拉貝日記，講團結的，
還有《南京、南京！》也不錯。
2. 電影院一般什麼時候招人
電影院是人員聚集的地方，根據疫情防控要求，要麼不開，要麼限購，一般要干兼職的話直接去電影院問，好多電影院周末都需要人，而且是長期兼職！！
3. 周浦萬達廣場電影院明天有什麼動畫片
大唐玄奘、青蛙總動員、馬小樂之玩具也瘋狂、 北京遇上西雅圖之不二情書、魔宮魅影、 獵神、 誰的青春不迷茫、阿里巴巴所羅門封印、奇幻森林 等
青蛙總動員、馬小樂之玩具也瘋狂、阿里巴巴所羅門封印三部是動畫片
4. 現在電影院都有什麼電影
納尼亞傳奇3 3D
創：戰記
讓子彈飛
非誠勿擾2
（以上四部現在排片都比較少）
新少林寺
喜羊羊3
武林外傳
5. 最近電影院有什麼大片歐美最好~
毫無疑問，美國科幻戰爭大片《阿凡達》是目前最棒的影片。
6. 最近電影院有什麼好看的電影
最近這幾天沒啥養眼的大片，本月底有2場電影樓主可以考慮下
7月26號上映《速度與激情6》
7月31號上映《環太平洋》，這個是科幻大片，看預告片可以用碉堡來形容了。
7. 最近電影院新上映的電影有什麼
國內：風暴、掃毒、無人區、四大名捕2
國外：地心引力
8. 拍2斤發五斤是什麼意思
上海的春天過去了。我們邀請了三位創作者與我們聊一聊，春天裡他們的所思、所想，和那些發生在這段時間里的創作。
史陽琨
照片不說話
照片會說話。有的照片真的會說話。史陽琨的照片不說話，像是啞巴。
《晚春》——他拍攝了武漢這座城市公園里的草木。整個春天過去了，公園裡面的草木特別旺盛，但沒有人去看它們。
《I Can』t Afford My Body》——在東北，他拍攝了侵華日軍戰後遺留的化學武器的受害者。
《懷舊之邦》——在江蘇華西村、河南南街村、山西大寨村，他拍下了集體景觀和個體生活之間的記憶與現實。
《身是客》——關於懷鄉，他每次回到故鄉，拍攝身邊的人。
《季夏》——2021年7月，極端暴雨天氣在河南省引發水災。水災期間，他拍攝了夜晚的水壩。
《Lockdown》——在武漢，在上海。前者是工作期間的記錄，後者是他生活當中看到的瞬間。
史陽琨是河南人，在中原地帶長大，他的照片就像農民「面朝土地，背朝天」種出來的地。從播種到收獲，種子下地的嫩芽變成袋子里成樁的麥子。方框之內，是他的照片，像是結出來的麥子，每一顆麥子都有來路，每一顆麥子都是結果。
史陽琨生活在上海。以前，他在媒體工作，拍攝紀實新聞照片。2020年4月的武漢解封。他拍下了那張著名的《跳東湖》照片。在那之後不久，史陽琨從媒體辭職，成為獨立的攝影藝術創作者。他拍東西的速度比以前更慢了。
最近在家裡的那麼多天，他也沒拍什麼東西，就是為了之後的拍攝項目窩在桌子前面看相關的書。脖子疼，背疼，乾脆躺瑜伽墊上看。餘下的時間他去做了志願者，沒拍什麼東西，也拍不了什麼。感受、知覺、情緒，現在變成失眠的蟲，變成夢里長長的走廊和自在的籃球場。
在麥子之前，在方框之外，過程緩慢，勞動量巨大。變成麥子的時候，方框裡面是結果。不管是最終的結果，還是一時的結果。因為是結果，它們都不再說更多的話。
Q：你最近在看什麼書？
A：我的閱讀大概分兩個部分，一個是我之前有買的書沒看完的，或者是跟我在做的項目調研相關的資料。另一個就是跟歷史相關的一些東西。
Q：具體的都有什麼書呢？
A：有一本叫《追尋失落的圓明園》（汪榮祖 著，鍾志恆 譯， 外語教學與研究出版社 2010），還有一個史景遷的《太平天國》，還有葛兆光的《想像異域: 讀李朝朝鮮漢文燕行文獻札記》。還有一些視覺方面的書，以及當作放鬆去看的《水滸傳》，現在跟小時候看完全是不一樣的感覺。
然後我還讀了一本，也是前媒體人叫楊瀟，他寫的《重走：在公路、河流和驛道上尋找西南聯大》，那裡面很多狀況跟當下還有一點這種呼應，我在裡面有讀到胡適給鄭天廷的信。信裡面他說，「人生最不易得到的是閑暇，更不易得到的是患難。今諸兄兼有此兩難，此真千載一時，不可不充分利用，用作學術上的埋頭閉戶著作。」
Q：你在上海還行嗎？最近。
