Ⅰ 英語電影名字翻譯
對，外來電影名字有一多半是譯者在看完電影以後用本國語言另起一個較有商業片吸引力的名字。因為很多外國電影直譯過來的名字太單調。但是，有的直譯過來的英文名字卻很出彩。例如《Gone with the wind》被譯為《飄》，或是《Moonstruk》被譯為《月色撩人》，這些一名字的人需要有一定的浪漫思想和哲學思維啊
Ⅱ 求一些在翻譯上有錯誤的中國電影片名翻譯。是中譯英
在別處找的，應該可以吧
《Farewell My Concubine》--意思是：再見了，我的小老婆（《霸王別姬》的英文譯名）
《Be There or Be Square》--在那裡或者是平等的（《不見不散》，雲山霧罩的還是見了就快點散了吧）
《Seventeen Years》--十七年（故弄玄虛，《回家過年》）
《So Close to Paradise》--天堂如此之近（《扁擔，姑娘》，譯名比原名有意思，原名讓人想起什麼《轆轤，女人和狗》之類的東東， 「 解不開的小疙瘩呀 」 ）
《Ashes of Time》--時間的灰燼（《東邪西毒》，這個譯名意味深長，無論你是東邪還是西毒，武功再高還不是最後都成了時間的灰燼？）
《All Men Are Brothers: Blood of the Leopard》--四海之內皆兄弟：豹子的血（《水滸傳》，《水滸傳》有個英文譯名就是《四海之內皆兄弟》）
《Chinese Odyssey 1: Pandora『s Box》--中國的奧德賽1：潘多拉寶盒（《大話西遊之月光寶盒》，這個絕對是入鄉隨俗了，不過好象都挨不上邊耶，葡萄）
《Chinese Odyssey 2: Cinderella, A》灰姑娘（《大話西遊之仙履奇緣》，至尊寶成了孫悟空，灰姑娘穿上了水晶鞋，天才啊！葡萄）
《Funeral of the Famous Star》--明星的葬禮（淡出鳥來，《大腕》）
《Treatment》--治療（《刮痧》，如果美國法律這么認為就好了）
《Dream Factory》--夢工廠（《甲方乙方》，夠NB的）
《Steel Meets Fire》--鋼遇上了火（翻譯遇上了鬼？《烈火金剛》）
《Third Sister Liu》--第三個姐姐劉（《劉三姐》，典型的不動腦筋）
《Steal Happiness》--偷喜（《沒事偷著樂》，直接聯想到了 「 偷歡 」 ，以為是限制級的）
《Red Firecracker, Green Firecracker》--紅鞭炮，綠鞭炮（《炮打雙燈》，兒童片？）
《Breaking the Silence》--打破沉默（《漂亮媽媽》，譯名直接，反觀原名倒有賣弄風情之感）
《Emperor『s Shadow》--帝國的陰影（《秦頌》，是說希特勒的？）
《In the Mood for Love》-- 在愛的情緒中（《花樣年華》，戀愛中的譯者）
《Woman-Demon-Human》--女人-惡魔-人類（《人鬼情》，失戀中的譯者）
《From Beijing with Love》--從北京帶著愛（到香港換不了菜，《國產007》）
《Fatal Decision》--重大選擇（可惜FATAL有致命的意思，致命的抉擇？《生死抉擇》）
《In the Heat of the Sun》--在炎熱的太陽下（《陽光燦爛的日子》，原文的 「 陽光燦爛 」 可有寓意啊。譯文讓JEWAYS想起中學語文第幾課來著--祥子拉著人力車在街上走）
《Keep Cool》--保持冷靜（《有話好好說》，郁詎！）
《Far Far Place》--很遠很遠的地方（《在那遙遠的地方》，想起LONG LONG AGO）
