女人的一生法國電影簡介

Ⅰ 《一個法國女人》是一部怎樣的影片

《一個法國女人》是一部老片子，1995年上映並獲得法國凱撒影展最佳影片獎和奧斯卡最佳外語片獎，由法國影帝丹尼爾·奧圖耶和法國影後艾曼紐·貝阿共同演出，中文譯名也叫《一生的愛都給你》。

無論是放在今天的china社會還是當時的法國社會，珍娜的行為可以稱得上令人詬病，但是從另一方面來講，這不就是眾多文藝工作者謳歌的人性、自由。關於愛情，關於性愛，本就是自然的產物，就算是人，也逃不過自然的宿命，淪為追求性與愛自由的奴隸。

為之著迷甚至奮不顧身地是愛情，隱忍著的長相廝守也是愛情，一種浪漫而多情，一種忠貞卻寂寞。前者是自然的選擇，後者是道義的束縛，於情還是於理，不僅關於環境的因素，還在於主人公自身的性格。

法國女人生來浪漫多情，沒有那麼多溫良恭儉讓的束縛，她們在戰爭的殘酷背景下，苦於沒有心愛的丈夫的長相廝守，卻又經受著另一個多情男兒的誘惑，單純是為了排遣生理或者心理上的空虛，也是情有可原。導演在展現女主和德國男人的性愛鏡頭時，放浪柔情卻又拘謹苦悶，這不就是女主此時的心態——追求性愛的自由和非正牌的男子就得經受精神倫理上的譴責。

這部電影和眾多反映女性的影視作品一樣，滿屏的放浪與忠貞並存，同情與厭惡齊鳴。《安娜·卡列尼娜》也是如此，不僅是法國女人，在同一時代背景下，任何思想自由的、靈魂自由的女人，難免會做出同樣的舉動，這無關倫理，只關乎自然。

Ⅱ 《一個法國女人》是一部怎樣的影片

《一個法國女人》這部電影被更廣為流傳的名字是《一生的愛都給你》，它是在1995年上映的一部由著名法國導演雷吉斯·瓦格涅「親子操刀」製作的，它曾獲得法國本土凱撒影展的最佳影片獎和奧斯卡的最佳外語片獎，但是讓人費解的是為什麼更廣為流傳的名字是《一生的愛都給你》？

如果你看過整部影片你會知道，這不是一部傳統的法國片，而是一部「反傳統禮教」的片子，他們一面用硝煙把原本幸福的家庭隔開，一面又用寧靜把她和另一個他撮合到了一起，出軌這個聽起來炸耳朵的詞在那個年代是不可原諒的，尤其在一位為了國家而上戰場的英雄家裡的事情，人們可以肆意的嘲笑她譏諷她甚至摒棄她，但是作為觀眾的我們不可以，因為她是生活在形式婚姻中可憐女人，短短的幾年當中沒見過丈夫幾次的面孔，她也曾努力的找回自己，但最終得到的是一顆破碎的心。如果說女人有錯的話，她錯只錯在沒有早一點兒的認識那個可以陪伴她用心待她的人，其他的過失我們再也說不出個什麼。因為是戰爭毀了他們的家庭，毀了女人的一生。

故事結束了么？是的，上戰場的男人活了下來，女人和那個男人沒有獲得幸福，而是眼睜睜的看著一顆炙熱的心慢慢地破裂直至死去。由此可見，女人窮盡一生的愛要的不過只是陪伴，所以《一生的愛都給你》真的貼切，愛一個值得愛的人窮盡一生，而不是去苦等一個難以長相廝守的「遮羞布」。

Ⅲ 請問這是哪部電影的截圖啊

這幅截圖展現了一位迷人的法國女演員，她就是艾曼紐·貝阿（Emmanuelle Béart）。她在1995年的電影《法國女人》中飾演了主角。這部電影的原名是《一生的愛都給你》（A French Woman），講述了她與一位美國男子之間的浪漫故事。貝阿的美麗與演技在這部電影中得到了充分的展現。

艾曼紐·貝阿是一位才華橫溢的女演員，她憑借在《法國女人》中的出色表演贏得了廣泛的認可。她的形象在這部電影中顯得格外迷人，她的表演也讓人難以忘懷。這部電影不僅展現了她的美貌，還展示了她出色的演技，使她在國際影壇上贏得了重要地位。

除了《法國女人》，艾曼紐·貝阿還出演了許多其他優秀的作品。她的演技在這些作品中得到了進一步的提升。她的形象總是那麼迷人，無論是出現在大銀幕上還是在熒幕前，她都能展現出獨特的魅力。