A：我還好。我去年在北京待了一段時間，所以我大概是年前臨時搬到這個地方住的這個地方算是一個過渡，只簽了幾個月的租房合同，原計劃到6月份我就搬走了。
這個地方離我工作室特別近，大概步行幾分鍾就能到，但是它是一個特別小的房子，然後廚房我也一直沒有用過。我沒有任何餐具，也沒有任何做飯的東西。但3月29號還是3月30號，有一個朋友他要離開上海了，他要回美國去了。他就留給我很多鍋碗瓢盆之類的東西，包括油鹽醬醋。後來我後知後覺，特別感謝他。
Q：你在武漢拍了《跳東湖》，在上海呢，現在要你憑空想，你會拍什麼？
A:不知道。我當時是一個攝影記者的身份，那天我不得不去完成這個工作。 解封當天，那張照片成為一個代表著生命力的符號，被裹挾，被傳播。但那個東西跟我當時作為一個個人的感受是有距離的。在我眼裡，我拍下它的感受更接近於《晚春》，那個燈箱的作品。
在上海，我當然有想過作為一個創作者，應該做什麼樣的回應，應該留下什麼樣的記錄？後來我覺得我做不到。一個是空間上的限制。另外，我還無法准確地去表達。
Q：從記者的身份走進另外一個身份，去做一個藝術家。這種轉換對於你來說是很容易的嗎，你信心是很足的嗎？
A：不容易，但是有信心。我走到現在這一步完全陰差陽錯，我怎麼也不會想我要去做一個藝術家。讀書的時候也沒想過，我覺得這聽起來是很中產、很精英的一件事情，跟我沒啥關系。
真的走到這一步，我覺得是做記者那些年給了我很多鍛煉。在某種程度上，記者是對問題負責任的。記者的問題意識特別敏感，相對其他行業來講是很超前的。當代藝術語境裡面來講，問題意識也是放在最前面，這個是這兩個職業中相通的一點。
Q：你講到《懷舊之邦》，你說你在全世界看到懷舊的、更保守的、往回走的趨勢。正好有媒體發過一篇文章，題目就叫《全球化結束了，全球文化戰爭開始了》。很多人會感到被拋棄，會不開心。你在拍《懷舊之邦》的時候，它在情緒上對應的是什麼呢？
A：我當然對這樣的轉向感到失望。我們這一代，90後出生，小時候還是一直會相信那種地球村，全球化，明天會更好，是那種信奉很真誠地跟世界做交流的狀態。
我自己在這種感受上的轉折點大概是在2015年，那時候我23歲。我一到英國的第二年，英國脫歐，我身邊一片哀嚎，我老師在課堂上都在哭。我覺得一切跟我們想像的不一樣，有很大的失落。
2016年年初我還去了美國一個月，當時正在進行大選，也是同樣的狀況。我感受到的就是校園裡面精英階層的這種判斷，跟社會底層的更廣泛的判斷是脫節的，有一個巨大的裂溝在那裡。
那兩年在英國，也是極端主義活動以及難民潮最嚴重的時候。那時候在歐洲走，你會特別害怕。指不定哪裡可能就會發生極端主義活動，坐地鐵會想自己會不會遭遇爆炸襲擊。
我還記得有一次在機場，我就突然聽到那種滴滴滴的鬧鈴的聲音，然後整個機場一下就特別安靜，所有人都抬起頭來目瞪口呆，都很緊張。後來，戰爭、疫情，所有的事情都在加劇，但是我們能做什麼？不知道。
回到我的作品來講，我覺得作品可能是另外一個層面的東西。就是說對一個藝術作品來講，它可能沒有太強烈的立場在裡面，因為如果你有了立場，它就是一個宣言。它就是一個宣傳，或者它就是一個廣告，對嗎？
但藝術本身來講，他可能是不做判斷的。他甚至是某種在語言語言范疇之外的東西，它更像是一種感知的東西。
Q：一張照片，創作者把它拍下來，在創作者之外，其實它自己也會講一些事情。文字也一樣，因為每一個字本身就帶一些意象了。
A：對，是這樣的。某種程度上它是相通的，這個可以追溯到羅蘭·巴特之前說的作者已死。你不管是視覺藝術也好，還是文字創作也好，你這個作品做出來之後它就不屬於你了。其實它有更廣闊的語境，它有更開闊的一個空間，這個才是它存在的最重要的那個意義。
尤其對於視覺工作者來講，其實很多人不太願意去講述這個作品的，因為你的語言就把它給框定了，你講述的太多了之後，它就是你框定的語言范疇內的東西。但往往對於視覺藝術來講，它是逃離語言的，他是希望能夠逃逸這個東西的。不去講述的話，它就能逃得更遠一點。
Q：你的照片是在重新去組建一個世界，還是在去整理一個已經存在過的世界？
