白人率領的黑人兵團「麻州第五十四兵團」，在南方的查爾斯坦戰役中寫下了光輝的一頁。

3、海倫凱勒

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事10部必看的外國勵志電影10部必看的外國勵志電影。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得到奧斯卡的肯定。1979年重拍時，原來扮演海倫的杜克改演老師安妮。2000年第三次拍攝，扮演老師的艾略特尤其出色。

4、美好生活

詹姆斯·斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉（Frank Capra）執導，詹姆斯史都華（James Stewart）、唐娜瑞德（Donna Reed）、亨利崔佛斯（Henry Travers）主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。

5、洛奇

當初拍片成本僅一百萬美元的《洛基》第一集，後來竟成為七零年代全球賣座最佳的影片之一，後來更是勇奪奧斯卡最佳影片，北美地區累計票房總收入達一億一千七百萬美元，除了北美地區之外世界各地累計票房總收入更達兩億兩千萬美元。

6、辛德勒名單

《辛德勒的名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，應該說，是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液，以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦；以及他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害；以及他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的.心態等一系列無法逃避的事實分不開的。

7、黃金時代

本片曾獲得第十九屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳劇本、最佳剪輯、最佳配樂等獎項。導演威廉。懷勒、男主角弗雷德·馬區、男配角哈洛德。拉塞爾當時都是剛從戰場回來的退役軍人，因此對劇中人的心理格外能夠體會。

全片透過三組人物交錯呈理退伍軍人回到故鄉後的身心適應問題，以動人的故事表達政府和社會人士均應重視這一群對國家有過貢獻的軍人，在他們重新進入社會時應給予體諒和尊重的主旨。

8、諾瑪蕾

這是一部具有濃厚社會主義思想的電影，以典型的馬克思主義寫實手法描寫美國的工會運動，社會批判意識極為濃厚，可當作是批判資本主義黑暗的教材。戲情扎實有力，女主角演出精彩，榮獲奧斯卡獎。

編導並沒有把女主角刻意塑造成英雄，而是冷靜地將一個情緒化女子如何一步一步挺身對抗不合理的制度如實道出，所以更具有說服力。她手舉牌子爬在機器上高喊「罷工」的鏡頭已成經典。

9、火爆教頭草地兵

影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。

10、憤怒的葡萄

三十年代的經濟大崩潰時代，一大群中西部的農民忍痛離棄家園，像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想，但他們並不放棄希望。故事感人，內容寫實而具有控訴性，但卻處處流露出人性的光輝。

拓展閱讀：職場人必看的外國勵志電影

《權利的迷醉》 Comedy Of Power

本片的故事取材於法國最著名的ELF石油集團政治黑金丑聞，但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景，著力刻畫了「權利」這把雙刃劍對於一個成功女性的影響，人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾，出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功，為了至高無上的Power，熱娜不僅犧牲了度假、休息，犧牲了正常的家庭生活，甚至不顧生命安危……然而，正在她一步步升職的時候，與丈夫的關系卻越來越疏遠，直到丈夫跳樓，熱娜似乎才幡然醒悟……

職場啟示：要成功就一定有犧牲。

要成功就一定有犧牲。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻，不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗，去看看他們走向成功。

《穿Prada的惡魔》The Devil Wears Prada

剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約，鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作：世界著名時尚雜志的主編助理。然而，這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它，因為可以留在以Chanel、Prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里；恨它，因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨，瑞丘對安迪說：「那就辭職啊！」安迪底氣不足地嘟囔道：「我沒想辭職，只是想訴訴苦……」瑞丘一針見血地對安迪說：「你是在逃避，醒醒吧，她只是幹了她該乾的。」安迪好像頓然醒悟了，她換上了Chanel的套裝，不再以抵觸抱怨的態度去工作，而是以積極的態度去融入自己的工作環境，積極地應對那些看似不可能的任務……

職場啟示：你可以辭職。否則，永遠不要抱怨。

假如你的目標與你所從事的職業相悖，假如你實在不能接受你老闆的價值觀，你完全可以辭職。否則，就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐，無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆，也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作，否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣！做你自己喜歡的事情，無論順利還是艱難，沉浸到做事的過程中去，把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求，這樣，你會感覺好得多，得到的也會更多。

