法國電影愛情法國女人

⑴ 法國電影《情人》好看嗎評價怎麼樣

首先以下是我對這部電影的簡評

根據法國作家瑪格麗特·杜拉斯的自傳小說的改編，法國導演讓-雅克·阿諾的執導，那屬於法式浪漫特有的氣息，為《情人》添加了一份獨有的魅力，不同文明的交融滲透構築了電影時代的脈絡氣息，恬靜優雅的攝影風格更形成了電影迷人的基色，而大尺度的激情戲碼，實則是電影出色電影美學的表現，於此中關於愛的命題如此動人心弦，有些愛情雖註定無果，但卻能刻骨銘心，凄美的結局雖是一場悲劇，卻也同給人以對愛無限的遐想。

《情人》的另一大看點就在於這是一部充滿了獵奇色彩的電影，一個生活在當時法國殖民地越南的17歲少女愛上了華僑富翁的獨子，這段在當時的歷史背景下註定不會擁有結果的愛情，卻成為了電影藉以去渲染浪漫最好的契機，電影雖然是一場悲劇，但愛的浪漫卻得以了淋漓盡致的呈現，

⑵ 有誰知道這個電影啊 法國的! 名字叫 芳芳

【中 文 名】芳芳
【原 片 名】Fanfan
【外文別名】Fanfan & Alexandre (1993)
【出品年代】1993
【國 家】法國
【類 別】喜劇/愛情
【導 演】亞歷山大·雅爾丹(Alcxander Jardin)
【字幕語言】中文

每個早上，我都要離開你

每個黃昏，你都要把我追回來

一天一天愛下去

快結婚的男人亞歷，遇到了活潑開放、崇尚個性的舞蹈演員芳芳，無可救葯地墜入情網。

一向以來，他都是生活在止水中，他未曾嘗過愛情的驚濤駭浪。而在童年時母親不停地更換性愛對象的陰影里長大的亞歷，固執地認為有性的愛情不會長久，一上床什麼都完了，所以他下了一個決定，他要永遠追求芳芳，卻永不涉及情慾。

亞歷用法國式的浪漫，帶領著芳芳在愛情的海洋中徜徉，卻從不涉及半點情慾，這叫芳芳異常苦惱，不知道他為什麼總是用盡心思然後半途而廢。

芳芳在找房子自己住，亞歷聽到消息後，先她一步租了一套房子，然後通過一些關系把一間房間分租給她。而他住在芳芳的隔壁，用一壁牆的單向鏡子偷窺芳芳的生活：激烈的音樂里，芳芳開始脫掉衣服，換上練功服，開始在動感的節奏中舞蹈，亞歷也跟著跳，看著她面對著自己端詳面容，做表情。

隔著一道玻璃，他和她同居在一起。雖然她就在他面前，卻是那樣的可望不可及，亞歷就封閉在自己設計的鏡中。

亞歷在自己的安全里愛著他渴慕的女子。

然而有一天這個秘密終於被芳芳發現,她目睹了他內心深處對她的深情，結尾時芳芳打碎了這面鏡子，也可以看作是幫助亞歷走出心靈的城堡。亞歷終於吻了芳芳，他的心病痊癒了。

片中的蘇菲·瑪素：

和每個男人心中，都有一個蘇菲瑪索一樣，幾乎每一個男人心中，也都有一個屬於自己的芳芳。

電影使大多數人確信：蘇菲，就是芳芳，芳芳也就是蘇菲。燦爛的笑容讓我們感覺這世界的溫暖青春嫵媚，尤其是那雙為世人所熟悉的美麗深邃的大眼睛顧盼流波，盪漾著一種可以融化一切的神奇力量。她的美麗不僅來自於容貌，令人驚奇的是，她把理性與感性的美融於一體，蘇菲-瑪爾索的親切率真，甚至可以說是流露出一種天然的純凈感，象水，象空氣，象清晨第一束陽光，無比自然和美好。

在她的任何一部影片里，我們從來沒見過她大笑到花枝亂顫，倒是哭讓我們感慨，原來流淚的女人也可以美麗如斯。

《芳芳》里的蘇菲.瑪索短褲長靴，栗色的長發挽成蓬鬆的辮子，率直、浪漫，敢愛敢恨，她要的愛情是實在的人間煙火，要吵嘴，要親吻，要肌膚之親，芳芳的心本真而純粹，堅決不要那面咫尺天涯的玻璃牆，她只要和愛情，在一起。