A：某種程度上它是同一件事情。因為我沒有完全去組建這個世界。這個世界它原本就是存在的。這些照片它原本就是在那裡的，但是我如果不拍，你就看不到他。如果不拍，你就看不到這個景象，你就看不到這個存在。但是我拍了之後，在某種意義上它是真實的確切的存在的一個東西。
雖然我的這種拍攝方式沒有photoshop，沒有置景。我只是作為一個觀察者，用相機去記錄的時候。但那個真實它又是我建構的，是我去創造的瞬間，我去抓取的瞬間。所以你又可以說它是我去逐漸地構建的真實的世界，它是兩個交織的東西。
Q：你的照片情感很重，但實際上，你又是限制了自己的感情的部分的。
A：對。它是克制的，有框架的。所以它需要准確。它當然是有感情的，但感情的度需要把握得非常准確才行。不然就會過猶不及。
郭濮源
再跳會兒舞
上海徐匯區的老洋房，不同於高樓公寓所形成的社區，人很少，一個弄堂里四棟樓，一棟樓里三四戶人家。郭濮源就住在老洋房的三樓。有一個陽台。陽台下面的院子種了很多不同種類的樹，上海的老洋房很多都是這樣，一般情況下，這片區域的每一棵樹都會登記，被好好地保護。
郭濮源自己在陽台上也種了不少植物。春天一點點的過去了，植物也在變化當中。他喜歡植物，疫情讓他有更多的時間每天去觀察，看它們一天當中有了什麼樣的細微的變化。剛開始隔離的時候，陽台外面的樹相對來說還是比較禿的狀態，後來開始一點點發芽，直到一個月後陽台外面滿是綠色與鳥鳴。
很長一段時間里，郭濮源為行業內熟知的標簽是時尚攝影師。他拍攝時不喜歡依靠大量的置景和道具來呈現效果，而是更傾向於僅憑光影的變化完成作品。就像走在樹林里，樹葉擋住了光，或是接住了光，影子落下來，剩下的光也落下來，就成了照片的底色。有時候拍攝的時候，他會給拍攝對象一件東西，不是為了形式感，而是想讓拍攝對象去和這件東西進行短暫的互動，從而激發出一種真實的，或者是超脫的狀態。
除了好看的植物，上海也有好玩的俱樂部。郭濮源喜歡去電子樂俱樂部跳舞，它們常常在地下，煙霧彌漫，誰也看不清誰，每個人都在專注地舞蹈。植物和跳舞有相同之處，它們同屬於自然的一部分。郭濮源相信，舞蹈是人類的本能，就像非洲一的些原始部落人們本能地去跳舞，是他們天生具有的表達方式，舞蹈可以幫助我們回歸自然。
2016-2018那段時間上海有意思的電子樂club相繼關門了，一時間心血來潮，於是他自己也開了一家club，現在，和他的工作一樣，俱樂部節奏音樂停了下來，不知道什麼重啟。
這段時間，郭濮源想念跳舞的日子，想念可以出去工作的日子，他特別希望可以早點回到這些日常里。
窗外
Q ：這段時間，你腦子里想的最多的是什麼？
A：各種想法特別多，我覺得從來沒有這么長時間在家待著，不去出門工作。這種長時間的不工作會讓我有一種焦慮。更准確地說，是關於很多事情的信心動搖了，比如對於這個城市的信心。另外似乎從來沒有過那麼多時間思考政治、社會與人性，我想這次漫長的隔離中，很多在上海的朋友都是如此吧。
如果人不工作，每天只是活著的話，也挺累的。我現在特別能感受我父親生活的狀態。我是山西太原人，在我開始工作以後，就離開了太原。先是去了北京，然後又搬到上海。我的父親退休以後一直生活在那邊，我有十幾年的時間都沒有跟他生活在一起。一年當中，我們見面的時間也就是幾天時間。我們都沒有很理解彼此的生活。這次疫情某種程度上，讓我能感受到他的那種退休之後的生活，每天重復著一樣的節奏，買菜、做飯、打理家務，忙完一天就過去了。
與朋友們線上雲喝
Q：2015年你搬到上海的時候，住的就是現在的房子嗎？
A：不是，這是我來上海以後住的第三個地方，大概2019年搬到了這里。
Q：往年在這個房子里感受到的四五月，和今年有什麼不一樣？
A：往年這時，我都在忙著工作，沒有時間去感受周圍的環境。今年從4月份到現在，我終於實實在在地感受到了春天的變化……
我住這個老房子在三樓，有一個陽台，外面種了很多的樹。這也是上海的一個特點——老洋房四周都是種很多樹的，每一棵都會登記、被很好地保護，這點我是比較喜歡的。