《伊麗莎白鎮》Elizabethtown

德魯是一家國際頂尖運動鞋品牌的首席設計師，才華橫溢的他是老闆的寵臣。然而，他花費了8年的時間廢寢忘食地研發的新產品，因致命問題被回收，公司頃刻間將承擔近10億美元的巨額損失！職場的幸運兒頓時跌入萬丈深淵……德魯徹底絕望了，甚至准備一死了之。恰逢此時，妹妹來電話說，爸爸死了-回老家時突然心臟病發作而死！真是禍不單行，德魯被突然降臨的厄運打懵了。在去機場的路上，媽媽提醒他：你爸爸常說什麼來著？德魯和媽媽、妹妹齊聲道：「假如這么做行不通，一定還有別的辦法！」在飛機上，德魯邂逅了樂觀、開朗的空姐克萊爾。克萊爾對德魯說：你想變得偉大嗎？那就鼓足勇氣去面對失敗，讓人們看到你還能笑得出來—那才是真正的了不起！

職場啟示：這么做行不通，一定有別的辦法。

失敗只是表明沒有成功而已。無論是多麼慘痛的失敗，其實都不是世界末日。很多時候，我們應該學會放下——放下那些令我們感到絕望無助的情緒。因為任何事情，假如這么做行不通，一定還有別的辦法——人生的路，絕對不止一條！這道理聽上去很簡單，但做起來卻不容易。人們順利的時候很容易保持高昂的氣勢，但是大難當頭卻難保不氣餒、不放棄。但是絕望只會令人感到更加無助，並不能幫我們走出低谷。大難當前不妨試著笑一笑，你會發現：冬天過後，春天一定再來。

《一往無前》Walk the line

與其說電影《一往無前》是搖滾音樂名人強尼·卡什的傳記片，不如說是他與一個女人的愛情篇章—影片不只展現了強尼·卡什從一無所有到成就非凡，展現了他與貧寒的出身抗爭、與折磨人的毒癮抗爭的故事，更生動地演繹了那個改變他命運的女人與他之間曲折又感人的愛情。那個影響了強尼·卡什的瘦小、獨立、堅強的非凡女人，正是著名的鄉村音樂歌手瓊·卡特。瓊在上世紀五十年代，就能夠不理會世俗的偏見，結兩次婚，分別為兩個丈夫生了孩子，甚至還獨自一人坐在擠滿了男樂手的車里到處巡演……她的思想和行動都超前於那個時代，可以說，沒有她就沒有功成名就的強尼·卡什。影片中，瓊·卡特用自己的一生告訴人們：女人，你的名字不是弱者。

職場啟示：永遠記得，你的名字不是「弱者」。

當社會或者男人習慣於把「弱者」二字強加在女人身上，我們自己千萬不要被這種習慣思維所暗示或蠱惑。要知道，無論男人還是女人，都會有強有弱，女人並非天生的弱者。實際上，女性的韌性和耐力，是一股不可低估的強大力量。相信自己有能力從困境中突圍而出，相信自己有能力做到別人認為你永遠不可能做到的，永遠不以弱者定位自己的人，才能成為最大的贏家。

《蒙娜麗莎的微笑》Mona Lisa Smile

上世紀中葉，美國馬薩諸塞州被譽為「沒有男子的常青藤」的威斯理女子學院，新來了位名叫凱瑟琳·沃森的藝術史老師，她美麗、成熟、自信，擁有開放的自由思想，立志要把新思想傳授給學生們。但在當時，美國封建保守思想仍非常嚴重。威斯理的教育不是教她們如何獲得知識和智慧，而是把學生今後的婚姻定義為教育是否成功的標准。凱瑟琳來到這里後，沒有像其他老師那樣沿襲該校的傳統教學風格，而是大膽地去挑戰傳統，鼓勵學生發掘自己的興趣，並且支持他們去實踐自己的想法。她的做法不僅受到了一些大戶人家女兒的挑戰，而且受到家長、學校各方的質疑和責難。但是她憑借堅定的信念頑強地堅持了下來，最終贏得了學生們的尊敬和愛戴。