《Sixty Million Dollar Man》--六千萬美圓的男人（《百變星君》，談錢很俗耶）
《Flirting Scholar》--正在調情的學者（別人看《紅樓夢》看到詩，你看到了屎？《唐伯虎點秋香》）
《Royal Tramp》--皇家流浪漢（《鹿鼎記》，為什麼不譯成 「 皇家馬德里 」 ？）
《Flowers of Shanghai》--上海之花（PG18？《海上花》）
《A Better Tomorrow》--明天會更好（ 「 玉山白雪飄零，燃燒少年的心。」 ，《英雄本色》）
《Color of a Hero 》--英雄的顏色（《英雄本色》的另一譯名，是不是李陽的學生譯的啊？--GIVE YOU COLORS TO SEE SEE-- 給你點顏色瞧瞧）
《Once Upon a Time in China》--從前在中國（《黃飛鴻》，大而無邊）
《Twin Warriors》--孿生勇士（《太極張三豐》，張三豐是雙胞胎嗎？）
《A Man Called Hero》--一個叫做英雄的男人（《中華英雄》，譯者偷懶，照抄影評的第一句）
《Swordsman 3：The East is Red》--劍客3之東方紅（《東方不敗之風雲再起》，東方一紅就不敗）
《Mr. Nice Guy》--好人先生（《一個好人》，有美國本土片名風格，國內譯者可能會譯成A GOOD MAN）
《Skinny Tiger and Fatty Dragon》--（《瘦虎肥龍》這位譯者一定是後來翻譯《卧虎藏龍》的那位吧）
《Saviour of the Soul》--靈魂的救星（《九一神鵰俠侶》）
Ⅲ 電影名字如何翻譯翻譯的一個電影名通用，有什麼規則嗎
片名是電影的招牌，有一種說法「好的名字是成功的一半」,那麼對於一部外國電影來說，好的譯名則是翻譯成功的一半。
花樣百出的港台譯名
倘若一位影迷能夠看懂外國影片的原名，恐怕會吃驚，一貫聰明的外國人何以把影片的名字起得如此平淡無奇。究其原因，一是西方電影在宣傳方面比較完善和發達，觀眾可通過多種渠道了解影片的情況，而不必僅靠一個聳人聽聞的名字來吸引人，如《TheCrucible》，憑編劇阿瑟·米勒和兩位主演丹尼爾·戴·劉易斯和薇諾娜·賴德的大名，已能號召起足夠的觀眾，所以原名就是《煉獄》。但譯成中文，在香港成了《妒焰飛灰》，在台灣變成了《激情年代》。二是當地觀眾不需一些直露刺激的名字來挑逗，如香港所翻譯的《剛果驚魂》、《網路驚魂》，其原名其實只是《剛果》與《網路》而已。三就是要歸於文化傳統和文字習慣的不同了，有許多片名用其本土語言來表示非常響亮，而譯成漢語就無論如何也沒有了原來的味道，在這種情況下，只有加些字眼進去，像《Heat》短促乾脆而有爆發力，譯成《熱》或《熱力》都顯得單薄了些，於是香港人將其譯成了《盜火線》，台灣人則將其譯為《烈火悍將》。
如今對外國電影片名的翻譯，已不是簡單的直譯漢化，而是對那些片名的再次加工、重新打造。
這種重造在商業高度發達的港台地區表現得尤為明顯，如1997年獲第69屆奧斯卡最佳影片提名的五部影片中，除了非主流商業片《秘密與謊言》的名字沒有其他化身外，其餘四部《英國病人》、《閃耀》、《法爾戈》(地名)、《傑里·馬圭爾》(人名)，分別被譯作《別問我是誰》(港)與《英倫情人》(台)；《閃亮的風采》(港)與《鋼琴師》(台)；《雪花膏離奇命案》(港)與《冰血暴》(台)；《甜心先生》(港)與《征服情海》(台)。
而1998年獲第70屆奧斯卡最佳影片提名的五部影片，除大名鼎鼎的《泰坦尼克號》外，其餘四部也都有令人眼花繚亂的化身：《漸入佳境》成了《貓屎先生》(港)和《愛你在心口難開》(台)；《一脫到底》成了《光豬六壯士》(港)和《脫線舞男》(台)；《好人威爾·杭汀》成了《驕陽似我》(港)和《心靈捕手》(台)；《洛城機密》成了《幕後嫌疑犯》(港)和《鐵面特警隊》(台)。