以前我在北京的時候，除非你去大公園里，你才可以看到很多不同種類的植物。在上海不用去公園，只是在家裡的陽台上一眼看出去，從近及遠，種類就至少超過十種：桂花樹、常春藤、水杉、棕櫚樹、楓楊樹、梧桐樹、廣玉蘭，還有雪榕樹......也不是說只有我家能看到這種景象，很多上海房子的窗外都會有差不多的景象。我不知道你跟我通話的時候，有沒有聽到鳥叫的聲音？它們每天在這些樹里飛來飛去的，這也是我很喜歡這個城市的一點。
生活隔著荊棘
Q：這段時間，你有做什麼創作？
A：就是寫一些文字的東西，然後也拍一些視頻、照片。因為之前我有一個朋友在做視頻工作室，他們讓我拍一些疫情當中的鏡頭。我拍的其實很多都是重復性的畫面，每個大概十幾秒到二十幾秒，都是固定鏡頭。打個比方，我就拍下雨，我機位就放在那裡，雨水不斷，落在地上；拍風中的樹；拍我做飯的時候鍋里翻滾的湯，就是這樣一些重復的鏡頭。
Q：你可以和我們聊一下您主理的那傢俱樂部嗎？
A：18年開了44KW是偏地下電子樂類型的club，去年與幾個朋友一起做了一家藝術展覽結合Live house的俱樂部SYSTEM。現在都沒有辦法營業，我自己攝影方面的工作也都停下來了。現在即使上海解封了，我們能不能繼續營業還是打個問號。所以現在有點迷茫了，不知道後面該怎麼辦，只能是走一步看一步了。
疫情里，我們是水缸中的金魚
Q：你剛剛說看了很多電影和劇，有哪些是特別有感觸的？
A：我每看一個東西都會有一些觸動。隔離剛開始的時候看了《波西米亞狂想曲》，這是之前一直想看但沒來得及看的。這個電影讓我非常懷念的是以前去看音樂節，可以出國旅行的那些日子。大概從2012年開始，中國的時尚雜志行業都在一個上升的勢頭上。那個時候我們有很多出國拍攝的機會，去過很多地方。歐洲的很多國家，還有非洲、北美洲的各個地方，世界各地到處飛、到處拍，那個時候很開心。現在一去不復返了。
有天晚上被居委叫去附近街道核酸，從晚上9點半排隊到11點，隊伍很長，人與人間要求隔兩米，照片是一位排在我前面的男士的影子。
Q：還有別的電影或劇嗎？
A：這幾天看的太多了，基本上每天都會看。這兩天我在看《彈子球游戲》，原著叫做《柏青哥》。（美籍韓裔作家李敏金著，2017年出版。）還有一部叫《巴比倫柏林》，是德國的一部劇，講的是二戰之前的德國，在柏林所發生的很多事情。
Q：你這段時間有過自己在家跳舞的時候嗎？
A：有，但不多。
Q：那種一個人跳舞的狀態是一種什麼狀態，很享受，還是說有一點別的情緒？
A：也是挺享受的，也許不如在俱樂部的氛圍好，但一個人跳舞的時候更肆無忌憚，更自由。偶爾需要把自己放飛一會兒。
張涉嫌
有了慢的畫
張涉嫌是個蠻自由的人。他出生東北，很小就不怎麼上學。他畫畫，但不科班。他是那種把畫畫當生活的人。
在疫情出現之前，張涉嫌每年大概有三分之一時間在路上，他旅行的經歷很有意思，總是很「叢林」。2019年，他開車從上海出發，從黑龍江滿洲里口岸進入俄羅斯，橫跨了俄羅斯到歐洲，再自己開回來。
他寫的游記像他本人，穿越歐洲的路可能是很多人都走過的路，但他駕車從中國開過去這一趟，顯然更精彩很多。在捷克的夜路上遇到的野狐狸；漫漫路途里遇到的怪人；尤其是在巴塞羅那遭遇交通事故，大家停下車來等待的時候，他和朋友發現有人偷錢包，他沒想太多，就一路跑著追出去，最後追到一個橋洞里，把小偷揍了一頓，幫人把錢包給搶回來，後來他才知道，這次見義勇為很可能會得罪當地的阿爾巴尼亞幫派，他的中國牌照的越野車很顯眼，由於擔心被報復或者引來更多的麻煩，在大家建議下，當天便匆匆離開了巴塞羅那。
他的生活不受時間地點的限制，完全由他自己就可以攪動出一個巨大的漩渦，激情不缺，樂趣不減。他是這樣的人。困難越大，越有勁頭。
最近的張涉嫌在上海。2022年的春天，疫情開始在上海蔓延。他被困在了畫畫的工作室里。
他的工作室在上海閔行區，這幢建築由倉庫改建，租金相當於市中心同種房屋的十分之一。因為足夠便宜，所以很多附近工作的工人宿舍都設立在這個園區里。這其中，包括華亭賓館的員工宿舍。張涉嫌聽園區物業的領導說過，這個園區里住著700多個人。從3月到5月7日采訪那一天，他在工作室已經待了63天。
豬肉
生蚝殼里的畫
畫最後一塊牛排
Q：你瘦了十幾斤？