「鏡頭中的她清純而性感，略帶憂郁和野性的氣質無堅不摧。最動人的一慕發生在沙灘上，蘇菲那麼自然地裸露出完美的身體，亞歷為她抹防曬霜，遲疑的手指撫過蘇菲的肌膚，無與倫比的誘惑，男人軟弱的掙扎，少女的青春光澤在鏡頭下流動，彷彿已經融化在陽光和海水中。」

這一段評論或許最能說明蘇菲在片中的表現：「這時我絕對相信上帝造人雖然不帶偏見，但用的材料一定是分了檔次的，有些人用的是泥，而象蘇菲，我想用的一定是奶油和白巧克力。」

這是一部標準的法國片，這樣煽情的故事也許只有法國人才能拍出來不肉麻，也只有蘇菲瑪索，只有那樣如花年輕的蘇菲瑪索演出來叫人覺得不矯揉造作，一切都是好的完美的，這些元素決定了這是一部成功的愛情電影。

本片曾獲得嘎納電影節最受歡迎電影，也是當年法國最賣座的影片。法國式的浪漫，蘇菲瑪索的美麗，繁尚格雷古典的憂郁都是影片所向披靡的保證。
值得一提的是影片的片頭，一男一女兩個人的頭部剪影，各自噙著口香糖的兩端，不停靠攏又分開，女方主動的時候男方退縮，待男方主動時女方又在閃避，始終沒有真正碰觸嘴唇，最後男方拿出一把剪刀，咔嚓一聲，斷了。在這一吞一吐間，愛情中的疑幻疑真、患得患失表露無疑。這是一個噱頭，也是總領影片的大綱——愛情中的閃避，患得患失。

⑶ 《法國女人》新婚妻子獨守空房，又怎能抵得住咫尺的溫存

《法國女人》講述了一個動人的故事。故事的女主角讓娜與丈夫路易在聖誕相遇後，迅速步入婚姻的殿堂。然而，一戰爆發，路易應征入伍，留下讓娜獨守空房。在等待的日子裡，她陷入孤獨與痛苦，最終選擇婚外情尋求慰藉。電影《一個法國女人》通過細膩的情節和角色塑造，探討了愛情、等待與人性的復雜性。女主角的美麗和性感，為影片增添了一抹驚艷，同時也引發了觀眾對角色行為的思考。面對漫長的等待、思念與恐懼，讓娜的抉擇或許並非全然錯誤，而更多是環境與情感的交織。電影揭示了路易對家庭的忠誠與責任感，以及他與讓娜之間深情的愛戀。盡管讓娜的故事以悲劇收場，但影片強調了愛情的力量，即便在最艱難的時刻，愛情也能成為希望的源泉。影片中，路易為讓娜縫補裙子的場景，展現了他的細致與對妻子的關懷，而他對家庭的關心，即便在戰爭的間隙，也讓觀眾感受到了父愛的偉大。最後，讓娜在與德國軍官的離別中，盡管心懷不舍，仍為了孩子選擇離開，影片通過這一情節，揭示了家庭責任與個人情感之間的沖突與平衡。《法國女人》以愛情為主題，探討了等待、責任與人性的復雜性，展現了一段跨越戰爭與時間的愛情故事。最終，影片留給觀眾的，是對愛情、等待與人性深刻而復雜的思考。

⑷ 請問這是哪部電影的截圖啊

這幅截圖展現了一位迷人的法國女演員，她就是艾曼紐·貝阿（Emmanuelle Béart）。她在1995年的電影《法國女人》中飾演了主角。這部電影的原名是《一生的愛都給你》（A French Woman），講述了她與一位美國男子之間的浪漫故事。貝阿的美麗與演技在這部電影中得到了充分的展現。

艾曼紐·貝阿是一位才華橫溢的女演員，她憑借在《法國女人》中的出色表演贏得了廣泛的認可。她的形象在這部電影中顯得格外迷人，她的表演也讓人難以忘懷。這部電影不僅展現了她的美貌，還展示了她出色的演技，使她在國際影壇上贏得了重要地位。