艾曼紐·貝阿的美麗不僅僅體現在外貌上，更重要的是她對角色的深刻理解和精湛演技。她在《法國女人》中的表現，無疑證明了她是一位值得信賴的演員。這部電影不僅讓她成為了法國影壇的明星，也為她贏得了國際上的贊譽。

值得一提的是，《法國女人》不僅僅是一部浪漫的愛情電影，它還探討了愛情與生活的復雜關系。艾曼紐·貝阿在這部電影中的表現，不僅展現了她作為女演員的魅力，也展現了她作為一個藝術家的深度。

總之，這幅截圖展現了艾曼紐·貝阿在《法國女人》中的風采，她以其獨特的魅力和精湛的演技，成為了法國電影界的一顆璀璨明星。

Ⅳ 如果把你的一生拍成一部電影，這電影你會叫什麼名字為什麼

如果有機會能夠把自己的一生拍成一部電影，當然能夠把自己的一生拍成一部電影，那麼我會把這部電影的名字叫做《女人的一生》。首先我個人是一個女性，雖然現如今的我才只有30歲，但是我好像已經體會了別人大半生的辛苦。

或許很多人都覺得結婚了之後生活都是不容易的，然而有一個不知道疼愛自己的老公，有一個不知道心疼自己的婆婆，甚至什麼都不願意幫忙的，婆婆真的是讓自己內心的防線一點一點崩塌。老公不知上進，每天在家裡無所事事，還總覺得自己的小日子過得非常不錯。而我和婆婆之間的關系，雖然我們之間沒有什麼爭吵，但是婆婆也從來對我不管不問，很多人都說月子之仇不共戴天，現如今我才終於理會那是什麼樣的一個感受。所以不僅僅是通過一部電影的名字來表現出女人的一生，同時也真的想擁有這樣的一部電影，來告訴廣大社會女人到底有多難。

Ⅳ 盤點奧斯卡十大經典女性電影，十足展現了女性的魅力

奧斯卡電影從來不曾忽略對女性的關注，因此，女性題材的影片層出不窮，佳作紛呈。我試圖精選出十大經典女性電影，以展示女性成長的 歷史 變化，使女人在影像的世界裡看到女性鮮活的美麗人生。

一、純真公主的美麗愛情

片名：《羅馬假日》

獎項：第二十六屆(1953年)最佳女主角

這是沾沾自喜的美國人在那個時代的一部理想化的電影，

二、兩個女人對男人的復仇

片名：《末路狂花》

獎項：第六十三屆(1991年)最佳原創劇本獎

三、蘇醒的愛情

片名：《鋼琴課》

獎項：第六十六屆(1994年)最佳女主角/最佳女配角

這部由法國女導演簡·坎皮恩執導的影片《鋼琴課》是奧斯卡史上女性題材影片的一部經典之作。一個視鋼琴和音樂為生命的啞少婦，嫁給了一個無法理解她的男人，她內心對愛的渴求只能在彈奏幾下被丈夫避棄的鋼琴時才能得到緩解。這時另外一個聽懂她音樂中的騷動的男人喚起了她的激情。鋼琴點燃了兩人的情慾之火……本來沉默恭順的女人忽然迸發出無所畏懼的勇氣和激情去享受愛情，音樂促成了一個女人的自我覺醒，看起來驚心動魄，就像蝴蝶破繭而出一樣美麗，這也正是片子的感人之處吧。

四、傳奇女人的一生

片名：《貝隆夫人》

獎項：第六十九屆(1997年)最佳歌曲獎

這部片子當年因為麥當娜出演阿根廷的國母艾薇塔，在阿根廷引起了不小的風波。艾薇塔是個傳奇般的女人，一生大起大落，當過妓 女，做過 娛樂 明星，遇到貝隆上校以後，她找到了真愛，也開始了她的政治生涯。貝隆當上了阿根廷總統，艾薇塔就成了國母，人們對她褒貶不一，有人叫她「窮人的旗手」，富人們稱她「不擇手段的女人」。33歲的艾薇塔去世時，整個阿根廷都為她而哭泣。這個女人的一生，選擇了權力又堅信自己的愛情，她是貝隆夫人但更多時候還是艾薇塔，她的勇氣在當時打動了很多人的心。但是她付出的代價也是巨大的，當她成為阿根廷人心目中的女神時，她的心靈深處一定在暗自流淚。