A：20多斤。最近稍微回來點。前兩天特別瘦，因為之前是完全沒有吃的。
因為華亭賓館的事，我們是最早一批被隔離的，最開始的隔離跟之後的不一樣。那時候可以叫外賣，我也沒當回事。後來突然有一天，大家都隔離了，我直接就完蛋了，沒有吃的。
我從小賣部裡面買了一個麵包，挺大一個麵包，大概小臂那麼長一條，我每天吃一小塊。然後我有一箱牛奶，可以喝點奶，一天吃一頓。真的就是每天餓得兩眼發懵，然後胃也餓小了，以前我吃飯可以一直吃，現在我吃一點東西就飽了，吃不下什麼東西。
Q：現在能買到東西了？
A：買不到。也沒發。因為我們這個不是居民區，它是工業區。承蒙各路朋友們的照料，然後各種省吃儉用，我現在一天吃一條肉，手指頭這么大一條。
門口野生的小狗
Q：這跟我想像的不太一樣。我看你畫的畫，以為你半享受地很輕松地度過了這段隔離的時間。
A:是這樣，物質上非常艱苦，但說實話我覺得我經常還是挺享受的，真的。有一個原因是，我沒有隔離在家裡，如果是在家裡面以我這種完全忍受不了無聊的人，我可能真的要崩潰。
這60天下來，我覺得我現在這樣完全一個人待著，還挺好。每天中午起床，吃點東西，曬曬太陽，然後畫畫，看看書、抽煙。門口打打籃球、健健身，園區里撿撿破爛拿回來畫畫，就挺好。
就算疫情結束了，我也可能真的就被這個事情改變了。這些年裡面，幾乎沒有一周我是少於三天在外面喝酒的，各種酒局、飯局，但現在我完全不想了，沒有興趣了。
隔離完之後，我准備把住的地方也退了，我覺得我不需要，（我的生活）完全可以就在這裡面。我這工作也不需要跟別人合作。甚至錢都不用掙了，因為按我現在的生活狀態的話，（很少花錢）錢是夠用的。
Q：這其實跟你的人有關系。你是一個內核很強大的人，然後剛好在你工作室這塊區域里，你最重要的那些東西都能得到滿足。
A：對，反正我前兩天跟朋友打電話也說。我說如果時間倒回到63天之前，就算我在外地，我都要趕到上海感受這60天的隔離。我太需要隔離了，我覺得特別好，而且畫畫上我覺得也有很多變化，總之真的就是一好事。我也不能這么說。疫情當然是壞事，但對我個人來說這是一個挺好的階段。
鄰居的馬
Q：你說畫畫上有改變，是什麼改變？
A：我之前是特別的一氣呵成。就是不管畫什麼，哪怕巨幅的畫，我這一兩天之內必須畫完，畫不完我也不再碰了。我沒有興趣去花很長時間慢慢弄一張畫，不是這樣不好，只是我比較怕累，這種事一想就很累，我現在說出來都覺得累。
但是最近因為疫情，畫布很短缺。我必須在每一張上花得時間長一點，不然後面就沒了，細水才能長流。這樣一來就對畫面本身有影響。就跟你施工一樣，工期不一樣了。你蓋一個樓，平常一個禮拜就蓋完了。這次你蓋三年，心態什麼的都不一樣。
我之前看了一本書，叫《藍圍巾男人》。這是弗洛伊德的一個模特寫的。這書很簡單，就寫了6個月以來，他給弗洛伊德做模特的過程。那張畫我之前沒見過，後來我去查，我就想什麼畫要畫6個月。一看那張畫就跟我們A3紙那麼大一張，特別小。這種大師，要6個月，我就想弗洛伊德這種級別畫家，他也不需要裝逼。他肯定有他的理由。我把書看完，結合當下這個狀態，我也慢點畫。
所以，好與壞是很主觀的事，這種狀態只是我自己覺得是挺好的，心態比較……沒那麼急，會慢慢來了。
垃圾袋上的服裝
Q：你最近畫了挺多的。
A：因為每天沒事干我就畫畫，我畫布已經沒有了。現在就在外面撿回來的各種東西上面畫，門板子，酒瓶子，我今天撿了個垃圾袋，准備畫一條褲衩。
Q：你說你最瘦的時候是4月十幾號，那段時間畫了什麼？
A：我自己也不知道畫的什麼。記不清。反正每天我都畫兩筆，堅持讓自己畫兩筆。
Q：你隔離這段時間，可以出倉庫，在那個園區內活動？
A：對。幸虧我們這個園區有很多荒廢的樓。它本來是一個國企工廠。當年工廠倒閉之後，留下了很多荒廢的樓。這個房子特別老的廠房，所以我就可以進入撿東西。我最近撿到了很多稀奇古怪的小玩意，挺有意思的。
玻璃瓶上畫的保安
Q：你都撿到了什麼？