隨著兩岸三地間文化交流的增多、盜版影碟的橫行，我們越來越多地看到港台翻譯的外國電影，也越來越能體會到相互之間翻譯習慣的差異，經常是同一部影片在三地間有著幾乎風馬牛不相及的名字。如大陸所譯的《普通嫌疑犯》，在香港成了截然相反的《非常嫌疑犯》，在台灣則成了《刺激驚爆點》。
由於外國影片的原名往往非常簡單平實，大多僅是人名、地名或其他名詞，港台片商肯定不甘於這種乏味的招牌，故而要改成一種更有動感和沖擊力的名字，最常用的辦法就是將原名中的名詞動詞化，或加一個震撼力十足的形容詞。於是，我們看到《速度》成了《生死時速》，《日光》成了《十萬火急》，《百老匯上空的子彈》成了《子彈橫飛百老匯》，《尼克松》成了《驚世謊言》，《迫切的危險》成了《燃眉追擊》，《勇敢的心》成了《驚世未了緣》，《毒氣室》成了《毒氣裁決》，而《艾瑪》則更為乾脆，變成了《艾瑪姑娘要出嫁》。
還有一種辦法就是將地名「風雲化」，這使得美國的城鎮都彌漫著史詩的磅礴味道，如《賭城風雲》、《芝加哥風雲》、《邁阿密風雲》。
這種加工經常變得誇張，造成片名中到處是「虎膽」與「威龍」、「危機」與「激情」、「悍將」與「狂花」、「超級」與「非常」、「奪命」與「驚魂」等等，而陷入雷同的窠臼。如香港譯名中的「風暴」一詞：《贖金風暴》、《檔案風暴》、《龍卷風暴》、《情色風暴》、《霓裳風暴》、《紅潮風暴》……至於台灣譯名中所充斥的「追緝令」與「總動員」，到了混淆不清的地步，如《黑色追緝令》、《終極追緝令》、《火線追緝令》、《桃色追緝令》、《第六感追緝令》，我們很難相信它們就是我們所說的《低俗小說》、《殺手萊昂》、(《這個殺手不太冷》)、《七宗罪》、《叛逆性騷擾》與《本能》。
跟風譯名難分仲伯
如果一部影片引起轟動，喜歡跟風的港台影人便要把其後來者與前者「系列」化，以求後者能沾上前者的光，哪怕這些影片既非續集，又沒什麼相關的「親緣」關系。如《天煞》(原名《獨立日》)一炮而紅後，凡是跟外星人有關的科幻片均被他們帶個「天」字，有《天襲》、《天魔》、《天繭》、《天威》等等，構成了好大一片天。
還有就是把同一個影星演的不同影片系列化，如法國美女艾曼紐·貝阿的三部影片分別被譯作《今生情未了》、《真愛未了情》、《一生的愛都給你》，這恐怕要讓世上最多情的人都困惑不已。義大利導演朱塞佩·托納托雷三部風格迥異的影片變成了孿生兄弟：《星光伴我心》(《天堂電影院》)、《聲光伴我飛》(《海上鋼琴師》)、《真愛伴我行》(《瑪蓮娜》)。構成一闋「西西里的美麗傳說」。吉娜·戴維斯的《末路狂花》使她獲得奧斯卡提名，後來她主演的《長吻晚安》被譯成《特工狂花》似乎就成了順理成章的事情。
當紅小生基努·里夫斯則受到了台灣人的「捍衛」：《生死時速》被譯成《捍衛戰警》，《非常任務》被譯成《捍衛機密》，《連鎖反應》也就成了《捍衛追緝令》。而施瓦辛格幾乎所有影片都被冠以「魔鬼」字樣，如《魔鬼戰將》、《魔鬼殺陣》、《魔鬼司令》、《魔鬼總動員》、《魔鬼終結者》，《蒸發密令》成了《魔鬼毀滅者》，《真實的謊言》被譯作《魔鬼大帝》，連他主演的喜劇片也未能倖免，《幼兒園特警》成了《魔鬼孩子王》，《威龍二世》成了《魔鬼二世》。據說施瓦辛格構成的這片「魔鬼世界」連美國片商也大光其火，提出抗議。
譯名中的詩詞成語
解放前的中國電影翻譯家往往喜歡用那些典雅的字眼來充任譯名，如《翠堤春曉》、《瓊宮恨史》、《乳鶯出谷》、《桃李爭春》等。港台影人也秉承了這個傳統，《羅馬假日》被譯作《金枝玉葉》，《第梵尼早餐》成了《珠光寶氣》，《音樂之聲》也成了《仙樂飄飄處處聞》，一派詩意盎然。