除了《法國女人》，艾曼紐·貝阿還出演了許多其他優秀的作品。她的演技在這些作品中得到了進一步的提升。她的形象總是那麼迷人，無論是出現在大銀幕上還是在熒幕前，她都能展現出獨特的魅力。

艾曼紐·貝阿的美麗不僅僅體現在外貌上，更重要的是她對角色的深刻理解和精湛演技。她在《法國女人》中的表現，無疑證明了她是一位值得信賴的演員。這部電影不僅讓她成為了法國影壇的明星，也為她贏得了國際上的贊譽。

值得一提的是，《法國女人》不僅僅是一部浪漫的愛情電影，它還探討了愛情與生活的復雜關系。艾曼紐·貝阿在這部電影中的表現，不僅展現了她作為女演員的魅力，也展現了她作為一個藝術家的深度。

總之，這幅截圖展現了艾曼紐·貝阿在《法國女人》中的風采，她以其獨特的魅力和精湛的演技，成為了法國電影界的一顆璀璨明星。

⑸ 電影《愛是永恆》主要講了什麼

愛情影片《愛是永恆》講述了兩代人的命運，兩代人的愛情際遇和態度，給人以全新的維度視角審視父輩與青年一代的情感。

將於5月29日登陸全國電影院線的《愛是永恆》由台灣導演陳烈先生執導，史振愷、孫童心、曲博及廖語辰、李東艾聯袂主演。

⑹ 法國愛情電影有什麼

1、《你腳上的鞋子》(2009)小清新、小俗套、小有趣、小可愛的法式愛情小品。社交障礙症+理想主義病+丟失行李箱引發的緣分。梅拉尼·羅蘭太適合演這種文藝女了，呆萌而美麗，本身就是一個怪人，不擅長的事情不會去做，還似乎總被怪人所包圍著，身處大都市，卻活得孤獨又自我。撿到男主的行李箱後，看到行李箱中的物品，讓女主，大概是得到了神啟，堅定地愛上了行李箱的主人，一位素未謀面的男生，我可以為了你做我不擅長的事，或許這就是緣分，這就是愛情。
2、《情定日落橋》A Little Romance(1979)單純內斂的美國小蘿莉+早熟調皮的法國小正太，一場奮不顧身的初戀，故事豐滿生動，愛情老套浪漫，越簡單越美好。那樣的義無反顧，只為日落時分威尼斯嘆息橋下的一個吻，那樣的堅定不移，只為相信愛情會天長地久。他們很愛讀書，所以一同討論海德格爾；他們很懵懂，所以去偷看色情電影；他們很單純，所以和陌生人相處甚歡。無論如何，那樣美好的年紀，未成年啊，這樣一段單純美好的初戀會成為一生珍藏的記憶
3、《女人就是女人》(1961)影片是用一種輕盈俏皮的風格來探討男女關系的。愛情應當由女人來做主，因為她們天生可愛，古靈精怪、更具美感。你配合，你就快樂；你拒絕，你就遭遇冷戰、吵架甚至出軌。我是美女我怕誰，我們理應主宰男人。讓-呂克·戈達爾向美麗的安娜·卡里娜獻媚之作，大導演玩嗨了，拍出來這樣一部天馬行空、可愛浪漫的愛情歌舞片。對於安娜戈達爾用感傷的筆觸寫道：他愛著她，她也愛著他，他們之間的問題在於他們認為這愛可以天長地久。
4、《雲上的日子》(1995)大導演似乎是站在了上帝的角度，慣看了人間的愛欲糾葛，為我們講述了4個關於情與欲故事。第一個故事，欲求不滿，我只愛上了記憶中初見時的你；第二個故事，慾望求安，通過滿足慾望去獲得片刻的自我救贖；第三個故事，欲之放縱，性代表了一切；第四個故事，慾望皈依，我只想把自己獻給上帝，精神戀愛要不要啊。看完了片子，仍是一大堆問號。
5、《兩小無猜》(2003)瘋狂的游戲，沉重的愛情。這片口碑兩極分化，主要是因為ganme over處那個殘酷的「敢不敢」，如果把這個類似恐怖片的設置去掉，是不是感覺好多了，只是一場幼稚當有趣的愛情游戲而已，只是過分地沉溺在這場游戲里，看來對於任何游戲都不能太過沉迷啊。