A：我撿到了一個80年代的舞廳的燈球。還有一些老的餐具，瓶瓶罐罐。還有一些東西很大撿不回來，比如這裡面有一個廠房是當年職工的娛樂場所，裡面有電影院。這里買有當年掛海報的畫框，特別好，木頭經過這么多年的風吹雨打也沒有壞。它大概是70年代的東西，特別有味道。但這個工廠說不能給，不讓我拆。
這旁邊還有一個當年電影公司的道具倉庫，裡面有一個書櫃。是電影公司用來做道具的書，因為是做道具的，所以什麼書都有，各種想不到的書，特別有意思。有一本書，我忘了是一九六幾年的還是一九八幾年的，叫《千萬個為什麼》。小時候小孩看《十萬個為什麼》，這本書是給成人編的，就變成了《千萬個為什麼》。那個書巨厚，比字典還厚，裡面什麼都有包羅萬象，從洋蔥的種植到無定形硅為何能成為單晶硅棒。我看第一頁有個問題是說為什麼男性在各個方面都要強。我一看這個標題，這不是找死嗎？而且肯定是不對的，但這也說明人類認知的變遷，畢竟是四五十年前的書。
門板上畫的閃電
Q：我看你微博上寫過你自己覺得最好的一個階段是90年到2000年代那段時間。那時候你們一家人去廣州。所以聽你講這些的時候，我會想，你是不是其實是一個很念舊的人。或者說，那不是念舊，反而說時間和空間的界限在你身上不太奏效。比如你講你在工廠里邊去撿這些東西，跟你過去或者未來在某個旅程中去發現有意思的東西，其實是一回事，在你身上好像是這種感覺。
A：其實最近，我們這個園區這兒有很多工人嘛。我前面有點不好意思說，我們這個園區從最近兩個禮拜開始，經常有打架的。不光打架，包括路上碰到了戾氣都很重。可能最近憋著了。
前幾天我戴個耳機出去撿東西。出去拾荒撿破爛。你知道蘋果耳機降噪功能特別好，你戴上就聽不到周邊的環境。然後那天突然有一台本田，從我身邊可能就30厘米的距離開過去了。速度得有100多，趕上高速上的速度了。我覺得我只要動一下，就能把我給撞死。很危險。他開過去之後給我氣得。落葉、土，整我一身。
最後一張油畫布上的畫
Q：土？
A：對。你想這兩個多月園區里沒有掃過地，這個車走到路的盡頭，掉了個頭又回來了，又是一腳油門。我趕緊撿了個大石頭砸在路中間，沒往車上砸，砸車要賠錢的，我就砸旁邊，就是讓他把那車停下。我說你有病啊？一個大哥，大鬍子，憋這么長時間他脾氣也不好，他就要下車。
這種情況下我是不過腦的。他一準備下車，從表情到動作，那肯定就是要下車來揍我。我本能地反應，他車門一開，我一腳就把車門踹回去了。他也沒下來，之後可能也不敢下來了，就在車裡面說你幹嘛。反正就是對罵。我說你得給我個解釋，怎麼就能這么開車？
他說，「我這個車放了有一個多月，電瓶虧電了，得跑一跑充電，不然解封那天車打不著了。」
我一聽，我的天，他說的真好，說的對，太有道理了，合情合理，確實是這么回事。我的車也放了一個多月了，我都沒注意這個事。他走了之後，我就回去拿鑰匙去開車，發現車已經快發不著了，打了幾次才發著。我就想得虧碰到這個事，再晚幾天車就真打不著火了。
因為園區也不大，我開出去跑的時候。把車窗搖下來涼快涼快，他也看到我了。其實有點尷尬。
監制：佟宇
采訪、撰文: 晏文靜
統籌、編輯: 李祺、趙文斐
【本文刊登於《芭莎男士》2022年6月刊】
9. 現在有什麼好看的電影院熱播的電影啊
我空間的分享里有介紹好片的,你去看看,或者明天補發給你 補充： 因為地方不同，不知道這些電影你那邊有沒有下線，做個參考吧 原本是有宣傳照的，沒弄過來。下面有32個推薦： 1.《人在囧途》 徐崢 王寶強 搞笑的回家之路 2.《異度公寓》 蕭薔 馬天宇 向張國榮《異度空間》致敬之作 據說是希區柯克式懸疑型 不渲染暴力血腥 3.精舞門2》 陳柏霖 王子 周奇奇 4.《志明與春嬌》 楊千嬅 余文樂 5.《志明與春嬌》 楊千嬅 余文樂 6.《羅賓漢》 古裝史詩大片 7.《北緯31度的錄像帶》 8.《香奈兒秘密情史》 9.《搖擺的婚約》 姚晨 郭曉冬 朱雨辰 都市愛情故事 時尚愛情結合 10.《玩具總動員3》 經典動畫 11.《諜海鳳雲》 周潤發 鞏俐 12.《活該你單身》 林心如 賀軍翔 又是都市時尚愛情電影 13.《海洋天堂》 李連傑 文章 感人故事 14.《決戰剎馬鎮》 林志玲 孫紅雷 15.<<80』後>> 無名導 無明星 無高投資 口碑較高 青春片 16.