這種譯法對原名的篡改使觀眾很容易不明所以，如《心外幽情》、《淑女本色》，很難讓人們想到它們就是《純真年代》和《一個貴婦人的畫像》。這一傾向用在生活片和愛情片中，則顯出濃厚的「鴛鴦蝴蝶」味道，如《鍾愛一生》(《我最愛的季節》)、《春風化雨》(《死亡詩社》)、《手足情深》(《雨人》)、《熱淚傷痕》(《驚鳥》)、《此情可問天》(《霍華德庄園》)、《山水喜相逢》(《為戴茜小姐開車》)、《愛在天地蒼茫時》(《屋頂上的騎兵》)、《一支梨花壓海棠》(《洛麗塔》)等。
譯名的古典化傾嚮往往是直接借用中國文學中的成語或詩詞，哪怕與原名毫不相關。而有時現成的詞語不足於表達影片的主題和內涵，在這種情況下便要改動或偷換一些詞語。當你看到這類片子的海報後，千萬不要以為是出了錯別字：如《引郎入室》、《優柔不斷》、《艷倒群雌》、《窈窕奶爸》、《胡說霸道》、《緣來是你》、《神通鬼大》、《一路順瘋》、《二見鍾情》、《猩猩知我心》、《天高地不厚》、《殺手·蝴蝶·夢》、《擋不住的瘋情》、《眾里尋她兜錯路》、《生命中不能承受的煙》等等。
還有一些譯名成為譯者玩弄的一種文字游戲，如《我們跳舞嗎》譯成《談談情，跳跳舞》，《如果牆壁會說話》譯成《你的生命，我的決定》，《離開拉斯維加斯》譯成《兩顆絕望的心》，《弗蘭德先生的樂曲》譯成《生命因你而動聽》，《四個婚禮和一個葬禮》譯成《你是我今生的新娘》。有時也使原名變得意味深遠，如《藍》、《白》、《紅》三部曲被譯成《藍色情挑》、《白色情迷》和《紅色情深》。而冗長拗口的《異常快樂的愛妻事件》、《事先張揚的求愛事件》、《不可思議的勾魂事件》，原名只不過是簡單的《忠實》、《郵差》、《受驚嚇的人》而已。
為造賣點煞費苦心
對原名大動「手術」不僅成了港台影人的習慣，許多大陸影片也未能倖免：《遭遇激情》成了《北京秋天的故事》，《大撒把》成了《北京痴男怨女》，《黑駿馬》成了《愛在草原的天空》，《被告山杠爺》則成了《沒有原告的殺人事件》，而《離婚了，就別再來找我》這個名字明顯不符合香港人的口味，於是成了《一個闖進我生命的女人》。這些使大陸片名「入境隨俗」的改動，其優劣姑且不論，但至少體現了片商為影片製造「賣點」的苦心。
大陸的譯名從前考慮商業因素較少，大多採取平實的直譯方式。但近幾年也開始在譯名上大作文章，以求吸引觀眾眼球。其大約有以下幾種表現：一是照搬港台的翻譯，如《變相怪傑》、《特工狂花》、《十萬火急》、《玩具總動員》等，這種「總動員」在前幾年恐怕是不可想像的。二是模仿港台的意譯，如《廊橋遺夢》比《麥迪遜郡橋》要意境深遠低徊；又如《雲中漫步》，也比港譯《真愛的風采》和台譯《漫步在雲端》要高出一籌。但這種模仿也往往有弄巧成拙之累，如港譯《機械戰警》在內地公映時被譯作《威龍爭雄》，過於流俗；又如一部電影講的是一位平時臨陣畏縮的老警官誤以為自己得了不治之症，於是勇猛無比，只想與罪犯拼個你死我活，香港譯作《搏錯命》，非常傳神，可被內地譯作《猛警惡匪》，實在是得不償失。三是試圖推陳出新，結果卻作繭自縛，如《Atimetokill》一片，港台都直譯為《殺戮時刻》，夠滋夠味，而內地則譯作《復仇殺機》毫無個性。又如《Therock》，香港譯為《石破天驚》，台灣譯為《絕地任務》，內地譯為《勇闖奪命島》，三名相較，高下自見。四是由於譯者的外語素質不夠，導致一些貽笑大方的錯誤，如著名的《肖申克的救贖》，原名《The Shawshank Redemption》中的「The Shawshank」，是指那座「鯊堡監獄」，譯成《鯊堡救贖》順理成章，結果卻被譯成了《刺激一九九五》、《鐵窗歲月》、《月黑高飛》等，實在讓人摸不著頭腦。
Ⅳ 中英文電影名的互譯
一般都是採用意義譯法或內容譯法 前者直接翻譯 後者在譯者看了電影後 再把名字改成可以直觀理解的漢語 如〈The Other>意義譯法是〈陌生人〉 內容譯法是〈小島驚魂〉