職場啟示：只有堅持到底，才能笑到最後。

世界上所有那些看似不可能的改變，都是由人促成的。只要你堅持自己的目標不放棄，就可能看到奇跡的發生。嚴格地說，我們每個人都沒有發揮出自身的各種極限。限於習慣、主觀認知等原因，我們每個人一生中都可能浪費掉自己這樣或那樣的一些潛能。很多時候我們覺得挺不過去了，其實那並不是真實的狀態。只要咬咬牙堅持下去，你會發現多數情況我們都能夠挺過去，我們其實比自己想像得要強大得多！只有堅持到底，我們才能最大限度地發現我們自己的潛能，才能笑到最後。

《永不妥協》Erin Brockovich

影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類扞衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。

職場啟示：有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。

無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。

『肆』 政治電影的起源發展

政治電影起源於法國，後來遍及西歐、北歐、拉丁美洲諸國和日本、美國。其中義大利的政治電影佔有特別重要的地位。由於各國情況不同、政治電影的導演們思想傾向和藝術原則不同，因而政治電影在創作傾向上存在著極其復雜的情況。就法國政治電影而言，就有C.科斯塔－加夫拉斯式的，也有戈達爾－戈林式的。
科斯塔-加夫拉斯1968年拍攝的《Z》是公認的第一部政治電影。影片描寫了1963年希臘反動軍政府勾結警方，利用黑社會殺害希臘和平戰士、左派議員G.蘭姆斯基的真實事件及其調查過程。科斯塔－加夫拉斯在70年代初又拍攝了幾部政治電影，如《口供》（1970）、《圍困狀態》（1973）等，但都未能達到《Z》的成就。
J.-L.戈達爾在 1968年法國「五月風暴」前後，與J.P.戈林成立了維爾托夫電影小組，拍攝了一系列反映工人、學生「造反」的「戰斗電影」以及圖解政治概念與馬列主義理論的影片，如《中國姑娘》（1967）、《東風》（1969）和《真理》（1969）等。戈達爾不僅在創作上，而且在理論上也深受無政府主義和極左思潮的影響，主張完全割斷傳統，並且反對在資金和發行上與資產階級體系發生任何關系，因而只能自籌資金，在工廠、學校或電影俱樂部作非商業性放映。
移居法國的美國導演W.克萊因1967年也拍攝了一部嘲諷超級大國爭奪勢力范圍的政治諷刺寓言片，該片把政論性、宣傳鼓動性與諷刺劇、滑稽劇因素結合在一起，形成了政治電影的一種怪誕風格。
由於人們日益關心政治問題，政治電影受到越來越廣泛的群眾的歡迎。因而在美國也出現了一股政治電影熱潮，一些導演拍攝了描寫青年「造反者」的影片，如J.尼克爾森的《開車，他說》（1970），P.瓦特金的《懲罰的公園》（1970）以及T.弗蘭克關於種族歧視問題的《比利?傑克》（1970）等。這也表現在好萊塢的商業電影政治化方面。許多著名的電影導演在60～70年代也拍攝了表現重大政治事件、社會問題的影片，如S.克萊默的《猜猜誰來吃晚餐》（1967）、A.佩恩的《邦尼和克萊德》（1967）、O.庫布里克的《發條橘子》（1971）、F.齊納曼的《豺狼的日子》（1973）、R.阿爾特曼的《納希維爾》（1974）、A.帕科拉的《總統班底》（1976）等。
瑞典青年導演B.魏德堡在這段時間也拍攝了幾部重要的政治影片，如《阿達倫－31年》（1969）、《喬?希爾》（1971）和《屋頂上的人》（1976）等。著名導演I.伯格曼也拍攝了一部政治影片《蛇蛋》（1971）。
在日本，山本薩夫的《華麗家族》（1973）、《金環蝕》（1975）和《不毛之地》（1976）等都是很有影響的政治片。
英國導演L.安德森拍攝了表現青年「造反」的《如果……》（1968）。
聯邦德國導演A.克魯格、R.W.法斯賓德、V.施隆多夫等合作拍攝了政治影片《德國的秋天》（1978）。
義大利政治電影在世界政治電影潮流中佔有顯著地位，它的內容與政治傾向也十分復雜，但一般談到義大利政治電影時都是指其主流。義大利政治電影之所以能形成一種運動，獲得較大成就，首先因為它不僅是新現實主義電影的繼續，而且是它的發展和深化。許多政治電影導演都當過新現實主義電影導演的助手或合作者，在新的政治、經濟和社會形勢下，他們已不滿足於揭露資本主義社會的表面現象，而是要挖掘形成這些現象的社會根源，找出它們的罪魁禍首。例如義大利最嚴重的社會問題之一黑手黨問題，在新現實主義影片中未能得到表現，而在政治電影中則往往把它與司法當局、統治集團和社會制度聯系起來。其次，和新現實主義電影一樣，政治電影始終受到義大利共產黨的支持，許多導演，如E.佩特里、B.貝爾托盧奇、E.斯科拉、F.羅西等都是共產黨員，具有較明確的政治立場和思想傾向。此外，義大利政治電影不僅在題材和風格上豐富多樣，而且在藝術結構和表現手法上也多姿多彩。義大利政治電影的代表作有：《對一個不涉嫌公民的調查》（1969，佩特里導演）、《警察局長的自白》（1970、D.達米阿尼導演）、《馬台依案件》（1971，羅西導演）、《工人階級上天堂》（1971，佩特里導演）、《我們曾如此相愛》（1973，斯科拉導演）、《1900年》（1976，貝爾托盧奇導演）、《特殊的一天》（1976，斯科拉導演）、《我害怕》（1978，達米阿尼導演）、《女人城》（1980F.費里尼導演）等。
蘇聯在70年代也曾有過政治電影，它主要指反映國際階級斗爭題材的影片，如《這是個甜蜜的字眼──自由》（1973）、《禮節性訪問》（1973）、《黑夜籠罩著智利》（1977）和《自由戰士》（1977）等。而且蘇聯電影理論家認為，只有蘇聯電影才是真正的政治電影。
60～70年代，除故事片外，在新聞紀錄片中也出現了政治電影，它們主要產生在法國和美國。在法國這類影片叫「戰斗電影」。有兩個重要組織，除前面已經提到的戈達爾－戈林的維爾托夫小組外，另一個是K.馬蓋為首的斯??斗電影」。在美國則有紐約新聞電影小組、舊金山新聞電影小組、芝加哥十人小組等，它們拍攝了一些表現工人罷工、青年「造反」和黑人運動的新聞紀錄片。