《功夫夢》 成龍 威爾史密斯父子 繼《鄰家特工》成龍又一部動作喜劇電影 期待ing~~~ 17.《葉問前傳》 杜宇航 洪金寶 樊少皇 和葉偉信導演的葉問沒有任何關系 還是比較喜歡甄子丹版的 演葉問的是葉問2中那個和黃曉明對打的 18.《嘻游記》 何炅 黃奕 徐崢 謝娜 王子 唐三句 鐵掌櫃 孫午飯 豬八姐~~ 19.《無人駕駛》 劉燁 林心如 高圓圓 王絡丹 講述都市男女錯綜復雜的情感關系 20.《槍王之王》 古天樂 吳彥祖 兩大帥哥型男 再次合作 我看好這部 21.《出水芙蓉》 鍾欣桐 方力申 馮德倫 22.《危情諜戰>>湯姆克魯斯 卡梅隆 迪亞茲 23.《長江七號愛地球》 24.《唐山大地震》 馮小剛導演力作 25.《翡翠明珠》 林峰 蔡卓妍 容祖兒 王祖藍 26.《全城戒備》 郭富城、舒淇、鄒兆龍、吳京、張靜初 陳木勝導演 27.《歌舞青春》 張峻寧 袁成傑 28.《近在咫尺的愛戀》 明道 彭於晏 29.《戀愛通告》 王力宏 劉亦菲 30.《怪物史萊克4》 31.《龍鳳店》 大S 任賢齊 32.《線人》 謝霆鋒 張家輝 桂綸鎂 陸毅 苗圃 證人的升級版
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10. 計劃經濟和市場經濟有什麼不同
這是兩種根本對立的經濟體制.主要區別有:一是經濟運行的機制不同.計劃經濟是無所不包的國家計劃,市場經濟是市場機制,即價格供求競爭利率等.二是調節經濟的手段不同.前者主要是行政手段,後者主要是經濟手段和法律手段.三是調節經濟的方式不同.前者是國家直接調控企業,後者是國家調控市場,市場引導企業.四是所有制結構不同.前者的所有制結構單一,後者所有制結構多元.五是利益分配不同.前著平均主義嚴重,後者注重效率. 計劃經濟與市場經濟的對比 一, 在計劃經濟條件下,個人與國家、個人與集體、集體與國家之間是無限責任的關系。 我國在生產資料公有制的社會主義改造完成之後,公民基本上都成了公有制的國營或集體單位的職工,在農村則是人民公社的社員。在生產資料面前大家處於平等地位。每個人都對所在的單位或集體承擔無限責任;同時,單位和集體也對每個成員承擔無限責任。 在這種體制下,個人有義務發揮最大的能動性,對國家和集體應毫無保留地貢獻一切力量。也就是說,你有多大勁就要使多大勁。其他你事你就可以不管,你個人的利益完全由國家、單位或集體給予保證(當然是在可能的范圍內)。個人的勞保福利都由國家或集體包了(全民和集體包的程度的所不同)。反正大家有的不會少你一份。 在這種機制下,個人、集體、國家三者的利益在總體上是統一的,個人了為集體、國家,也就是為了自己。雖然三者關系不可避免會有矛盾,但如果計劃安排合理就可以得到協調。 在這樣的機制下,人與人之間是同志關系,單位與單位之間是協作關系。大家都是為了共同的目標,互相之間的幫助是無償的。那時物資、人員是可以「調撥」;資金、土地可以「劃撥」。這就是公有制生產關系的特點。 與計劃經濟相對比,在市場經濟條件下,個人與單位之間是有限責任關系。所有的職工與單位(無論是什麼所有制)都是合同關系,相互之間的權利和義務是由合同規定的。 在這樣的機制下,職工只要而且必須履行合同中規定的義務,但是沒有必要在此之處無償地多做多干。同樣,單位或老闆對職工也只承擔合同規定的義務和國家規定的法定義務,對職工的其他利益可以一概不問。 在這種機制下,個人和單位的關系是對立的或者是對抗性的(如在剝削者的企業里)。二者關系在不可調和的時候是通過法律的強制來調整的,有時還會發生暴力。 在這樣的機制下,人與人之間,單位與單位之間,都是契約或者合同關系,互相之間尊循的是等價有償原則。每個個人,每個單位都有各自的利益。就是夫妻,對各自財產上也要分清,必要時還要進行公證。商場無父子,年廣久父子分家就是典型的例子。傳銷活動的「殺熟」更是把傳統的親情友情擊得粉碎。人們對見死不救也已司空見慣。AA 制,回父母家吃飯要交伙食費,替鄰居看小孩要算報酬,問路要收費,等等。