Ⅳ 喜歡看英文電影的朋友，你們有沒有注意到有哪些電影片名翻譯是錯誤的 違背了英語電影片名翻譯的信息價值
對啊，這個和廣告一樣，如果照字翻譯很可能就沒有吸引力了
英語電影片名翻譯可是非常有難度的工作，怎麼能隨便否定別人的工作呢
Ⅵ 英文電影名的不同中譯版本
10 to Midnight (1983) 零時十分
101 Dalmatians (1996) 101斑點狗 101真狗
1492: Conquest of Paradise (1992) 哥倫布傳 1492
187 (1997) 197死亡代號
1941 (1979) 一九四一
1990: The Bronx Warriors (1983) 1990 血染紐約城
2001: A Space Odyssey (1968) 2001太空漫遊 2001太空漫遊
2010 (1984) 2010
48 HRS. (1982) 48小時
52 Pick-Up (1986) 桃情陷阱
8 1/2 (1963) 八部半 八又兩分之一
84 Charlie Mopic (1989) 血色戰報
Ⅶ 那些電影出現錯誤的英語標志，如圖，求電影名
沒見過。不好意思。但這翻譯確實😄
Ⅷ 英語電影的片名的翻譯原則和方法是什麼
翻譯原則：
1、 准確性 ：要正確運用相關語法知識以及詞彙知識進行翻譯
2、 靈活性：在遵循准確性的前提下，可以意譯（類似文言文翻譯白話文）
3、 區域性：將英語翻譯成另一種語言，需要考慮到翻譯國家的語言，翻譯的內容應盡量貼近翻
譯 國家的語言風格
4、 通俗性：翻譯的內容不應該太過死板，應該賦予趣味性的語言或者能夠吸引人眼球的標題
翻譯方法：正確運用相關的語法知識和地道的英語口語去翻譯，為賦予標題的通俗生動性，在不影響基本含義的情況下可以選擇意譯，不過前提是需要有足夠多的詞彙量和語言靈活應用能力。
是我總結的，應該差不多吧，不知道能不能對你有所幫助！
Ⅸ 關於英語電影片名的翻譯問題
理論的話，現在比較統一的是目的論（Skopos Theory 或 Skopstheorie）。目的論主要包含四個基本規則The Skopos rule， The Coherence rule， The Fidelity rule， 以及The Loyalty principle。 結合電影片名的英譯來講，就是將電影固有英文片名以及電影內容相結合來進行翻譯，也可以看作是直譯和意譯的結合。其中主要運用的翻譯方式是歸化和異化，英文就是Domestication and foreignization。
最後補充一點，畢竟理論是通過實踐總結出來的，所以也不好說現在片名的翻譯有什麼通用理論，只能說根據翻譯成品，翻譯過程等等來講，大部分片名翻譯與某個理論相符合。
如果你對目的論指導下的電影片名英譯感興趣的話可以參考
代榮. 2004. 從目的論的角度看商標翻譯[J]. 商場現代化 學術版 12：182.
賀鶯. 2001. 電影片名的翻譯理論和方法[J]. 外語教學 1: 56－60.
或者隨便去網上找幾篇相關的碩士論文，就能有個大概了解了
Ⅹ 英文電影名翻譯存在的問題
有些中文的意境是英文翻譯不出來的。
比如有些古典的小說啊，詩詞啊，外文卻翻譯的很直白，意境都沒有了。
這是要從小在中國文化的熏陶下才能形成的，老外不是說明白就明白的。
而外國的文化有些也是中國人不能理解的。說道電影，好像有個電影叫白雪公主中國人就翻譯成一個女人和七個男人的故事。尤其是大陸和港台，翻譯的版本都不一樣，很多都胡亂翻譯，還有的故意把名字翻譯的很色情以此靠名字色情賺上座率。
反正文化差異是很大的，交流融匯是可以的，但是不可能真正的體會到原汁原味的東西。
個人意見啦~~