『伍』 投資電影靠譜嗎會不會是個騙子啊

聽說電影投資有騙局?

行業都有騙局，都是以高收益為誘餌，勾引投資者的貪心，騙取你的金錢，損害行業名譽。投資電影行業認證出品公司營業資質、打款使用公司對公賬戶、簽訂企業合同，時時關注影片進度，基本可以避開投資騙局，如果公司承諾已高日息周息月息返利，這種情況你就要小心謹慎，多以app形式行騙，網路已曝光，因為票房分紅利潤是電影上映3個月左右才會進入你簽訂合同上預留的銀行賬號里。

需要說明的是，正規電影投資公司是不會到處宣揚影視騙局這種詞眼的，真正擾亂行業的，一般是不會考慮行業的長遠發展，所以，那種到處散發騙局說辭來吸引人的，大家要注意了。

個人投資影視合法嗎?

合法的!之前很多導演有好的劇本沒錢拍攝，導致很多優秀劇本流產，最後通過眾籌達成所願，2015年的《西遊記之大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》就是這樣的典型案例，這兩部影片火爆後，2016年國家頒布了《中華人民共和國電影產業促進發》，2017年3月份正式實施：鼓勵民間資本參與到電影投資中，而出品方也選擇了出讓影片的部分版權對外招募聯合出品人，達到已投資帶動宣傳的目的。

電影投資靠譜嗎?

第一：電影在國家廣電總局備案

第二：項目由政策扶持，屬於合規合法，公開透明。

第三：投資是對公賬戶，對公賬戶跟銀行合作

監管，隨時可查到流水明細。

第四：投資前後可隨時上公司總部實地考察。

第五：投資後簽訂合同保障投資者的合法權益。

所有的交易流程都是公開、透明的，廣電局可查。

銀狐影視有風控團隊，會對項目進行嚴格篩選。項目資質齊全情況下，出品方是最大的投資人，肯定會盡最大努力把影視項目做好，投資模式屬於風險共擔。

需要強調的是一個靠譜的投資平台至關重要，專業化的影視投資平台，專業的影視投資專家，優質的片子，豐富的資源，透明化的過程，都會幫助最大化的降低你的風險。通過出品公司直接轉讓電影份額來投資，和出品公司簽訂紙質合同，上面有正規合法的法律條款，簽字按手印加蓋公司公章，保證了客戶的利益。