五、她不想做女人

片名：《男孩不哭》

獎項：第七十二屆(2000年)最佳女主角獎

奧斯卡獲獎影片 盤點奧斯卡十大經典女性電影

《男孩不哭》講的21歲的問題女孩來到小城法奧斯，決心像個男人那樣開始新的生活。可是當她的女兒身不慎暴露以後，她卻被昔日的哥們兒強 暴並殺害。她一心想做個男孩，可是保守而又驕傲自大的男性 社會 決不會 接納這樣一個離經叛道的人。這部片子更多的是給人帶來對現代都市女性的命運的思考。

六、東方的女權主義

片名：《卧虎藏龍》

獎項：第七十三屆(2001年)最佳攝影

這是華人導演首次在奧斯卡獲獎，到現在還余溫不散。很多人只認為這是一部飛來飛去的武俠電影，其實武俠故事只是李安深刻的人文探討的外殼。李慕白想愛不敢愛，重義輕情的傳統操守，代表了東方男權 社會 的倫理，而反叛的玉嬌龍性格裡面卻包含了濃重的女權主義色彩，對父權的反叛、對愛的自由的追求。個性解放，全然不把所謂「道義」放在眼裡。無一不是在展示女人的自我覺醒以及對男權 社會 的倫理的反抗。

七、三個孤獨無助的女人

片名：《時時刻刻》

獎項：第七十五屆(2003年)最佳女主角

這部根據伍爾芙小說改編的片子很女性化地揭示了女人的脆弱和無助，講的是三個處於不同時空的感情不穩定並且生活在孤獨、抑鬱中的女人的故事。她們被戴羅薇夫人這個名字交織在一起，一個近乎瘋狂的天才女作家，一個想要自殺的懷孕的家庭主婦，一個愛上了因艾滋病而瀕死的詩人的女人，她們在片中的一天，從不同角度表現了女性尋找自我、體認自身力量的過程。三個女人同時被鬧鍾叫醒，梳妝，開始嶄新的一天，這天在三人看來都是「陽光燦爛的一天」，而陽光下三個人都有各自的壓抑和絕望。可以說這是一部對女人充滿憐憫和無奈的片子，藝術電影的氣息很濃，或許更符合歐洲評委的口味。

八、土著少女酋長的成長

片名：《鯨騎士》

獎項：第七十六屆(2004年)最佳女主角提名

這是部講述紐西蘭土著第一位女酋長成長的故事。紐西蘭海岸責任酋長惟一的孫女夢想自己有一天能接過祖父的擔子，但祖父堅持要挑選男性為自己的接班人。小女孩只能利用各種機會，向祖父和族人證明自己不比男人差，能勝任酋長的位置。最後她靠智慧和勇氣騎上鯨魚背，像當年祖先一樣馳騁在海上，她也因此成為了下一位酋長……這部片子票房相當不錯，小女孩的倔強要強和驚人的勇氣打動了無數人。相比於太多的暴力血腥的反抗，這部女性題材的電影讓我們看起來舒服多了。

九、絕望的同志之愛

片名：《女魔頭》

獎項：第七十六屆(2004年)最佳女主角

奧斯卡又一部女同 性 戀題材的影片，如果《男孩不哭》是進入男性 社會 的渴望，《女魔頭》就是女人尋找最後的愛和希望的旅程。這也是改編自真實故事的一部影片。沃諾斯從小家庭不幸，流落街頭以賣淫為生，主流 社會 從來都不接納她，沒有男人真正愛過她，她也沒有愛過任何男人。同 性 戀希爾比的出現讓她意識到同性之愛或許是人間最後的溫暖和希望，於是為了愛人，沃諾斯開始瘋狂的殺人。最後卻是希爾比在警方的勸說下出庭作證，將沃諾斯送上了絞架，也徹底摧毀了她的精神世界。這部片子沒把沃諾斯描繪成一個女魔頭，而是力圖在病態和 情感 之間尋找平衡，可以說是一部反英雄主義的片子，在女魔頭殘暴的背後，仍然是一個純潔的善良的愛憎分明的女子。

十、表演愛情的女人

片名：《成為朱麗婭》

獎項：第七十七屆(2005年)最佳女主角提名

今年，安特尼·本寧又輸給了希拉里·斯旺克，不過這部片子的確很優秀，一個面臨中年危機的強權女人朱麗婭，倫敦歌劇院的當家女主唱，因為意識到年輕情人聯合自己的競爭對手來欺騙自己，就開始了維護地位的斗爭和對背叛的報復。她憑著多年的表演實力在對手和情人間周旋，最後無情地毀了對手的前途，把自己的事業推上了新的高峰。這樣的女性角色在奧斯卡影片裡面不是很常見，朱麗婭不容許任何人取代她，她就是財富和名望，所以這個在男權 社會 中得到財富和名望的女人，最大的法寶還是要成為自己。