金逸散場音樂很多，大部分都是enya的，這個amarantine也經常放，你聽聽是不是？
『貳』 有誰知道公司大型晚會的進場音樂、中途活動音樂以及散場音樂（歌也可以）該用什麼音樂小子候教
選擇背景音樂要考慮公司的性質和晚會的主題，一般來說（只是就多數情況而言）：
對於開場音樂，既可以選擇莊重嚴肅的進行曲（比如豪勇七蛟龍），也可以選擇優美舒緩的圓舞曲（比如藍色多瑙河），當然也可以結合晚會主題選擇更為貼切的音樂，比如慶祝傳統節日的晚會可以選擇輕松歡快的民樂（比如步步高）～
中途活動的音樂就更靈活了，基本沒有什麼定式，只有頒獎的時候經常用豪勇七蛟龍和拉德斯基進行曲，還有貴賓、領導入場的時候可以用歡迎進行曲（不過這個有點太正式了，一下子就把距離拉遠了），像游戲的時候就用兔子舞什麼的唄，屢試不爽～
至於散場音樂，有一些正統的，像難忘今宵、年輕的朋友來相會、友誼地久天長，要不就用輕松愉悅的鋼琴曲，個人推薦卡農～
『叄』 一些開場,散場音樂,比如酒吧,或者演講，活動之類的
較歡樂點的有：《雙頭鷹進行曲》、《星條旗進行曲》、《 拉德茨基進行曲》《歡送進行曲》等
另還有《光榮的凱旋》or 《軍威進行曲》、《維也納之夜進行曲 》、《萬寶路進行曲 》、《地球反擊戰主題曲》、《 七俠盪寇志 》《Victory（勝利Remix版）》等
酒吧的話推薦.《 It』s my life》《stand by me》《Fighter》等等
輕松點的適合輕松的環境《卡農》《雨中漫步》
散場的話推薦marie serneholt - the boy i used to know
先推薦這么多吧，有需要可以追問
『肆』 電影院散場時的英文歌曲
你確定是第一句？而且歌詞沒錯？ 反正我找到的就是以下的幾首：唐古《數到三就忘記》 浩軒《一直在哭》 徐良《友情出演》 張震岳《就讓這首歌》 戴佩妮《雨和太陽》 鄭源《怎麼會狠心傷害我》
『伍』 有一首純音樂 是在晚會和好多地方 散場的時候播放的
回家，薩克斯演奏的
『陸』 請問各位 有一首音樂一般什麼晚會結束 散場 經常能聽的到的 而且是純音樂 謝謝
1.remember名
2.如果每個人都關心
3.figured你出去
4.too壞
5.gotta是有人
6.leave了所有的休息
7 。做我要為你哭
女孩
1.shut你的嘴
2.sleigh騎
3.rehab
4.going下
5.burning
6 。因為你愛我一瓶
中國
你聽下
7.genie，沒有聽證會
『柒』 音樂(歌詞定街角的電影散場了，你手裡的布娃娃，)開場是幾個小孩的笑聲
你是問這是什麼歌么
『捌』 適合散場,並且比較柔情的音樂給推薦個
Sundial Dreams 夜的鋼琴曲 我比較喜歡的輕音樂，應該可以，其他的太悶
『玖』 暖場音樂散場音樂推薦
暖場音樂：sadness - Enigma
散場：Nightfall - Amethystium
『拾』 戲曲散場的時候是什麼音樂
京劇鎖吶曲牌。
在京劇舞台上，換裝常用《山坡羊》；沖鋒陷陣用鑼鼓《急急風》；吃了敗仗用。亂錘》；繞場一周，或用某個曲牌，或用《水底魚》之類，十萬八千里也就走完了；看信、飲宴，兩人相遇時，奏《急三槍》（哨響牌子），曲終，再長的信也己看完了，再長的宴會也就結束了，千言萬語也算說完了，並且對方也全聽懂了。上述這些旋律（節奏）片段，似乎真是「符號」了，其實不然，許多曲牌畢竟是音樂作品，有著一定的藝術價值，也並非毫無音樂形象可言。
平民女子出台，不能奏威武的《將軍令》，帝王勛爵的壽誕或慶典，不能奏凄楚的《哭皇天》；兩人對打，不能奏普通的《柳青娘》，而要奏《鎖吶柳青娘》等。這里可以看出，曲牌是具有「類型特點」的。
「曲牌」這一概念，是倚聲填詞的產物。「聲」即」曲調」。宋元明清以來，「填詞制曲」都是按照現成曲調創作歌詞的意思。因此，流傳至今的曲牌，也不知道被多少首歌詞「填用」過了。今天，許多曲牌中的「大字（唱詞）已經不用，成了純器樂曲，它們的標題也似乎失去了意義。不同曲牌，也常剪接成為新曲牌；同一曲牌用 不同的手法發展變化，又能產生新的樂曲，如：《老六板》、《陽春白雪》、《餓馬搖鈴》等等。
傳統民族器樂曲的標題，是音樂史的印記。評論其得失，要考慮到復雜的史學與社會學因由，某些樂曲，又往往經歷過從聲樂曲到器樂曲的直接過渡階段，留下了明顯的聲樂式的標題痕跡，這是無可指責的。
曲牌音樂的標題，有的只是個「代號」，如：《萬年歡》又叫《四合四》——取樂曲開始處的三個音為名字；《尺調雙雲鑼》——取樂曲基調的絕對音高為名字等等。
總之，看待曲牌音樂，不宜過於拘泥於它的標題的含義，而應注意它在實際應用中所顯示的類型特點。
四、「常用標題」略議
《戰天斗地學大寨》、《大寨紅花遍地開》…，這些是前幾年的常用標題，多雷同，少詩意。然而，真要讓音樂來表現某種「氣勢」，也還是可以的。《喜送新稻種》《喜運優質棉》《喜積高效肥》《喜送小百貨》，音樂既無法說明你送的什麼稻、什麼棉、什麼肥、什麼貨，大約只能表達「喜氣情緒」與「送」「運」「積」（動勢）。同樣，《熱烈歡呼……召開了》《歡慶……成立了》，音樂也只有「歡」與「呼」，甚至「熱烈歡呼」是可以表達的。
器樂曲的標題，是作曲者採取文學手段來表示自己思路的一種「借喻」，客觀上起著「提示」與「指引」的作用。但對這種作用不宜估計過高，因為作曲者、欣賞者各自都會產生某種主觀性。加上中介者（演奏者）有自己的個性、氣質、學識與美學趣味。一首器樂作品在這些因素的包圍之中，就會常常被迫去做它力不從心的事：敘述故事中的詳細情節，講人名、地名、日期、數據，講各種連敘事詩也往往「不願講」的瑣碎雜事。
「器樂曲的「標題」不是音樂本身。「標題」往往有確定的「內涵」，但音樂本身卻可以有多種外延，這里的矛盾是：「內涵」越單一，「外延」必然越豐富。因此，「標題」越概括，「標題性」也越強，反之，「標題」越具體，越瑣碎，則「標題性」也就越差。
首先應把握住「內涵」與「外延」的這種微妙關系／標題」當以概括為佳；其次才可以考慮到社會習俗與民族文化史方面的各種條件，在家喻戶曉相約俗成的背景中「標題」也未嘗不能「具體」，當然，與其注重器樂曲的標題，不如更加重視作品質量的提高。我想，隨著創作質量的提高，器樂曲的「標題」方面的問題，也就自然而然地解決了。
網上找的，希望對你有用！