都說說明了人與人之間是互相獨立的利益主體。 央視曾播出過這樣一件事:浙江省奉化市有一家電影院,一場電影只賣出兩張票。為了避免虧損,電影院決定電影不放,而已購票的兩位觀眾堅決不同意,並且將電影院告上法院。最後觀眾獲得了全勝。這種事,在計劃經濟條件下是不會發生的。因為電影院代表了國家或集體的利益,是高於個人利益的。而在市場經濟條件下,電影院和觀眾各自的利益是獨立的,互相之間是合同關系,你電影院場那怕虧死了,與觀眾也沒有任何關系。同樣,醫院拒收身無分文的病人,也就成了很正常的事。 在計劃經濟的條件下,才會產生王進喜這樣的鐵人和拚了命搞兩彈一星的知識份子。而在市場經濟的條件下,不可能也沒必要產生這樣的人物。如果有人在合同的義務之外多幹活,要麼是老闆的親信小蜜,要麼是別有用心, 否則就違背了公平竟爭等價交換的原則。 「讀書是為了掙大錢娶美女」對不對呢?如果在計劃經濟的條件下,當然是不對的,因為那時大家只講奉獻而不講個人利益。而在市場經濟條件下,這個說法很理所當然了。因為 社會只要求你盡法定的、合同規定的義務,至於你個人的現實利益,只能由你自己去依法維護和爭取,你自己不考慮,是不會有人管的。說讀書是為了在竟爭中處於有利地位,這並無過錯。 二, 計劃經濟下,靠什麼來調動積極性呢? 第一是靠職工和社員當家作主的主人翁精神;第二是社會主義勞動竟賽。 解放後,窮人翻了身,做了國家的主人,因此煥發出巨大的勞動熱情和沖天的干勁,這是當時真實的情況,被稱為火紅的年代。懶漢和和投機取巧的滑頭是被人看不起的。 當然,除了主人翁精神之外,實行社會主義勞動竟賽,以精神獎為主,以物質獎勵為輔,也是非常必要的。 而在市場經濟條件下,人的積極性是通過竟爭來實現的。竟賽和竟爭,意思好像差不多,其實有著本質上的區別。 竟賽是看誰更好一點,是區分先進和落後,名次可以並列;而竟爭是看誰被淘汰,是決定勝利和失敗,只有第一,沒有第二。 竟賽是重在參與,只要盡了力,輸了也是光榮的;而竟爭是不能避免,無法逃避,失敗了就會受到損失。 竟賽只能通過提高自身來取勝;而竟爭卻可以通過打擊、削弱、破壞對手來取勝。 竟賽的對手之間互相沒有利害沖突;而竟爭的對手之間的利益有著尖銳的對立。 竟賽輸了還可以有下次,落後可轉化為先進;而竟爭的機會往往只有一次,失敗就必須退出。 竟賽總是在公開、公平、有序的條件下進行;而竟爭在不平等不規范的條件也要進行,而且無法做到真正的公平公正。 竟賽總是有一定的規則;而竟爭會採用一切可能的手段。 竟賽決定於裁判、評委,即使錯了一般也不會改變結果,而竟爭的爭議最終只能通過法律解決,錯了就必須糾正。 總之,竟賽是對手可以共存的不具有傷害性的友好比試,而竟爭則是有我無你、你上我下、你死我活,爾虞我詐,具有強烈排他性的殘酷爭斗。 社會主義勞動竟賽是為了共同提高,講的是比、學、趕、幫、超,講的是友誼 、風格。體現著人類的文明進步和人性的高尚光輝。 市場竟爭是為了優勝劣汰。商場如戰場,經營如用兵。兵者,詭道也!故坑、蒙、拐、騙、詐,無所不用其極。要的是唯我獨尊,雄霸天下,當仁不讓!是把對手擠垮、擊敗、使其破產、倒台,被兼並吃掉而後快,不能有半點心慈手軟。「北京人在紐約中」兩個男人為女人、為商業的爭斗,對什麼是竟爭作了十分形像的詮釋。 在個人利益絕對化的竟爭機制下,沒有無償為別人做事的道理,幫助了他人實際上就是幫助了自己的潛在竟爭對手,因此無償助人、無私奉獻已失去了存在的條件。道德觀,價值觀,榮辱觀,人生觀不能不發生深刻的變化。 顯然,市場經濟不是天然合理的財神,更不是潔白無瑕的天使。市場從來就伴生著欺詐、腐敗和罪惡。因此市場經濟特別強調法制,要用法規來限制市場經濟的消極因素。但是由於法律的滯後性,執法的局限性,吏治腐敗的普遍性和長期性,給社會各種不良、非法和犯罪行為留下了巨大的活動空間。市場經濟似乎帶來了一個豐富多彩的世界,從股票到彩票,從打工到經商,各種發財的機會多不勝數。但是無數的機會中,又暗藏著無數的陷阱。多少無奈,多少悲劇,多少慘案,每天都在我們身邊發生。善良的人們,可千要當心啊!